【正文】 ③水平式：紋樣方向呈水平狀向左或向右，也可以左右交替，反復(fù)運(yùn)。二方連續(xù)的構(gòu)圖形式主要有：①散點(diǎn)式：是以一個(gè)或幾個(gè)紋樣組成，重復(fù)排列，紋樣之間有一定的空間距離，故稱(chēng)散點(diǎn)式。設(shè)計(jì)時(shí)，要注意單位之間的銜接、穿插和呼應(yīng)，使之形成完整的統(tǒng)一體。二方連續(xù)：以一個(gè)或幾個(gè)單位紋樣向上下反復(fù)連續(xù)的稱(chēng)為縱式二方連續(xù)；向左右反復(fù)連續(xù)的稱(chēng)為橫式二方連續(xù)；對(duì)角的稱(chēng)為斜式二方連續(xù)。5．連續(xù)紋樣連續(xù)紋樣是用一個(gè)或幾個(gè)基本單位紋樣向上下或左右無(wú)限重復(fù)運(yùn)動(dòng)，也可向上、下、左、右四個(gè)方向無(wú)限重復(fù)擴(kuò)展的紋樣，其特點(diǎn)是它的延續(xù)性。邊緣紋樣與二方連續(xù)紋樣的不同點(diǎn)是，二方連續(xù)紋樣可以無(wú)限伸展，而邊緣紋樣則受外形的限制。4．邊緣紋樣邊緣紋樣是裝飾形體周邊的一種紋樣。角隅紋樣的構(gòu)圖有對(duì)稱(chēng)式、平衡式兩種。有直角、鈍角、銳角之分。適合紋樣的構(gòu)圖形式可分為：向心式，離心式，向心、離心結(jié)合式，旋轉(zhuǎn)式、轉(zhuǎn)換式、直立式、重疊式、均衡式、綜合式等。適合紋樣可以由一個(gè)或幾個(gè)完整的形象組成，恰到好處地安排在一個(gè)完整外形內(nèi)，達(dá)到構(gòu)圖和形象的完整性。即使去掉外形，紋樣仍保持外形輪廓的特點(diǎn)，如圓形、方形、三角形、橢圓形、菱形等。平衡式單獨(dú)紋樣給人以生動(dòng)活潑富、新穎之美感。均衡式單獨(dú)紋樣又分為渦形、S形、相對(duì)、相背、交叉、折線、重疊，弧線綜合等組織形式。對(duì)稱(chēng)式單獨(dú)紋樣又可分為上下、左右、相對(duì)、相背、轉(zhuǎn)換、交叉、多面及綜合等組織形式。絕對(duì)對(duì)稱(chēng)：依據(jù)假設(shè)中心線，上下、左右、或上下左右紋樣形象完全相同，是等形等量的組織結(jié)構(gòu)。單獨(dú)紋樣的構(gòu)圖形式可分為對(duì)稱(chēng)式和平衡式兩大類(lèi)。平面圖案的紋樣的組織形式，可分為單獨(dú)紋樣、適合紋樣、連續(xù)紋樣、綜合紋樣、幾何紋樣。5．特寫(xiě)法一一為了豐富圖案變化的需要，取描繪對(duì)象的局部加以剖析，詳細(xì)地描繪對(duì)象局部結(jié)構(gòu)、特征。③歸納色，以高度概括的手法，用有限的幾種顏色去描繪對(duì)象。①單色是將一種顏色加白或黑分為深、中、淺等層次來(lái)表現(xiàn)對(duì)象的形體、明暗關(guān)系。3．明暗寫(xiě)生一一這種方法基本上和鉛筆素描一樣，鉛筆畫(huà)出對(duì)象的明暗、空間、體積、結(jié)構(gòu)等關(guān)系，以達(dá)到層次分明，具有體積感和空間感的藝術(shù)效果4．色彩寫(xiě)生一一以水粉和水彩工具描繪自然界的人和物。寫(xiě)生時(shí)，著重于對(duì)象外部輪廓的描繪，一般使用毛筆，所描繪的形體猶如剪影效果。在寫(xiě)生時(shí)，根據(jù)結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折變化，用線講究輕重、剛?cè)?、頓挫、曲直、虛實(shí)、粗細(xì)等變化，力求用概括、洗煉的線條準(zhǔn)確地表現(xiàn)對(duì)象。三 寫(xiě)生的技法與工具材料圖案寫(xiě)生的技法很多，經(jīng)常運(yùn)用的有以下幾種：1．線描寫(xiě)生一一線描即單線勾勒。寫(xiě)生時(shí)應(yīng)有所選擇，分清主次。168。在描繪時(shí)還應(yīng)注意人物的表情刻畫(huà)，用夸張的手法表達(dá)出人物的喜怒哀樂(lè)。例如，男子健壯的身軀、外形近似倒三角形；女子的外形呈菱形，外形輪廓具有一種韻律美。描繪時(shí)要抓住人物特征，由于不同的性別、年齡、民族、宗教、文化和風(fēng)俗，因而形成各人不同的特征。認(rèn)識(shí)動(dòng)物的生活習(xí)性和性格特點(diǎn)，對(duì)動(dòng)物題材的裝飾變化非常重要。如虎在捕捉食物時(shí)的動(dòng)作形成了它特有的運(yùn)動(dòng)線，前后腿 31 拉長(zhǎng)與腹部、尾部幾乎成一條直線。在描繪時(shí)只要抓住這些關(guān)節(jié)點(diǎn)及其活動(dòng)范圍，就能畫(huà)得生動(dòng)活潑。它們的動(dòng)作，主要是由頸、四肢、腰、尾、耳等幾個(gè)部分的肌肉收縮和骨骼的擺動(dòng)產(chǎn)生的。畫(huà)動(dòng)物寫(xiě)生還需要熟悉和掌握動(dòng)物的運(yùn)動(dòng)規(guī)律。如鳥(niǎo)獸的身體，一般由頭、頸、軀干、四肢和尾部(鳥(niǎo)的前肢為翅膀)幾部分組成。描繪時(shí)還可以通過(guò)提煉、變形、變色，對(duì)描繪對(duì)象進(jìn)行單純化、平面化的歸納處理，使物象具有裝飾變化之美感。還要注意取舍、提煉，能夠充分表現(xiàn)出物象特征、最生動(dòng)、最美的部分取之。先畫(huà)整枝，注意其外形、輪廓、基本形，畫(huà)出它的姿態(tài)和花、葉、枝之間的穿插關(guān)系。要有整體的描繪，也需要局部細(xì)致的刻畫(huà)。例如，在進(jìn)行花卉植物寫(xiě)生時(shí)，應(yīng)了解寫(xiě)生對(duì)象是草本還是木本，是喬木還是灌木；花朵的外形是球形還是圓錐形、開(kāi)花的季節(jié)及生長(zhǎng)規(guī)律等，掌握必要的花卉植物常識(shí)。對(duì)描繪的對(duì)象要進(jìn)行細(xì)致全面的觀察和分析，進(jìn)一步了解描繪對(duì)象的形體特征、生長(zhǎng)規(guī)律和比例結(jié)構(gòu)等。3．通過(guò)寫(xiě)生鍛煉觀察能力和表現(xiàn)技巧，提高審美能力，學(xué)會(huì)用選擇、取舍和提煉、加工寫(xiě)生的方法，能充分表現(xiàn)物象的特征和本質(zhì)，為圖案的變化打下良好的基礎(chǔ)。2．通過(guò)大量的寫(xiě)生，為圖案變化積累素材。通過(guò)寫(xiě)生記錄自然物象，其目的是為圖案設(shè)計(jì)收集素材，積累形象，再經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工，設(shè)計(jì)出實(shí)用、美觀、符合工藝制作條件的圖案形象，這就是圖案寫(xiě)生與變化的過(guò)程。(三)圖案的寫(xiě)生一切藝術(shù)來(lái)源于生活，圖案也不例外，自然界為圖案設(shè)計(jì)提供了豐富的素材。在圖案設(shè)計(jì)中，重心與比例十分重要。常用的理想比例，如古希臘畢達(dá)哥拉斯學(xué)派發(fā)明的黃金律(1：1．618)，德國(guó)標(biāo)準(zhǔn)比例(1：1．41)，中國(guó)傳統(tǒng)圖案比例一般為1：2：5：8：13等。任何一種藝術(shù)的造型和構(gòu)圖，都應(yīng)有一定的比例關(guān)系。但巧妙地運(yùn)用上虛下實(shí)，或加寬底部等方法，則活潑、新穎動(dòng)人。重心偏下的物體，給人莊重穩(wěn)定之感。物體造型是否穩(wěn)定，取決于重心是否恰當(dāng)。在圖案中表現(xiàn)節(jié)奏與韻律的方法，可以通過(guò)圖形的大與小、強(qiáng)與弱、虛與實(shí)、疏與密、明與暗，或方向、位置等方面的有規(guī)律的組合，以構(gòu)成富于節(jié)奏與韻律的圖案。它賦予節(jié)奏以強(qiáng)弱起伏、抑揚(yáng)頓挫的變化。在圖案中，設(shè)計(jì)的基本形可使它反復(fù)的出現(xiàn)，用連續(xù)的方法可以組織空間，由于基本形的反復(fù)出現(xiàn)而產(chǎn)生節(jié)奏感。由平衡形式構(gòu)成的圖案容易產(chǎn)生活潑、生動(dòng)的感覺(jué)。平衡是異形同量的組合，即分量相同，但形體的紋樣和色彩不同。由對(duì)稱(chēng)形式構(gòu)成的圖案給人重心穩(wěn)定，具有靜感和莊重、整齊的美感。它的特點(diǎn)是具有統(tǒng)一感，適合于產(chǎn)生靜止的傳統(tǒng)效果，有很好的安定感。三 對(duì)稱(chēng)與平衡對(duì)稱(chēng)是以中軸線為基準(zhǔn)，左右或上下為同形同量，完全相等，稱(chēng)之為對(duì)稱(chēng)。圖案設(shè)計(jì)中要做到既調(diào)和又有對(duì)比。調(diào)和與對(duì)比相反，是由視覺(jué)上的近似要素構(gòu)成的。在圖案設(shè)計(jì)中，如構(gòu)圖的虛與實(shí)、聚與散、形體的大與小、方與圓、高與低、寬與窄；線條的粗與細(xì)、曲與直、長(zhǎng)與短；色彩的明與暗、冷與暖、鮮與灰等對(duì)比因素在圖案中的應(yīng)用，都可以產(chǎn)生生動(dòng)、活潑、豐富的效果，給人以強(qiáng)烈、新鮮、多樣的感覺(jué)。二 對(duì)比與調(diào)和對(duì)比與調(diào)和是取得變化與統(tǒng)一的重要手段。有規(guī)律地重復(fù)或漸變，能使圖案產(chǎn)生既有節(jié)奏而又和諧統(tǒng)一的美感。在圖案設(shè)計(jì)中，要做到整體統(tǒng)一，局部有變化。圖案設(shè)計(jì)講究統(tǒng)一，在設(shè)計(jì)時(shí)應(yīng)注意圖案的造型、構(gòu)成、色彩的內(nèi)在聯(lián)系，把各個(gè)變化的局部，統(tǒng)一在整體的有機(jī)聯(lián)系之中，使設(shè)計(jì)的圖案有條不紊，協(xié)調(diào)統(tǒng)一。反之，過(guò)分變化容易使人產(chǎn)生雜亂無(wú)章之感。圖案設(shè)計(jì)講究變化，在造型上講究形體的大小、方圓、高低、寬窄的變化；在色彩上講究冷暖、明暗、深淺、濃淡、鮮灰的變化；在線條上講究粗細(xì)、曲直、長(zhǎng)短、剛?cè)岬呐帕凶兓?；在工藝材料上講究輕重、軟硬、光滑與粗糙的質(zhì)地變化。一、變化與統(tǒng)一變化與統(tǒng)一的法則，是構(gòu)成圖案形式美的最基本的法則，也是一切造型藝術(shù)的一條普遍原則或規(guī)律。內(nèi)容和形式的辯證統(tǒng)一關(guān)系，是圖案發(fā)展中的普遍規(guī)律。作業(yè)標(biāo)準(zhǔn)：八開(kāi)優(yōu)秀的圖案設(shè)計(jì)，包含著“實(shí)用”與“美”兩大要素。以上兩種說(shuō)法表面看來(lái)是多與少,廣與狹的差別,實(shí)則是對(duì)現(xiàn)代圖案與傳統(tǒng)圖案不同的詮釋.(二)圖案的形式美法則學(xué)習(xí)目標(biāo)：讓學(xué)生懂得怎樣去設(shè)計(jì)圖案，懂得圖案的組織形式。（5）以頂側(cè)自然光為宜。（3）物體的造型體積與表面質(zhì)感富于變化避免雷同。作業(yè)布置靜物的布置主要注意幾點(diǎn)：（1）選擇靜物主題明確，內(nèi)容搭配符合邏輯狀態(tài)。（2）明暗調(diào)子調(diào)子全因素描——長(zhǎng)期的表現(xiàn)性練習(xí)。作業(yè)設(shè)置（1）以線為手段的體面結(jié)構(gòu)素描——短期的理解性輔助練習(xí)。如果畫(huà)面出現(xiàn)的是一個(gè)沒(méi)有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。（3）量感的表現(xiàn)由物體的重量帶給人的視覺(jué)感知即為量感。質(zhì)感的獲得源自人的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)和觸覺(jué)經(jīng)驗(yàn)。（2）質(zhì)感的表現(xiàn)有物體的物質(zhì)屬性帶給人的視覺(jué)感知即為質(zhì)感。因此，畫(huà)面黑白色調(diào)的分寸感是靜物寫(xiě)生的重要訓(xùn)練內(nèi)容。明度關(guān)系的表達(dá)是一種相對(duì)關(guān)系的表達(dá)，因而我們無(wú)許也不可能在白紙與鉛筆的黑白這一限色調(diào)中表達(dá)出對(duì)象世界光與色的強(qiáng)度。要點(diǎn)把握（1）色感與明度素描是一種單色的繪畫(huà)，因而關(guān)于物象的色彩感覺(jué)只想通過(guò)黑白灰色調(diào)的明度變化來(lái)表現(xiàn)。作業(yè)檢查：（1）角度選擇是否表現(xiàn)物象的主要形體特征？（2）構(gòu)圖設(shè)計(jì)是否飽滿而有節(jié)奏？（3）明暗調(diào)子是否正確，畫(huà)面是否不明快，灰，臟。石膏幾何寫(xiě)生（8課時(shí)）石膏幾何體寫(xiě)生應(yīng)把握的要點(diǎn)及作業(yè)檢查：要點(diǎn)把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長(zhǎng)遠(yuǎn)短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。深入刻畫(huà)與整體調(diào)整：局部的深入刻畫(huà)可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。課時(shí)分配：寫(xiě)生的方法步驟起稿：畫(huà)面中物象擺放合理并富于美感。素描石膏幾何體教學(xué)工具準(zhǔn)備： 教具寫(xiě)生臺(tái)、襯布、景物、石膏幾何體若干、范畫(huà)、印刷畫(huà)頁(yè)、畫(huà)冊(cè)。教學(xué)難點(diǎn)：對(duì)形體空間狀態(tài)的理解，繪畫(huà)透視原理。為上好其他繪畫(huà)專(zhuān)業(yè)課奠定造型基礎(chǔ)。（五）實(shí)踐與訓(xùn)練課 題： 石膏幾何體、靜物素描教學(xué)目的：通過(guò)本科教學(xué)使學(xué)生懂得寫(xiě)實(shí)素描：靜物、石膏幾何體寫(xiě)生的意義。對(duì)于未接受過(guò)素描訓(xùn)練的初學(xué)者來(lái)說(shuō)，臨摹學(xué)習(xí)尤其重要。所以說(shuō)，勤于思考，注重腦、眼、手的統(tǒng)一協(xié)作，是畫(huà)好素描所必備的主觀條件。善于思考的人，也就是善于學(xué)習(xí)的人。把理性的分析與感性的表現(xiàn)結(jié)合起來(lái)，才能較好地領(lǐng)悟和掌握素描的基本要領(lǐng)和表現(xiàn)技巧。腦、眼、手的協(xié)作為了成功地掌握素描造型基礎(chǔ)知識(shí)和表現(xiàn)技能，在訓(xùn)練中，還要十分注重腦、眼、手的結(jié)合。在素描中，形體是由許多不同方向和形狀的透視面組成，面構(gòu)成了立體的形。立體的觀念一切物體的存在都占據(jù)一定的空間，素描的一個(gè)基本要求就是在平面的紙上塑造具有三維空間的立體形象。這個(gè)作畫(huà)的過(guò)程，就是體現(xiàn)著從整體到局部，再回到整體的觀察過(guò)程。正確的作畫(huà)程序科學(xué)的觀察方法與正確的作畫(huà)程序是一致的，而正確的作畫(huà)程序又反過(guò)來(lái)促進(jìn)科學(xué)的觀察方法。因此，正確的觀察方法就是養(yǎng)成一種整體觀察物像的習(xí)慣。而有經(jīng)驗(yàn)的畫(huà)家觀察對(duì)象，總是從整體出發(fā)，從大處著眼。沒(méi)有經(jīng)過(guò)素描訓(xùn)練的人觀察物像時(shí)，總是習(xí)慣于從細(xì)部去看，看完一個(gè)局部在看另一個(gè)局部。素描寫(xiě)生的一個(gè)基本原則是忠實(shí)地描繪對(duì)象并不是指簡(jiǎn)單機(jī)械地自然模仿，而是運(yùn)用科學(xué)的方法去塑造對(duì)象。寫(xiě)生是素描訓(xùn)練最基本的形式，是提高素描繪畫(huà)能力的主要手段。其構(gòu)圖的樣式有：對(duì)角線構(gòu)圖、弧線構(gòu)圖、漸變式構(gòu)圖、S形構(gòu)圖、L形構(gòu)圖等。均衡式構(gòu)圖：主形置于一邊，非主形置于另一邊，起平衡作用，底形分割不均勻。對(duì)稱(chēng)式構(gòu)圖一般表達(dá)靜態(tài)內(nèi)容。構(gòu)圖的樣式分為兩大類(lèi)：對(duì)稱(chēng)式構(gòu)圖和均衡式構(gòu)圖。（3）畫(huà)面底形的位置以及與圖形的關(guān)系。構(gòu)圖方法有三個(gè)要點(diǎn)：（1）畫(huà)面主題圖形的位置。（如下圖所示）（三）構(gòu)圖構(gòu)圖是對(duì)畫(huà)面內(nèi)容和形式整體的考慮和安排。如下圖：2：正六面體的成角透視：當(dāng)正六面體的一個(gè)面與地面平行，其左右各豎立餓側(cè)面與畫(huà)面成角時(shí)就叫“成角透視”（它有兩個(gè)消失點(diǎn)）。（它只有一個(gè)消失點(diǎn)）正六面體的平行透視最少看見(jiàn)一個(gè)面，最多看見(jiàn)三個(gè)面。另外，利用面與面的分界線所造成的角度，也能暗示出物體的深度，這就涉及到透視規(guī)律。透視的畫(huà)法在素描中最基本的形體是立方體。9，成角透視：就是任何一面都 不與平行的正方形成長(zhǎng)方形的物體透視。8，平行透視：就是有一面與畫(huà)面成平行的正方形或長(zhǎng)方形物體的透視。6，天點(diǎn)：就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物體（房子房蓋的前面），消失在視平線以上的點(diǎn)。4，視中線：就是視點(diǎn)與心點(diǎn)相連，與視平線成直角的線。2，心點(diǎn)：就是畫(huà)者眼睛正對(duì)著視平線上的一點(diǎn)。(2).主體應(yīng)表現(xiàn)得明確顯著,從屬的客物則應(yīng)以襯托主物為目的。同時(shí)不用的線痕，往往無(wú)形中成為主體的襯托物，所以不但不擦去無(wú)害于畫(huà)面，有時(shí)反而收到無(wú)形的效果，這是我們不可不注意的地方。(2).當(dāng)?shù)谝还P畫(huà)不對(duì)時(shí)，盡可再畫(huà)上第二筆，如此畫(huà)時(shí)就有一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，容易改正，等濃淡明暗一切都畫(huà)好之后，再把不用之處的鉛筆線，用橡皮輕輕擦去，這樣整幅畫(huà)面就清楚可愛(ài)多了。：(1).初學(xué)時(shí)往往總覺(jué)得畫(huà)一筆不滿意時(shí)，就馬上用橡皮擦去了，第二次畫(huà)得不對(duì)時(shí)又再擦去，這是最不好的習(xí)慣。：(1).鉛筆直立地以尖端來(lái)畫(huà)時(shí)，畫(huà)出來(lái)的線較明了而堅(jiān)實(shí)；鉛筆斜側(cè)起來(lái)以尖端的腹部來(lái)畫(huà)時(shí)，筆觸及線條都比較模糊而柔弱。(2).光源照射不到之處(背光)是黑暗部。：認(rèn)識(shí)素描中的明暗：(任學(xué)生自由聯(lián)想發(fā)揮，喚起舊經(jīng)驗(yàn))： 有光源(不論是自然光源、人工光源)照射，才會(huì)產(chǎn)生明暗； 沒(méi)有光，我們的眼睛將看不到任何東西。：(1).一個(gè)線條在畫(huà)面的行進(jìn)的痕跡，乃接受自創(chuàng)作者內(nèi)在自發(fā)性律動(dòng)的影響。(4).講求結(jié)構(gòu)與形式，而不惜更改事物原有比例以配合整體視覺(jué)完整，同時(shí)并介入了圖案花紋式之構(gòu)圖。(3).對(duì)安格爾而言，人體的比例并不求自『自然』或?qū)嵶C的實(shí)現(xiàn)，他運(yùn)用曲線在畫(huà)面上探求人體之比例位置與姿勢(shì)。：線條的解放：(安格爾對(duì)繪畫(huà)線條的革新)(1).在古典主義法則籠罩之下，線條本身除了被用作『完美比例』的度量外，它的功能是被抑制的。與此相關(guān)的還有漫畫(huà)，這是用于社會(huì)批評(píng)而創(chuàng)作的一種假定性圖畫(huà)。很多藝術(shù)家作過(guò)科學(xué)說(shuō)明的素描。實(shí)用素描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說(shuō)，它不重審美，而突出技術(shù)設(shè)計(jì)。表現(xiàn)主義畫(huà)家追求『表現(xiàn)一個(gè)場(chǎng)面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實(shí)外表』，超現(xiàn)實(shí)主義者則著重表現(xiàn)潛意識(shí)心理。還有一些畫(huà)家試圖把生活納入幾何圖形中(立體派)。至于２０世紀(jì)的素描似乎是反映不安、動(dòng)蕩和科學(xué)進(jìn)步的。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和風(fēng)景為主，而西方的素描常是人物和靜物，到了１９世紀(jì)又出現(xiàn)以日常生活為題材的素描。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫(huà)，而鋼筆畫(huà)則更小了，往往在插畫(huà)上用得較多。炭筆是兩者都可兼用的。2.、工具的選用取決于畫(huà)家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。：素描的工具種類(lèi)很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫(huà)的。而更重要的是使用毛筆畫(huà)法，因?yàn)槊P能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調(diào)的強(qiáng)度并且能增加空間感和立體感。以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來(lái)畫(huà)，對(duì)于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長(zhǎng)久的時(shí)間細(xì)細(xì)研究、分析素描的線條技法還需要平面技法的輔助。一般認(rèn)