【正文】 樂派在俄國，以格林卡為先驅(qū)，隨后有巴拉基列夫、居伊、鮑羅廷等；民族樂派在東歐有捷克的斯美塔那及德沃夏克；十九世紀(jì)中葉，民族樂派在北歐的代表人物有挪威的格里格，芬蘭的西貝柳斯；此外，匈牙利的巴托克、羅馬尼亞的喬治14　民族樂派(National Music School)亦稱“國民樂派”。十七、十八世紀(jì)常用于古鋼琴組曲和管弦樂套曲中，速度稍快、有力；十九世紀(jì)出，小步舞曲曾構(gòu)成交響曲、奏鳴套曲的第三樂章，后又被諧謔曲所代替。13　小步舞曲(Minuet)一種起源于西歐民間的三拍子舞曲，流行于法國宮廷中，因其舞蹈的步子較小而得名。：“再現(xiàn)”就是回到“呈示部”開始的音樂形象，它綜合了前面主題對比與沖突，得到結(jié)論。副部主題的調(diào)性與主部主題不同，通常建立在主調(diào)的近關(guān)系調(diào)上或上下三度的關(guān)系調(diào)上。大多數(shù)交響樂的第一樂章都運用“奏鳴曲式”寫成，其結(jié)構(gòu)大致如下：：在引子之后，往往出現(xiàn)兩個性質(zhì)不同的曲調(diào)，稱為“主部主題”（又稱“第一主題”）及“副部主題”（又稱“第二主題”）兩個主題之間富于對比性，如一個是雄壯的，另一個則是溫柔的；一個是悲傷的另一個則是歡樂的；一個是粗獷、有力的，另一個則是優(yōu)美、抒情的等等。浪漫派的音樂家一般偏重于幻想的題材與著重抒發(fā)主觀的內(nèi)心感受，因而抒發(fā)古典樂派某些形式的限制，使音樂創(chuàng)作得到了新的進展。這種新風(fēng)格同時在其他文藝領(lǐng)域也有所反映，其內(nèi)容大多表現(xiàn)了理想與現(xiàn)實之間的深刻矛盾。11　浪漫主義音樂（Romantical Music)音樂派系之一，亦稱“浪漫樂派”或“浪漫派音樂”。10　聲部(Part Voice)是指重唱、合唱、重奏、合奏樂曲中同時進行的各旋律線。十八世紀(jì)初，傳入英國。馬丁現(xiàn)今保存的最早的贊美詩是出自米蘭大主教安布羅斯（340397）和基督教神學(xué)家奧古斯丁（354430）之手，名為《贊美頌》。均為教會中名家所作，它與《圣經(jīng)》中的《詩篇》和《雅歌》有別。如C大調(diào)的主三和弦，由C、E、G三音組成；其屬七和弦，由G、B、D、F四音組成。在自然音階的和聲體系中，和弦由音階上各音連續(xù)三度疊置而成。和聲學(xué)是作曲技法上的重要組成部分。7　和聲(Harmoy)不同高度的音樂同時發(fā)聲，稱之和聲。十九世紀(jì)起風(fēng)行于歐洲各國。分快慢兩種。其歌曲的特點為：曲調(diào)表情細(xì)致，與歌詞緊密結(jié)合，伴奏較豐富；器樂曲旋律富于歌唱性，常由小提琴及管弦樂隊演奏。5　浪漫曲(Romanza)一種無固定形式的抒情短歌或短樂曲。古典作曲家在寫作小夜曲時，總是設(shè)法創(chuàng)造這種氣氛。后來風(fēng)行于全歐洲及美國。較快的2/4拍子。巴赫、韓德爾、莫扎特等人的詠嘆調(diào)則是聲樂曲目中的珍品。由于追求結(jié)構(gòu)上的高度完整，常忽略與劇情的關(guān)系，而單純致力于音樂上的獨立發(fā)揮。出現(xiàn)于十七世紀(jì)初，是歌劇、清唱劇、康塔塔＊的重要組成部分。音樂史上寫贊美歌的著名作曲家有伯德、普賽爾、韓德爾、韋斯利等。其中包含獨唱的，稱為“獨唱贊美歌”；無獨唱的，稱為“合唱贊美歌”。取《圣經(jīng)》或其他教會文字為歌詞。1　贊美歌(Anthen)以管風(fēng)琴伴奏的合唱曲。古典音樂詞典由贊美詩發(fā)展而來。在基督教會中舉行奉賢儀式或布道之后用英文唱歌。十六世紀(jì)宗教改革后，基督教新教的贊美歌相當(dāng)于舊教中的經(jīng)文歌。2　詠嘆調(diào)(Arj)以器樂伴奏的獨唱曲或二重唱。其特點是聲樂部分加入難度高的演唱技巧。在聲樂作品中常以宣敘調(diào)表明情節(jié)，詠嘆調(diào)繼其后，使表演者可以充分抒發(fā)情感，展現(xiàn)其演唱水準(zhǔn)。3　波爾卡(Polka)舞曲。十九世紀(jì)初發(fā)源于波希米亞。４　小夜曲(Serenade)小夜曲歷來是男子晚上在他情人的窗下唱的，常用吉他或曼陀林伴奏。十八世紀(jì)用于晚會的小型樂隊的作品。十八世紀(jì)后半葉在法國民間、十九世紀(jì)中葉在俄國廣泛流行。６　圓舞曲(Waltz)起源于奧地利北部的一種民間三拍子舞蹈。十七、十八世紀(jì)在維也納宮廷流行后，開始成為社交中的舞蹈。現(xiàn)在通常所說的圓舞曲大多是維也納式的圓舞曲，速度為小快板，其特點為節(jié)奏明快，旋律流暢。和聲學(xué)的研究對象為：和弦的結(jié)構(gòu)、和弦的連接法則、和弦在樂曲上的功能屬性。8　和弦(Chord)和聲的結(jié)構(gòu)單位。三音疊置，既成三和弦；四音疊置，成七和弦；五音疊置，成九和弦。9　贊美詩(Hymn 英)基督教頌贊上帝的詩歌。天主教贊美詩最早是用拉丁文，其多章節(jié)而曲調(diào)相同。一般的贊美詩皆作于五至十世紀(jì)。路德創(chuàng)新教，改贊美詩歌詞為德文，用四聲部合唱。今英國通行的贊美詩集有《牛津贊美詩集》等。如：弦樂四重奏中有第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴四各聲部；混聲合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四各聲部。一般指十八世紀(jì)末到十九世紀(jì)初發(fā)始于德奧，后又波及整個歐洲各國的一種音樂新風(fēng)格。并通過生與死、孤獨與愛情、熱愛大自然等抒情題材，表達(dá)出知識分子階層對現(xiàn)實生活的不滿，對自由、幸福的向往和渴求。12　奏鳴曲式(Sonata Form)是歐洲十八世紀(jì)下半葉以來，各種大型樂器體裁中最常見的，也是最重要的一種曲式。它們有各種樂器重復(fù)地敘述，加強聽者對主題的印象。：它和呈示部的各主題材料有密切關(guān)系，但可以作較大的調(diào)性轉(zhuǎn)移及音形變化，好比一場動人的戲，音樂的力量在這里得到充分的發(fā)揮，因此樂曲感情的高潮往往也是在這一部分。再這里，副部與主部均在同一主調(diào)上出現(xiàn)。速度中庸，能描繪許多禮儀上的動態(tài)，風(fēng)格典雅。小步舞曲亦可作為單獨的器樂曲，大多為三部曲式，其中段常用三聲部寫成，故稱“三聲中部”，并沿襲至今。是指以