【正文】 定位為給小孩子看的充滿教育意義的課外教材，從而也就無法受到青少年和成人的喜愛，這也就等于失去了一個巨大的市場。AC尼爾森針對上海的“炫動卡通頻道”取得了一系列調(diào)查數(shù)據(jù)，炫動卡通在15—34歲的人群中觸達率更達40％，居上海各頻道之首，可見動漫已經(jīng)呈現(xiàn)出很明顯的成人化趨勢。二 動漫人才的需求與培養(yǎng)狀況(一)國內(nèi)動漫人才需求狀況現(xiàn)階段我國動漫人才奇缺，據(jù)廣電總局統(tǒng)計，全國目前有近200個頻道播出動畫片，按20％的初播率來計算，則至少需要26萬分鐘，要達到這樣的要求至少需要動畫人才80萬人左右。(二)國內(nèi)勸漫人才培養(yǎng)狀況根據(jù)教育部的統(tǒng)計，截止07年底，全國有447所大學(xué)設(shè)立了動漫專業(yè)，全國有關(guān)動漫專業(yè)或涉及動漫專業(yè)的大學(xué)畢業(yè)生達6．4萬人，在校學(xué)生46．6萬人。三、總結(jié)與展望動漫產(chǎn)業(yè)在我國已取得了長足發(fā)展。第四篇：淺談日本動漫的發(fā)展淺談日本動漫的發(fā)展日本經(jīng)濟學(xué)者曾斷言：在全世界范圍內(nèi)，最具影響力的“日本制造”既非豐田汽車更非松下電器，而是動畫片！動畫片給日本帶來的有形、無形的經(jīng)濟與文化利益，要遠遠高于其它任何產(chǎn)業(yè)。早期日本動畫追溯日本動畫的上限，嚴格來說要從1917年日本天然色活動寫真公司（天活）試制了第一部國產(chǎn)動畫片算起，20年代日本由東洋畫傳統(tǒng)畫風(fēng)出發(fā)，拍了不少說教性的無聲黑白動畫短片，通常只有1本，在電影院放映之前加映，面向跟大人同來的兒童。[桃太郎海上神兵]的出籠受到了中國萬氏兄弟[鐵扇公主]（1941）的刺激，但作為戰(zhàn)爭鼓動廣告，藝術(shù)素質(zhì)自然無法與[鐵扇公主]并論，不過它和[鐵扇公主]卻影響了中學(xué)時的手冢治蟲決心走上動漫道路。該片通俗的敘事手法、鮮艷的色彩、圓潤的造型和寵物式的動物配角，明顯借鑒了迪斯尼動畫片的一些特點，也能看到與中國動畫片在表現(xiàn)風(fēng)格上的親緣關(guān)系。東映動畫的傳統(tǒng)手工繪風(fēng)隨著電影市道的低落而趨勢微，于70年代推出以[天鵝湖]（1976）為代表的“世界童話名作劇場”系列后，改編人氣連載漫畫成為主流，與松本零士合作[宇宙戰(zhàn)艦大和號]系列創(chuàng)造了新的經(jīng)典。宮崎駿和高畑勛延續(xù)著東映動畫及[鐵臂阿童木]等電視動畫偏重兒童趣味的傳統(tǒng)，但從60年代末、70年代初開始，動畫電影隨著電影大環(huán)境的變化而漸趨高齡化，變得越來越傾向于成人口味，手冢治蟲制作的[埃及艷后]（1969）已含有艷情元素；往昔動畫片中的主角純樸少年和可愛動物逐漸被全副高科技武裝的戰(zhàn)士和機器人代替，[勇者雷汀]（1975）與松本零士的[銀河鐵道999]、[宇宙戰(zhàn)艦大和號]系列凸顯對機械技術(shù)的重視，其后的[機動戰(zhàn)士高達]系列、[巨神高格]、[超時空要塞]更將機械表現(xiàn)推至登峰造極的地步。未來走向90年代以來，日本人越是經(jīng)濟不景氣越需要動漫制品的調(diào)劑，從電視屏幕走向大銀幕的[機器貓]、[蠟筆小新]、[口袋怪物皮卡丘]、[犬夜叉]、[名偵探柯南]一直擁有最廣的觀眾，于是就見它們逐年刷新票房記錄，2001年[千與千尋]跨發(fā)行超過300億日元，2003年[皮卡丘]爆收45億日元，達到空前絕后的地步，給氣若游絲的日本電影打了強心針。上一個世紀，歐美曾驚嘆日本軍隊在戰(zhàn)場上沒有征服的，已經(jīng)被日本商人征服。在日本，動漫更是與茶道、藝妓、相撲并列為日本的四大國寶之一。日本動漫的發(fā)展從《鐵臂阿童木》到《海賊王》，日本動漫整整貫穿了80后和90后兩代人。提起日本漫畫的發(fā)展，可以一直追朔到12世紀鳥羽僧正覺猶所繪的《鳥獸繪畫》，明治時期，日本現(xiàn)代漫畫開始確立并興起。他就是手家治蟲。時至今日,《少年》己成為日本漫畫界出品優(yōu)秀漫畫的巨頭之一。此間，各種不同類型的漫畫開始正式劃清界限，各大雜志社開始出版分別適合中、小學(xué)生、高中生、大學(xué)生甚至各階層的社會人士的漫畫雜志,漫畫開始受到社會的注目。漫畫的出版也從最初的報紙、雜志發(fā)展到了租界版、單行本、單行本完全版、精裝版、文庫版等等多種出版形式。這種題材影響深遠,直到現(xiàn)在還頗為流行。日本漫畫中的文化日本亦可謂一個歷史悠久的國家，從他的動漫作品中就可以提現(xiàn)出來。“日本人生性極其好斗而又非常溫和，默武而又愛美，據(jù)傲自尊而又彬彬有禮，頑梗不化而又柔弱善變，馴服而又不愿受人擺布，忠貞而又易于叛變，勇敢而又怯懦，保守而又十分歡迎新的生活方式。“物哀”,是江戶時代的學(xué)者本居宣長在《源氏物語玉小櫛》一文中正式提出來的,是一種悲哀與同情相通的情緒、一種愛憐感傷的狀態(tài)。某日,五六歲的絆村心太和幾位同樣命運悲慘的姐姐在被拐賣的途中遇到一伙強盜,心太曾說過會盡全力保護她們,卻只能眼睜睜的看著她們慘死于強盜刀下,幾位姐姐臨死前為保全他的性命而向強盜苦苦哀求的創(chuàng)傷記憶深深刺痛了他?！皠κ莾雌?劍術(shù)是殺人的伎倆,無論用多么美麗的借口來掩飾,那,始終是事實。源義經(jīng)與家臣棄慶之間的知遇之情小說《平家物語》,向來是動漫作品喜愛引用的典故,因為它很好地論釋了武士階層的主從倫理觀念。宣揚武士道精神的文 藝作品在江戶時代異常盛行,其中最具影響力的作品當(dāng)屬完成于十八世紀后期的《南總里見八犬傳》，喚作“八犬”的八位武士,分別象征著“忠、義、孝、梯、智、信、仁、禮”的武士品格,這一精神在《火影忍者》、《獵人》等作品中一直貫穿中心。在日本動漫中,大量涌現(xiàn)出為了拯救世界或他人而勇敢站出來的英雄包括個人和團體,他們的價值觀在于對弱者的仁慈,堅持自己所認為的真理,不斷的磨練自己的意志,抵御來自貪婪的誘惑,忠于自己的團隊。心太面上并無淚水,只是堅強地說了一句話“我要以劍救人”。《浪客劍心》可以說是講日本文化中的“物哀”清潔體現(xiàn)的淋漓盡致。他們的軍隊受到徹底的訓(xùn)練,卻又具有反抗性?！拔锇А痹诒姸嗳毡緞勇髌分?我們不難發(fā)現(xiàn)永遠看不完的風(fēng)景是櫻花,永遠砍不爛的武器是武士刀,將這二者完美結(jié)合的典范當(dāng)屬《死神》中朽木白哉的斬魄刀—“千本櫻”的己解。隨著電視娛樂的突飛猛進,許多深受歡迎的漫畫作品被改編成動畫,動畫化的成功同時促進了漫畫的發(fā)展,時至今日,日本的動漫畫已是不可分隔的兩大領(lǐng)域。但同時這也造成了戰(zhàn)斗、爆炸畫面畫技的進步,這也是今日日本動畫最引以為傲的技術(shù)。同時正統(tǒng)的少女漫畫也呈現(xiàn)上升之勢。此外,山川總治的《少年王者和福島鐵次的《沙漠的魔王》進一步完善了漫畫類型。他將電影運鏡的手法運用于漫畫,為漫畫映象帶來革命性的變革。從年到年,戰(zhàn)后的新價值觀打亂了之前的傳統(tǒng)和秩序,各種漫畫因此應(yīng)運而生。動畫是指由許多幀靜止的畫面連續(xù)播放的過程，而漫畫包含傳統(tǒng)漫畫與現(xiàn)代漫畫，動漫中的漫畫，一般是指運用分鏡式手法來表達一個完整故事的多幅繪畫作品。據(jù)統(tǒng)計,日本動漫產(chǎn)業(yè)年產(chǎn)值約萬億日元,在中國的動漫消費市場總量中,日本漫畫產(chǎn)品占有高達以上的份額,動畫片來自日本,同時,中國青少年最喜愛的動漫作品中,日本動漫占60%。我們期望日本的動漫制作者比他們那些軍人和政客聰明，能夠堅持和實踐作品中體現(xiàn)的超前意識和大同精神，讓自己的作品融合而不是加劇、縮短而不是拉大日本民族與世界其他各國的隔閡；我們也期待中國的民族動畫產(chǎn)業(yè)能早日走出低谷，重振漢唐雄風(fēng)。投資這些動畫精品的萬代（Bandai）、IG等機構(gòu)，雖未在票房上賺飽賺足，卻贏得了業(yè)內(nèi)的優(yōu)良聲譽，并在DVD、模型、游戲等周邊產(chǎn)品的開發(fā)上獲得遠高于票房的回報。80年代是動漫徹底征服主流社會的時期，動畫產(chǎn)業(yè)風(fēng)起云涌，空前繁榮，宮崎駿憑[風(fēng)之谷]率先打入電影旬報十佳，確立了業(yè)界天皇的地位；富野喜幸以[高達]系列，押井守以[福星小子]，大友克洋以[亞基拉]，美樹本晴彥以[超時空要塞]，庵野秀明以[王立宇宙軍]相繼崛起；手冢治蟲晚年實驗動畫電影的探索，連同川本喜八郎的木偶片、久里洋二與古川拓、山村浩二等人的動畫短片，加入了藝術(shù)電影、先鋒電影行列，日本動畫在安納錫、薩格勒布的論壇上具備了與國際動畫藝術(shù)對話的力量。轉(zhuǎn)型與徹底征服主流社會70年代是日本動畫電影的轉(zhuǎn)型期，宮崎駿和高畑勛離開東映，加盟東京電影社，拍了富含天真童趣的[熊貓東映動畫以每年一部的速度推出長片，雖然題材來源廣泛，如中國古典名著[西游記]，日本土產(chǎn)忍術(shù)和神話傳說[少年猿飛佐助]、[少年忍者風(fēng)之富士丸]、[安壽和廚子王]，阿拉伯故事[辛巴達歷險記]、[阿里巴巴和四十大盜]，歐洲童話[格列佛宇宙旅行]、[穿長靴的貓]、[動物金銀島]，但所有這些素材經(jīng)過東映動畫改編者之手紛紛放射出異彩，成為透著東洋風(fēng)和摩登味的幻想新篇，顯出日本人對舶來文化和本國傳統(tǒng)移植創(chuàng)新的特長。1956年，新興電影公司東映成立了子公司動畫部，匯聚了一大批從事動畫、漫畫的人才，其中就包括了佼佼者藪下泰司、手土冢治蟲，并建設(shè)了鋼筋水泥結(jié)構(gòu)、冷暖氣設(shè)施完備的工作室，為他們制作適合主流市場需要的商業(yè)性動畫長片創(chuàng)造了條件。政岡憲三改編橫山美智子童話的[熊和郁金香]（1943）雖然只有16分鐘，卻是早期日本有聲動畫的代表作；瀨尾光世拍攝了日本第一部動畫長片[桃太郎的海鷲]（1942，未完成），續(xù)