【正文】 里爾比》，但作了較大的改編。他對(duì)后世發(fā)生過巨大的影響，如《吉賽爾》第一幕就是對(duì)它的第一場(chǎng)的模仿。他通過一對(duì)青年男女自由戀愛的故事體現(xiàn)了主張婚姻自主，反對(duì)等級(jí)門閥的封建偏見的進(jìn)步主題，在表演上采用了意大利即興喜劇的傳統(tǒng)手法，充分體現(xiàn)了多貝瓦爾處理愛情與笑料的喜劇天賦。除《關(guān)不住的女兒》外，還有《逃兵》、《輕浮的侍童》等作品。4諾維爾一生創(chuàng)作甚多，僅有記載可查的就又80部舞劇，24段歌劇插舞，和11個(gè)娛樂性舞蹈，但由于飽受歧視和打擊，大都沒有流行下來。3。這是他一生的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。舞蹈記錄的藝術(shù)》這是一本總結(jié)法國芭蕾表演藝術(shù)的專著，他可以說是第一本較為系統(tǒng)的舞蹈教科書。生特比尤爾《編創(chuàng)芭蕾的方法》；1688年米歇爾。，作為劇團(tuán)的皇家音樂舞蹈院正式成立，國王任命佩林擔(dān)任院長。古典芭蕾的一些主要原則，如外開，腳的五種位置也都是皇家舞蹈院制定的，它們構(gòu)成了古典芭蕾美學(xué)的核心。對(duì)于他來說，技巧超過了花樣，正是靠了他，法蘭西舞派在歐洲占據(jù)了優(yōu)勢(shì)，而且法文術(shù)語至今在莫斯科紐約和倫敦的芭蕾界使用著。：1他最大的貢獻(xiàn)是將芭蕾流傳至今的五個(gè)手腳位置加以規(guī)范。呂里迎合法國宮廷觀眾的趣味，巧妙地運(yùn)用了意大利職業(yè)喜劇的優(yōu)秀傳統(tǒng)，同時(shí)她又力圖探索和創(chuàng)造新的形式，使芭蕾逐漸從出場(chǎng)集錦向獨(dú)立的芭蕾舞劇演變發(fā)展。而是一種綜合形式的表演。最為著名的是1489年在托爾納，有貴族貝爾’岡卓。2文藝復(fù)興是從15世紀(jì)下半葉開始的，文藝復(fù)興歸根到底是要?jiǎng)?chuàng)新建立資產(chǎn)階級(jí)新文藝，他們樹立的大旗是人文主義，反對(duì)教會(huì)的禁欲主義，提倡個(gè)性解放，個(gè)性自由。最著名的是擬劇大師是巴蒂路斯和比拉德斯。通過擬劇表演，一方面消遣娛樂，另一方面也可起到喻世教誨的作用。擬劇盛行于羅馬宮廷，尤其是奧古斯多大帝時(shí)代更趨鼎盛，發(fā)展很快，十分普及。往往歌者和舞者由一人兼任，載歌載舞。2這些舞蹈的動(dòng)作很簡單，變化不多，主要是組成一些不同的圖案。著名戲劇家色諾芬的名作《宴飲》篇最早提到擬劇。擬劇中音樂和舞蹈比較豐富，烘托著情節(jié)的發(fā)展和性格的刻畫。：就是中世紀(jì)流浪藝人中的一種。在文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的推動(dòng)下，西歐各國的文學(xué)藝術(shù)都得到不同程度的發(fā)展，而愈是把古代希臘羅馬的文學(xué)藝術(shù)傳統(tǒng)同自己的民族文學(xué)藝術(shù)傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)生活緊密結(jié)合在一起的國家，就愈能得到重大成就，這一點(diǎn)在芭蕾藝術(shù)反面也完全一樣，意大利和法國在芭蕾的形成初期起到了奠基者的作用。奇。像意大利的席間歌舞一樣，兼有詩朗誦，音樂和舞蹈幾個(gè)方面，在很大程度上還借助于復(fù)雜有趣的機(jī)關(guān)布景。呂里：1他最大的貢獻(xiàn)是同法國著名戲劇家莫里哀一道，先后創(chuàng)造了幕間芭蕾和喜劇芭蕾這兩種早期芭蕾的重要樣式。他努力利用具有一定節(jié)奏的詩歌朗誦作為旋律主線，將若干段出場(chǎng)串聯(lián)到一起，使這些出場(chǎng)與劇情有了一定的聯(lián)系，而不是完全純粹的消遣娛樂。2他從小就進(jìn)入巴黎宮廷劇團(tuán)擔(dān)任樂師和舞蹈演員，1661年國王路易十四任命博尚為新成立的皇家舞蹈院的院長，據(jù)傳，他還是舞譜的創(chuàng)始人，寫成《舞譜：記錄舞蹈的藝術(shù)》藝術(shù)公布于世。它采用花樣芭蕾作為基礎(chǔ)，幾何圖形，對(duì)稱和正面隊(duì)形仍舊是博尚編排的舞蹈的重要特點(diǎn)。給審核及格者頒發(fā)證書，只有持證者才有資格單人教師為以后的芭蕾教育工作奠定了基礎(chǔ)。1681年的《愛情的勝利》中首次登臺(tái)的拉。德。喬治。2。1763年《美狄亞與伊阿宋》是諾維爾最成功的作品，音樂由舞蹈魯?shù)罓柗蜃髑?，諾維爾編排的這出舞劇，長約半小時(shí)，只表現(xiàn)了這個(gè)故事的悲劇性結(jié)尾。他對(duì)世界芭蕾史的重大貢獻(xiàn)在于它提出來一整套舞蹈革新理論，尤其是他的情節(jié)芭蕾的理論主張為后世的芭蕾理論奠定了基礎(chǔ)，指明了改革的方向。他的創(chuàng)作特點(diǎn)是富有民主主義傾向，反映現(xiàn)實(shí)生活，著力塑造第三等級(jí)代表人物的鮮明性格，在藝術(shù)表現(xiàn)手段上主要采用啞劇，在他的作品中舞蹈不夠豐富，但卻能為情節(jié)服務(wù)，同時(shí)它廣泛吸取法國和各國民間舞蹈，這為后世的形象舞蹈，節(jié)奏化啞劇乃至性格民間舞蹈打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，影響頗為巨大。3。這部舞劇的表現(xiàn)手法以啞劇為主，這一點(diǎn)也符合芭蕾藝術(shù)歷史發(fā)展的規(guī)律，在這里啞劇是作為生活和舞蹈之間的過度形式出現(xiàn)的。《仙女》之所以去的如此輝煌的成就其奧秘首先在于編導(dǎo)充分考慮到了主要角色扮演者的形體條件和技術(shù)基礎(chǔ)塔里奧尼父女共同創(chuàng)造的這種仙女舞蹈開創(chuàng)了傳至后世的浪漫主義風(fēng)格。應(yīng)該指出《仙女》的成功在很大程度上也得益于高質(zhì)量的劇本。在芭蕾上，瑪利亞塔里奧尼常常被說成是腳尖功和腳尖鞋的發(fā)明人。圣喬治和科拉利之筆。從1841年首演至今，160余年過去了《吉賽爾》經(jīng)受住了時(shí)間的考驗(yàn)，并在各國舞臺(tái)上常演出，根本原因在于：他的第一幕為我們提供了大起大落催人淚下的悲情好戲，而他的第二幕為大家提供了酸楚哀艷優(yōu)美動(dòng)人的女子群舞，吉賽爾與阿爾布雷希特的那段雙人舞，也因難度系數(shù)頗大而成為各大國際比賽的必選節(jié)目?！陡疠砝騺啞芬魳返某晒?，標(biāo)志著芭蕾音樂走向成熟。1858年佩羅把這部舞劇搬上了俄國舞臺(tái)，這次重排是以馬季利耶原版本為基礎(chǔ)，增加了一些舞蹈，其中有一段《奴錄之舞》，是由彼季帕選用奧爾登堡斯基的音樂排演的，后來成為世界芭蕾的精選之一，三幕五場(chǎng)舞劇《海盜》是根據(jù)英國著名詩人拜倫的同名長詩改編的，這部舞劇在歐洲舞臺(tái)上早已停演，但他卻成為了俄國的保留劇目。曾擔(dān)任過瑪利亞。路易。伊凡諾夫。為古典芭蕾舞劇確立了雙人舞和性格無兩大模式。20.《舞姬》這是一部取材于印度古代寺廟舞姬生活的舞劇，并融合了西方童話故事《泥人卡爾》中的線索。尤其是第4幕的幻影的舞蹈，被公認(rèn)為是交響芭蕾的萌芽，也是古典芭蕾群舞的典范。崇高圣潔的氣氛、玲瓏剔透的美感，而且具有輝煌鋪張的舞臺(tái)布景，令人心醉的異國情調(diào)，對(duì)刻骨銘心的愛情與靈魂不朽的生命之謳歌，對(duì)芭蕾的是以品質(zhì)之強(qiáng)調(diào)?！端廊恕肥潜思九恋膭?chuàng)作巔峰，在舞蹈樣式和結(jié)構(gòu)上十分豐富，不愧是“19世紀(jì)芭蕾百科全書”的稱號(hào)。24.《胡桃夾子》俄國古典芭蕾舞劇中期代表作，在西方人里更是家喻戶曉的圣誕芭蕾。《天鵝湖》以其感人肺腑的浪漫愛情對(duì)比鮮明的舞劇結(jié)構(gòu)，如夢(mèng)如幻的舞蹈段落，潔白無瑕的天鵝短裙和優(yōu)美動(dòng)聽的音樂旋律，經(jīng)受住了110多年的時(shí)間考驗(yàn)，成為芭蕾舞劇史上一部最負(fù)盛名的經(jīng)典。在《黑天鵝雙人舞》中，舞者一口氣定點(diǎn)定量完成32個(gè)揮鞭轉(zhuǎn)，則不僅表現(xiàn)出超常的技藝，而其體現(xiàn)出距離即美這條古典美學(xué)的原則。通過勃拉齊斯、約翰松、切凱蒂幾代人的努力俄羅斯芭蕾教學(xué)體系初步形成，十月革命后瓦崗諾娃、塔拉索夫、密謝列爾、葉兒莫拉耶夫、普希金等人又在基礎(chǔ)上推陳出新進(jìn)一步發(fā)展和豐富了俄羅斯體系。主要特色：1動(dòng)作優(yōu)美、自由、風(fēng)格寬廣芭蕾舞曲充滿了人道主義思想和深刻內(nèi)涵，對(duì)情感的表達(dá)極為真誠芭蕾戲劇性很強(qiáng)，并且有強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力4演員技術(shù)全面？。他淵博的文化修養(yǎng)罕見的交際手腕以及他與上層人士的密切關(guān)系，使他有可能辦到別人辦不到的事。通過自己的演出活動(dòng)重新喚起了歐美人對(duì)芭蕾的熱情，使得當(dāng)?shù)氐陌爬偎囆g(shù)得以振興，同時(shí)把俄羅斯芭蕾藝術(shù)及其優(yōu)秀傳統(tǒng)輸入這些國家，普及了俄羅斯芭蕾教學(xué)體系。舞蹈是文化也是藝術(shù)，作為人類最古老的文化行為之一，舞蹈是人類歷史累積和演進(jìn)的結(jié)果，它有著不同的歷史文化層面，就像考古學(xué)中的“歷史文化層”，今天的舞蹈是累積演進(jìn)和層層疊加的結(jié)果，不同歷史形態(tài)和功能的舞蹈產(chǎn)生于與之相應(yīng)的歷史人文環(huán)境中，并在后來漫長的時(shí)間里沿著各自進(jìn)化線路發(fā)展著，有的消失，有的并行發(fā)展，有的被改變；有的發(fā)展迅速，經(jīng)過進(jìn)化成為今天舞蹈藝術(shù)的主體；有的自然傳衍，在相對(duì)封閉的環(huán)境中變化緩慢，前者是今天的劇場(chǎng)舞蹈，而后者是舞蹈中最復(fù)雜和最有文化人類學(xué)價(jià)值的部分。民間舞民間舞是由勞動(dòng)人民在長期歷史進(jìn)程中集體創(chuàng)造，不斷積累、發(fā)展形成，并在廣大群眾中廣泛流傳的舞蹈形式,反映了人們的社會(huì)生活、審美情趣、思想情感、理想愿望等。宗教舞 宗教舞蹈是表現(xiàn)宗教思想、進(jìn)行宗教活動(dòng)的舞蹈形式。舞蹈具體的場(chǎng)面因不同種族、不同地域、不同宗教、不同時(shí)期的信念與信仰之不同而各異。因此，交誼舞具有最充足、最健康的自娛特征和社會(huì)意義。國標(biāo)舞舞步嚴(yán)格規(guī)范，表演性競(jìng)技性突出。狹義的芭蕾指一種以歐洲古典舞蹈為主要表現(xiàn)手段，綜合音樂、戲劇、啞劇、舞美等形式的舞蹈藝術(shù)品種；廣義的芭蕾泛指所有舞劇。腳尖舞的技術(shù)、形象以及一整套相關(guān)的審美理想都是在這一時(shí)期日趨成熟。這一時(shí)期的代表作有《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》、《堂當(dāng)代芭蕾當(dāng)代芭蕾是芭蕾發(fā)展史上第五個(gè)時(shí)期。在訓(xùn)練方法上，以歐洲古典芭蕾為科學(xué)基礎(chǔ)，全面融合了美國現(xiàn)代舞的及時(shí)體系。在情節(jié)芭蕾的歷史上，最著名的是喬治其實(shí)踐者認(rèn)為：舞蹈與音樂有類似的特長，應(yīng)強(qiáng)調(diào)其抒情性。性格舞性格舞是古典芭蕾時(shí)期，由法國芭蕾大師佩蒂帕最終定型的兩大舞蹈模式之一，指的是那些根據(jù)芭蕾的審美理想和劇情發(fā)展的需要，對(duì)各種異國情調(diào)的民間舞加工改造后的舞段，又稱“代表性舞蹈”。古典現(xiàn)代舞古典現(xiàn)代舞是美國現(xiàn)代舞發(fā)展史上的第三個(gè)時(shí)期，旺盛期發(fā)生在20世紀(jì)20年代中后期到20世紀(jì)50年代末期，高峰期出現(xiàn)在美國經(jīng)濟(jì)大蕭條時(shí)的20世紀(jì)40年代。動(dòng)作主要來自于日常生活，風(fēng)格多種多樣，作品常常只采用少量動(dòng)作，一邊言簡意賅地傳達(dá)相關(guān)信息。后后現(xiàn)代舞后后現(xiàn)代舞是美國現(xiàn)代舞史上的第五個(gè)時(shí)期。共有兩大流派，一派強(qiáng)調(diào)舞臺(tái)乃至生活的戲劇性，代表人物有皮娜由美國古典現(xiàn)代舞大師格萊姆發(fā)展，其動(dòng)作原理曾受德國現(xiàn)代舞大師魏格曼“緊張遲緩”原理的啟示。機(jī)遇編舞法機(jī)遇編舞法是后現(xiàn)代舞的基本創(chuàng)作觀念和方法之一。拉班極大地促進(jìn)了這個(gè)學(xué)說的完善。拉班創(chuàng)制，正式發(fā)表于1928年。第三篇：外國美術(shù)史復(fù)習(xí)資料外國美術(shù)史復(fù)習(xí)資料填空題法老最早的陵墓形制是一種用泥磚砌筑的梯形平臺(tái)，被稱為馬斯塔巴。凱旋門是羅馬統(tǒng)治者為炫耀各種戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利而建造的紀(jì)念性建筑。意大利的米蘭大教堂是晚期哥特式建筑的代表。早期基督教美術(shù)狹義上指古代羅馬帝國末期美術(shù)。戈雅被稱為畫家中的“莎士比亞”。米勒被人們譽(yù)為“偉大的農(nóng)民畫家”。著名作品與作者《四使徒》丟勒 《失樂園》馬薩喬《天上的愛與人間的愛》提香《劫奪呂西普斯的女兒們》魯本斯 《自由引導(dǎo)人民》德拉克洛瓦 《三等車廂》杜米?！陡呙缊D》喜多川歌磨 《》莫奈 《吶喊》蒙克《格爾尼卡》畢加索《舉著葡萄酒杯的二重肖像》夏加爾 《》 《》蒙德里安 《馬拉之死》大衛(wèi) 《星月夜》凡高《記憶的永恒》達(dá)利 《逃亡埃及》喬托《最后的晚餐》 《四使徒》丟勒《圣、特蕾莎的幻覺》貝爾尼尼 《夜巡》倫博朗 《馬拉之死》大衛(wèi) 《梅杜莎之筏》籍里科 《晚鐘》米勒《鏈子上一條狗的動(dòng)態(tài)》巴拉《由飛舞的蜜蜂引起的惡夢(mèng)》達(dá)利 《生命之舞》 蒙克《亞維農(nóng)的少女》畢加索 《向日葵》凡高 《思想者》羅丹《紅色的和諧》馬蒂斯 《伏爾加河上的纖夫》列賓 《割耳朵的自畫像》梵高《世界上第一幅抽象水彩畫》康定斯基 《巴爾扎克像》羅丹 《摩西》米開朗基羅 《巖間圣母》達(dá)芬奇 《拾穗者》米勒《無名女郎》克拉姆斯柯依 《晚鐘》米勒《記憶的永恒》達(dá)利 《夜間咖啡館》梵高《我們從哪里來，我們是誰，我們要到哪里去》高更 《塔希提島上的牧歌》高更 《黃色的基督》高更選擇題（答案順序可混亂）下列關(guān)于藝術(shù)起源的說法中，不正確的是（C）A，模仿說 B，游戲說C，外星人傳授說 D，巫術(shù)說古希臘建筑的三種基本柱式是（A）A，多立克式、愛奧尼式、科林斯式 B，多立克式、棕櫚式、科林斯式 C，愛奧尼式、雅典式、古典式 D，科林斯式、雅典式、棕櫚式《蒙娜麗莎》是屬于（D）的作品 A，中國美術(shù)作品 B，日本美術(shù)作品 C，拜占庭美術(shù)作品D，意大利文藝復(fù)興美術(shù)作品梵高、高更和塞尚都是屬于（C）的著名畫家 A，中國古典藝術(shù) B，古波斯藝術(shù) C，后印象派D，古亞特蘭蒂斯下列說法中，正確的是（A）A，比薩教堂建筑群是中世紀(jì)羅馬式美術(shù)的作品 B，達(dá)芬奇是著名的中國現(xiàn)代畫家 C，巴黎鐵塔是日本著名的建筑物 D，“文藝復(fù)興”出現(xiàn)在20世紀(jì)末古希臘“愛琴文化時(shí)期”的代表藝術(shù)品是（A）A、《獅子門》B、《向日葵》C、《南海觀音像》D、《自由引導(dǎo)人民》《巴黎圣母院》和《》分別屬于（B）A、印度建筑和波斯建筑 B、哥特式建筑和拜占庭建筑 C、古埃及神廟建筑和羅馬神廟建筑 D、非洲建筑和古典式建筑德國文藝復(fù)興的代表人物是（D）A、B、米開朗基羅C、畢加索D、丟勒下列作品中屬于后印象派作品的是（C）A、《阿卡迪亞的牧人》B、《伏爾加河上的纖夫》C、《星月夜》D、《荷馬的禮贊》《獅身人面像》是屬于（A）A，古埃及藝術(shù) B，古希臘藝術(shù) C，古兩河流域藝術(shù) D，古美洲藝術(shù)屬于蘇美爾阿卡德藝術(shù)的是（A）A，《薩爾貢王頭像》 B，《空中花園》 C，《拉奧孔》 D，《圖拉真紀(jì)念柱》米蘭大教堂是屬于（B）A，拜占庭式建筑 B，哥特式建筑 C，羅馬式建筑 D，巴舍利卡式建筑下列畫家中不屬于佛羅倫薩畫派的有（D）A，喬托 B，多拉太羅 C，波提切利 D，丟勒不屬于洛可可藝術(shù)的作品有(D)A，《浴后的狄安娜》 B，《秋千》 C，《藍(lán)衣少年》 D，《紡織女》下列作品中，列維坦的代表作是(D)A，《伏爾加河上的纖夫》 B，《送葬》 C，《老橡樹》 D，《弗拉基米爾卡》新印象主義與印象主義最大的區(qū)別在于(B)A，更注重色彩感 B，更注重科學(xué)性 D，更注重氣氛的烘托 E，更注重華麗感康定斯基，蒙德里安，克利同屬于(C)A，超現(xiàn)實(shí)主義 B，新印象主義 C，抽象主義 D，未來主義下列選項(xiàng)中錯(cuò)誤的是(B)A、大衛(wèi)和安格爾都是新古典主義畫家 B、挪威畫家蒙克是超現(xiàn)實(shí)主義畫家 C、波普藝術(shù)非常關(guān)注流行文化D、立體主義試圖探討如何在二維平面上表達(dá)真正的三維空間古典主義與新古典主義的區(qū)別在于(D)A，古典主義比新古典主義更加寫實(shí) B，古典主義色彩比新古典主義更加艷麗 C，新古典主義更加關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活D，新古典主義比古典主義更符合新興資產(chǎn)階級(jí)的需要《我們從哪里來？我們是誰？我們要到哪里去？》和《藍(lán)衣少女》分別是誰的作品？（C）A、 B、塞尚和德蘭 C、高更和馬蒂斯 D、下列西方藝術(shù)流派中產(chǎn)生于第一次世界大戰(zhàn)的流派是（D）A，波普藝術(shù)B，大地藝術(shù)C，觀念藝術(shù)D，未來主義康定斯基，蒙德里安，克利同屬于（C）A、學(xué)院派