【正文】 與感情的聯(lián)系是最直接、最能激發(fā)和表現(xiàn)情感的，所以它是長于抒情的藝術(shù)。音樂形象不占有空間，它是在時間中運(yùn)動發(fā)展的；它不像造型藝術(shù)和美術(shù)作品那樣在時間中持續(xù)不變，而是在時間中進(jìn)行，通過整體的各個組成部分的陸續(xù)顯示而發(fā)展著，直到最后一個部分顯示完畢之后，才為聽者提供出作品的整個音樂形象。然而也不能否認(rèn)，音樂對現(xiàn)實(shí)生活的反映有其自身的特殊，因?yàn)樗皇窃佻F(xiàn)描繪客觀生活過程和具體事例，而是音樂家情感的直接抒發(fā)和涌流。音樂藝術(shù)具有與其他藝術(shù)不同的獨(dú)特的藝術(shù)魅力和審美特征。一個嚴(yán)肅的藝術(shù)家必須耐得住長時間的寂寞，而不去趕時髦，搞所謂的新潮玩藝兒，自欺欺人。用走火入魔 來形容目前中國前衛(wèi)藝術(shù)中的表現(xiàn)，一點(diǎn)不為過。有些評論家指出：同樣的一塊石頭，路邊到處可見，為什么經(jīng)你的手一放，一貼上你的名字標(biāo)簽，就是“藝術(shù)品”？而別處的石頭不是藝術(shù)品，只是一塊石頭？無論如何詭辯也是講不通的。走到這里，還以為是附近民工干的。進(jìn)入現(xiàn)代，國際交流頻繁，信息技術(shù)的發(fā)展，科技、文化對藝術(shù)的影響日益提高，藝術(shù)流派層出不窮，藝術(shù)的時代性也更加突出，時間尺度短這與我國處于社會的轉(zhuǎn)型期有著密切的關(guān)系。一件青花瓷，看是明朝還是清朝制的，是清朝前期還是清朝后期，有板有眼，時代的痕跡十分明顯?！俺鹾眉?xì)腰，唐皇愛豐滿”。至于在百姓尋常生活里，鍋碗瓢盆，無不表現(xiàn)出民族（地域）文化生活的烙印。在西歐平原，為海洋性氣候，漁業(yè)與畜 牧業(yè)發(fā)達(dá)，受海洋影響大。最突出的就是宮殿建筑以皇宮為代表，其目的是為了顯示帝王之威，因此有“高大深莊”四大特點(diǎn)。氣候?yàn)榧撅L(fēng)氣候，夏季高溫多雨，冬季寒冷少雨。三、民族性（地域性）與時代性實(shí)用藝術(shù)具有濃郁的民族（地域）風(fēng)格和鮮明的時代特色。主體符號：火炬、燕子、熊貓、藏羚羊、魚都是中國的重要象征，色彩上覆蓋了奧運(yùn)會五環(huán)中代表五個大洲的“紅、藍(lán)、黃、黑、白”五中顏色，在命名上，“貝貝、京京、歡歡、盈盈、妮妮”諧音“北京歡迎您”，體現(xiàn)了中國人傳統(tǒng)的“重意象，重吉瑞”的文化氣息，表現(xiàn)性與形式美相得益彰?！靶问矫馈鳖櫭剂x是藝術(shù)形式所表現(xiàn)的藝術(shù)魅力和效果，主要指各種形式因素有規(guī)律，富含美感的組合，從而形成某些共同的特征和法則，包括色彩、線條、形體等因素，也包括對均衡、多樣統(tǒng)一等形式法則。這就是許多藝術(shù)作品“唯一性”與價值的最重要來源。二、表現(xiàn)性與形式美表現(xiàn)性與形式美二者有機(jī)地結(jié)合在作品之中，成為藝術(shù)作品可以被感受、理解、悅納的重要因素。隨著社會的不斷發(fā)展，人們在日常生產(chǎn)生活的審美需求在量與質(zhì)上都比過去有了明顯的提高。由Alexander Samuelson 設(shè)計的著名的細(xì)腰可口可樂汽水瓶從 1915 年脫穎而出至今成為了近百年的經(jīng)典，符合可口可樂公司“看起來裝很多，實(shí)際上裝不多”的“實(shí)用要求”，但是，消費(fèi)者欣賞的卻是其優(yōu)美的曲線手感和可樂的咖啡色共融的審美感受。古代民居建筑內(nèi)部的大門、窗戶、門楣、屏風(fēng)、梁架、木柱、天棚、藻井、神龕、家具選材根據(jù)財力選擇紫檀、紅木有之，樟木、雜木有之，刨光上油，精細(xì)雕刻，浮雕、陰雕、透雕、圓雕，打磨拋光，上色，工序繁多。公元 1637 年，中國歷史上第一部系統(tǒng)的造圓學(xué)專著《園冶》問世，其作者是當(dāng)時蘇州吳江的畫家計成。實(shí)用性是藝術(shù)的載體，沒有載體或者載體缺陷，審美是難以成立的。問題的關(guān)鍵在于實(shí)用藝術(shù)的審美過程和審美體驗(yàn)中，人們應(yīng)該如何把握實(shí)用藝術(shù)的審美特征，從而能夠借實(shí)用藝術(shù)審美體驗(yàn)藝術(shù)。通俗地說就是藝術(shù)的“生活化”：生產(chǎn)工具藝術(shù)化、生產(chǎn)過程藝術(shù)化、生產(chǎn)對象藝術(shù)化、生產(chǎn)成果藝術(shù)化。本文在通過對大量事例進(jìn)行實(shí)證研究的基礎(chǔ)上，對中國民俗藝術(shù)的審美特征進(jìn)行了較為深入、系統(tǒng)和全面的論述，但這只能算是初步的嘗試，以求拋磚引玉，希望能引起人們更多關(guān)注。年畫畫面熱鬧，構(gòu)圖豐滿，人物傳神，形成了質(zhì)樸而明快的藝術(shù)特色。這是當(dāng)?shù)剡^去盛行野合之風(fēng)在舞蹈中的反映，體現(xiàn)了古老的生殖崇拜和人祖廟會乞求生育的傳統(tǒng)觀念，表達(dá)了廣大群眾渴望生命不斷延續(xù)的共同理想和愿望。相傳伏羲女媧結(jié)成夫婦后，就在這里摶土造人，于是便產(chǎn)生了人類的始祖。法國作家喬治云南彝族的“阿細(xì)跳月”舞。此外，還有川江號子、巢湖秧歌、鄂西薅草鑼鼓、廣東海陸豐漁歌等，都從不同的角度描繪了人們生產(chǎn)勞作的場面，抒發(fā)了他們勞動歡樂的真情。在漫長的藝術(shù)實(shí)踐中，人民群眾按照自己的審美意識和審美情趣，把勞動、愛情、娛樂等現(xiàn)實(shí)生活的場面，加以藝術(shù)化、典型化，從而創(chuàng)造了為廣大群眾所喜聞樂見并長盛不衰的民俗藝術(shù)形式，并通過這種形式來表現(xiàn)自己如火如荼的現(xiàn)實(shí)生活。正是因?yàn)槊袼姿囆g(shù)來自民間，流行于民間，而民族精神又主要蘊(yùn)藏在下層民眾之中，故此，中國民俗藝術(shù)便最能體現(xiàn)中華民族的精神風(fēng)貌。豐富多彩的民俗風(fēng)情和民俗藝術(shù)，就是我們生息在東方大地上的中華民族的精神風(fēng)貌和審美意識的映證。其表現(xiàn)形式粗獷而質(zhì)樸，藝術(shù)風(fēng)格活潑而清新，真正做到了內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一。雖然民俗藝術(shù)仍與現(xiàn)實(shí)生活密切相關(guān)，并以此作為創(chuàng)作素材和表現(xiàn)對象，但它卻是對現(xiàn)實(shí)生活提煉加工后的產(chǎn)物，比現(xiàn)實(shí)世界更具有審美價值。民俗藝術(shù)和民間藝術(shù)是兩個含義十分近似的概念，有時甚至可以通用，但二者還是有明顯的區(qū)別。第一篇：中國民俗藝術(shù)的審美特征中國民俗藝術(shù)的審美特征中華文化源遠(yuǎn)流長，縱貫古今，汪洋恣肆，燦爛輝煌，照耀在世界文明的天空。民俗藝術(shù)是指在民間廣為流傳并相襲成俗的各式各樣的藝術(shù)形式，也就是在民俗活動中所表現(xiàn)出來的各種藝術(shù)形式的總稱，其中包括民俗音樂、歌舞、戲曲、曲藝、雜技、繪畫、剪紙、雕塑、建筑以及其他各種民間工藝美術(shù)等。在民俗美學(xué)的范疇中，衣食往行、婚喪嫁娶、信仰崇拜、節(jié)日習(xí)俗等文化現(xiàn)象均屬于現(xiàn)實(shí)美，其美學(xué)的原始表達(dá)無不與其實(shí)用功利和象征性聯(lián)系在一起，而民俗藝術(shù)則逐漸脫離了現(xiàn)實(shí)的世界，進(jìn)入了純粹的審美精神領(lǐng)域，其審美本質(zhì)也日益顯露和豐富。如果我們從歷史、文化與美學(xué)的角度，對中國民俗藝術(shù)進(jìn)行全方位、多視角的研究與探討，我們就會清楚地看到這種典型而鮮明的藝術(shù)特征：它不僅真實(shí)而生動地描繪了民俗風(fēng)情的壯麗畫卷，表現(xiàn)了人民群眾對生命的強(qiáng)烈渴望和對真善美的不懈追求，而且還充分展示了中華民族生機(jī)勃勃的精神風(fēng)貌，折射出民族文化的燦爛光輝。即使是在封建上流社會被八股章句、聲色征逐弄得慵倦不堪、蒼白無力的時候，民間也依然保持著健康活潑、清新明快的審美情趣。傣族姑娘的筒裙、惠安女的短裝和西藏婦女的圍裙，款式雖各不相同，卻都能表達(dá)各族人民的愛美之心。我國的民俗藝術(shù)產(chǎn)生于大眾，流行于民間，是廣大人民群眾集體創(chuàng)作的產(chǎn)物和智慧的結(jié)晶。采蓮舞的表演者一般有采蓮女、艄公和丑角等，表演起來幽默風(fēng)趣，頗能吸引觀眾。廣西龍勝的侗族農(nóng)民，每到立春之際都要舉行“送春?！薄ⅰ拔璐号！钡拿袼谆顒?。中國民俗藝術(shù)以其特有的民族風(fēng)格，把中國人民追求理想、追求永恒的拼搏精神，表現(xiàn)得淋漓盡致。在豫東淮陽縣城北關(guān)，有一座太昊陵，據(jù)說這是埋葬伏羲頭骨的陵園。