【正文】 作[桃太郎海上神兵]（1944）片長80分鐘，是日本真正的第一部動畫長片。日本動畫從20世紀初至今近百年，名家輩出，名作浩如煙海，恐怕對之再淵博的人也不敢夸口了如指掌。面對在原創(chuàng)能力、人才、技術(shù)、投資、知識產(chǎn)權(quán)保護、管理體制等方面的種種劣勢，我國想躋身于世界動漫強國的行列必定是任重道遠，需要深入探索和研究的問題還有很多。還有近3000所大、中、專職業(yè)院校計劃或正籌備開設(shè)動漫專業(yè)。從地域上看，動漫人才主要集中在北京、上海、深圳、長沙、杭州、蘇州；從學歷上看，大學本科學歷者是從業(yè)人員的主體力量，大約為60％，大專學歷約占34％，顯示出動漫企業(yè)在用人時并不簡單地唯學歷化，更關(guān)注實際能力，但隨著教育水平的提高和行業(yè)的快速發(fā)展，動漫行業(yè)高學歷人才比例將不斷增加。事實上，隨著文化消費逐漸多元化，生活節(jié)奏加快，人們開始追求更為輕松的生活方式，相對少兒市場，成人動漫市場購買力十分強勁。它貼近真實生活，反映真實情感。在我國，傳統(tǒng)觀念的動漫僅僅是指低幼動畫和小人書。第二批包括深圳市動畫制作中心、大連高新技術(shù)產(chǎn)業(yè)園區(qū)動畫產(chǎn)業(yè)園、蘇州工業(yè)園區(qū)動漫產(chǎn)業(yè)園、無錫太湖數(shù)碼動畫影視創(chuàng)業(yè)園、長影集團有限責任公司、江通動畫股份有限公司6個國家動畫產(chǎn)業(yè)基地。同時，各級政府也隨之出臺了一系列鼓勵動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的相關(guān)政策，紛紛將動漫產(chǎn)業(yè)納入政府發(fā)展規(guī)劃。信息產(chǎn)業(yè)科技發(fā)展“十一五”規(guī)劃也明確指出將動漫技術(shù)作為重點發(fā)展領(lǐng)域之一。2003年，國家廣電總局向國外動畫片下達“逐客令”，并要求國內(nèi)各電視臺播出進口動畫片的比例不得超過40％。中國動漫市場規(guī)模巨大，但供需矛盾突出，自主原創(chuàng)不足。動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展將有力帶動這些行業(yè)的發(fā)展，所以據(jù)此估算，我國動畫產(chǎn)業(yè)將擁有超千億元產(chǎn)值的巨大發(fā)展空間。在動畫方面，據(jù)(2008年中國動漫產(chǎn)業(yè)分析及投資咨詢報告 統(tǒng)計，我國的動畫產(chǎn)值已達900億元人民幣。(二)國內(nèi)動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展狀況1．市場規(guī)模巨大，供需矛盾突出，自主原創(chuàng)不足雖然國內(nèi)動漫產(chǎn)業(yè)起步比國外晚了十多年，但發(fā)展后勁十足。美國在上世紀90年代中期，動畫游戲產(chǎn)品及其衍生產(chǎn)品出口就超過傳統(tǒng)工業(yè)，成為重要的出口產(chǎn)品；游戲產(chǎn)業(yè)規(guī)模連續(xù)四年超過好萊塢電影業(yè)，發(fā)展速度超過電影業(yè)和唱片業(yè)，成為美國目前最大的娛樂產(chǎn)業(yè)。動漫作品可以通過電影電視來獲取一定利潤，相比之下，游戲、服裝、玩具模型等動漫衍生品帶來的利潤更大，主題公園旅游業(yè)則是衍生產(chǎn)品以形象授權(quán)的方式產(chǎn)生的更大利潤的更廣泛領(lǐng)域。動漫產(chǎn)業(yè)人才的匱乏和培養(yǎng)動漫人才模式的落后已經(jīng)嚴重阻礙我國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展，必須建立多渠道的人才培養(yǎng)體系。因此，我們不只要原創(chuàng)，更要創(chuàng)新。這樣，在各個反面可以形成一條完整的產(chǎn)業(yè)鏈，帶動動漫相關(guān)的各個領(lǐng)域共同發(fā)展。在中國，很多家長戴著有色眼鏡看待動漫，認為創(chuàng)作漫畫是不務(wù)正業(yè)，觀看動漫會影響孩子學習，因此對動漫持反對態(tài)度。中國動漫制作低齡化的現(xiàn)象導致青少年及更年長的人在中國市場中找不到自己可以欣賞的動漫作品，只能將眼光放在國外市場上，這在無形之中為中國的動漫市場減少了很多消費人群，為中國的經(jīng)濟帶來了一定程度上的損失。種種的原因?qū)е轮袊膭勇⒉荒鼙粡V大兒童和青少年完全接受。首先，我國動漫產(chǎn)業(yè)的技術(shù)相對還比較薄弱，但是市場對動漫的需求量遠遠大于供給量。與此同時，專家學者紛紛撰文，暢談中國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展對中國產(chǎn)業(yè)的重要意義，如中國動畫學會秘書長張松林先生的《落實政策措施，推進動畫產(chǎn)業(yè)全面繁榮》、《動員起來，為振興中國動畫產(chǎn)業(yè)創(chuàng)建新工》，北京電影學院動畫學院院長孫立軍的《創(chuàng)造中國自己的動畫產(chǎn)業(yè)》等等。一、我國動漫產(chǎn)業(yè)現(xiàn)狀在上個世紀五、六十年代，我國的動漫作品曾有一段相當輝煌的時期，水墨 動畫和布塑動畫是當時一絕，《大鬧天宮》更是被英國《電影與攝影》雜志譽為“最活潑、優(yōu)美生動、敘述方法簡潔流暢、具有中國獨特的藝術(shù)風格”的動畫電影。動漫產(chǎn)業(yè)是以創(chuàng)作者的創(chuàng)意為核心、以動畫或者漫畫為載體，包含各種影音雜志、舞臺劇等動漫直接產(chǎn)品的開發(fā)、生產(chǎn)出版、播出、演出和銷售，同時帶動與動漫形象有關(guān)的服裝、玩具、電子游戲等衍生產(chǎn)品的生產(chǎn)和經(jīng)營的產(chǎn)業(yè)。泛指所有的動畫、漫畫作品。第二篇：我國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的困境《我國動漫產(chǎn)業(yè)當前發(fā)展的困境》（教育科學學院 康承玥）[摘要]動漫產(chǎn)業(yè)是我國最具發(fā)展?jié)摿Φ男屡d產(chǎn)業(yè)之一，作為一個綜合型、現(xiàn)代型的工業(yè)，它可以帶動藝術(shù)、科技、出版、玩具制造等多個產(chǎn)業(yè)共同發(fā)展。丁偉說，之所以出現(xiàn)這樣的情況，主要有觀念滯后，國際品牌性的產(chǎn)品缺失，沒有建立起國際文化貿(mào)易的中介機構(gòu)，以及相關(guān)法律、政策和文化環(huán)境不完善等4方面原因。顯然，這不僅僅是羅琳個人的“金手掃天下”使然，更是體現(xiàn)了西方文化體制的相對健全。事實上，文化產(chǎn)業(yè)作為人類社會發(fā)展過程中所特有的人文現(xiàn)象，許多西方發(fā)達國家都對此給予高度重視。上海美術(shù)電影制片廠歷時四年的大制作《寶蓮燈》在這方面做了嘗試，這部影片的定位是6歲到80歲之間。而且在這種思想的影響下觀眾也養(yǎng)成這樣的觀片習慣：動畫片是兒童片，是給小孩子看的。市場觀念的轉(zhuǎn)化將會在下一篇中論述。娛樂性的喪失使動畫由大眾走向小眾。作為新時代的動畫設(shè)計者，應(yīng)該注重審視中國本土藝術(shù)中最具表現(xiàn)力的造型語言，不論是傳統(tǒng)的木版年畫、木雕、磚雕、石雕、刺繡、皮影、剪紙等都有動畫所需求的造型因素，但如何把這些豐富的形象具體化、個性化并加以綜合提煉，仍需要一個再創(chuàng)作的過程。如果在造型的形態(tài)、制作工藝、技術(shù)加工及傳播形式等方面不能形成動畫的一個整體，那么動畫造型藝術(shù)再美也無生存的價值。文化上的借鑒與傳承，并非是空洞的概念，的確需要有識之士從研究入手，從創(chuàng)作開啟，運用當代先進的科學技術(shù)手段把傳統(tǒng)的形式重新解讀，并融入市場之中，獲得更大的社會和經(jīng)濟效益。一個時期以來，藝術(shù)界對待本土文化的態(tài)度不是“拿來主義”，就是“虛無主義”，對于藝術(shù)創(chuàng)作更是如此，缺乏深入的研討和現(xiàn)實的分析。以動畫創(chuàng)作為例，20世紀60年代以來借鑒水墨畫、剪紙、木偶、皮影等本土藝術(shù)造型語言的塑造創(chuàng)作動畫片都比較優(yōu)秀，但沒有沿著此路走下去，更沒有創(chuàng)新，所以今天重新提出從本土文化中尋找動畫形象，更具有現(xiàn)實意義。所以在動畫領(lǐng)域，我們呼喚從本土文化中誕生出來的真正意義的中華民族的動畫形象，在這里，它已經(jīng)不僅僅是涉及到一個動畫產(chǎn)業(yè)的問題了，而是已經(jīng)具備了一種文化上的戰(zhàn)略意義?；仡欀袊鴦赢嫷陌l(fā)展歷程不難發(fā)現(xiàn)，在青少年文化生活中產(chǎn)生重要影響的動畫形象基本上都出自于國外，當代流行的像米奇、史諾比、凱蒂貓、圣斗士、青春美少女等等，已經(jīng)成為青年人眼中新時代的視覺偶像，這是值得每一位文化工作者重視的現(xiàn)象。動畫強國進軍尚處于萌動時期的中國動畫市場，極大地促進和繁榮了我國的動畫事業(yè)，同時也間接地培養(yǎng)了一批新生代的中國動畫工作者。漫畫、動畫、圖書、音像制品和特許經(jīng)營周邊產(chǎn)品在日本已經(jīng)形成了一整套“產(chǎn)業(yè)鏈”，推動著日本經(jīng)濟的發(fā)展。日本素有“動漫王國”之稱，是世界上最大的動漫制作和輸出國，目前全球播放的動漫作品中有六成以上出自日本，在歐洲這個比例更高，達到八成以上。于是，當他國消費者在消費日本動漫時，不可避免地會受到“日本意志”的影響。日本動漫的國內(nèi)國際影響力的確不可小覷。第一篇：從日本動漫看我國動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展從日本動漫看我國動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展摘 要：眾所周知，日本對動漫文化的重視與開發(fā)由來已久，在發(fā)展動漫產(chǎn)業(yè)同時，日本不忘將這種頗具穿透力的動漫文化在廣度上和深度上向世界推廣?！泵鎸θ毡緞勇@股沖擊波，美國媒體驚呼自己的文化產(chǎn)業(yè)遭遇了第二次“偷襲珍珠港”事件了。毫無疑問，在進行日本動漫制作時，制作者總會有意無意地將日本的價值觀念和政治、文化思維雜糅其中。而這正好使世人對日本人的生活方式與國民形象有一個善意的感知。根據(jù)日本貿(mào)易振興會公布的數(shù)據(jù)，是日本出口到美國的鋼鐵總收入的4倍。進入21世紀后，美國、日本等國的動畫市場開始逐步趨于飽和，出現(xiàn)萎縮現(xiàn)象，鑒于這種情況，動畫大國開始將目光投向中國。然而，正像民眾所關(guān)注的那樣，目前我國動畫產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域存在的最大問題，就是缺少具有中國特色的名牌動畫形象。目前，我國越來越多的有識之士開始清醒地認識到，隨著科技經(jīng)濟全球一體化的發(fā)展，以及科學技術(shù)現(xiàn)代化進程的加快，我們越應(yīng)該重新估價本土文化藝術(shù)的價值，挖掘和弘揚本民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，重新塑造新時代的民族形象。從20世紀50年代開始，我國就對中國傳統(tǒng)藝術(shù)進行專門的研究，尤其關(guān)注諸如剪紙、年畫、刺繡、皮影之類具有較強審美價值的藝術(shù)品類，研究的思路也是從造型藝術(shù)語言的角度切入的，但是真正把這些審美因素導入我們?nèi)粘Ｉ畹膭?chuàng)新就太少了。應(yīng)該說這一方面缺乏深入的研究。如何把這些無形的資源開發(fā)利用好，適用于動畫造型之中，應(yīng)該說這是振興中國當代動畫產(chǎn)業(yè)的一大命題。如果照搬敦煌壁畫、中國水墨畫、民間剪紙、皮影、玩具等的具體形象，將無法脫離它自身的功能特點，或許又走入模仿抄襲的怪圈而不能自拔。我們所主張在本土文化中尋找的