【正文】 ，團(tuán)扇猶為忠魂舞。山著文峰葬麓水，縣名趙镈埋忠骨。劇團(tuán)每到一地演出，都以整齊的陣容，完美的形象，受到觀眾的歡迎。黨和政府的關(guān)心和培養(yǎng)，極大地調(diào)動(dòng)劇團(tuán)演職人員的積極性，他們心朝一處想，勁朝一處使，團(tuán)結(jié)奮斗，使劇團(tuán)不斷發(fā)展壯大，由演出單行本發(fā)展到演出連臺(tái)本戲，如《回龍傳》、《雷寶童投親》、《白玉樓》等。秦士云，蒼山縣第二屆政協(xié)委員。危學(xué)玲先后被推選為縣共青團(tuán)蒼山縣團(tuán)代會(huì)代表、地區(qū)團(tuán)代會(huì)代表、蒼山縣婦代會(huì)代表、蒼山縣工代會(huì)代表、蒼山縣第七屆人大代表、中共蒼山縣第八屆黨代會(huì)代表，并發(fā)展為黨員提升為業(yè)務(wù)副團(tuán)長，榮獲蒼山“十六大杰出女性的”光榮稱號(hào)。1982年9月參加臨沂青年演員會(huì)演，演出傳統(tǒng)戲《桃李梅》、《王華買父》、《啞女告狀》選場，演員李玉山、趙宗勇、王保霞獲二等獎(jiǎng)，秦士云、劉愛麗獲三等獎(jiǎng)。在她主演的傳統(tǒng)戲《秦香蓮》、《蓮花庵》，現(xiàn)代戲《閨女大了》、《兒女傳奇》等三十多個(gè)劇目中，比較成功地塑造了十幾個(gè)古代和現(xiàn)代婦女的藝術(shù)形象，演遍了蘇北魯南廣大地區(qū)，在廣大觀眾中留下了較好的口碑。1977年她隨劇團(tuán)向蚌埠泗州戲劇團(tuán)學(xué)習(xí)現(xiàn)代戲《李雙雙》，曾受泗州戲(柳琴戲一種)名演員李寶琴指導(dǎo)。同年12月底，縣柳琴劇團(tuán)被山東省文化廳授予“紅旗單位”稱號(hào)。其中，以發(fā)揚(yáng)黨的實(shí)事求是光榮傳統(tǒng)為主題編演的現(xiàn)代柳琴戲《虛實(shí)圖》，從編導(dǎo)手法、舞美服裝設(shè)計(jì)和音樂設(shè)計(jì)上有所創(chuàng)新，受到上級(jí)領(lǐng)導(dǎo)和專家的贊賞。至此，開創(chuàng)了柳琴戲繁榮創(chuàng)作的新局面。同年5月，赴濟(jì)南參加山東省農(nóng)業(yè)學(xué)大寨題材專題會(huì)演，柳琴戲《把正方向盤》獲二等獎(jiǎng)。自創(chuàng)的劇目從一劇之本的創(chuàng)作手法和音樂唱腔的設(shè)計(jì)上都有獨(dú)到之處，連續(xù)三年參加臨沂地區(qū)戲劇會(huì)演均獲得較好的名次。在以后的演出中，有些劇目還搞了配器，如移植上演的《秦香蓮》、《啞女告狀》、《狐仙小翠》等。1981年，劇團(tuán)樂隊(duì)整理印制了近四十多種擊樂點(diǎn)和打法。因劇團(tuán)經(jīng)?；钴S在魯南、蘇北一帶，不斷地融會(huì)貫通，吸收了邳縣、泗州等地柳琴戲的優(yōu)秀唱腔，使本地唱腔形成婉轉(zhuǎn)高亢、柔中帶剛的特色。由于蒼山與江蘇省的邳縣相鄰，“白詞”(口語)就有南“茂”北“夸”之說，唱腔形成南北之別。同年8月，在徐州糧食俱樂部演出三十九場，場場爆滿。??從中看出，該劇把喜新厭舊的封建思想展現(xiàn)得淋漓盡致，加之演員的精彩表演，在魯南、蘇北一帶經(jīng)演不衰。這就是——門前拴著高頭馬，不是親來也是親； 門前靠著要飯棍，四舅二姨也不上門。石崇夜夢蝎蜇手，到天亮壓驚盒子送上門。?…又如“范三(劇中人)打柴進(jìn)山林”一段唱腔對(duì)世態(tài)炎涼辛辣諷刺，采用了跺板的唱法，扣人心弦。該劇除劇情貼近觀眾外，臺(tái)詞通俗易懂，唱腔原汁原味，丁香(劇中人)一曲“五里回頭望”如泣如訴，感人肺腑。像民間流傳甚廣的傳統(tǒng)劇目《花園題詩》、《張郎與丁香》、《蓮花庵》、《牧羊圈》等就是通過老藝人口述挖掘整理出來的。自1977年開始，先后到宿縣、灌云、固口、邳縣、鄭州、新沂、臨沂等地學(xué)習(xí)了《十五貫》、《梁山伯與祝英臺(tái)》、《桃李梅》、《春草闖堂》等傳統(tǒng)劇目，成為劇團(tuán)上演劇目的主要來源之一。1978年前后古裝傳統(tǒng)戲搬上舞臺(tái)，當(dāng)時(shí)柳琴劇團(tuán)的前身是毛澤東思想文藝宣傳隊(duì)，隊(duì)員絕大部分是來自農(nóng)村的文藝骨干和知識(shí)青年，平均年齡不到三十歲，對(duì)古裝戲的表演程式可以說是一竅不通。因此，為適應(yīng)社會(huì)的需求，在社會(huì)各界的呼吁下，文工團(tuán)于1978年6月，經(jīng)臨沂地委批準(zhǔn)，改稱蒼山縣柳琴劇團(tuán)。自1976年至1977年期間，文工團(tuán)自編小型現(xiàn)代柳琴戲多次參加省市文藝調(diào)演，逐步轉(zhuǎn)向演出柳琴戲。1973年10月，在蒼山縣毛澤東思想宣傳隊(duì)的基礎(chǔ)上改稱蒼山縣文工團(tuán)，屬集體性質(zhì)，國家補(bǔ)貼，實(shí)行售票演出。這個(gè)階段正是全國大唱大演的時(shí)期。1966年6月至1969年“文革”期間，蒼山柳琴戲慘遭厄運(yùn)，把上演比較好的現(xiàn)代戲當(dāng)做“封資修”的產(chǎn)物統(tǒng)統(tǒng)禁錮起來，只許演幾部樣板戲，把傳統(tǒng)戲的衣箱和道具當(dāng)做“四舊”加以封閉和破壞。1986年又由上海唱片出版社將傳統(tǒng)戲《林娘》、《淚灑相思地》、《濟(jì)公傳》灌成唱片，在民間流傳甚廣。在她四十多年的舞臺(tái)生涯中，除了成功地飾演了多個(gè)古代婦女形象外，還成功地塑造了現(xiàn)代戲中秋瑾(《秋瑾》)、江姐(《江姐》)、紅嫂(《紅云岡》)、阿慶嫂(《沙家浜》)等英雄人物的形象。”1962年，她隨父母加入蒼山縣柳琴劇團(tuán)，如魚得水，主演過《秦香蓮》(飾香蓮)、《張郎與丁香》(飾丁香)、《紅樓夢》(飾林黛玉)、《密建游宮》(飾吳香女)等劇目，深受觀眾喜愛。1961年京劇四小名旦許瀚英看完她的戲，給予很高的評(píng)價(jià)：“徐寶琴的表演端莊、沉穩(wěn)、典雅、含蓄，講究人物的內(nèi)心情感，努力塑造生動(dòng)的藝術(shù)形象。一是南北并駕齊驅(qū)，二是對(duì)徐寶琴的激勵(lì)奮勉。她天生伶俐聰慧，刻苦好學(xué)，十二歲就獨(dú)立登臺(tái)演出。徐茂銀一生養(yǎng)育了三男兩女，為求生存，其子女大都隨父母學(xué)唱柳琴戲，其中徐寶琴、徐孝琴、徐孝文在父母的熏陶和嚴(yán)格要求下成長為專業(yè)優(yōu)秀的柳琴戲演員，最小的三子徐孝全培養(yǎng)成樂隊(duì)司鼓指揮(現(xiàn)在蒼山柳琴劇團(tuán)任職)，成為名副其實(shí)的梨園之家。1962年，他攜全家調(diào)入蒼山縣柳琴劇團(tuán)。1957年，他隨江蘇戲劇代表團(tuán)參加了在南京舉辦的第二屆華東戲劇會(huì)演，主演了柳琴戲《休丁香》中的張萬倉，獲演員二等獎(jiǎng)，受到了江蘇省領(lǐng)導(dǎo)的接見，并由江蘇省負(fù)責(zé)將該劇灌制成唱片。1949年，上海電影制片拍攝《武訓(xùn)傳》，他夫婦二人應(yīng)田漢、趙丹之邀，參加了電影《武訓(xùn)傳》的拍攝。新中國成立前他和相瑞生、夏廣勝、王林松、馮士選、尹作春等藝人，組班子在魯南、蘇北等地演出。其中，徐茂銀是新舊社會(huì)交替中蘇北、魯南一帶典型的柳琴戲代表人之一。自編現(xiàn)代戲《晴天》和《抱犢山區(qū)好后勤》(集體創(chuàng)作，徐東平執(zhí)筆)，參加1964年臨沂專業(yè)現(xiàn)代戲會(huì)演，《抱犢山區(qū)好后勤》獲演出獎(jiǎng)。據(jù)統(tǒng)計(jì)，僅1960年在本縣劇院演出一百七十九場，其中現(xiàn)代戲占演出劇目的百分之七十六。為了配合社會(huì)主義教育活動(dòng)，1958年演出現(xiàn)代戲《魏隆民》，1963年分兩個(gè)演出隊(duì)上山下鄉(xiāng)演出《奪印》、《豐收之后》、《楊立貝》、《小二黑結(jié)婚》等。遵照文藝為人民服務(wù)、為社會(huì)主義服務(wù)的方向，1956年至1965年，柳琴劇團(tuán)立足本縣農(nóng)村演出。1960年蒼山京劇團(tuán)撤銷，部分演員楊禮義、馬希愛、張思云、代金月分到柳琴劇團(tuán)任演員，韓貴全、孔富金任武功教師，并組織部分武打戲的排練，像《四杰村》、《花蝴蝶》、《三岔口》。1959年5月，由縣人委批準(zhǔn)動(dòng)工興建蒼山人民劇院，柳琴劇團(tuán)隨之恢復(fù)上演部分傳統(tǒng)劇目，并積極移植上演看家戲。文場增添了大提琴(大底胡)、揚(yáng)琴、三弦及笙、笛、嗩吶等；武場除板鼓外，增加到四面銅(小鑼、大鑼、小鈸、大鈸)，從而增強(qiáng)了舞臺(tái)演出效果。二是從唱“水詞”到上本定詞，按譜伴奏。幾次招收學(xué)員，1961年全團(tuán)達(dá)到四十五人，隨之一些知名藝人，如曹玉龍、陳懷英、王桂蘭、杜素文陸續(xù)加入劇團(tuán)。一是從“抹帽戲”到行當(dāng)齊全。柳琴劇團(tuán)初建時(shí)期，其演唱形式和風(fēng)格還保留著舊戲班的習(xí)慣。從此，這個(gè)在舊社會(huì)長期靠上門或拾地?cái)傃莩男?，登上了戲劇舞臺(tái)，它不僅在戲曲百家中占據(jù)了應(yīng)有的席位，而且還以它的獨(dú)特的風(fēng)格成為蒼山人民生活中須臾不可離的精神食糧。至1956年3月，蒼山柳琴戲老藝人李忠仁、宋啟運(yùn)等人，同在郯城縣的柳琴戲老藝人劉富春、王桂蘭、駱成勛等，及嶧縣、邳縣四個(gè)縣的三十一位老藝人組成蒼山縣柳琴劇團(tuán)(系民辦性質(zhì))，為柳琴戲在蒼山的進(jìn)一步發(fā)展創(chuàng)造了先決條件。據(jù)記載，柳琴戲的兩百多個(gè)傳統(tǒng)戲在蒼山流行上演百余個(gè)。1954年，華東地區(qū)舉行了這個(gè)劇種的會(huì)演，根據(jù)它的音樂奏主弦是柳葉琴這個(gè)特點(diǎn)，才正式定名為柳琴戲。其句式大體可分為五字、七字、十字三種，但要求不嚴(yán)格，唱詞多少都可以唱。他們長期在農(nóng)村集市廣場演出，逐漸形成了唱腔高亢、男腔粗獷樸實(shí)、女腔曲折婉轉(zhuǎn)彈舌打得翻高八度花腔的尾音。這時(shí)候的班社已形成了一定規(guī)模，但演出形式仍叫“撂地?cái)偂薄?940年前后，比較大的戲班(也叫班社)有了蟒靠、頭盔、頭面戲箱，演員基本也分成了生、旦、凈、末的行當(dāng)。這種演出形式藝人們叫“抹帽子戲”、“盤凳子”或“跑坡”。當(dāng)時(shí)戲班人比較少，在演出時(shí)，一個(gè)人往往擔(dān)任幾個(gè)角色，彈拉打唱都會(huì)。演完后由村人齊糧、齊飯或齊錢，作為報(bào)酬。一是農(nóng)村安場。那時(shí)候沒有打擊樂器，沒有戲曲行頭，伴奏樂器只是一把月琴，一副梆子。在舊社會(huì)，沂河、武河、東泇河、西泇河下游經(jīng)常遭受水災(zāi)，災(zāi)后莊稼顆粒不收，人們只好背井離鄉(xiāng)外出乞討謀生。由此可知，柳琴戲在蒼山的流傳與興起是從廣大農(nóng)村開始的，它來自民間，流傳民間，具有鮮明的地域特征。當(dāng)時(shí)于溝的馬紀(jì)昌先生也唱柳琴戲，他拜的老師是滕縣來的。清光緒十三年(1887年)，蘆塘村徐宗合和韓連城先生拜師學(xué)唱柳琴戲，其師是臨沂東北來的一個(gè)姓朱的。又因它早期吸收過“肘鼓子”的劇目和打擊樂器，所以又稱“肘鼓子”。柳琴戲在蒼山的流傳與興起柳琴戲在早期不叫柳琴戲，其曲調(diào)源于民間小調(diào)及花鼓等，曾受柳子戲的影響，不斷加以融合和完善，以婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的唱腔、通俗易懂的唱詞、扣人心弦的故事情節(jié)吸引著觀眾，群眾親切地叫它“拉魂腔”。據(jù)有關(guān)資料說，柳琴戲起源于臨沂棗莊一帶，流行于魯南、蘇北一帶的廣大地區(qū)，約有兩百年的歷史了。不久前又被列為市級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。它曾先后參加民間工藝品晉京展覽和出國展覽，載譽(yù)中外。有些題材如“ 鯉魚竄蓮”、“鳳戲牡丹”等，用來象征喜慶、吉祥和幸福。由于多板套印，能印出較大面積的色塊，再加上以桃紅為主調(diào)，形成結(jié)構(gòu)豐滿、色彩絢麗奪目的藝術(shù)效果。結(jié)構(gòu)用小圓點(diǎn)、短線、小塊面組成，形成富有特色的裝飾性圖案?！?可見當(dāng)時(shí)蒼山蘭陵一帶用藍(lán)草制藍(lán)已很普遍了?！?這里的藍(lán)就是藍(lán)草。我國很早就有采藍(lán)、制藍(lán)的記載。物理性能穩(wěn)定，色澤素雅。藍(lán)印花布的顏料是靛藍(lán)。大仲村藍(lán)印花布魯南地區(qū)不少縣區(qū)印花布?xì)v史悠久。在工藝上亦打破了傳統(tǒng)的橫編法，逐步吸取西歐豎編法。近年來，為了適應(yīng)國內(nèi)外市場需要，又增加了用山紅柳、煮柳和帶皮柳等編制的新產(chǎn)品。制品原料以棉柳為主。蒼山柳編制品，集中產(chǎn)于莊塢、層山、卞莊、神山、仲村等鎮(zhèn)，其中，僅莊塢出口就達(dá)千余種。蒼山柳編，是魯南地區(qū)的傳統(tǒng)技藝。柳編制品蒼山柳編，款式新穎，品種繁多，質(zhì)量穩(wěn)定，是山東省有名的工藝品。新一代的泥玩藝人，他們不僅繼承著家傳和師傳的某些獨(dú)特技法，而且深受現(xiàn)代戲劇、電影、年畫、工藝美術(shù)的熏陶，在表現(xiàn)手法上又有了新的突破，他們不囿于固定的形式，而是按照自己的審美觀點(diǎn)去創(chuàng)作，無論在題材上，或在形式上都充分發(fā)揮了自己的想象力和創(chuàng)造才能，使作品隨著時(shí)代的前進(jìn)而富有變化，逐步發(fā)展成題材廣泛，形式多樣，比較成熟的一種民間藝術(shù)形式。但為了再現(xiàn)武生和刀馬旦的英姿，就沒有把“楊宗保和穆桂英”的身軀縮得太短。例如各種娃娃，往往要夸大頭部，做成“肥頭大耳”，這不僅表示健康幸福，而且也是兒童筆下的人物特征。因此作品并不酷似實(shí)物，而是有所美化，有所夸張。老藝人常說“做戲劇人物，要看戲臺(tái)上生旦凈末丑的形象和穿戴；做動(dòng)物，要注意雞、狗、牛、馬的神氣”。這些題材造型概括夸張，生動(dòng)傳神，栩栩如生，觀之令人贊嘆不已。小郭泥塑的題材非常廣泛。有的賣者用牛頭泥哨還能吹出幾個(gè)簡單而有節(jié)奏的音階，令人聽著那“多來米，米來多，多來米來米來多”曲調(diào)，的確是饒有情趣。那泥土的褐石色做為紅綠的中間色出現(xiàn)，更顯得瑰麗中見古樸，跳躍中顯穩(wěn)定，不僅產(chǎn)生出一種色彩的裝飾效果，而且特別突出了泥人的質(zhì)感。經(jīng)過這樣的處理，充分體現(xiàn)了我國彩繪藝術(shù)的特點(diǎn)。它的造型完整統(tǒng)一，夸張而又情真，簡潔而不粗俗。極盛時(shí)，銷售區(qū)域遍及魯南蘇北、棗莊、臨沂、徐州、連云港；等地，在冬閑季節(jié)，群眾也帶上制作工具到天津、南京、丹陽、開封、洛陽、河北等地就地取材捏制銷售。小郭泥塑小郭泥塑相傳起源于清代咸豐年間，以興明鄉(xiāng)小郭村為代表，群眾傳統(tǒng)手工捏制的“小郭泥人”已有近200年歷史，生動(dòng)傳神、異彩紛呈。部分作品被宋慶齡紀(jì)念館和深圳、香港等美術(shù)家珍藏，并收集在《中國美術(shù)全集》一書。長城門箋從單色發(fā)展到“挖補(bǔ)”套色，不但形式五彩繽紛，其中心花紋內(nèi)容多以吉祥語或圖案組成，承載和印證了地域的歷史人文、民俗習(xí)俗狀況，散發(fā)著濃郁的鄉(xiāng)土氣息。蒼山縣過春節(jié)貼門箋的風(fēng)俗已經(jīng)考證的歷史已有100多年了。清初，“除夕貼掛錢”，已與現(xiàn)在流行的門箋相似。古時(shí)用幡表達(dá)人們意愿的風(fēng)俗，最初見于《后漢書?禮儀表》。長城過門箋門箋是剪紙藝術(shù)的一種，俗稱 “過門箋”、“門吊子”或“花紙”。2007年8月，蘭陵“猴呱噠鞭舞”被列入市級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。因此，在2006年啟動(dòng)的全縣非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的普查保護(hù)進(jìn)程中，鎮(zhèn)里成立了專門的領(lǐng)導(dǎo)班子和工作小組，在挖掘整理的基礎(chǔ)上，制定了相應(yīng)的保護(hù)計(jì)劃和實(shí)施措施。其次，通過在市縣演出的火爆情況看，它仍具有強(qiáng)烈的吸引力和感召力，而且這種舞蹈形式有很強(qiáng)的適應(yīng)性，可以是舞臺(tái)上的，也可以是廣場上的。張學(xué)法傳授的三代民間藝人女角都已出嫁外村，男的真正掌握這門技藝的現(xiàn)只有孫建忠和曹洪兵二人，后繼乏人的問題極為嚴(yán)重。2001年，經(jīng)過文