【正文】 如果說中國書畫市場的泡沫是源于投機因素的積聚，那么拍賣在價值迷失的過程中對這種投資因素的積累起到了推波助瀾的作用。中國書畫市場經過一段時間的發(fā)展，在具備一定市場基礎的同時，也聚集起了一定的市場規(guī)模，但要做大、做強中國書畫市場，從近期看，就是要盡快推進中國書畫市場資產化的步伐，遠期看就是要大力發(fā)展中國藝術品資本市場，且從始至終要把中國書畫市場的誠信構建作為體系建設的核心內容來抓，是中國書畫市場從不規(guī)范到規(guī)范發(fā)展的一個重要的推動力量。藝術品資產化進程受阻是當前中國藝術品市場規(guī)?；l(fā)展的重要障礙，資產評估不進入國家法定序列，藝術品與資本的結合就難以實現(xiàn)，類似抵押、貸款等行為就無法進行。在世界范圍金融危機的沖擊下，資產的迅猛縮水，使更多的人關注中國藝術品的增值、保值作用。而目前的中國近現(xiàn)代書畫板塊、當代中國書畫板塊的轉熱，帶動了當代中國書畫板塊的上升，在未來的幾年里，中青年書畫作品會有一個好的表現(xiàn)，但進入2008年下半年以來的調整，會使這一過程的到來還要經過一段時間才能實現(xiàn)。中國藝術品拍賣市場是一個具有一定系統(tǒng)性、邏輯性的市場進程，三段式的價值重構銜接推動進程在中國書畫板塊的呈現(xiàn)是：中國書畫板塊市場的三進程論，具體過程可概括為古代書畫的上升級高點帶動近現(xiàn)代書畫上升級高點帶動當代書畫上升級高點帶動，當然這個過程是交替進行的，但有相對明顯的階段性的標示。可以預見，這將給中國書畫市場健康發(fā)展注入一針強心劑。前幾年，作為中國書畫市場主體的畫廊(店)出現(xiàn)增速下降、數(shù)量減少、經營狀況惡化的局面，書畫市場不得不去面對這一無奈又嚴峻的考驗。（二）書畫市場發(fā)育面臨的困境，體制機制構建面臨的挑戰(zhàn)。在市場追逐的消長之中，在規(guī)模有限的狀況下，中國傳統(tǒng)書畫藝術與當代中國書畫藝術能否找到一種新的平衡，問題的關鍵是書畫藝術在文化的向度上，如何去挖掘中國的文化精神。中國書畫市場目前最為缺乏的不是經驗，而是規(guī)范操作的問題，包括資本的進入問題。在中國書畫市場二元結構的形成中，雙重的壓力導致藝術品市場中禮品市場份額持續(xù)壯大。（一）中國書畫市場的分化加劇，多元化市場結構正在形成。中國書畫市場一直是中國藝術品市場中的長盛不衰的最為重要的市場板塊，因此，解讀中國書畫市場發(fā)展中的一些趨勢，對于深刻理解與認識中國藝術品市場有著極為重要的現(xiàn)實意義。而不少普通投資者在對藝術品的了解“一片空白”的情況下盲目跟風參與，沒有來得及成功“逃頂”導致?lián)p失慘重。天津文交所的藝術品“股票”的交易規(guī)則幾經變化后，目前采取T+1交易方式，單日漲跌幅比例為5%，最低交易單位為200份相當于2000元左右，交易手續(xù)費率為千分之二。（三）藝術品“股票”：金融推手導致容易暴漲暴跌國內不少普通投資者接觸藝術品投資，緣于藝術品“股票”在2010年興起。國內投資者在選擇藝術品信托時，需要關注投資團隊的專業(yè)性。由于藝術品信托產品通常由專業(yè)機構作為投資顧問，并且第三方提供擔保或有回購藝術品義務，所以在實現(xiàn)預期收益水平上比較穩(wěn)定。藝術品信托產品比較適合中產階級群體。而2010年全年發(fā)行的全部藝術品信托產品也不過10款。（二）藝術品信托：適合中產階級收益較穩(wěn)藝術品信托產品的發(fā)行規(guī)模出現(xiàn)爆發(fā)式增長。而且，拍賣公司一向對所拍藝術品不保證是真品的“潛規(guī)則”，甚至出現(xiàn)“知假買假”的價格。業(yè)內人士介紹，藝術品拍賣的主要客戶群體資金實力都在5000萬元以上，普通投資者只有找機會投資價格在8萬到20萬元的藝術品，以期待價值潛力被發(fā)掘后的升值。國內拍賣公司通常向買家收取的傭金比例為成交金額的15%左右，而向賣家收取的傭金比例為成交金額的6%10%，另外還要向賣家收取圖錄費、運費、保險費和稅費。投資者需要根據(jù)鑒賞能力、資金實力以及承受風險能力綜合考慮，從而選擇最合適自己的藝術品投資方式。這種交易方式目前也是良莠不齊。交易前，買賣雙方都對畫廊、拍賣行及藝術家等處的價格記錄有著全面的了解，也知道一些行內的“潛規(guī)則”，加上賣方不用考慮場租、稅收等成本，所以賣出的價格相對低廉，而這個經過市場驗證的價格“有價有市”，是目前最為合理的價格?？梢哉f，在畫廊、拍賣行未在中國出現(xiàn)以前，藝術品交易主要是以這種方式進行的，而“收藏靠眼力，吃虧怪自己”也主要是針對這種交易方式而言的?！边@段話的意思是，米芾把當時的收藏者分為兩種：一是鑒賞家，他們酷愛藝術品，肯花心思研究藝術家的相關資料，且從中有所心得，還能畫幾筆，用現(xiàn)在的話說就是“懂行”，因此他們收藏的都是精品；二是“好事者”，這類人有閑錢和閑時，但不是非常喜歡藝術品，只是附庸風雅而已。北宋書畫名家、美術理論家米芾曾說：“好事者與賞鑒之家為二等，賞鑒家謂其篤好，遍閱記錄，又復心得，或能自畫，故所收皆精品。然而，就是這種見不得光的交易，其價格卻是最公平、最合理的。（五）民間市場：歷史悠久且價格合理除畫廊、拍賣行和藝術家自產自銷等交易方式外，藝術品交易還有一種歷史悠久的方式，就是人們常說的“民間市場”。文交所剛一出現(xiàn)，就由于自身的諸多問題，如鑒定、評估、確權、保險、托管以及監(jiān)管等而飽受社會質疑。投資人可以參與藝術品上市前的發(fā)行申購，持有藝術品的原始份額。（四）文交所：方式全新可不太成熟作為中國藝術品市場的“新生兒”，文交所實行的“份額交易模式”是指將份額標的物等額拆分，拆分后按份額享有的所有權公開上市交易的方式。而那些激情滿懷的年輕藏家及投資者更應多向經驗豐富的老藏家及投資者虛心求教，必要時最好請權威專家“掌眼”，萬不可一意孤行，意氣用事。參與拍賣的新手應注意控制風險?！边@一規(guī)定無疑為無良的拍賣人提供了契機，導致“三假”(假拍、拍假和造假)現(xiàn)象不斷出現(xiàn)，買受人提心吊膽，甚至有苦難言。究其原因，主要是由于中國藝術品拍賣市場雖然日趨火爆，但法律制度建設滯后，不少拍賣行渾水摸魚，混亂、無序甚至欺詐等現(xiàn)象屢有發(fā)生。據(jù)統(tǒng)計，到目前為止，全國拍賣公司近五千家，藝術品拍賣的成交額在逐年增加，億元拍品接連出現(xiàn)，成交紀錄不斷被刷新。1992年，北京市文物公司和北京市的信托公司聯(lián)合主辦了首次文物藝術品拍賣，這是中國內地真正意義上拍賣的開始。（三）拍賣行：日趨火爆但魚龍混雜隨著中國藝術品市場的日益火爆，各地的拍賣行猶如雨后春筍般地涌現(xiàn)出來。當然，市場是把“雙刃劍”，藝術家自產自銷無疑會影響其創(chuàng)作。同時，由于誠信的喪失，贗品橫行，有些藏家倒愿意直接找藝術家拿貨——這樣雖多花點兒錢，但心里踏實。按理說，藝術家是藝術品的創(chuàng)造者，本應不問市場，安心創(chuàng)作，而其作品應有代理商負責銷售和推廣?！币馑际俏业臅媰r格已經標明了，拿銀子來買我最高興，不要送一些亂七八糟的東西置換，更不要賒欠；如果賒欠，就是賴賬……近現(xiàn)代，陸儼少等人都曾賣過自己的作品。任渠話舊論交接，只當秋風過耳也。年老神倦，亦不能陪諸君子作無益語言也。送現(xiàn)銀則心中喜樂，書畫皆佳。凡送禮物、食物，總不如白銀為妙。書條、對聯(lián)一兩。”意思是我不敬佛也不修道，只在蘇州閶門外桃花庵里飲酒享樂，寧愿寫字、畫畫賣點小錢，也不去污濁的官場撈取巨額不義之財。而“明四家”中的風流才子唐伯虎有這樣一首打油詩：“不煉金丹不坐禪，桃花庵里酒中仙。早知不入時人眼，多買胭脂畫牡丹。同時，由于場租、稅收等成本的關系，畫廊銷售的藝術品的價格自然會偏高，而且有些畫廊開價還帶有隨意性。為此，廣東省美協(xié)主席許欽松曾提出成立廣東省畫廊協(xié)會，由廣東省美協(xié)幫助畫廊把好藝術品的藝術含量關。畫廊的主要功能是注重對市場的營銷策劃和對藝術家的“包裝”及推介，其主要任務是栽培藝術家，幫助藏家把好藝術含量關。據(jù)業(yè)內估計，未納入統(tǒng)計范圍的交易數(shù)據(jù)遠遠超過公開交易總額。他們面對的不是收藏家而是一般的消費者，接納的也非藝術家而是普通生產者，導致畫廊目前并沒有成為中國藝術品市場的主體。目前，畫廊業(yè)在全國范圍內得到了迅速發(fā)展。20世紀90年代，隨著中國藝術品市場的全面復蘇，來自澳大利亞的布朗中國藝術品市場在很長一段時間里，只存有與文房用品一起混營的榮寶齋、朵云軒等少量國營店鋪，以及負責征集文物和文物外銷的國營文物商店。拍賣行不僅取代了畫廊的功能，甚至還相互擠壓，產生了嚴重的負面影響——拍賣業(yè)越發(fā)紅火，而畫廊普遍勢危。十一、藝術品交易方式（一）畫廊：“老大”地位被拍賣行取代在歐美等經濟發(fā)達的國家中，一級市場——畫廊和二級市場——拍賣行相互配合、協(xié)調發(fā)展，有效促進了藝術品市場的整體發(fā)展。因此在入場前，一定要慎重審視預購的拍品，必要時需請懂行的“藝術顧問”來“掌眼”和把關。書畫拍賣會中不乏名家精品，有經濟實力者可在此相對“公平、公正、公開”的情況下，競拍到高檔次的藏品。但大名家和受到市場追捧的中檔名家通常不易接近，且這些書畫家的潤格一般要高出市場價的幾成，而與其相反，由于書畫筆會上的價格通常卻要較拍賣價和畫廊價為低且確保真跡。由于“眼力”不高和市場屬性不佳，初入此道者應以求“真”為主。精在藝術市場上往往稍縱即逝，如有幸遇到，理應當仁不讓，勢在必奪。畫名家在美術史上的地位，是以其精品來評定的。而洞察力是指對藝術市場走向和現(xiàn)狀有全面的了解，并有能正確判斷其市場波動和走勢的預測能力。當準備好資金來到藝術品交易場所時，往往會面對異彩繪呈的書畫作品束手無策，不知真?zhèn)闻c否、優(yōu)劣與否？因此，投資收藏名人書畫的關鍵在于提高“眼力”，即鑒賞力和洞察力。但是，面對既豐富多彩又錯綜復雜的書畫市場現(xiàn)狀，不少人顯得無所適從，不如如何起步、如何深入。例如：不足一平方尺的“日本色紙”按1平方尺論價，長1尺寬9寸的“日本色紙”按1平方尺半論價，其它規(guī)格的也要較實際面積價位高兩成左右。（六）鏡片鏡片是專供配以鏡框后懸掛在墻壁之用，對現(xiàn)代居室裝潢具有廣泛的適應性，一般是按其實際面積論價。（五）手卷手卷主要是供文人雅士私人交誼時于案頭展賞之用，往往有“于咫尺之間，展千里之外”的功效，善作手卷者，通常要比一般畫家在文化修養(yǎng)和藝術功力上高出一籌，所以其面積和價格之比與其它形制不可同日而語。扇面雖幅不過尺，但在市場交易中，往往屢以高價易手，因此扇片的面積一般按1平方尺半計價，而成扇則以兩平方尺計價。無論是國畫還是書法作品，其基本面積的換算與條幅相似，但價格要比面積相當?shù)臈l幅高兩成左右。（三）橫批橫披的形制為畫心豎短橫長，一般豎長為1尺，橫長不超過4尺。一般按幅長而論，其方尺與幅長相同的條幅相當，如4尺對聯(lián)與4尺條幅的平方尺和價格基本一致。而條幅的方尺則以其長度來定，寬度不足1尺仍按1尺計算，超過1尺則按實際面積計算，如長3尺、寬8寸，按3平方尺計算；長4尺、寬1尺半，按6平方尺計算。（一）立軸立軸為中國書畫裝裱的一種最常見形制?！贝送猓陮?0高齡的花鳥畫大師齊白石先生也曾在他的畫室張貼過如下一張賣畫潤格：“花卉條幅：2尺10元，3尺15元，4尺20元（以上一尺寬）；5尺30元，6尺45元，8尺72元（以上整紙對開）；中堂幅加倍，橫幅不畫。九、中國書畫價格計算方法自古以來在中國名家書畫的市場交易中，通常是以“平方尺”為計價單位的。如果是古畫并被清宮收錄則定會大幅增值。如《毛主席去安源》(油畫)以6600000元成交，顯然與其特殊的歷史背景有很大的關系。一是描繪農民春耕的場景，一是山水冊，恰恰是他們涉及的很少的題材且又是精品逾發(fā)難得可貴，故而贏得了最高的價位。2004年榮寶拍賣、蝦品相完好是保值的一個基本前提。一件書畫作品是否保持其完整、清潔、不受損傷是保持其應有價值的重要因素，倘若作品有一定殘損，其市場價值必定會打折扣。明代一流大書家諸如文微明、董其昌等人的作品高價位大多在數(shù)百萬元，而清到民國間一流的書家如康有為、于右任、李叔同等人的精品往往數(shù)十萬至一百余萬，也正因如此，書畫作品隨著時間的增長，會不斷的增值。在同樣的藝術造詣層面上，歷史越久其市場價值一般情況下就越高。齊白石的藝術造詣當然不比傅抱石差，但同樣尺幅一般傅抱石的價格卻略高?？傊?，不同的書畫家其一生創(chuàng)作的數(shù)量可能有很大懸殊，高產的一生數(shù)萬，量小的僅有千余甚至以百計。如性格不同往往導致書畫家們寫字、作畫的快慢，表現(xiàn)手段的差異更使創(chuàng)作速度有巨大的區(qū)別：善于大寫意手法的畫家一天之內完成十余幅是沒有問題的，而以工筆或界畫為手段的畫家或許一月未能完成一幅畫的一半。書畫家的秉性不同、表現(xiàn)手段不同、生活的經歷也不同、壽命也有長短，眾多的原因致使書畫家的產量當然，倘若是劣品或應酬之作，其市價也會比其普通價位低，有時也可能低很多。如：早在1997年秋北京嘉德藝術品拍賣有限公司拍出一件齊白石精品《蠅》，其面積為7?，僅有一張名片大小，其遠遠超出了當時的每平方尺的市價。精品是難得的，它的價值不是劣質作品、應酬之作所能等同而語的，也不應以平常、一般作品相對固定的價位來衡量。因此，即便是同一位藝術家在不同場合、不同環(huán)境下所創(chuàng)作的作品質量是大不相同的。在中國書畫藝術品市場上尺幅是衡量作品價格最直接的手段。實際上無論是畫廊還是拍賣公司，在對一件書畫作品估價時，通常是先將作者作品在市場上每平方尺的均價作為基礎的衡量標準，然后來測量其尺幅的大小，再看其是否還具有其它增值或減值因素。同一位書畫家的不同作品，如無其它突出的影響價值因素的話，一般尺幅大的價格肯定要高于尺幅小的。因此，即便將整紙裁開不同的形式，其規(guī)格也往往通行，如四尺三開、四尺對開等。一般情況下衡量作品價格的方法是以每平方尺為單位論價。從他們作品的價值懸殊是巨大的，以當今市場看，頂級大師的作品往往在每平方尺10萬元左右，而四級中最低端的地方名家作品每平方尺百元者也時?？梢?。他們在一個地區(qū)有廣泛的影響但不太具有全國性的影響力，具有不錯的功力和技巧，有一定的個性，其作品的價位處在市場的低端，市場地域性局限明顯。其作品的價位處于市場的中間，但在數(shù)量上占有全國性市場的多數(shù)。他們在海內外具有廣泛的影響，具備精湛的造詣，有著鮮明的創(chuàng)作風格，其作品在市場的價位緊隨大師之后居于高端。就近現(xiàn)代來講諸如吳昌顧、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、張大千、于右任、李叔同、林楓眠、傅抱石等等，他們的作品處在市場價位的最高端。（一）影響書畫藝術品價值的首要因素是作者的藝術造詣無可置疑，書畫家的藝術水平高低是衡量其藝術價值的最根本因素，任何時代眾多的書畫藝術家的造詣是不同的，他們作品的市場價值差別是巨大的。如何來判斷中國書畫藝術品的價值呢?我們應分析影響中國書