【正文】 。新課標的評價是包括對學生的學業(yè)成績、對教師的教學效果、對學校的教學管理、教學質(zhì)量，以及對本課程的建設和發(fā)展進行全面的評價。新課標要求：“應在體現(xiàn)素質(zhì)教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點，建立綜合評價機制。還有在準備服裝、道具、化裝、后勤等事物上都可以培養(yǎng)學生群體意識和合作精神。因此，在教學中要潛移默化的陶冶學生的群體意識和合作精神，尤其在具體的藝術實踐活動中，在藝術作品的排練中陶冶這種情操。對音樂教學更有創(chuàng)新探索的精神。只有把音樂創(chuàng)作作為中小學音樂教學的一項重要內(nèi)容獨立出來加以強調(diào)，中小學音樂教學才能獲得最大的教育教益。因此，音樂是創(chuàng)造性最強的藝術之一?！痹谖覀兊囊魳方虒W中，其實每節(jié)課、每個音樂知識都需要情感的投入，教師要做好正確的啟發(fā)和導向工作，讓學生在每次音樂學習過程中都有自己的情感體驗和美的享受。如：音樂與舞蹈結合來表現(xiàn)音樂；與美術結合使音樂更形象；與語文中的詩詞、戲劇溝通等。如在中小學各門課程中：語文、歷史、地理、生物??等都或多或少與音樂有著一定的聯(lián)系，這也使得音樂教學與這些課程之間的聯(lián)系成為了可能。從本學科到跨學科實踐證明，中小學接受音樂教育的途徑是多種多樣的。二、教學方式的轉(zhuǎn)變從課內(nèi)到課外在音樂學習中，為了讓學生有實際的體驗，可以讓學生收集課堂以外的音樂資源運用在音樂教學中，也可把教學活動拓展到課外等。比如：我在一節(jié)音樂課上，給學生欣賞Flash要學生評價和修改里邊的音樂音效。了解音樂與生活的關系，使學生熱愛音樂、熱愛生活，進而讓音樂伴隨終生，提高生活質(zhì)量。因此，實施新課標迫切要求教師轉(zhuǎn)變原有的課程價值觀，開發(fā)課程資源，以多元的視角審視教學。每個音樂教師都要進行心態(tài)調(diào)整、進行理念的更新，都要成為在研究狀態(tài)下工作的教師。甚至注重選拔和淘汰的武斷教學評價方式對教學本身都成了一種傷害。加之科學技術的迅猛發(fā)展、競爭的日趨激烈、信息技術的廣泛應用，對于我們的音樂教學來說機遇和挑戰(zhàn)同樣來得迫切。第五篇：初中音樂教學論文初中音樂教學論文新課標的實施，是我國基礎教育改革的核心內(nèi)容，是實施教育改革的重要任務。在氣息練習中，有的人喜歡專門教學生先找氣再發(fā)聲，這樣往往造成學生找到了氣息，但氣息疆硬、不靈活、唱歌呆板，我們不妨讓學生在歌唱中找氣。老師必須根據(jù)學生的實際演唱能力，安排豐富的曲目讓學生唱，要認真分析作品，教學生充分表現(xiàn)好每一首樂曲，哪怕是很簡單、很小的聲樂作品，不斷培養(yǎng)學生的音樂感受力和表現(xiàn)力。二是先從學生唱得最好的一個母音開始訓練，逐漸過渡到其他母音的演唱，形成正確的、良好的歌唱習慣，即能“張口就來”。聲樂教學一一定要循序漸進。學習聲樂往往都有急于求成的毛病，都喜歡和別人比，老師也有拔苗助長的現(xiàn)象。要充分掌握學生的生理結構、特點、習慣、語言、歌唱條件、發(fā)聲缺限等，然后制定出系統(tǒng)的訓練方案。在開始系統(tǒng)訓練之前，老師對學生必須有全面的了解。在教學過程中有幾條原則是必須遵守的。三、運用行之有效的訓練方法聲樂教學，難就難在因材施教。初學者若不通過教師的指點，幾乎不可能正確把握自己的聲音，自己聽與別人聽是有區(qū)別的。藝術就怕模仿――模仿就完了。學生在學習過程中要尊重科學，穩(wěn)步前進，切忌模仿。更要強調(diào)的是，人的嗓音如人的指紋，是不一樣的，且每個人有每個人的特點。其結果是將音樂教學引入誤區(qū)。至使長時期以來，不管生還是教師，在聲樂教學活動中，常常說某某學生適合唱美聲，而某某學生適合唱民歌；嗓門大的、粗獷的、宏亮的便是好的“美聲”料子，嗓門不大，但優(yōu)美、細膩、抒情、嘹亮的則是民歌料子。樹立正確的發(fā)聲體系，還有一個歷史問題要克服，那就是唱法問題。結果，學生一開口全是毛病，有的毛病根深蒂固改都改不了。在練習時，每發(fā)一個音都必須符合歌唱發(fā)聲原理；聲音通暢，氣息流動，音色優(yōu)美，自然動聽，有音量而不“傷嗓”（傷聲帶）是總原則。如：喉器的位置在哪，氣息怎樣運動，路線如何，軟腭在不同音高時的狀態(tài)，舌根、舌頭的運動，下巴如何運動，怎樣張嘴，人的身體如何配合等都關系到聲音的好壞。要做到自如調(diào)節(jié)共鳴腔體，必須經(jīng)過嚴格、正規(guī)的訓練。簡單的發(fā)聲原理是：聲帶在氣體的沖擊下產(chǎn)生振動，然后聲帶振動發(fā)出聲音，經(jīng)過胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、頭腔的共鳴，便發(fā)出響亮和動聽的聲音。人要做到能正確、科學的發(fā)聲并利用好嗓音這件樂器表現(xiàn)音樂，了解嗓音生理結構和發(fā)聲原理是前提。第二方面是如何將美好的、受過良好訓練的嗓音運用于風格不同的中國作品的演唱中。例如：滕格爾演唱的《蒙古人》等系列蒙古草原的歌曲，就不一定只能用粗沙、略帶嘶啞的聲音和通俗的風格來表現(xiàn)，完全還可以用明亮、寬厚、奔放的男高音來表現(xiàn)。過去有人說，“西洋唱法”聲音宏亮、寬廣、渾厚，有較強的戲劇性，不宜表現(xiàn)中華民族聲樂作品。那么，不管是中國人還是西方人，在進行聲音訓練時就有共性，就有相互借鑒的地方。三要借鑒“西洋唱法”的先進經(jīng)驗。尤其在唱高音的時候，強勁有力，穿透力強，且高音可唱到小字三組的c－e，甚至更高。這說明在當時歌唱就要求氣息運用流暢，歌唱如線貫珠。這即是說，教唱歌應先看學生的基本條件，強調(diào)教以正確的歌唱方法和呼吸方法。早在2000多年前，《韓非子?外儲說左上》就有了聲樂教學理論的記載：夫教歌者，先呼而出之，其聲及清徵者，乃教之。二要扎根在中華民族聲樂藝術沃土。在教學中要結合學生實際，努力探索科學的訓練方法，因材施教，中西結合。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。所以，活動課能有效地激發(fā)學生團隊精神，有利于學生智力發(fā)展，更重要的是有利于學生創(chuàng)新能力和綜合素質(zhì)的提高實踐證明：“互動式”教學模式開辟了一條新的教學思路，在音樂教學中實施自主學習，放手讓學生在音樂的環(huán)境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現(xiàn)音樂。例如：我上的《森林奏鳴曲》這一節(jié)音樂活動課，由欣賞樂曲入手，感受和分析樂曲每一段的情感特點，再由