藝術設計導論復習資料(參考版)
2025-01-14 04:17本頁面
【正文】 從傳統的物質設計過渡到非物質設計，不僅反映。 設計從靜態(tài)的、理性的、單一的、物質的創(chuàng)造向動態(tài)的、感性的、復 合的、非物質 （注） 的創(chuàng)造轉變。 基于一直制造和生產物質產品的社會想一個基于服務的經濟型社會的轉變。設計的整個過程完成了無紙 化的操作，大大提高設計效率的同時也節(jié)省了資源。在以計算機為主的 設計平臺上，形狀、構圖、色彩、線條和質地設計要素數字化后也變 成了虛擬的數碼編譯。 藝術設計受到信息時代的虛擬性、綜合性、滲透性、 交互性與開 放性等方面的深刻影響，而融入了嶄新的數字化時代。 信息化不是關于物質和能量的轉換過程，而是關于時間和空間的 轉換過程。這種對于和諧的追求是風格派恒定的目標。 他們的作品，特別是雕塑很像工程結構物，因此被稱為構成主義。 俄國在十月革命以后出現的“構成主義”運動、荷蘭的“風格派”運動、德國的以包豪斯設計學院為中心的設計運動是國際主義藝術設計運動的核心理念 —— 元素簡單、創(chuàng)意獨特、視覺沖擊強烈、信息傳達準確。也常被稱為超現實主義運動。才能擺脫一切束縛，最真實地顯示客觀事實的真面目。因此主張放棄邏輯、有序的經驗記憶為基礎的現實形象，而呈現人的深層心理中的形象世界，嘗試將現實觀念與本能、潛意識與夢的經驗相融合。于 1920 年至 1930 年間盛行于歐洲文學及藝術界中。這些經歷使得他們未來主義者公然支持意大利的法西斯主義。他認為科技的發(fā)展改變了人的時空觀念，舊的文化已失去價值，美學觀念也大大改變了?? 未來主義 者對現代戰(zhàn)爭大加頌揚，認為戰(zhàn)爭是藝術最終極的形式。 意大利 詩人、作家兼文藝評論家 馬里內蒂 于 1909 年 2 月在《費加羅報》上發(fā)表了《未來主義的創(chuàng)立和宣言》一文，標志著未來主義的誕生。第一次世界大戰(zhàn)期間傳布于歐洲各國。 1909 年意大利馬利奈蒂倡始。 法國藝術家馬塞爾達達主義是一種無政府主義的藝術運動，它試圖通過廢除傳統的文化和美學形式發(fā)現真正的現實。 畢加索 (Pablo Picasso， 1881— 1973)《亞維農的少女》，《格爾尼卡》 《埃斯塔克的房子》，布拉克 (Gees Braque， 1882— 1963)作 《三個女子》，萊熱作， 1921 年，布面油畫， 《吉他與樂譜》，格里斯作， 1926 年，布面油畫， 81 厘米，紐約，丹尼爾立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面 —— 以許多組合的碎片型態(tài)為藝術家們所要展現的目標。 平面設計更多地受到了立體主義、達達主義、未來主義和超現實主義等現代藝術的影響，并且以此作為設計改革的思想和形式基礎。因此，圖形、圖像、文字就構成了平面設計中最主要、最穩(wěn)定、也是最活躍的基本設計元素；圖形、圖像、文字 在相互組合中的創(chuàng)造、復制、傳播與應用，也就是平面藝術設計的全部內容。 平面設計，是人類感知、認識客觀的三維空間的物質世界特定方式。 運用“流線型”設計風格，推動空氣動力學的研究成果體現在產品設計之中。 工業(yè)設計師職業(yè)出現并且進行獨立的、商業(yè)化的運作，以上世紀 60
試題試卷相關推薦
鄂ICP備17016276號-1