【正文】 如何形成“多維互動”的教學(xué)氛圍，使學(xué)生的潛能得到相應(yīng)的發(fā)揮是我在以后的教學(xué)中一定要認(rèn)真思考的。激發(fā)學(xué)生的想象，激活學(xué)生的各種感官，這樣就可以讓學(xué)生盡可能地在美術(shù)學(xué)習(xí)活動中獲得愉快和積極的體驗。２、選擇一幅自己喜愛的美術(shù)作品，嘗試用四種鑒賞方式對該作品進行分析研究，寫一篇作品賞析。大師的繪畫之所以是經(jīng)典就是因為他們的畫夠你去讀一輩子，永遠也讓你讀不完。并且要根據(jù)作品的內(nèi)容與形式的特點有針對性地加以比較。用比較的鑒賞方法來鑒賞美術(shù)作品往往也會有意想不到的收獲。如果我們可以從文化背景或其他相關(guān)的社會因素中去思考和考察，就可以更深層次地理解該作品。同時映示連線題，請學(xué)生完成 生：思考回答社會學(xué)式鑒賞師：社會學(xué)式鑒賞主要包括哪些方面的內(nèi)容？ 生：回答師：這些內(nèi)容僅靠觀察是否能夠完全了解？如果我們單靠觀察作品不能理解它的社會學(xué)背景的話，應(yīng)該怎么辦？ 學(xué)生思考、討論并回答 教師對學(xué)生的認(rèn)識加以總結(jié)，并且進行補充。似乎光線照耀的湖面就在眼前，有強烈的視覺沖擊力。和感師：課件映示莫奈《蓮池》。這種方法比較適合于寫意性和表現(xiàn)性的作品。師：畫配樂生：結(jié)合書中圖表再談欣賞感受。眼睛看到的，實際上是一種約定俗成的標(biāo)準(zhǔn)，是一種程式化的東西我們欣賞一幅作品，同樣不能憑借以往的經(jīng)驗，我們可以嘗試多角度的來進行觀看和欣賞。如何運用自己的眼睛？這就是我們這節(jié)課要討論的話題。一幅作品所包含的信息是多方面的，而不是單一的。二、初步觀察師：映示《蒙娜麗莎》圖片。（七）教學(xué)重點：如何從多角度去欣賞一幅美術(shù)作品教學(xué)難點：四種鑒賞方法的運用（八）教學(xué)準(zhǔn)備：教具：教材，課件，多媒體設(shè)備學(xué)具: 教材，筆記本（九）教學(xué)內(nèi)容及過程：一、新課導(dǎo)入 師：播放一段影片在巴黎的羅浮宮里，它被稱為第779號畫座。采用欣賞、講述、討論、比較、合作、練習(xí)等方法幫助學(xué)生突破以往簡單化的欣賞模式，使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的；另一方面給學(xué)生提供一種較為合理、科學(xué)的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學(xué)等角度理解作品的內(nèi)在精神，以及通過比較的方法來全面認(rèn)識一幅作品，養(yǎng)成良好的欣賞習(xí)慣。另一方面也給學(xué)生提供四種較為合理、科學(xué)的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學(xué)等角度理解作品的內(nèi)在精神，以及通過比較的方法來全面認(rèn)識一幅作品，使學(xué)生在視、聽、思、說中輕松的掌握知識，養(yǎng)成良好的欣賞習(xí)慣。（三）教學(xué)思路：這節(jié)課要解決的就是如何欣賞美術(shù)作品的問題。甚至很多人不是在用眼睛欣賞蒙娜麗莎，而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣賞這幅作品——以一種鸚鵡學(xué)舌的方法復(fù)述對于作品的評價。這四種鑒賞方式之間有相互滲透的關(guān)系，不是彼此對立的，而是感性向理性深度過渡。在學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生主要是通過對一些有代表性的美術(shù)作品進行嘗試性分析，系統(tǒng)地獲得美術(shù)鑒賞的基本意識，掌握科學(xué)的鑒賞方法。（課件圖片要放大其作品某主要部分，便于其他學(xué)生對作品的了解）。（時間1/3左右）采取中央臺“鑒寶欄目”的形式，利用學(xué)生比較熟悉的作品。要求學(xué)生有目的地從某一種方式（也可幾種方式滲透）對作品進行分析。個人或分組欣賞可用“描述—分析—解釋、判斷”的方式“春”（意大利波提切利）“靜坐的莫瓦特歇夫人（安格爾）思（羅丹）簪花仕女圖 唐（周肪）華嚴(yán)寺菩薩（遼）拾穗（米勒）課后作業(yè)：分發(fā)四種不同欣賞美術(shù)作品的資料（圖片不要太多）。五、課時：二課時六、新課教學(xué)導(dǎo)入（視頻“蒙娜麗莎”）（一）、從不同的角度欣賞“蒙娜麗莎” ① 從形式形象入手 ② 內(nèi)容的理解與體驗 ③ 內(nèi)蘊的探究和領(lǐng)悟（二、）四種鑒賞的基本方法1感悟式鑒賞(感悟)現(xiàn)代齊白石的《千里蛙聲出山來》(觀察)法國莫奈的《蓮池》等美術(shù)作品的形象、構(gòu)圖、空間、形體、色彩、明暗、線條、筆墨。四、設(shè)計思路：主要解決學(xué)生鑒賞美術(shù)作品的四種基本方法.。難點：結(jié)合實例如何鑒賞美術(shù)作品。版本二：一、教學(xué)目標(biāo)：通過教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生用審美意識,學(xué)會從多角度多層面鑒賞美術(shù)作品。這說明，美術(shù)作品的意義和價值是開放的，美術(shù)作品本身也是多義的，批評者的不同觀點的相沖撞，是對作品的豐富和補足。社會學(xué)式鑒賞畫面有哪些不同？它有什么特殊意義嗎？學(xué)生回答。感悟式鑒賞欣賞《富春山居圖》、齊白石的作品。對美術(shù)作品的意義和價值的判斷受到時代性、地域性和藝術(shù)創(chuàng)新三個方面的制約，也就有了各種判斷的角度，由此產(chǎn)生分歧。二、如何判斷美術(shù)作品的意義和價值我們先分析一個案例：根據(jù)《圣經(jīng)》故事，大衛(wèi)是以色列歷史上的一位少年英雄，因戰(zhàn)勝巨人哥利亞的入侵成為以色列國王，因而被作為民族英雄成為西方文藝復(fù)興時期的美術(shù)家爭相表現(xiàn)的重要題材。因為這位老農(nóng)的形象已經(jīng)遠遠超出了生活原型，他所代表的是中華民族千千萬萬的農(nóng)民。教學(xué)過程：（導(dǎo)課）故事導(dǎo)入：馬遠和夏圭是中國南宋時期著名的山水畫家，他們以邊角式小山小水取代了北宋流行的全景式大山大水，史稱“馬一角”和“夏半邊”，在中國山水畫占有重要位置。教學(xué)重點與難點：1）如何從多種角度去欣賞一幅美術(shù)作品。針對不同類型的作品要從不同角度欣賞它們。例：《圣亞布拉恩教堂》《寒江獨釣圖》 ⑤ 材質(zhì)、肌理：材質(zhì)、質(zhì)地、表面紋理 ；體現(xiàn)材質(zhì)美感、加強表現(xiàn)效果。表現(xiàn)體積。五、課時：一課時六、新課教學(xué)：導(dǎo)入：對比：委拉斯開支（1650）《宮女》畢加索（1957）《宮女》 因兩幅畫所用美術(shù)語言等不同，所以我們對畢加索的畫難以看懂。四、設(shè)計思路：以圖象與眼睛的關(guān)系（視覺藝術(shù)）的理解導(dǎo)入，然后直接分析、討論圖象通過那三種類型反映物象。、教學(xué)重點與難點重點：了解美術(shù)語言；突破只能欣賞具象美術(shù)作品的局限,了解美術(shù)形象的基本種類；理解三類美術(shù)作品的內(nèi)涵并初步掌握欣賞的方法。美術(shù)鑒賞的意義？教師提問：看了上述作品，你認(rèn)為美術(shù)鑒賞的意義有哪些？ 總結(jié)：1）在我們的生活中美是無處不在的，人們在長期的生產(chǎn)、生活中非常注重營造美的環(huán)境，所以我們要學(xué)會去認(rèn)識這些美好的事物，才能更好地生活。其次是審美功能和實用功能的關(guān)系。教師提問：這些物品哪一些可以被稱之為“美術(shù)作品”？為什么？教師：繪畫和雕塑是美術(shù)家為了審美的目的而創(chuàng)作的，這毫無疑問是美術(shù)作品。教師提問：你覺得這些圖案都遵循了形式美中的哪些原則？古人為什么要把這些圖案畫在這些器皿上？你知道這些圖案都表示什么嗎？ 它們的靈感來自哪里？師：青銅器的紋飾有多種紋飾這些怪獸圖案，大都是氏族圖騰崇拜的殘余，在維護社會習(xí)俗，溝通人們的精神世界方面，與文字一起扮演著政治、宗教和藝術(shù)傳統(tǒng)等各方面的特殊職能。生育繁衍的主題在民間藝術(shù)里一直延續(xù)到今天。有大量的魚、蛙、植物果實、花朵的描繪（左圖）。教師提問：你覺得這些圖案漂亮嗎？他們都遵循了形式美中的那些原則？古人為什么要把這些圖案畫在這些器皿上？你知道這些圖案都表示什么嗎？（六位同學(xué)一個小組進行討論，并且將思考的內(nèi)容在作業(yè)紙上寫下來，最后請幾位同學(xué)總結(jié)）師： 有一些很特殊的圖形，如半坡出土的人面魚紋盆，是在盆的內(nèi)壁描繪圖案，用裝飾的手法畫出一個圓圓的臉，三角形的鼻子，用兩根短線畫出眼睛，似乎閉目在默默地祈禱什么，雙耳和嘴的部位都畫著魚，盆的其它部位也畫著魚。但是在這些物品中同樣包含著美的觀念和形式美的法則，因而，它們雖然不是嚴(yán)格意義上的美術(shù)作品，但并不妨礙我們用審美的眼光來觀看它們。寫好之后教師提問：你們覺得哪位同學(xué)寫的最好？為什么？（幻燈出示寫歪的“永”和正規(guī)的“永”）總結(jié)：在漢字結(jié)構(gòu)規(guī)律中，重心平穩(wěn)、左右均衡是極為重要的法則。到了古希臘時期，人們開始對形式美的研究和探討，并歸納總結(jié)了許多關(guān)于形式美的法則。久而久之，隨著時間的推移，這種形式逐步脫離了原來的使用價值。將美的觀念與相應(yīng)的形式美法則運用于生產(chǎn)、生活乃至藝術(shù)創(chuàng)作中，就產(chǎn)生了美術(shù)作品。通過這樣一種樸素的情感，人們擺脫了像動物一樣無意識的、被自然所左右的狀態(tài)，有目的地去創(chuàng)造各種美好的事物（當(dāng)然也包括我們的美術(shù)作品），從而不斷地改造我們的生活，提高生活的質(zhì)量。羊成為美的對象和社會生活中畜牧業(yè)的出現(xiàn)是分不開的。美術(shù)鑒賞是一門學(xué)科，但更是一種生活態(tài)度。通過這個過程使學(xué)生明確“美”的概念是極為豐富的，它甚至就在我們的身邊，我們應(yīng)當(dāng)以一種歷史的、發(fā)現(xiàn)的 眼光去看待美術(shù)作品乃至我們的日常生活，這樣，我們的生活就會變得豐富多彩。第五篇：高中美術(shù)鑒賞課教案第一課 什么是美術(shù)作品 教學(xué)目標(biāo)理解審美觀念的內(nèi)涵和形成過程；初步了解一些形式美的基本規(guī)律；大體掌握美術(shù)作品的基本涵義；培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術(shù)作品乃至日常生活中各種物品的意識。宮廷畫家：為皇室貴族服務(wù)，服從于皇帝意志。再如講文人畫，先給學(xué)生幾個關(guān)鍵詞：職業(yè)畫家、業(yè)余畫家、宮廷畫家。作為創(chuàng)作方法，反映客觀現(xiàn)實上側(cè)重從主觀內(nèi)心世界出發(fā)，抒發(fā)對理想世界的熱烈追求，常用熱情奔放的語言、瑰麗的想象和夸張的手法來塑造形象。這樣，學(xué)生就對文藝復(fù)興的作品清楚明白了。中世紀(jì)的繪畫女人不能有表情，女人表情的外露是對神的褻瀆。例如丁原美老師在講述世界名畫《蒙娜麗莎》時，用《SK狀元榜》中某環(huán)節(jié)的做法，讓學(xué)生根據(jù)描述猜作品——借助多媒體課件依次對作品進行了下列描述：這是世界上擁有最多發(fā)燒友的一幅畫，不要說藝術(shù)界，單就政界要員對它的迷戀就令人詫異：拿破侖擁有它時，喜歡把它掛在臥室內(nèi)，每日早晚要獨自欣賞多次，有時竟能面對畫面佇立一天半日，入迷得忘記一切；大名鼎鼎的戴高樂總統(tǒng)每當(dāng)心緒煩躁時，必驅(qū)車前往盧浮宮欣賞它，出來后便滿面春風(fēng)，原先的煩惱蕩然無存；蓬皮杜總統(tǒng)則公開承認(rèn)無法克制對它的心馳神往之情。我覺得這個吸引力主要源于教師的知識含量與對問題的邏輯思維能力。作為美術(shù)教師如果能有良好的口頭表達能力，我們很容易就把我們想表達的意思講清楚。一、講授要有內(nèi)容邏輯教師思維缺乏邏輯性，他在講授時就會出現(xiàn)語言混亂，出現(xiàn)說詞義不清的現(xiàn)象。高中美術(shù)鑒賞課堂有效講授探究講授作為最古老、最傳統(tǒng)的教學(xué)行為，至今仍然普遍使用。這樣以學(xué)生身邊的美術(shù)作品為例來進行分析，不但提起了學(xué)習(xí)的興致，更能提高課堂的效率。美術(shù)鑒賞是陶冶人情操的一種活動，是一種美的享受，學(xué)生接受美的教育也應(yīng)是完全出于內(nèi)心的自愿。在探究新課題時，要引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)系其它學(xué)科的知識（如音樂、歷史、語文等），旁敲惻隱，更形象、更具體地了解立體的美術(shù)知識，達到鑒賞的目的，而不是僅停留在欣賞的階段。而在以往的美術(shù)課堂中，大都是教師提出問題學(xué)生討論研究或?qū)W生根據(jù)問題進行想象，這樣的上課方式學(xué)生會慢慢失去興趣，難以達到美育的目的，所以在美術(shù)學(xué)習(xí)中，需要學(xué)生將所有的感知、情感和智慧投入到學(xué)習(xí)活動中，因此培養(yǎng)學(xué)生的主動意識顯得很重要。一、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣對處于高中階段的學(xué)生來說，美術(shù)的基本知識薄弱，知識結(jié)構(gòu)狹窄，因此對美術(shù)鑒賞課的興趣不大或?qū)γ佬g(shù)鑒賞課的興趣不能長久保持，而俗話說“興趣是最好的老師”，如果學(xué)生不感興趣，被動地學(xué)習(xí)，不僅直接影響教學(xué)效果，達不到教學(xué)目的，反而會適得其反，因此，教師作為學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者，首先要激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣；學(xué)生獲取知識是發(fā)展自己的起點，學(xué)生的內(nèi)因才是獲取知識的關(guān)鍵，所以，學(xué)生有了學(xué)習(xí)興趣，就會主動去學(xué)，就不會感到枯燥無味。一句話：只要用心，我們一定能上好高中美術(shù)欣賞課。三、以點代面用比較的方法進行美術(shù)欣賞教學(xué)是上好美術(shù)課的最終目的“教學(xué)有法卻無定法，教無定法乃至法”。我認(rèn)為它的目標(biāo)之一就是培養(yǎng)每一個人個性化的審美觀。其三、教師在授課過程中可以適當(dāng)強化美術(shù)作品相關(guān)故事情節(jié)的講述，以此激發(fā)學(xué)生對美術(shù)課堂學(xué)習(xí)的興趣。將一些優(yōu)秀的作品匯集在一起，在欣賞過程中，將不同地區(qū)的風(fēng)土人情、地域地貌、人文景觀、歷史等等有機組合在一起，再配上當(dāng)?shù)匾魳罚寣W(xué)生有身臨其境的感受，更深入地了解作品的內(nèi)涵。引導(dǎo)學(xué)生圍繞問題的核心進行探索和討論，建立和諧，民主，平等的師生關(guān)系。等他們發(fā)表了自己的看法后，我在此基礎(chǔ)上通過實例與他們一起來分析原因。教師由教學(xué)中的主角轉(zhuǎn)向“平等中的首席”。一、轉(zhuǎn)變教師角色與觀念是上好美術(shù)課的重要前提當(dāng)課程由專制走向民主，由封閉走向開放，教學(xué)被看成是師生交往，積極互動，共同發(fā)展的過程。[關(guān)鍵詞]：角色觀念；因材施教；互動；結(jié)合實際新課程標(biāo)準(zhǔn)指出：“應(yīng)通過美術(shù)學(xué)習(xí)，使學(xué)生認(rèn)識人的情感、態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認(rèn)識美的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對社會生活的獨特貢獻。通過以上的課堂教學(xué)實踐，我認(rèn)識到：美術(shù)欣賞沒有固定的方法不應(yīng)該成為困惑我們的問題，而應(yīng)在教學(xué)實踐中，運用辨證的思維和事物普遍聯(lián)系的規(guī)律，去探索解決問題的方法，做“觸類而旁通”，這樣，問題也就會迎刃而解。解說詞引導(dǎo)學(xué)生從畫中的老農(nóng)形象想到中國的農(nóng)民階層，由農(nóng)民再想到養(yǎng)育中華兒女的“父親”，進而想到祖國這一農(nóng)業(yè)大國的命運。它咄咄逼人，發(fā)人深省，多少人曾在他面前黯然神傷。這時，我并不直接把答案告訴他們，而是讓他們進一步欣賞。而美術(shù)欣賞離不開情緒的調(diào)動，沒有充滿感情色彩的欣賞過程，必然得不到情感的體驗，認(rèn)知的效果也將大打折扣。比如，在欣賞荷蘭畫家蒙德里安的作品《百老匯街的爵士樂》時，一邊放爵士樂，一邊讓學(xué)生去找尋畫與音樂之間的聯(lián)系，并把感受表達出來。據(jù)測試，絕大多數(shù)學(xué)生都喜愛時下流行的英文歌曲，認(rèn)為中國民歌“太土氣”，以至于不愿接受，甚至在心理上產(chǎn)生排斥情緒。一堂課也是這樣，如果有著精彩的導(dǎo)入，那么接下去的教學(xué)也就能比較順利地進行?！鼻皟删湓娛菍懏嬛械木跋?，后兩句顯然是借景抒情，表達了元代漢族知識分子對統(tǒng)治者實行民族歧視政策的不滿之情。詩人和畫家對自然風(fēng)光的熱愛之情沒有直接表露出來，而是隱藏在所描寫的景色之中，所以稱為“無我之境”。為此，我在教學(xué)中設(shè)計了這么一座金橋，即從體會古詩的意境入手，去體會中國古代山水畫的意境。事實證明，這是一個行之有效的教學(xué)方法。那么，作