【正文】 主要景點有香洲、留聽閣、浮翠閣、雪香云蔚亭、秫香管、天泉亭、三十六鴛鴦館、荷風(fēng)四面亭等?，F(xiàn)存建筑大多為太平天國及其后修建，但明清舊制尚在。悉尼歌劇院寓意深邃的奇異造型，吸引了千千萬萬的旅游者，成為后現(xiàn)代建筑最成功的作品之一。設(shè)計師根據(jù)班尼朗到三面臨海、南面與陸地相連的地理特點，在歌劇院的上方設(shè)計了三組薄殼屋頂，使整座建筑物不僅具有東、西、南、北四個立面造型，還獲得了從上往下看的第五個立面的造型效果。最終這個作品得到了世界的公認(rèn)，成為歐洲雕塑藝術(shù)史上的重要作品。這件作品在19世紀(jì)末葉完成時，由于不符合當(dāng)時人們的審美習(xí)慣，一度引起極大的爭議。全稱《巴爾扎克紀(jì)念肖像》，是為紀(jì)念法國大文豪巴爾扎克而作的肖像?！栋蜖栐讼搿罚悍▏袼芗伊_丹（1840—1917）最重要的雕塑作品之一，作于1891—1897年，共花費了6年的時間。受《日出莫奈在創(chuàng)作中準(zhǔn)確把握了自然界真實的色彩，海水被晨曦染成淡紫色，天空被各種色塊暈染成微紅色。莫奈，印象派畫派的創(chuàng)始人之一，該作品也被視為印象派的開端。印象》：法國印象派著名繪畫作品，布面油畫，1872年創(chuàng)作，縱48厘米，橫63厘米，現(xiàn)藏于巴黎馬蒙達(dá)博物館。該畫不僅是意大利文藝復(fù)興時期著名的作品，也是世界美術(shù)史上最優(yōu)秀的肖像畫之一。畫面面深處的背景上，飄渺朦朧的山巖和流水，如同夢境一般，更增添神秘的意味，突出了蒙娜此外，蒙娜尤其是蒙娜這是一幅半身肖像，畫面上的蒙娜麗莎》：意大利文藝復(fù)興時期著名畫家達(dá)芬奇的《最后的晚餐》在構(gòu)圖的形式美、人物刻畫的藝術(shù)語言等方面都體現(xiàn)出畫家精湛的創(chuàng)作技巧。猶大、約翰等門徒的神情各異，形象鮮明，栩栩如生?！蹲詈蟮耐聿汀肥撬幸砸d和他的十二門徒最后的晚餐為題材的藝術(shù)創(chuàng)作中最負(fù)盛名的，沿著餐桌坐著十二個門徒，形成四組，耶穌坐在餐桌的中央。作者達(dá)同時該作品還具有很高的歷史價值，是研究北宋人文、地理、社會生活的珍貴資料。房屋、橋梁、城樓等也各有特色。畫中人物500多個，衣著不同，神情各異。全圖分為三個段落，手段表現(xiàn)的是汴京郊野的春光，中斷集中展示水路交通的集合點—繁忙的汴河碼頭，后段則描繪了市區(qū)街道市井行人摩肩接踵的熱鬧景象。《清明上河圖》：中國北宋風(fēng)俗畫作品，絹本，淡設(shè)色畫，現(xiàn)藏北京故宮博物院，作者為北宋末年宮廷翰林畫院畫家張擇端。全幅長卷分為五斷，以屏風(fēng)和床榻來起到分割畫面的作用，各段相互聯(lián)系，又獨立成章，分為“聽樂”、“賞舞”、“休息”、“演奏”、“散宴”，使全卷成為統(tǒng)一的大畫面。圖為絹本，設(shè)色畫，現(xiàn)藏故宮博物院。藝術(shù)批評的標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)當(dāng)是思想性與藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。2. 藝術(shù)性，藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué)，與其他科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。3. 豐富和發(fā)展藝術(shù)理論，推動藝術(shù)科學(xué)的繁榮發(fā)展。第四節(jié) 藝術(shù)鑒賞與藝術(shù)批評藝術(shù)批評的作用：1. 幫助人們更好的鑒賞藝術(shù)作品，提高鑒賞能力和鑒賞水品。對于藝術(shù)創(chuàng)作來講，一方面社會生活是創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)，另一方面藝術(shù)作品又體現(xiàn)了藝術(shù)家的審美理想和審美態(tài)度，它是藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動的產(chǎn)物。頓悟——是審美升華中常出現(xiàn)的現(xiàn)象。審美體驗——作為整個審美活動過程的中心環(huán)節(jié)，是指鑒賞主體在審美直覺的基礎(chǔ)上達(dá)到藝術(shù)審美活動的高潮階段，調(diào)動再創(chuàng)造的想象力與聯(lián)想力，激起豐富的情感設(shè)身處地的生活到藝術(shù)作品中，獲得心靈的審美愉悅，把外在作品中的藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化為鑒賞者自身的生命活動。 直接性：表現(xiàn)為一種不假思索直接把握或領(lǐng)悟，是在一瞬間完成的，無需通過邏輯判斷或理性思維。第三節(jié) 藝術(shù)鑒賞的審美過程審美直覺——人們在審美活動或藝術(shù)鑒賞活動中，對于審美對象或藝術(shù)形象具有一種不假思索而立刻把握與領(lǐng)悟的能力，審美直覺是指人在剎那間暫時忘卻一切聚精會神的觀賞它，全部身心沉浸在審美愉悅中。 對藝術(shù)作品形式的鑒賞離不開理解因素。間接理解是指用前人經(jīng)驗和個體以往的經(jīng)驗，通過一系列分析綜合、抽象概括等中介思維而實現(xiàn)的理解。藝術(shù)鑒賞中的情感又與聯(lián)想和想象密不可分。情感情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的反應(yīng)形式，是對客觀事物是否符合人的需要的一種復(fù)雜的心理反應(yīng)，是主體對待客體的一種態(tài)度，強烈的情感體驗正是審美活動區(qū)別于科學(xué)活動與道德意識活動的最為顯著的特點。類型：再造想象：根據(jù)語言的描述或圖型、音響的示意，在頭腦中造出相應(yīng)的新形象的過程。聯(lián)想聯(lián)想是指由一種事物想到另一事物的心理過程，可以分為接近聯(lián)想、相似聯(lián)想、對比聯(lián)想、因果聯(lián)想、自由聯(lián)想和控制聯(lián)想等。包括： 感覺：客觀事物直接作用于人的感覺器官，在人腦中所產(chǎn)生的對事物的個別屬性的反應(yīng)，是一切認(rèn)識活動的基礎(chǔ)，也是審美感受的心理基礎(chǔ)。 集中性：是指主體的全部心理要素集中到所選擇的事物上。第二節(jié) 藝術(shù)鑒賞的審美心理注意注意就是心理活動對一定對象的指向和集中。 藝術(shù)鑒賞的保守性與變異性所謂鑒賞心理的保守性就是鑒賞主體審美經(jīng)驗中的定向期待視野，是指人們的鑒賞趣味習(xí)慣與按照某種傳統(tǒng)的趨向進(jìn)行，具體表現(xiàn)為鑒賞活動中人們的種種偏好和選擇，以及各種不同的欣賞方式和欣賞習(xí)慣，常常具有某種定勢和趨向。美育與藝術(shù)教育在培養(yǎng)和提高藝術(shù)鑒賞方面，具有特別重要的地位與作用。藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開一定的歷史、文化知識。藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高的要求：5點藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開大量鑒賞優(yōu)秀作品的實踐。 鑒賞主體在藝術(shù)欣賞活動中，并不是被動、消極的接受，而是積極主動地進(jìn)行著審美再創(chuàng)造。第十二章 藝術(shù)鑒賞第一節(jié) 藝術(shù)鑒賞的一般規(guī)律藝術(shù)鑒賞——指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術(shù)作品而展開的一種積極的、主動地審美再創(chuàng)造活動，是一種二度創(chuàng)作。心——中國傳統(tǒng)藝術(shù)的主體性，直接體現(xiàn)為藝術(shù)特色“文如其人”。二 中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精神道——中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神性，直接體現(xiàn)為最高追求“天人合一”。佛家美學(xué)（以禪宗思想為主）代表人物：王維 白居易 柳宗元 韓愈 蘇軾 ；近代，譚嗣同、章炳麟、梁漱溟等體現(xiàn)為主觀唯心主義，東漢末年傳入中土，魏晉六朝時期開始繁盛，北宋中期，三教合流，以禪宗的形式發(fā)揚光大，成為影響深遠(yuǎn)的大乘佛教，講求“相由心生”主張“遁世”。中國傳統(tǒng)藝術(shù)的三種美學(xué)思想：儒家美學(xué)代表人物：杜甫 范仲淹 陸游等體現(xiàn)為現(xiàn)實主義，儒家美學(xué)的形成和發(fā)展，與孔子的以“仁”為核心的思想體系有密切關(guān)系，主張社會教化作用，政治倫理色彩濃厚，強調(diào)“善與美”的統(tǒng)一，具有功利主義，講求“正心、修身、齊家、治國、平天下”，入世做官達(dá)到“致君堯舜”的目的。 中國傳統(tǒng)美學(xué)強調(diào)藝術(shù)的表現(xiàn)、抒情、言志；西方傳統(tǒng)美學(xué)強調(diào)藝術(shù)的再現(xiàn)、模仿、寫實。 意境是一種不設(shè)不施的自然美。意境的特點： 意境是一種若有若無的朦朧美。 藝術(shù)典型在個別人物形象體現(xiàn)出共性的普遍性和本質(zhì)的必然性，藝術(shù)意蘊則是在情景交融的境界中讓人們領(lǐng)悟出無窮的“象外之象，景外之景”乃至于某種說不清道不明的深層次意蘊。典型與意境的區(qū)別與聯(lián)系： 典型在主客統(tǒng)一中側(cè)重客體，意境在主客統(tǒng)一中側(cè)重主體。典型——即典型人物、典型性格或典型形象、是指藝術(shù)作品中塑造得成的人物形象。第二節(jié) 典型和意境典型重再現(xiàn)，意境重表現(xiàn)；典型重寫實，意境重抒情；典型重描繪鮮明的人物形象，意境重書法藝術(shù)家的內(nèi)心世界。 藝術(shù)意蘊不一定全是由藝術(shù)形象體現(xiàn)出來的主題思想，只有對整個作品的領(lǐng)悟和體味才能把握作品的藝術(shù)意蘊。優(yōu)秀的作品總是通過生動感人的藝術(shù)形象來傳達(dá)深刻的人生哲理或思想內(nèi)涵。關(guān)于對藝術(shù)意蘊的認(rèn)識： 藝術(shù)意蘊是藝術(shù)作品蘊藏的文化含義和人文精神。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映生活的基本形式是藝術(shù)作品的核心，具有形象性，思想性，概括性。文學(xué)形象最鮮明的特征是間接性。聽覺形象，人可以通過耳朵直接感受到的藝術(shù)形象，構(gòu)成材料主要是時間性的，如音樂作品。任何藝術(shù)作品的形成都離不開一定的物質(zhì)傳送手段客觀化、對象化的過程。藝術(shù)語言藝術(shù)語言——任何一門藝術(shù)都具有的獨特的表現(xiàn)方式和手段，運用獨特的物質(zhì)媒介來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，從而使的這門藝術(shù)具有自己獨具的美學(xué)特征和藝術(shù)特征。第十一章 藝術(shù)作品第一節(jié) 藝術(shù)作品的層次藝術(shù)作品有三個層次組成：藝術(shù)語言，是作品的外在形式結(jié)構(gòu)，由文字、聲音、線條、色彩、畫面等構(gòu)成藝術(shù)形象，作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，是藝術(shù)家的審美意象的物化，分為視覺、聽覺、文學(xué)、綜合的形象。3. 現(xiàn)代主義崇尚結(jié)構(gòu)主義；后現(xiàn)代主義崇尚解構(gòu)主義打破整體性觀念，推崇大眾文化4. 現(xiàn)代主義文藝作品富有深層內(nèi)涵和哲理意蘊對欣賞者的文化修養(yǎng)要求高；后現(xiàn)代主義主張無深度的平面文化，追求感官刺激和文化游戲，把文化進(jìn)一步導(dǎo)向大眾娛樂、消費文化。晚期資本主義社會的三種文化模式特征：1. 國家資本主義時代，文化上以現(xiàn)實主義為典型特征2. 帝國主義時代，以現(xiàn)代主義為典型特征3. 多國資本主義時代（二戰(zhàn)后），以后現(xiàn)代主義為典型特征現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義的區(qū)別：1. 從哲學(xué)基礎(chǔ)看，現(xiàn)代主義思想源自康德的批判理論、叔本華的唯意志論、佛洛依德的精神分析學(xué)等；后現(xiàn)代主義思想源自薩特的存在主義，非理性主義和德里達(dá)的解構(gòu)主義；現(xiàn)代主義是尼采哲學(xué)的“日神精神”，后現(xiàn)代主義是“酒神精神”更具有悲劇色彩?！亢蟋F(xiàn)代主義——是一種同后工業(yè)社會相適應(yīng)的文化思潮，隨著現(xiàn)代主義的衰落而逐漸崛起，是對現(xiàn)代主義的一種批判和超越?！疽话銇碇v，藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨特的個性表現(xiàn)，藝術(shù)流派則是風(fēng)格相似或相近的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮卻是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)思潮。（意大利的威尼斯畫派、法國新浪潮電影的左岸派） 藝術(shù)家們本身沒有形成流派或意愿，甚至自己沒有意識到屬于某一流派，只是由于藝術(shù)風(fēng)格的相似或相近，被后世人們在藝術(shù)鑒賞或藝術(shù)批評中，將其歸納為特定的流派。藝術(shù)流派形成的三種類型：由一批具有共同藝術(shù)主張的藝術(shù)家們，自覺地結(jié)合而形成的藝術(shù)流派，他們有一定的組織和名稱，或者共同的藝術(shù)宣言，甚至與其他藝術(shù)流派展開論爭，以宣揚自己的藝術(shù)主張。藝術(shù)風(fēng)格的時代特色——同一時代的藝術(shù)作品常常具有某些共同特征，體現(xiàn)出這個時代占主導(dǎo)地位的審美理想和審美追求。藝術(shù)風(fēng)格的特征： 藝術(shù)風(fēng)格具有多樣性① 藝術(shù)風(fēng)格的多樣性來自藝術(shù)家獨特的創(chuàng)作個性② 藝術(shù)風(fēng)格的形成更離不開藝術(shù)家獨特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)追求。然而在藝術(shù)創(chuàng)作的活動中又卻是存在著一些無意識或下意識的活動，這種無意識或下意識常常成為激發(fā)頓悟、靈感的契機，也常常成為表演藝術(shù)二度創(chuàng)作的最佳瞬間，兩者在創(chuàng)作過程中無意識滲透著意識，在感性中交織著理性，在靈感中凝聚著藝術(shù)家孜孜不倦的追求和長期的潛心苦思。也是人類的一種心理活動，人腦的一種潛在的特殊反映形式。藝術(shù)思維中，形象思維是主體，但抽象思維和靈感思維也在積極發(fā)揮作用。靈感思維——在創(chuàng)造過程中，人的大腦皮層高度興奮時的一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式，它是在一定的抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上，突如其來的產(chǎn)生出新概念或新意象的頓悟式思維形式。形象思維更加強調(diào)從整體上去把握事物，通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動方式，情感對形象思維也具有特殊的作用。如同抽象思維始終離不開概念一樣，形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象，總是運用形象來進(jìn)行思維。第三節(jié) 藝術(shù)創(chuàng)作心理形象思維與抽象藝術(shù)、靈感思維形象思維——是人類能動的認(rèn)識和反映世界的基本形式之一，也是藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方式。藝術(shù)構(gòu)思活動藝術(shù)構(gòu)思——是一種十分復(fù)雜的精神活動，也是一項艱苦的腦力勞動，它是藝術(shù)家在深入觀察、思考和體驗生活的基礎(chǔ)上，加以選擇、加工、提煉、組合，融會藝術(shù)家的想象、情感等多種心理因素，形成主體和客體的統(tǒng)一、現(xiàn)象與本質(zhì)統(tǒng)一，感性與理性統(tǒng)一的審美意象。第二節(jié) 藝術(shù)創(chuàng)作過程藝術(shù)創(chuàng)作的過程分為：藝術(shù)體驗活動 藝術(shù)構(gòu)思活動 藝術(shù)傳達(dá)活動（對于藝術(shù)門類來講三者是互相融合而密不可分的）藝術(shù)體驗活動藝術(shù)體驗活動是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段，它可能是一個相當(dāng)長期的過程。社會生活又對藝術(shù)家的思想情感和創(chuàng)作風(fēng)格產(chǎn)生了深刻的影響，藝術(shù)家們與社會生活結(jié)下了不解之緣。藝術(shù)作品不是社會生活的簡單表現(xiàn)，藝術(shù)既是對社會生活的再現(xiàn)，也是對社會生活的表現(xiàn)。間接體驗是必要的，它是藝術(shù)創(chuàng)作的補充。直接體驗是基本的，它是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。藝術(shù)家對社會生活的觀察與感受分為直接體驗和間接體驗兩種。 藝術(shù)家必須具有專門的藝術(shù)技能，熟悉并掌握某一具體藝術(shù)種類的藝術(shù)語言和專業(yè)技巧。 藝術(shù)家具有敏銳的感受、豐富的情感和生動的想象能力。下篇 藝術(shù)門類第十章 藝術(shù)創(chuàng)作第一節(jié) 藝術(shù)創(chuàng)作的主體——藝術(shù)家藝術(shù)家是專門從事藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者的總稱。表演藝術(shù)的核心，是決絕演員與角色間的矛盾。表演——演員依據(jù)作家提供的劇本，按照劇本的規(guī)定情境和角色的思想感情，在導(dǎo)演的指導(dǎo)下進(jìn)行二度創(chuàng)作，運用語言，動作創(chuàng)造人物形象。戲劇文學(xué)劇本是戲劇性與文學(xué)性形結(jié)合的產(chǎn)物。塑造鮮明，生動，富有個性的主人公形象，是影視戲劇藝術(shù)的最根本任務(wù)。非戲劇性情節(jié)——建立在紀(jì)實美學(xué)的基礎(chǔ)上，不依靠人工編造的故事，致力于在現(xiàn)實生活中發(fā)掘情節(jié)，更多的采用心理結(jié)構(gòu)，情緒結(jié)構(gòu)，注重發(fā)掘人物的內(nèi)性情感沖突，使故事情節(jié)更貼近生活。綜合藝術(shù)的情節(jié)結(jié)構(gòu)一般分為戲劇性情節(jié)和非戲劇性情節(jié)兩種。獨特性以戲曲藝術(shù)為例，它將生活中的動作加以變形和夸張，形成戲曲表演特有的唱、念、做、打的程式，和手、眼、身、步的身段來表現(xiàn)，戲曲表演還劃分成生、旦、凈、丑等不同的行當(dāng)，在唱腔、賓白、臺布、動作等各方面都有一套完整而不同的程式，這是戲曲藝術(shù)最明顯的特點。第二節(jié) 綜合藝術(shù)的審美特征一 綜合性與獨特性綜合性的表現(xiàn)首先，戲劇、戲曲、電影等綜合藝術(shù)，吸收了各門藝術(shù)中的多種元素，將它們有機地融合在自己的表現(xiàn)手段中，從而大大豐富了自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。② 電視的參與性形成了這門藝術(shù)的觀賞特點。電視劇是電視藝術(shù)的主要類型，單本劇、連續(xù)劇、系列劇、小品等。1958年5月1日，我國第一座電視臺，（中央電視臺的前身）北京電視臺