【正文】 云崗石窟現(xiàn)存大小雕像５萬多個(gè)，麥積山石窟也有造像７０００余尊。魏晉南北朝和唐宋時(shí)期，宗教雕塑發(fā)展迅速，堪稱我國(guó)雕塑的第二高峰期。漢代大型石雕除著名的霍去病墓前石刻外，還有魯王墓前的石人，陜西城固張騫墓前的石獸等，這些大型石雕多在陵前起紀(jì)念和儀衛(wèi)作用。2．指出標(biāo)志中外雕塑藝術(shù)輝煌成就的幾個(gè)高峰期：答：中國(guó)雕塑在秦漢時(shí)期是雕塑藝術(shù)達(dá)到第一高峰時(shí)代。非常強(qiáng)調(diào)作品的“立意”和“傳神”，就是面對(duì)無生命山水云石和無意識(shí)的花鳥魚蟲畫家也可以賦予他們?nèi)烁窕木衿焚|(zhì)和靈動(dòng)的氣韻情致。四．后從根本上講，中國(guó)畫的內(nèi)在特質(zhì)是源于中國(guó)文化和中華民族的傳統(tǒng)美學(xué)思想精神。三．其次，中國(guó)畫的還有一個(gè)特點(diǎn)是繪畫與詩(shī)文﹑書法﹑篆刻其它姐妹藝術(shù)結(jié)合在統(tǒng)一畫面上，相互補(bǔ)充交相輝映。其中主要的又有全景式，分段式和分層式三種空間形式。使得“筆墨”二字幾乎成為中國(guó)畫技法和欣賞性的總稱和主要術(shù)語。國(guó)畫又因墨色的單獨(dú)使用作畫或和顏色結(jié)合一起作畫的不同，又有水墨畫和彩墨畫的不同的兩個(gè)名稱。無疑的，這是造型藝術(shù)第一要實(shí)現(xiàn)的目的。如造型藝術(shù)之?dāng)z影藝術(shù)，其作品中的影像與被攝對(duì)象之外表形貌幾乎完全一致。因此表現(xiàn)性也是造型藝術(shù)特質(zhì)之一而成為其審美特征。３．藝術(shù)的再現(xiàn)性與表現(xiàn)性：答：首先再現(xiàn)性和表現(xiàn)性都是造型藝術(shù)，空間藝術(shù)的審美特征，且基于造型藝術(shù)的再現(xiàn)空間這一本質(zhì)特征。即無論是造型藝術(shù)的繪畫作品還是雕塑攝影書法作品無一例外地都必須先訴諸于人眼的直接觀賞和感受。同時(shí)二者又都是造型藝術(shù)基本的重要的特征。相比之于舞蹈戲劇曲藝等舞臺(tái)表演藝術(shù)綜合藝術(shù)無法將藝術(shù)形象物化固定而只能通過一次次重演來供人欣賞而言，造型藝術(shù)的永固性更得以彰顯。于是如何選取客觀事物運(yùn)動(dòng)變化過程中最精彩的瞬間一直是畫家雕塑家等造型藝術(shù)家們至關(guān)重要十分關(guān)注的課題。二、簡(jiǎn)答題１．如何理解藝術(shù)的瞬間性與永固性：答：藝術(shù)的瞬間性與永固性是造型藝術(shù)的重要審美特征之一。9．我國(guó)著名的青銅器雕塑作品《人面鼎》產(chǎn)生于（A．殷商）時(shí)期。7．《大衛(wèi)像》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期（D．米開朗基羅）的重要作品。5．俄國(guó)“巡回畫派”中最著名的作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》，其作者是（B．蘇里柯夫）。形成性測(cè)試（三）一、選擇題：1．118世紀(jì)，歐洲繪畫進(jìn)一步擺脫了宗教的束縛，肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、動(dòng)物畫都獲得了極大的發(fā)展，涌現(xiàn)出一批杰出的畫家，其中（C．透納）的《戰(zhàn)艦歸航》是當(dāng)時(shí)的代表作之一。藝術(shù)引導(dǎo)和還原科學(xué)的真正價(jià)值?？茖W(xué)與藝術(shù)：科學(xué)象藝術(shù)一樣，也是一種創(chuàng)造。那么宗教就或許是介乎于二者之間的過渡，偉大的哲學(xué)家和偉大的藝術(shù)家的身上都有某種程度的宗教感。藝術(shù)不同于哲學(xué)之處在于:藝術(shù)只忠實(shí)于生命的本能沖動(dòng)，不經(jīng)過任何理智的介入而直接呈現(xiàn)無對(duì)象感覺，感覺過程的完成就是藝術(shù)呈現(xiàn)過程的結(jié)束——藝術(shù)作品的誕生。同時(shí)藝術(shù)作為文化的一個(gè)獨(dú)特的組成部分，它在人類文化中的地位只是整個(gè)文化大系統(tǒng)中的一個(gè)子系統(tǒng)，必然從屬和依附于文化大系統(tǒng)，并受到制約和影響（中國(guó)的第一部動(dòng)畫片“孫悟空大鬧天宮”的造型設(shè)計(jì)全是用的中國(guó)民間剪紙的藝術(shù)形式制作的）。如喜鵲與梅花枝的組合圖案，“表示”“喜上眉稍”。舉例中國(guó)文化里的陰陽學(xué)說反映在中國(guó)繪畫——國(guó)畫作品里陰面——暗面、陽面——亮面的程式化的墨分五色，石分三面的畫法里。就是說藝術(shù)是一民族文化底蘊(yùn)的反映物。（1）、如引用前蘇聯(lián)當(dāng)代美字家卡崗之說“藝術(shù)是它所屬的文化的反映和代表”，“藝術(shù)起到了‘文化自然意識(shí)’的作用”。所以我們無論是閱讀一部精美的文藝小說，還是觀看一場(chǎng)精彩的文藝演出我們都會(huì)為之振奮為之感動(dòng)，并從而影響自己的內(nèi)心世界有的甚至能改變你的生活態(tài)度，改變你的世界觀。席勒不限于僅僅從道德教育特殊方式的角度來看待美育，而是從自然與人、感性與理性等基本哲學(xué)命題出發(fā)，從改變近代人的存在方式，使人重新獲得自由、和諧、全面的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)人性的復(fù)歸這一更加廣闊的領(lǐng)域來論述美育。簡(jiǎn)述德國(guó)18世紀(jì)著名美學(xué)家席勒的美育理論？答、美育理論體系的建立，包括“美育”(即“審美教育”)概念，由 18 世紀(jì)德國(guó)美學(xué)家席勒正式提出。從而使藝術(shù)教育在這個(gè)層面上，具有了與美育同質(zhì)之意義。其次是指由于一般認(rèn)為藝術(shù)教育是實(shí)施美育的主要手段，而藝術(shù)美又是美的集中表現(xiàn)形態(tài)，以及藝術(shù)教育又總是以藝術(shù)美為基礎(chǔ)，從而藝術(shù)教育便被賦于了更為不廣泛的內(nèi)涵而言的。藝術(shù)作為一特殊的精神產(chǎn)品，給人們帶來審美的愉悅和心理快感，是其審美娛樂的功能的體觀。答、藝術(shù)的審美娛樂作用是指通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，使人的審美需要得以滿足，并由此獲得精神享受和審美愉快。有鑒于此，藝術(shù)的認(rèn)知作用中的審美認(rèn)知作用是藝術(shù)審美所特有的一種功能，是與人通過自然科學(xué)和社會(huì)科學(xué)去認(rèn)識(shí)客觀事物，所不同的一種認(rèn)知功能作用。另外，藝術(shù)作品的真實(shí)，又因它的高于生活真實(shí)，超越生活真實(shí)而表示出人們的對(duì)更為美好的未來的憧景和熱愛。答：藝術(shù)的審美認(rèn)知作用是藝術(shù)所自有的一種獨(dú)特的認(rèn)知功能。15．徐渭是我國(guó)明代藝術(shù)成就最高的（D．雕塑家）之一。13．《西斯廷圣母》是著名畫家（B．拉斐爾）代表作之一。11．亞里士多德最重要的美學(xué)著作是（《A．詩(shī)學(xué)》）。9．在我國(guó)，提出“以美育代宗教”這一思想的是（B．蔡元培）。7．《黃河大合唱》的詞作者是（C．光未然）。4．清初畫家（B．朱耷）_的《荷花水鳥圖》創(chuàng)造出了物我合一、.（D．司空?qǐng)D）在中國(guó)古代文論《詩(shī)品二十四則》中把藝術(shù)風(fēng)格概括為24種類型。2．《小二黑結(jié)婚》是我國(guó)文學(xué)史上（B．山藥蛋派）_的代表作之一。歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展來自人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，藝術(shù)是人類文化發(fā)展歷史進(jìn)程中的必然產(chǎn)物，藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是原始社會(huì)中一個(gè)相當(dāng)漫長(zhǎng)的歷史過程。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實(shí)踐活動(dòng)?？傊?，藝術(shù)的產(chǎn)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動(dòng)和游戲的本能。認(rèn)為，社會(huì)發(fā)展不是一元決定的，而是多元決定的，并進(jìn)而提出了多元決定的辯證法，或者說是結(jié)構(gòu)的辯證法；任何文化現(xiàn)象的產(chǎn)生，都有多種多樣的復(fù)雜原因，而不是由一個(gè)簡(jiǎn)單原因造成的。找出其審美價(jià)值——給你帶來了哪些賞心悅目的東西。諸如主體性，即個(gè)性，譬如流行歌壇新秀輩出與老的田震，那英等他們之間有什么不同，她們和年青的劉若英等有什么不同。這句名言。答、一般而言：“自身的藝術(shù)實(shí)踐”對(duì)大多數(shù)沒有受過藝術(shù)專業(yè)訓(xùn)練或不從事藝術(shù)工作的人來說。但藝術(shù)家們?cè)谄鋭?chuàng)作中仍然在尋找，選擇最能表現(xiàn)作品內(nèi)容的美的形式，以加強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力。但也離不開藝術(shù)家的人生價(jià)值和道德評(píng)價(jià)在藝術(shù)形象中的體現(xiàn)。若分而論之則其一，藝術(shù)的審美性總是要表現(xiàn)為人類審美意識(shí)所指向之藝術(shù)品美，藝術(shù)表演美，從而給欣賞者帶來精神上的愉悅和快感，獲得審美享受。三、論述題藝術(shù)的審美性?；蛘咭环彤嫷呢S富而和諧的色彩等。是兩者的有機(jī)統(tǒng)一。藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。但作為一種特殊的精神生產(chǎn)又具有相對(duì)的獨(dú)立性。藝術(shù)的起源離不開人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。二、簡(jiǎn)答題如何理解藝術(shù)具有多種多樣性的社會(huì)功能? 答：藝術(shù)的社會(huì)功能有許多種，但其中最主要的是審美認(rèn)知作用、審美教育作用、審美娛樂作用三種。9．達(dá)利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導(dǎo)演的電影《一條安達(dá)魯狗》等是（C．超現(xiàn)實(shí)主義）流派的代表作品。7．埃斯庫(kù)羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于（B．希臘神話）。5．《亞威農(nóng)少女》、《格爾尼卡》是（C．抽象主義）繪畫的代表作品。2．德國(guó)的（A．康拉德?費(fèi)德勒）首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”.（A．原始社會(huì)）時(shí)期。形象思維更加強(qiáng)調(diào)從整體上去把握事物，通過事物整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。第三，形象思維具有整體性的特點(diǎn)。第二，形象思維過程不依靠邏輯推理，而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。答：第一，形象思維過程始終不能離開感性形象。論述題：如何通過自己的親身體會(huì)，理解音樂舞蹈的抒情性與表現(xiàn)性，從而加深對(duì)表情藝術(shù)的理解和認(rèn)識(shí)。所以說，正是節(jié)奏將舞蹈音樂與舞蹈動(dòng)作緊緊地聯(lián)系在一起，使之成為一個(gè)完美的舞蹈作品。在舞蹈作品中，音樂與舞蹈緊密結(jié)合，沒有成功的韻就沒有完美的舞蹈，而節(jié)奏正是它們結(jié)合的紐帶。在舞蹈中，節(jié)奏同樣是舞蹈藝術(shù)最基本的構(gòu)成要素和表現(xiàn)手段。在音樂中，節(jié)奏是最基本和最重要的表現(xiàn)手段。在藝術(shù)領(lǐng)域里，節(jié)奏是最重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一。藝術(shù)的節(jié)奏性與韻律美。是看不見的，它需要欣賞者用全部身心去體驗(yàn)、去感悟。具有直觀性、動(dòng)態(tài)性和表情性等特點(diǎn)。從某種意義上說一首樂曲，一場(chǎng)舞蹈只有通過這些表演，才能作為藝術(shù)作品而存在，才能顯示其審美意義和審美價(jià)值。就表演性而言，無論是音樂還是舞蹈都先須有作曲、作詞、配器和編舞的所謂一度創(chuàng)作。藝術(shù)的表演性與形象性。表現(xiàn)出人類的理想追求。諸如“歌以敘志、舞以宣情以及“音樂是心情的藝術(shù)，它直接針對(duì)著心情”等說法都說明著這一點(diǎn)。答：所謂藝術(shù)的抒情性與表現(xiàn)性，當(dāng)是音樂、舞蹈藝術(shù)的共同審美特征。在世界上，古希臘戲劇、印度梵劇和中國(guó)戲曲，被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)。戲曲藝術(shù)：戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式的總稱。話劇在歐美各國(guó)通常被稱為戲劇。從狹義上講，戲劇主要是指話劇。它是人類歷史上最古老的藝術(shù)之一?！靶伞保魳纷钪饕谋憩F(xiàn)手段，它把高低、長(zhǎng)短不同的樂音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以至調(diào)式、調(diào)性關(guān)系等組織起來，塑造音樂形象，表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感。它是人類社會(huì)歷史上產(chǎn)生最早的藝術(shù)種類之一，也是日常生活中人們最喜愛的藝術(shù)種類之一。【藝術(shù)學(xué)概論】形考作業(yè)四名詞解釋：音樂藝術(shù)。新中國(guó)成立以來，我國(guó)雕塑藝術(shù)更有長(zhǎng)足發(fā)展。然而我國(guó)古代雕塑藝術(shù)的又一大類型小型玩賞性雕塑卻日趨繁榮，可視為第三高峰期。雖然這些地方的雕塑并非一朝一代的作品，但從整體風(fēng)格和藝術(shù)水平來看，當(dāng)推魏晉隋唐時(shí)期的石窟雕刻藝術(shù)成就最為顯著。從魏晉開始，云崗石窟，龍門石窟，敦煌石窟，麥積山石窟等相繼繁榮起來。陵墓雕塑在秦漢時(shí)期堪稱盛況空前。被譽(yù)為世界第八奇觀的秦始皇陵兵馬俑，規(guī)?？涨?，氣勢(shì)磅礴，陶俑陶馬總計(jì)有６０００余件，組成了威武雄壯的軍陣。正所謂：“一草一木豈無情乎”。相對(duì)于重視客觀對(duì)象逼真再現(xiàn)的西方繪畫，中國(guó)畫更加重視對(duì)象的內(nèi)在精神和畫家的主觀情懷。形成了中國(guó)畫獨(dú)特的審美文本和審美語境，即所謂的“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”的民族審美意趣。全景式如《清明上河圖》，分段式如《韓熙載夜宴圖》，分層式如“長(zhǎng)沙馬王堆漢墓出土的T形帛畫”。二．其次表現(xiàn)在構(gòu)圖方法上，不受焦點(diǎn)透視西洋畫原理的制約，多采用散點(diǎn)透視，從而表現(xiàn)中國(guó)畫的視野開闊構(gòu)圖靈活畫面景物可以隨意安置的特點(diǎn)。又由于講究毛筆作畫時(shí)的諸多筆法技巧和墨的“墨分五色”。三 論述題1．幾個(gè)方面說中國(guó)畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)具特色？答：可以從以下四個(gè)方面來敘說：一．首先表現(xiàn)在工具材料上，中國(guó)畫為主的工具材料是毛筆，國(guó)畫顏料，墨，宣紙或絹帛。又如繪畫的運(yùn)用透視﹑色彩﹑光影﹑比例等手段，達(dá)到在二維平面上塑造非常逼真的三維空間立體效果。只是再現(xiàn)性與表現(xiàn)性兩者相比，對(duì)于造型藝術(shù)而言，前者更有所側(cè)重而已。另外，造型藝術(shù)更要表現(xiàn)形象的內(nèi)在意蘊(yùn)，傾注藝術(shù)家特有的情感，體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造才能。這一直觀性特征也成為造型空間藝術(shù)與也具有塑造藝術(shù)形象功能的文學(xué)，音樂乃至部分表情藝術(shù)區(qū)分開來的界限。就造型性而言，它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，塑造出可供觀眾欣賞的藝術(shù)形象，并以此形象的造型性為中介，傳播藝術(shù)家賦予作品中的情感與思想；直觀性也稱視覺性，是造型性的派生。２．藝術(shù)的造型性與直觀性答：造型性與直觀性是指蘊(yùn)含于空間藝術(shù)和視覺藝術(shù)中的審美意義所在。至于藝術(shù)的永固性就是指造型藝術(shù)的瞬間性形象一旦創(chuàng)作出來就同時(shí)受一定的物質(zhì)材料所固定，可以供人們長(zhǎng)期反復(fù)欣賞甚至千百年地流傳下去。所謂藝術(shù)的瞬間性是指造型藝術(shù)在客觀現(xiàn)實(shí)生活的動(dòng)和靜的交叉點(diǎn)上將其發(fā)展變化的一瞬間形象抓住，以物質(zhì)材料藝術(shù)語言固定下來。三是視覺設(shè)計(jì)，包括裝幀設(shè)計(jì)，印刷設(shè)計(jì)，包裝設(shè)計(jì)，廣告設(shè)計(jì)等。它是工業(yè)革命后，從包豪斯到當(dāng)代國(guó)際上廣泛興起的一門現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)與產(chǎn)品造型設(shè)計(jì)交叉重合的設(shè)計(jì)學(xué)科。２．園林藝術(shù)――建筑藝術(shù)的一種類型，但更注重觀賞性．通過在一定地域運(yùn)用工程技術(shù)和藝術(shù)手段――改造地形，種植花草，（或進(jìn)一步筑山，疊石，理水）營(yíng)造建筑和布置園路等，從而將自然美的精華融入自然美與建筑美的組合之中．成為具有審美價(jià)值的園林風(fēng)光和游憩景點(diǎn)．３．工藝美術(shù)――工藝美術(shù)，一般又稱為實(shí)用工藝美術(shù)，是指在造型和外觀上具有審美價(jià)值，與人類日常生活緊密相關(guān)的一類含有美術(shù)意趣和實(shí)用性物品的設(shè)計(jì)制造技藝．具體來講主要有三大類別：其一是帶有藝術(shù)處理，美術(shù)性較強(qiáng)的日常生活用品，如繡花床套，枕套等，其二是民間工藝美術(shù)品，如竹編器物，蠟染織物等，其三是特種工藝品如玉雕﹑景泰藍(lán)器皿等。同時(shí)藝術(shù)作為文化的一個(gè)獨(dú)特的組成部分，它在人類文化中的地位只是整個(gè)文化大系統(tǒng)中的一個(gè)子系統(tǒng)，必然從屬和依附于文化大系統(tǒng)，并受到制約和影響（中國(guó)的第一部動(dòng)畫片“孫悟空大鬧天宮”的造型設(shè)計(jì)全是用的中國(guó)民間剪紙的藝術(shù)形式制作的）。如喜鵲與梅花枝的組合圖案，“表示”“喜上眉（梅諧音）稍”的喜慶意。舉例中國(guó)文化里的陰陽學(xué)說反映在中國(guó)繪畫——國(guó)畫作品里陰面——暗面、陽面——亮面的程式化的墨分五色，石分三面的畫法里。就是說藝術(shù)是一民族文化底蘊(yùn)的反映物。答題要點(diǎn)：如引用前蘇聯(lián)當(dāng)代美字家卡崗之說“藝術(shù)是它所屬的文化的反映和代表”，“藝術(shù)起到了?文化自然意識(shí)?的作用”。(2)、你由此發(fā)生了哪些改變？對(duì)你起到了什么審美教育作用。學(xué)員答題可順著如下思路，自己舉例展開論述。（三）論述題舉例說明藝術(shù)的審美教育作用答：由于藝術(shù)的審美教育作用，主要是指人們通過對(duì)藝術(shù)作品的欣賞活動(dòng)受到真善美的熏陶，感染、從而在潛移默化中，得到思想的啟迪、情感的升華、人格的完善，認(rèn)識(shí)的提高。（答案可參閱教材6665頁。從而使藝術(shù)教育在這個(gè)層面上，具有了與美育同質(zhì)之意義。其次是指由于一般認(rèn)為藝術(shù)教育是實(shí)施美育的主要手段，而藝術(shù)美又是美的集中表現(xiàn)形態(tài)，以及藝術(shù)教育又總是以藝術(shù)美為基礎(chǔ)，從而藝術(shù)教育便被賦于了更為不廣泛的內(nèi)涵而言的。藝術(shù)作為一特殊的精神產(chǎn)品，給人們帶來審美的愉悅和心理快感，是其審美娛