【正文】 教科書12頁，分析這些書籍運用了什么裝訂形式？什么外觀？裝訂形式有平裝式、卡片式、盒子式、立體造型式等。手工書的內(nèi)頁設(shè)計可以采用電腦打印、手繪、印刷品剪貼、剪紙、鏤空等形式，也可以粘貼上一些實物，如羽毛、樹葉等。③設(shè)計手工書的內(nèi)文。學(xué)生作業(yè)： 以“我的相冊”“我喜歡的文學(xué)作品”等為主題，嘗試運用一張A4紙，制作4頁折疊手工書。評價總結(jié)：作業(yè)展示、學(xué)生互評、教師點評。第二單元 第3課 方寸鈐記——藏書印一、教學(xué)目標知識與技能：了解藏書印藝術(shù)的起源和發(fā)展；了解藏書印所用材料和工具；了解藏書印的用途和分類；了解擦汗功能樹陰的布局章法。二、教學(xué)重難點教學(xué)重點：介紹篆刻的發(fā)展史及創(chuàng)作的基本方法、工具材料；教學(xué)難點：藏書票的制作。篆刻是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，那么這節(jié)課就讓我們一起走近篆刻藝術(shù)去領(lǐng)略它的奧妙吧?。ǘ┬抡n講授藏書印的定義藏書印又稱藏書章，是我國特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)，是藏書者專門將其鈐印于書本圖冊等的扉頁，借以表明圖書所有權(quán)和表達其人性情志趣的一種印記。將軍?。河址Q“急就章”。一字印二字印三字印四字印形式上也可朱白相間。教師介紹藏書印的制作方法： 第一，設(shè)計印稿 第二，寫稿上石 第三，刻制修整 第四，醮泥鈐印學(xué)生動手操作，教師巡回指導(dǎo)。（2）、認識世界上最早的藏書票、中國最早使用的藏書票，感受藏書票的文化內(nèi)涵。（2）體驗漏板藏書票的制作過程，體會創(chuàng)作的樂趣。教學(xué)難點：藏書票制作過程中對內(nèi)容的確定和版面的控制。版畫在制版材料上較廣泛。藏書票的尺寸藏書票雖然采用版畫的方法，但它和普通的版畫不完全一樣，首先它除了圖案必須有規(guī)定的文字，另外它的規(guī)格尺寸是有要求限制的，國際藏書票大會對藏書票規(guī)格要求為邊長17cm以下，常用的規(guī)格是812cm。誰來說說畫面上畫了些什么？畫面上為什么選用刺猬的形象？請同學(xué)們看看中國最早使用的一枚藏書票“關(guān)祖章藏書票”。（五）學(xué)生實踐學(xué)生創(chuàng)作完成一枚漏版藏書票作品（六）評價總結(jié)教師從學(xué)生展示的藏書票作品中選取幾枚，請學(xué)生進行自評，然后教師點評。換完后裝在一個夾子里留作紀念。（3）運用對中國畫的形式美進行分析，從而進一步加深對中國畫整體的認識和理解，豐富和提高學(xué)生的審美感知能力。（2）繼承中華民族的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，弘揚和培育民族精神，激發(fā)對民族文化的自豪感，逐步形成對國家、民族的歷史使命感和社會責任感。（1）材料不同油畫：畫布、油畫顏料、油畫筆。（3）畫面不同 油畫：只有繪畫。學(xué)生思考：詩、書、畫、印在作品中起到什么作用呢？ 詩文如下：烏紗白扇儼然官，不倒原來泥半團。（圖片）二組題目：為詩作畫。題款的形式多樣，如：長款、短款、窮款、雙款等。（三）小結(jié)詩詞、繪畫、書法、篆刻的完美結(jié)合，是中國畫獨特的藝術(shù)表現(xiàn)，源于作者對自然和生命的感悟，對天地大美詩意的理解。二、教學(xué)重難點教學(xué)重點：理解中國花鳥畫“借物寓意”的造型理念，學(xué)會用中國畫寫意的方法表現(xiàn)生活中花卉蔬果的情趣；教學(xué)難點：感受中國畫家“借物寓意”的思想感情，體會中國寫意花鳥畫的藝術(shù)魅力，使學(xué)生的審美能力隨之而得到提高。齊白石在這幅畫中運用了中國畫寫意花鳥常用的手法“借物寓意”來表達對祖國的熱愛之情。出示《蔬果圖》（吳讓之 清代）我們看畫面畫的是什么？ 上方題：“士大夫不可一日無此味”。出示王冕的《墨梅圖》 活動二： 觀察與比較將畫家作品與實物照片比較，說說在造型上有什么區(qū)別，其特點是什么？ 學(xué)生討論教師總結(jié)：全畫雖只用淡墨，卻能將梅花的姿態(tài)表現(xiàn)的清新悅目，畫家并沒有畫出整個梅樹和所有的花朵。畫面體現(xiàn)了中國畫的一種特殊的構(gòu)圖形式，空白的運用，給人一無限的想象空間。中國畫的繪畫技法也是多種多樣的，比如老師喜歡荷花，“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的品質(zhì)，被歷代文人墨客譽為“花君子”。如朱耷的《荷花水鳥圖》、齊白石的《荷花》、潘天壽的《荷花》。（四）評價總結(jié)請同學(xué)展示自己的作品，談?wù)勗僮鳟媽嵺`中的收獲和體會，并對自己的作品作出評價。（五）課后拓展請課下查閱清代畫家朱耷的資料，以便更深層次的理解中國花鳥畫的“借物寓意”！第三單元 第3課 寄情山水一、教學(xué)目標知識與技能：（1）理解山水畫的意境和處理空間關(guān)系的“三遠法”。情感、態(tài)度和價值觀：感受中國山水畫的藝術(shù)魅力，學(xué)會觀察自然，用筆墨書法熱愛大自然的情懷?？串嫾胰绾斡霉P墨塑造形象；如何用線與墨色的變化表現(xiàn)筆墨趣味；如何表現(xiàn)景物的神韻，如松樹的傲岸挺拔、柳樹的俊秀輕盈、南方山石的秀麗與北方山石的厚重等，并從中體會畫家如何抒發(fā)自己的情感。不同的筆法和墨法產(chǎn)生的多種變化和效果。處理空間關(guān)系的“三遠法” 山水畫的構(gòu)圖離不開“三遠法”。這種構(gòu)圖，往往離不開江、河、溪流。畫面往往是巨石飛瀑，重巒疊峰，山外有山，峰上有峰。畫石的步驟：（1）、勾。皴筆中鋒、側(cè)鋒兼用，開始勾皴的墨色也要淡，以后可以逐次加深。（4）、點。古人說：“樹分四枝”，就是指樹枝前后左右生長而形成的立體形象（2）、畫出其他樹干，皴出樹皮的肌理。（4）、用淡墨補畫近處及遠處的樹葉，整理補充畫面。學(xué)生練習以臨摹為主，需注意幾點：作畫時強調(diào)用筆的變化，用線不宜僵死，不宜用鉛筆起稿，讓學(xué)生大膽地進行用筆的嘗試，體驗筆墨的情趣，即使不像所臨摹的對象，但只要能表現(xiàn)出樹木及云水的基本特征，就應(yīng)鼓勵。第四單元 自己辦展覽一、教學(xué)目標知識與技能（1）了解畫展的基本設(shè)施、特色、效果。過程與方法：通過學(xué)習使學(xué)生對于畫展的基本特色有一個簡單的了解，并且嘗試策劃一次學(xué)生畫展。展覽的題目可以以畫種、班級或表達某種理想等起名，如“裝飾畫展”“x年級x班書畫展”“金秋書畫展”等。前言、標志、招貼、請柬的設(shè)計制作“前言”是針對舉辦展覽的主旨、目的或預(yù)備性說明等書寫的文字，類似序言或?qū)а缘囊环N短文，一般布置在整個畫展的前面。其方法是以紙托裱在書畫作品的背部，再以綾絹鑲邊，然后上覆背，加裝軸桿。書畫裝裱的步驟有：（1）托畫芯（2）上托紙（3）上漿（4）上板（5）剪切其它繪畫的裝裱配框西式油畫選擇花紋較豐富和厚實的泥金框，畫框四周要留空邊。（3）注意觀摩的路線、方向、進出口等的合理設(shè)計。過程與方法：通過大量的圖片讓學(xué)生了解各個領(lǐng)域的設(shè)計特點及設(shè)計思路。請柬的設(shè)計方法：請柬的寫作要求、請柬寫作應(yīng)注意事項、請柬設(shè)計的概念、請柬的格式要求。第五單元 展示設(shè)計作品欣賞一、教學(xué)目標知識與技能：讓學(xué)生了解展覽設(shè)計的基本概念、展示設(shè)計的基本法則、展示設(shè)計手法、展示分類，并且能夠運用展示設(shè)計的方法，為學(xué)校的某一活動設(shè)計展示方案。出示兩幅商業(yè)展示圖片。視覺元素的運用：（1）直線的運用。（5）舉行的運用。三、展示設(shè)計手法擬人手法（1）聯(lián)想手法：采用聯(lián)想展示手法，進行陳列布置。抽象手法（1）對比手法：采用各種形式的對比，如色彩冷暖的對比、圖像圓方的對比、線條曲直的對比、空間大小的對比、質(zhì)感肌理的對比、光線強弱的對比等，來突出主體展品或主要內(nèi)容，（2）重復(fù)手法：將某種實物展品或某張照片重復(fù)幾次展出，令人印象深刻，容易牢記。（5）并列手法：在內(nèi)容較多而且地位又同等重要的時候，往往采用并列展示的手法，以表示不分主次、地位平等。商業(yè)展覽設(shè)計。學(xué)生表述自己的展示設(shè)計方案。本節(jié)知識點回顧：展示設(shè)計的基本概念。第二篇：人美版八年級上冊美術(shù)教案人美課標版美術(shù)教案八年級上《盛唐女性的生活—》一、教學(xué)目標：知識目標：（1）學(xué)會多角度、多視點欣賞、評述《搗練圖》；（2）了解唐代人物畫概況；（3）了解中國古代人物畫的發(fā)展；（4）學(xué)會美術(shù)欣賞的學(xué)習方法。（可制成讀書卡片）（二）、播放影視劇《大明宮詞》片段，導(dǎo)入新課。（1）版塊設(shè)計：學(xué)生在掌握一定制作網(wǎng)頁方法和要求的基礎(chǔ)上，分組討論網(wǎng)頁版塊組成。分組討論以上前四個版塊。學(xué)生思考、討論、分析、解決，總結(jié)。（題目如下：）作者及年代；《搗練圖》屬于什么畫種；采用什么構(gòu)圖樣式；采用哪些繪畫技法；色彩特點；作品風格等版塊評比。美術(shù)是人類文化的造型載體一、教學(xué)目標：通過欣賞美術(shù)作品，認識美術(shù)是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術(shù)，更加珍惜人類豐富的文化遺產(chǎn)。即便文字出現(xiàn)以后，也需要造型實物提供直觀的印證。，反映出唐代的紡織技術(shù)和工藝水平已是相當?shù)母叱?。服裝組的圖片討論。傳統(tǒng)工藝品圖片討論。手繪線條圖像——物象空間的表達一、教學(xué)目標：情感目標：培養(yǎng)學(xué)習的興趣和愛好，充分認識“生活中處處存在美、關(guān)鍵要靠我們的眼睛去發(fā)現(xiàn)”（羅丹語）。解決方法：應(yīng)用自制教具讓學(xué)生描述教具中物品的位置，從而讓了解三度空間的特點及與二度空間的區(qū)別。四、分析：學(xué)生學(xué)習興趣濃厚，部分還做好了課前預(yù)習。并放在實踐中去檢驗。）師生初步探究物象空間的表達。）：我也想畫出這么美的畫，可是我能行嗎？（及類似的話）：當然能行！自然界處處存在美，要靠我們自己去發(fā)現(xiàn)，但發(fā)現(xiàn)后還要想辦法把它用我們的畫筆描繪下來。）（接下來，教師將各小組的討論結(jié)果拿出來與全體共同進行探討。）看作品，進一步系統(tǒng)的了解物象空間的表達方法本科教學(xué)內(nèi)容。）室外課：１、堂內(nèi)傳遞本科目標，激發(fā)興趣。）（邊議論邊發(fā)言）：原來我們經(jīng)常生活的校園畫出來也這么美呀！我也要畫一畫我們的校園。（分組出示優(yōu)秀作品，自我評析，共同欣賞。通過應(yīng)用裝飾色彩進行簡單的色彩設(shè)計聯(lián)系，來把握這些基本特征。視覺感受 ：活潑、愉悅裝飾色彩是在自然色彩的基礎(chǔ)上，概括、提煉、想象、夸張后所形成的色彩。（四）、使用本課花卉模板或者老師提供的素材模板，任選一組敦煌藻井色彩做色彩設(shè)計練習。樹立正確的審美觀念。五、教學(xué)思路：教學(xué)從體驗切入，在學(xué)生親身體驗繪畫顏色在表現(xiàn)物體特征的過程中的動手活動和心理活動，可以簡單的模仿藝術(shù)家在表現(xiàn)物象的時候所采用的調(diào)色方法，從藝術(shù)家用色彩表達情感的作品分析中明確學(xué)習目標，學(xué)會用色彩表達簡單的請伽活動，在生活中多發(fā)現(xiàn)美為出發(fā)點，進一步展開色彩知識的實踐活動。在運用實踐階段中通過欣賞畢加索、和梵高的代表作分析畫家用色彩傳達的情感信息。組織者、引導(dǎo)者、合作者。引導(dǎo)學(xué)生以方法作為重要手段，文化知識作為鋪墊來進行自主性、合作性與探究性的學(xué)習。成果交流，師生互評。、鼓勵學(xué)生在學(xué)習中運用合作性與探究性的學(xué)習方式進行鑒賞學(xué)習學(xué)生學(xué)習主要步驟課前準備——感受體驗——構(gòu)思——表現(xiàn)——鑒賞發(fā)展——成果展示。通過對一種顏色分析，讓學(xué)生在教師的引導(dǎo)下分析色彩 感受色彩帶來的情感信息。色彩可以表現(xiàn)生活中的飲料，使他們從感官上有了一定的味覺感。預(yù)想目標：使學(xué)生了解色彩的感受更多的來自于我們的感知經(jīng)驗，色彩使我們產(chǎn)生了對自然與生活縣官事物的想象，從而形成感官上的共鳴。以太陽為線點入色彩的溫度：色彩的冷暖（展示圖片）色彩的冷暖概念，依據(jù)色彩心理屬性而進行的，他可以調(diào)節(jié)一定得情感，但有時也會隨著民族、性格、宗教和情緒下對同一種色彩的感受也會有著不同情感反應(yīng)。玫瑰時期（1903——1906）最美好的時候，愛情、親情、已出現(xiàn)在作品上，表現(xiàn)親情的比較多，B、梵高同一題材不同的情感，《麥田》預(yù)想目標：通過分析經(jīng)典作品，感受色彩情感魅力，讓學(xué)生了解色彩情感是作者內(nèi)心的傳遞，通過色彩和其他美術(shù)語言構(gòu)成了作者與觀者交流與溝通。二是通過分組合作討論質(zhì)疑（設(shè)疑——討論——解疑），分析北宋、南宋、元代的山水畫，來引導(dǎo)學(xué)生理解中國山水畫的三大藝術(shù)傳統(tǒng)。：重視培養(yǎng)學(xué)生的個性心理品質(zhì)，將教材內(nèi)容有機地轉(zhuǎn)化為學(xué)生的興趣，使學(xué)生在自我感受、自我激勵和相互合作中大膽想象，講出自己的主觀感受，以培養(yǎng)高尚的愛國主義情。：，設(shè)計多媒體課件。：（一）教師導(dǎo)入（34分鐘）在欣賞中國古代山水畫時，主要是引導(dǎo)學(xué)生理解中國古代山水畫獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，其中，最主要的和難度最大的是讓學(xué)生去領(lǐng)略中國古代山水畫中情景交融的意境。例如，陶淵明的詩句“暖暖遠人村，依依墟里煙，狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔”以及“采菊東籬下，悠然見南山，山氣日夕佳，飛鳥相與還”的意境，就與北宋山水畫的意境有很多相同之處，主要是作者都以客觀地描寫自然景色為主。但有了黃公望的題詩，其中的意境便可見一斑，詩曰：“遠望云山隔秋水，近看古木擁坡陀，居然相對六君子，正直特立無偏頗。《望廬山瀑布》，強調(diào)中國畫常把詩與畫相結(jié)合，尤其是中國山水畫更注重這重情景交融的意竟。：明 戴進《風雨歸舟圖》清 石濤《淮揚潔秋圖》 ——結(jié)合時代背景，介紹這一時期的繪畫風格，強調(diào)此時山水畫已發(fā)展成我國古代繪畫藝術(shù)的主流。這段時期的山水畫確實形式多樣，內(nèi)涵豐富，你看從北宋的無我之境到南宋的詩畫結(jié)合，再到元代的有我之境，意義深遠。,小組長執(zhí)筆記錄，教師巡堂組織并指導(dǎo)。（五）課后總結(jié)與反饋通過這種師生互動，分組合作的教學(xué)，使大部分學(xué)生面對一幅陌生的作品，由以前被問到感受如何時經(jīng)常表現(xiàn)出啞然無語的狀態(tài)，到現(xiàn)在能有條理的講述自己的視覺感受，并大膽的說出自己對一些作品的評價與判斷，這是一個很大的進步。描繪了富春山景致，煙、云、樹、山、林舍盡收畫中，圖中峰巒坡石，秋水疏林，綿延起伏，間有村落，亭臺，漁舟小橋，飛泉直下，溪流涓涓，淺灘迤儷，山路彎彎，江水浩渺，蒼山幽遠，洋洋灑灑，時聚時散。認識中國畫是通過筆墨、色彩、章法等外在形式語言來表達作者的思想情感的。從這些作品中可以發(fā)現(xiàn)，作者的藝術(shù)生命之樹的根須，深植于祖國傳統(tǒng)文化的土壤中，體現(xiàn)了形式美探索的多樣性，以鮮明的時代精神和藝術(shù)個性促進了民族傳統(tǒng)繪畫的變革和升華。承接上節(jié)課的內(nèi)容，從內(nèi)容到形式的過渡導(dǎo)入。無論工筆畫或?qū)懸猱?，必須以一定的形象為基礎(chǔ)。中國畫以線造型，墨分五色，以行筆的快慢、頓挫、提按與墨色的干、濕、濃、淡、枯、焦等，干濕、巧拙、澀暢互相交替使用，虛實相生。色彩之美：中國畫用色有獨特的特點。從宋元起歷代都有扇面佳品流傳下來。立軸先看整體，后看局部；長卷先看局部，再引伸到全貌。三。初步掌握紙立體造型的基本成型方法，并能運用這些技法進