分析中國戲劇的價值和理念模板-預(yù)覽頁
【正文】 整的中國戲劇史,從宋元南戲、元雜劇到昆曲傳奇、高腔和秦腔梆子亂彈皮黃,劇目之多,題材之豐富,故事情節(jié)和人物形象之多樣,足以自傲于世界戲劇大國之林,決非如此單調(diào)和貧乏。 各民族成熟的戲劇往往有一些常見的母題與情節(jié)結(jié)構(gòu)上的特征,這并不奇怪。而大量毫無理性的鄙薄中國傳統(tǒng)戲劇的論述者,通常以類似的理由指斥戲曲,長期以來傳統(tǒng)戲劇被污名化的各種現(xiàn)象中,這只不過是個最具典型性的例證。同時卻反復(fù)強調(diào)傳統(tǒng)戲劇中有太多的糟粕,應(yīng)該并且必須批判。而重新認識傳統(tǒng)戲劇的積極價值,認識戲曲深厚的藝術(shù)積累和豐富的人文內(nèi)涵,認識到傳統(tǒng)對于當(dāng)代戲劇發(fā)展不可或缺的意義,其中,包括努力發(fā)掘傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)戲劇的那些久負盛名的經(jīng)典的正面價值,則是它的最主要的內(nèi)涵。 二在以后的歲月里,話劇在中國戲劇整體格局中的重要性,逐漸超過了中國本土那些有更悠久歷史的劇種,甚至被放在與戲曲整體上相對舉的位置。這一變化顛覆了中國戲劇理論的原有格局,戲劇藝人們甚至不得不開始懷疑千百年來他們的前輩們一直尊奉的表演規(guī)范,由此拉開了中國戲劇原有的內(nèi)在價值體系崩潰的序幕。 從這一時期開始,基于話劇的藝術(shù)規(guī)律,或者把話劇當(dāng)成美學(xué)上的范本,從這樣的立場批評戲曲的理論闡述,幾乎成為戲劇界乃至于整個文化界的共識。(龔和德先生批評這一觀點體現(xiàn)了對戲曲的“形式歧視”,一針見血。至于把戲曲表演時注重人物內(nèi)心情感,舞臺上講究場面調(diào)度之類說成是“向話劇學(xué)習(xí)”的結(jié)果,更是無稽之談。 當(dāng)然,戲曲向話劇學(xué)習(xí)的現(xiàn)象不是完全沒有,戲曲變成“話劇加唱”,始終是值得警惕的現(xiàn)象。在某個時期某劇種或某一劇目取得的藝術(shù)的、市場的或傳播的成功的意義很容易被放大,并且極易激發(fā)起仿效的沖動。數(shù)十年來中國戲劇過分強調(diào)改革和變化,縱容和不加分辨地贊美任何變化以及對其他劇種的借鑒,不能不說是導(dǎo)致現(xiàn)在各劇種嚴重趨同化的理論根源之一。 在這個角度看,近代以來形成的錯置的中國戲劇價值體系,不僅僅出于文化偏見。因此,現(xiàn)在我們亟須重新梳理中國戲劇的整體框架,客觀地,心平氣和地對待中國戲劇范疇內(nèi)數(shù)以百計的劇種,探討與認識昆曲、京劇、話劇、川劇、秦腔、評劇、粵劇等歷史淵源與表現(xiàn)形態(tài)之同與異,判斷其歷史價值與美學(xué)成就,在充分尊重各劇種特有的內(nèi)在精神與外在手段的基礎(chǔ)上,找到它們可以相互借鑒、相互啟發(fā)的合理空間,促使戲劇整體上的健康演進與發(fā)展。 戲劇是人類恒久的精神需求,是人類最具魅力的創(chuàng)造。戲劇的積累與價值,首先是技術(shù)的積累與價值。這個群體按他們接受的西方現(xiàn)代戲劇觀念為中國戲劇重新設(shè)置標(biāo)準(zhǔn),反復(fù)灌輸重思想意識,輕技術(shù)手段的觀念。戲劇表演是一門特殊的技術(shù),表演者需要經(jīng)過長期的刻苦訓(xùn)練,由此形成和掌握對身體的特殊控制能力。至于要成為偉大的、杰出的演員,僅僅有這些技術(shù)當(dāng)然不夠,但那是表演藝術(shù)領(lǐng)域進階的需要。 誠然,戲劇之所以是藝術(shù),就是由于它并不是純粹技術(shù)領(lǐng)域的活動,更不是雜技大比拼,僅僅掌握了表面化的技術(shù)手段是不夠的。片面強調(diào)技術(shù)的重要性,把藝術(shù)完全看成是技術(shù)的展示,認為戲劇只是些“玩意兒”當(dāng)然是過激之辭,但始終要理解一個基本的藝術(shù)原理,那就是不同藝術(shù)樣式,各不同劇種,首要和本質(zhì)的區(qū)別就在于使用不同的技術(shù)手段,不同的舞臺語匯。而中國戲劇傳統(tǒng)的價值,尤其是各劇種特有的技術(shù)手段的意義和價值沒有得到充分肯定,就沒有完整地傳承的可能。其次是更客觀地評價戲曲與話劇的互動及其關(guān)系,其中也包括自覺地堅守各劇種的藝術(shù)與文
黨政相關(guān)相關(guān)推薦
鄂ICP備17016276號-1