【正文】 現(xiàn)了出來。清代鄭板橋刻一閑章，印文為“青藤門下走狗”，可見對其嘆服之極；齊白石也曾說過：“恨不生三百年前”，為“青藤磨墨理紙”。徐謂為我們留下了《牡丹蕉石圖》、《雜花圖卷》、《石榴圖》、《墨葡萄圖》等不朽的偉大的花鳥杰作，也留有以人物和山水為題材的作品。中年始學(xué)畫，但其畫離奇超脫、筆法奔放、水墨淋漓，是水墨大寫意的杰出代表。著有《四聲猿》、《南詞敘錄》，是后人研究南戲的重要文獻(xiàn)。我們從他的畫與詩文中可以感受到畫家“胸中有一段不可磨滅之氣”。(“傳臚”即按舊制科舉殿試后傳名。他經(jīng)常以詩文書畫渲泄對世事時(shí)道的不滿，如他在《墨葡萄》畫中題寫“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)，筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”。晚年貧困潦倒，以書畫為生。自幼才華出眾，科舉卻屢試不中。浙江山陰(今紹興)人，是明代具有進(jìn)步思想的文學(xué)家、書畫家、戲曲家。黃賓虹是現(xiàn)代中國畫壇的藝術(shù)大師和杰出的藝術(shù)教育家。用筆融入篆籀之意，凝重高古、剛健婀娜；又精墨法，好用破墨、積墨、宿墨；其章法亂而不亂、不齊而齊、繁而不悶、疏而不空，尤善以“黑、密、厚、重”之繁體抒寫山川渾然之氣趣；間作花鳥蟲魚，妍雅清逸，別有水流花開之妙。平生又喜游歷，足跡遍及名山大川，實(shí)地寫生，積稿盈萬。榮獲華東行政委員會(huì)所授的“人民藝術(shù)家”稱號(hào)。1908年起在滬京等地從事書畫編輯、鑒定和教學(xué)。湖濱山居（中國畫，1947年）黃賓虹黃賓虹（1865—1955），原名質(zhì)，字樸存，號(hào)賓虹，別號(hào)予向，安徽歙縣人。漢代，隨著時(shí)發(fā)叛亂而逐漸轉(zhuǎn)入安定，俑也由初期多兵馬俑逐漸轉(zhuǎn)為炫耀豪富的車俑、馬俑和各種侍從俑、舞樂雜技俑。說唱俑（雕塑，漢代)漢代陶俑，隨著厚葬之風(fēng)而盛。他早年的作品風(fēng)格近似后期立體主義，1932年后又轉(zhuǎn)向超現(xiàn)實(shí)主義。被牛肉片包圍的肖像（油畫，1954年，芝加哥藝術(shù)學(xué)院藏）培根（英國）弗朗西斯?培根（1909—），是20世紀(jì)40年代英國最獨(dú)特的現(xiàn)代主義形象畫家。八大山人60歲前，因狂疾而盡情發(fā)泄內(nèi)心所壓抑的痛苦，多酒酣潑墨，奔肆不羈，構(gòu)圖樣式依舊，形象往往怪異，基本不顧規(guī)矩法度，信筆揮灑，筆墨語言涌動(dòng)奔放。八大的祖、父兩代皆工書畫，使他從小受到家學(xué)熏陶，開始涉足詩畫翰墨。顯然，用色彩來表現(xiàn)強(qiáng)烈的情感，并賦予這些色彩以象征意義，是凡高最有特征的藝術(shù)手法。他懷著絕望的恐怖，畫下了這幕完全出于他個(gè)人幻覺的夜景。它們變成一束反復(fù)游蕩的光的擴(kuò)散，帶動(dòng)整個(gè)深藍(lán)色的天。夜晚，他看到夜空中有一個(gè)奇特的月亮，還有星星和幻想的彗星。星月夜（油畫，72厘米，1889年，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館藏）凡高（荷蘭）凡高（Vincent Van Gogh，1853—1890）《星月夜》表現(xiàn)出了凡高茫然的不安和對自身悲劇的預(yù)感。達(dá)利在學(xué)生時(shí)代就行為異于常人，愛穿奇裝異服，其乖僻性格引人注目。5歲時(shí)母親去世，15歲時(shí)姐姐去世，成年后，父親和一個(gè)弟弟又相繼離世，一系列的家庭不幸，給蒙克的心靈留下了一道深而黑的疤痕，對他的藝術(shù)起著決定性的影響。吶喊（油畫，91厘米74厘米，1893年，奧斯陸國立美術(shù)館藏）蒙克（挪威）這幅畫的作者蒙克（1863—1944）是表現(xiàn)派最重要的代表人物。其中雖然含有唯美主義的傾向，但總的基調(diào)是健康明朗的，給人以愉悅感。1895年到巴黎，進(jìn)入國立美術(shù)學(xué)校著名畫家莫羅的畫室，當(dāng)時(shí)同一畫室的一些畫家后來成為野獸派的重要成員。生于法國諾爾省卡德市的糧食商人家庭。這種結(jié)構(gòu)關(guān)系在塞尚的風(fēng)景中也同樣存在，只是這種結(jié)構(gòu)關(guān)系已更多地從屬于空間關(guān)系了。因此在塞尚的靜物畫中我們常能見到桌子錯(cuò)位、透視顛倒、物體分解的場面。我們在此有必要說明，塞尚的結(jié)構(gòu)包括了物與物之間所組成的畫面關(guān)系的結(jié)構(gòu)和物本身的結(jié)構(gòu)兩個(gè)方面。然而塞尚本人卻從沒有直接用這些幾何體來作畫，這對于他只是理解自然的一種方法。作品分析資料圣維克多山（油畫，65厘米81厘米，1904—1906年，美國，紐約，私人收藏）塞尚（法國）塞尚（1839—1906）和凡高、高更都是后印象主義的代表人。這種“意象”我們可以從兩個(gè)方面來理解，一個(gè)是藝術(shù)家按照“我”感覺到的樣子來表現(xiàn)世界，另一個(gè)就是藝術(shù)家按照自己的主觀意圖來表現(xiàn)。在這里首先以英國畫家培根的《被牛肉片包圍的肖像》與我們在前一課學(xué)習(xí)過的西班牙畫家委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》的對比，來說明意象藝術(shù)與具象藝術(shù)有著巨大的差異。因此，藝術(shù)家的感覺和所要表達(dá)的意圖越獨(dú)特、強(qiáng)烈，所產(chǎn)生的藝術(shù)形象就可能越“怪異”。第二部分“為什么有的美術(shù)作品形象怪異？”是從意象藝術(shù)的一個(gè)極端方面(一般人所認(rèn)為的一些美術(shù)作品形象的怪異)來解釋意象藝術(shù)的。（三）教學(xué)課時(shí)一課時(shí)（四）教學(xué)方法圖示法、講解法、分析法（五）教學(xué)工具多媒體課件二、教學(xué)內(nèi)容（一）內(nèi)容結(jié)構(gòu)本課主要包括三個(gè)部分。因?yàn)槿魏嗡囆g(shù)都存在藝術(shù)家的主觀表達(dá)，而且有的意象藝術(shù)也可以是具象的，這就容易使學(xué)生混淆。（二）教學(xué)的重點(diǎn)與難點(diǎn)本課教學(xué)的重點(diǎn)在于使學(xué)生分清意象藝術(shù)與具象藝術(shù)的區(qū)別，并初步掌握分辨什么是意象藝術(shù)，以及意象藝術(shù)的主要特征，尤其是從意象藝術(shù)的藝術(shù)形象和藝術(shù)語言，以及藝術(shù)家的意圖方面來辨析意象藝術(shù)的主要特征。第一篇：第4課對客觀世界的主觀表達(dá)第4課 對客觀世界的主觀表達(dá)——走進(jìn)意象藝術(shù)一、教材分析（一）教學(xué)目標(biāo)本課是具體了解和認(rèn)識(shí)三大美術(shù)類型中的第二種類型——意象藝術(shù)。由于意象藝術(shù)在整個(gè)美術(shù)門類中占據(jù)著十分重要的地位，它構(gòu)成了美術(shù)鑒賞中的重要方面，所以本課的目的就是以簡明的講解使學(xué)生初步了解和認(rèn)識(shí)什么是意象藝術(shù)，如何來辨析意象藝術(shù)，能做到這一點(diǎn)就達(dá)到了本課的教學(xué)目的了。本課教學(xué)難點(diǎn)，主要是如何解釋清楚什么是意象藝術(shù)，以及究竟如何理解意象藝術(shù)。因此在教學(xué)中就要強(qiáng)調(diào)意象藝術(shù)在藝術(shù)形象上的怪異性，以及藝術(shù)家對主觀意念——感覺和意圖的表達(dá)。第一部分以一位女士與法國現(xiàn)代畫家馬蒂斯的對話為例，首先指出美術(shù)作品并非完全是對客觀現(xiàn)實(shí)的“如實(shí)”再現(xiàn)，除此之外，它還可以表達(dá)藝術(shù)家的主觀世界——這一點(diǎn)在具象藝術(shù)中也有表現(xiàn)，但在意象藝術(shù)中藝術(shù)表現(xiàn)的主觀性更為突出，它已成為藝術(shù)家關(guān)注的主要方面。這樣解釋主要是為了打消一般人因?yàn)榱?xí)慣于具象藝術(shù)的真實(shí)性而對意象藝術(shù)產(chǎn)生的不理解和拒斥的心理，指出意象藝術(shù)主要是與藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)的感覺，以及他們的個(gè)人情感、觀念和意識(shí)的表現(xiàn)密切相關(guān)的。第三部分“如何理解意象藝術(shù)？”是本課的關(guān)鍵，也是學(xué)生學(xué)習(xí)如何鑒賞意象藝術(shù)的入門處。這種差異就表現(xiàn)在它傳遞出的不是藝術(shù)家的“眼”中之“象”，而是藝術(shù)家的“意”中之“象”，即“意象”。為此，藝術(shù)家就要調(diào)動(dòng)一切手段來表達(dá)這種感覺和意圖，而不管是否與我們眼見的現(xiàn)實(shí)一致，從而產(chǎn)生藝術(shù)形象上的怪異性。塞尚的“世上一切東西都是由球體、錐體和圓柱體組成的”論斷是著名的，他教會(huì)了20世紀(jì)的許多藝術(shù)家如何重新看待自然。在他的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆治鲎鳟嫹椒▏樑芰税ㄋ蛉嗽趦?nèi)的一切模特兒之后，他不得不轉(zhuǎn)向了靜物和風(fēng)景，因?yàn)檫@些不動(dòng)的東西可以任他畫多久就畫多久，那些靜物爛掉了也沒有關(guān)系，因?yàn)檫@并沒有改變它們的結(jié)構(gòu)。因?yàn)榍耙环N結(jié)構(gòu)使畫面本身形成了構(gòu)成的關(guān)系，它直接影響著人們的視覺感受，而后一種結(jié)構(gòu)則意味著對物體本身的分析。這也符合了他的另一種看法，他認(rèn)為，人的兩只眼睛總是在不停地轉(zhuǎn)動(dòng)中觀察事物，在這種轉(zhuǎn)動(dòng)中，事物便發(fā)生晃動(dòng)或移位，從而造成有別于通常狀態(tài)下的視覺變化。馬蒂斯夫人像（油畫，41厘米32厘米，1905年，哥本哈根國立美術(shù)館藏）馬蒂斯（法國）馬蒂斯（1869—1954），法國現(xiàn)代著名油畫家和版畫家，野獸派繪畫重要代表人物之一。早年學(xué)習(xí)法律，后因病開始學(xué)習(xí)繪畫，走上藝術(shù)的道路。他的作品除具有野獸派的風(fēng)格特征外，還追求形體的單純化、色調(diào)的平面化，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)要滿足人們的精神享受?！恶R蒂斯夫人像》是他的典型的野獸派風(fēng)格的作品。出生在挪威洛頓的一個(gè)名門望族。內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感（油畫，100厘米99厘米，1936年，私人收藏）達(dá)利（西班牙）達(dá)利（1904—1989）出生于西班牙巴塞羅那的菲圭拉斯，早年在馬德里美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，受到“形而上繪畫”的影響，后崇拜英國拉菲爾前派的精細(xì)描繪。達(dá)利因而因勢利導(dǎo)，把他這種怪異之處運(yùn)用到他的藝術(shù)之中，尤其在加入超現(xiàn)實(shí)主義之后，他的藝術(shù)個(gè)性得到充分發(fā)揮。這段時(shí)間他正住在圣雷米瘋?cè)嗽海@件作品是在他神智清醒的時(shí)候畫成的。這些星星和幻想的彗星是黃色的旋渦，在天空中旋轉(zhuǎn)著。凡高面對這一自然奧秘，不禁感到戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢。他以濃烈厚重的用色、有力顫動(dòng)的用筆表現(xiàn)了他在自然面前的惶惑不安：夜空神秘莫測，繁星如睹俯視著大地，一切都令人恐怖地扭動(dòng)起來。鵪鶉圖（紙本彩墨）朱耷（清）朱耷（1626—1705），名統(tǒng)，號(hào)八大山人等，江西南昌人。八大山人身為明朝宗室，正當(dāng)其意氣風(fēng)發(fā)之時(shí)，卻遭遇國破家亡，一落為布衣平民，絕望中郁悶不已，一度削發(fā)為僧，期間致力于精研佛理和吟詩作畫。八大山人后期的創(chuàng)作，完全排除了世俗的干擾，逐漸達(dá)到出神入化的境地，從中顯現(xiàn)出更趨圓渾的筆墨，而花鳥造像狀物的意境，潛移默化為古怪幽澀的格調(diào)，畫品氣格更高一籌。所謂形象畫家，是指他專以人物畫、人物肖像或人物為主。在抽象派藝術(shù)統(tǒng)治英國畫壇的時(shí)期，培根的作品卻異軍突起，成為人們議論的中心。從已出土的漢代俑看，其分布廣、數(shù)量多、題材多樣，有兵馬俑、車馬俑和各種人物俑、動(dòng)物俑，內(nèi)容極為豐富，材質(zhì)也多樣，但以陶俑、金屬俑為主。從陜西咸陽楊家灣出土的西漢兵馬俑和在甘肅武威出土的東漢青銅《奔馬俑》，以及在四川成都出土的《說唱俑》中，可以看出題材的變化。自幼酷嗜丹青，曾師從陳崇光、鄭珊等學(xué)畫。1948年赴杭，應(yīng)聘任國立藝術(shù)專科學(xué)校教授，后兼任中央美術(shù)學(xué)院國畫研究所、華東美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席等職。黃賓虹特擅山水，初從明人入手，繼攻宋代馬、夏、二米與元四家，又上溯五代之荊、關(guān)、董、巨，下取清代之程邃、髡殘，兼融并蓄、旁收博采，盡窺古人之深心。故其畫融會(huì)古今，窮極變化，自成渾厚華滋之獨(dú)特面貌。黃賓虹學(xué)養(yǎng)淵博、著述宏富，出版有《黃賓虹美術(shù)文集》等，另有《黃賓虹畫集》等多種畫冊行世。山居圖(中國畫)徐渭(明)徐渭(1521—1593)字文清，后改字文長，別號(hào)田水月、天池山人、青藤等。出身于官吏家庭。曾做浙閩總督幕僚，參與抗擊倭寇，后因總督出事被捕，徐渭受到刺激而一度精神失常，后瘋病時(shí)好時(shí)壞，因誤殺妻而入獄，過了7年的監(jiān)獄生活，經(jīng)朋友保釋出獄已53歲，從此才開始他一生有歷史意義的創(chuàng)作活動(dòng)。但他仍然性情豪放，不媚權(quán)貴，且憤世益深，以至官僚顯貴求一字不可得。他在《黃甲圖》中畫蟹，意在寓諷進(jìn)士甲科，題款寫道“兀然有物氣豪粗，莫問年來珠有無，養(yǎng)就孤標(biāo)人不識(shí)，時(shí)來黃甲獨(dú)傳臚”。)以蟹喻比腹中無才又橫行一世的進(jìn)登甲第的文人官僚。(袁宏道《徐文長傳》)徐謂善詩文、通戲劇、精書畫，自謂“吾書第一、詩第二、文三、畫四”，時(shí)人評其“詩文得李賀之奇、蘇軾之辯，不落俗套”。其書學(xué)米芾，引草縱逸飛動(dòng)，自成一格。故后人評他的成就是“畫一、書二、詩三、文四”。這些筆酣墨暢、淋漓盡致、灑脫奔放、“不矩法度自有法度”、“筆墨縱橫”、“亂而不亂”的作品，為后世藝術(shù)家們所推崇。課本所選此幅《山居圖》是難得的徐謂存世的山水之作。然而這景絕非某處具體之景，是畫家意象山景，這意象山景是來自現(xiàn)實(shí)生活，表達(dá)的是理想中的依山傍水、遠(yuǎn)離塵世、清靜幽美的避世之所。一生仕途坎坷，思想充滿矛盾。而繪畫只不過是他的業(yè)余愛好而已，但正是這種業(yè)余愛好卻使他的作品充滿個(gè)性，這是與他的藝術(shù)觀分不開的。（二）名詞解釋 變形與夸張它們都是藝術(shù)的創(chuàng)作手法或手段。在這個(gè)意義上它與夸張有相同的一面，區(qū)別在于，夸張是對事物形貌的擴(kuò)大或縮小性描寫，而變形卻往往使描寫對象發(fā)生極度扭曲或異變。三、教學(xué)反思(一)可準(zhǔn)備一個(gè)或幾個(gè)圖像，讓學(xué)生用意象藝術(shù)的手法表達(dá)自己的各種感受（如歡樂、痛苦、不安、激動(dòng)等），以體會(huì)意象藝術(shù)的特