【正文】 上獲獎的影片。 1933 年 3 月 5 日“明星”推出第一部左翼電影《狂流》，由丁一之（夏衍的筆名）編劇，程步高導演；不久又推出夏衍根據(jù)茅盾的同名小說改編的《春蠶》，第一次把新文學作品 搬上銀幕，之后還推出了《上海 24 小時》、《女性的吶喊》、《鹽潮》、《姊妹花》等等，這些影片都產生了廣泛的影響。他們著重做了幾個方面的工作：（ 1）輸送一批進步的電影工作者到“明星”、“天一”、“聯(lián)華”等民營公司去工作，其中有沈西苓、王瑩、趙丹、金山、袁牧之、鄭君里、白楊、魏鶴齡、吳印咸、聶耳、賀綠汀等人；（ 2）促進進步電影劇本的創(chuàng)作， 給各電影公司提供進步的電影劇本，如田漢、夏衍、陽翰笙的電影劇本都先后提供給“明星”、“聯(lián)華”、“藝華”這些大的電影公司；（ 3）組織理論隊伍，開辟影評陣地，展開理論上的建設和斗爭；（ 4）介紹和傳播蘇聯(lián)的電影及電影理論。 1931 年 3 月 15 日“明星”公司攝制成中國第一部蠟盤有聲 片《歌女紅牡丹》，揭開了中國有聲電影的第一頁，而好萊塢電影的敘事方式、電影語言以及蘇聯(lián)蒙太奇學派的理論的引進都為這一時期中國電影的繁榮創(chuàng)造了條件。一八”和“一進入 30 年代以后，中國電影出現(xiàn)了劃時代的轉折，醞釀著中國電影空前的繁榮和輝煌。 （ 2）新派的特點 “新派”導演受外來文化影響較多較深，在取材上傾向于城市小資產階級的生活，多表現(xiàn)小資產階級的激進情緒和空幻理想；他們并不把故事情節(jié)當作唯一重要的因素而注重對人物性格的塑造和人物心理的刻畫；比較注重電影藝術本身的特征，敘事時重視鏡頭的運用，因而他們的影片較多地受到知識分子和青年學生的喜愛。他善于借鑒外來手法，注重刻畫人物的內心 世界和塑造人物性格，顯然對中國早期電影中只注重講故事的不足是個極大的超越。孫瑜還善于發(fā)現(xiàn)電影人才，在這兩部影片中出演女主角的阮玲玉、在《野草閑花》中出演男主角的金焰，都是由他發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)的著名影星。29 年他導演了“ 聯(lián)華”最早的一部故事片《故都春夢》，同年秋又自編自導了《野草閑花》。 新派導演以孫瑜、史東山、洪深、歐陽予倩、卜萬蒼等人為代表，這些人受西方現(xiàn)代社會思潮、文藝思潮的熏陶，一開始就有明確的創(chuàng)作目的和自覺的藝術追求。 2．聯(lián)華影業(yè)公司 成立于 1930 年的“聯(lián)華影業(yè)公司”一開始就打出了“提倡藝術，宣揚文化，啟發(fā)民眾，挽救影業(yè)”的旗幟， 顯然他們是把“藝術”作為最重要的內容來對待的，因此“聯(lián)華”的電影注重對電影藝術特征的把握，講究畫面的美感和鏡頭的組接，這種藝術上的追求明顯要比“明星”更有“新”的意義。 但是 1926 年以后，“明星”開始倒退，“處處唯興趣是尚，以冀博人一粲”的創(chuàng)作思想重新抬頭，武俠神怪片成為他們的主要片種。在藝術上，該片進一步擺脫了舞臺劇的框框，更加逼真地再現(xiàn)了生活，可以說是“難夫難妻”所標示的現(xiàn)實主義的繼續(xù)，在服裝、布景等方面突出了民族特色，避免了當時影片中常見的不中不西的弊病。該片故事通俗易懂，情節(jié)曲折，且以“大團圓”結束，是中國傳統(tǒng)倫理故事的“電影版”，所以非常適合市民階層的口味。影片講述一富翁喪子后，過繼侄子為嗣，他聽信讒言，將懷孕的兒媳余慰如逐出家門。 《孤兒救祖記》是中國第一部社會倫理片，它的成功奠定了鄭正秋在當時影壇的領導地位，同時這種風格也成為日后中國電影創(chuàng)作的一個傳統(tǒng)。 他們這種“規(guī)范性”的操作，使“明星”很快成為中國規(guī)模最大、生產的影片最多、歷史也最長的制片公司。他們一開始便建立制度，明確分工，由鄭正秋任編劇、張石川任導演、鄭鷓鴣任劇務、周劍云任文書與發(fā)行等等。 二、“明星”與“聯(lián)華” 1．明星影業(yè)公司 20 世紀的 20 年代，中國的私營電影業(yè)出現(xiàn)了畸形的繁榮。扇墳》改編而 成，由黎民偉編導并反串女主角莊子之妻，黎民偉的妻子嚴珊珊出演使女一角，嚴珊珊由此成為中國電影的第一位女演員。同年，香港華美影片公司攝制了故事片《莊子試妻》，該公司是香港的第一家影片公司，香港的電影業(yè)也由此起步。布拉斯基在上海投資創(chuàng)辦的亞細亞影戲公司，并在這年由鄭正秋編劇，張石川、鄭正秋導演了中國的第一部短故事片《難夫難妻》。 1909 年豐泰照相館遭遇了一場無名大火，電影的拍攝就此中斷，中國電影攝制的中心也由北京轉到了經濟發(fā)達的上海。拍攝中沒有導演，沒有景別，也沒有燈光（利用日光），前后折騰了三天，總算大功告成。 1905 年的春夏之交，北京豐泰照相館老板任慶泰（字景豐）組織拍攝了中國的第一部電影《定軍山》，從此開始了中國人自己攝制影片的歷史。1896 年（清光緒二十一年 ） 8 月 11 日，上海娛樂場 —— 徐園（海寧富商徐氏的私家花園）中的“又一邨”，放映了盧米埃爾的短片。從《定軍山》開始，中國電影在 20 世紀的風風雨雨中歷經了艱難曲折，中國影人一代代交替著，用自己的熱情和才華譜寫著中國電影發(fā)展的歷史。第二章 中國電影簡史 對中國來說，電影是一種“舶來品”。這種新奇的“玩意兒”在電影誕生的第二年即 1896 年就已進人中國，但是當這種在當時屬于“高科技”產品的電影來到還處在半殖民地半封建的中國之后，處境難免尷尬。 第一節(jié) 中國的早期電影 (1896— 1931) 一、中國電影的起步 如果要說中國第一次放映電影的時間，則要比中國拍攝電影的時間早得多。而中國的第一家正式電影院則是 1908 年由西班牙商人雷瑪斯在上海虹口的海寧路乍浦路口建造的可容納二百五十人的“虹口大戲院”。他請來了京劇“譚派”藝術的創(chuàng)始人譚鑫培主演老將軍黃忠，由照相館技師劉仲倫拍攝。以后 他又拍攝了七八個京劇片斷的影片。 1913 年上海洋行職員張石川創(chuàng)辦了“新民公司”，承包了美國商人本杰明影片有劇本、有導演，全部角色由男演員扮演。影片由粵劇《蝴蝶夢還值得一提的是這部短片上映后反映頗佳，被一位美國人帶回美國放映，成為中國的第一部“出口影片”。 1922 年，張石川、鄭正秋再度合作，創(chuàng)辦了“明星影業(yè)公司”。他們還開辦了明星影戲學校，正式培訓電影演員。他們拍攝了《滑稽大王游滬記》、《勞工愛情》（ 1922）和《孤兒救祖記》（ 1923）。因此它不僅在“明星”公司的歷史上具有里程碑的意義，而且對中國電影的發(fā)展也具有深遠的影響。后富翁被侄兒欺侮，幸虧其媳已撫養(yǎng)乃 孫余璞成人，救了富翁，媳婦余慰如當年的冤屈也得以洗清，一家骨肉終于團圓。從觀眾的深層心理說，它正是軍閥混戰(zhàn)背景下的市民乞靈封建倫常秩序的求安心理的反映。該片上映時觀眾雀躍，片商云集，開創(chuàng)了中國自有電影以來的最高賣座記錄。 1926 年拍攝的《火燒紅蓮寺》轟動一時，于是續(xù)集拍個不停，一直拍到十八集，后因“ 9． 18 事變”發(fā)生，中國老百姓呼吁電影要表現(xiàn)抗戰(zhàn)才停了下來，其間因此片票房收入很高，其他電影公司也爭相仿效，各類“火燒片”紛紛出籠，影壇一片刀光劍影，這段歷史被人稱為中國電影的“黑暗年代”。因此當時的觀眾就把“聯(lián)華”稱為“新派”，把“明星”稱為“舊派”。孫瑜是我國第一個在國外受過專業(yè)電影教育的電影藝術家，他曾就讀于美國威斯康辛大學戲劇科和哥倫比亞大學電影科， 1939。孫瑜的影片擅長于巧妙地運用鏡頭穿插敘述，這樣可以造成強烈的對比效果，他的影片清新流暢，體現(xiàn)了較為高超的導演藝術水平。 歐陽予倩導演了《天涯歌女》，卜萬蒼導演了《玉潔冰清》，洪深雖屬“新派”（他曾留學美國專攻戲?。?，但于 1925 年受聘于“明星”，導演了《馮大少爺》、《少奶奶的扇子》等。 3．新派與舊派的特點 應該說，以“聯(lián)華”為代表的“新派”與以“明星”為代表的“舊派”都屬于中國帶有民主主義思想的現(xiàn)實主義電影，但是他們又有不同的特點： （ 1）舊派的特點 “舊派”導演多受傳統(tǒng)封建文化的影響，在題材上偏向于農村或下層市民的生活，影片內容往往表現(xiàn)改良主義思想，寄希望于封建倫理道德，具有較濃的“醒世”、“勸世”的說教性；他們較為注重曲折離奇的故事情節(jié)的設計，運用誤會、巧合等戲劇因素展開矛盾沖突，因而“戲”的成分更多；在藝術 手法上，他們較多地采用通俗化的“直敘式”敘事，結尾往往是“大團圓”的固定模式，帶有中國傳統(tǒng)小說和戲曲的敘事特征，因此很適合一般市民的欣賞習慣。