【正文】 與，并學會用美術(shù)語言來評價美術(shù)作品，學會用藝術(shù)思維的方式認知世界，提高美術(shù)素養(yǎng)。在這個環(huán)節(jié)中，通過學生的自主欣賞，開闊他們的審美眼界，增長藝術(shù)知識，提高其藝術(shù)鑒賞力，形成健康的審美情趣，并鼓勵學生去感受和體驗民族傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。這也是本節(jié)課的教學重點。環(huán)節(jié)五、引導總結(jié)，回顧難點結(jié)合前面所學的內(nèi)容，請同學歸納一下不同時代的“玉”在人們生活中功能的演變？引導學生回答，我再進行總結(jié)，再次強調(diào)本課的難點。教育藝術(shù)不在于傳授知識，而在于喚醒、激發(fā)、鼓勵，使學生真正體驗到美術(shù)與人們生活的密切關(guān)系，陶冶審美情操，從而提高生活品質(zhì)。六、教學反思在上完這節(jié)課，我進行了教學反思。因為玉石文化與學生的生活距離較遠，學生比較生疏，平時的關(guān)注程度與其他藝術(shù)門類及品種有相當?shù)牟罹?。所以在講本課時我盡可能的從學生的經(jīng)驗出發(fā)，從具體作品鑒賞入手，從而培養(yǎng)他們對學習鑒賞的興趣。本節(jié)課主要想讓學生了解有關(guān)“玉”的一些知識，了解玉器的豐富內(nèi)涵和對中國文化的深遠影響。課前搜集了大量關(guān)于玉器的資料，把學生可能想到的，或想不到的都做了充分的準備，所以上課胸有成竹，有條不紊。學生對本課的教學模式也很感興趣，學生回答問題時，個個思維敏捷、發(fā)言踴躍，讓我深受感動。深刻體會到了改變已有教學模式的重要性和緊迫性，堅持把課堂還給學生。只有讓學生真正做了課堂的主人，他們才能體會學習的快樂，成功的喜悅。我的說課結(jié)束了，謝謝大家！第五篇：說課稿：美術(shù)鑒賞說課稿：美術(shù)鑒賞說課稿：美術(shù)鑒賞1我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第6課《漂亮是美術(shù)鑒賞的標準嗎——藝術(shù)美和形式美》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。一教材分析：教學目標：①什么是美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美②美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美的基本原則及其在作品中的主要表現(xiàn)。教學重點：美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美并不完全是現(xiàn)實的直接反映，也不等同于人們一般所說的“漂亮”或“好看”，而是由藝術(shù)家借助美術(shù)的特定語言、手段和法則創(chuàng)造出美術(shù)自身的美，而這種美又是多樣的，即不同類型的美術(shù)作品由于藝術(shù)家所采用的語言、材料、手段等不同而產(chǎn)生的藝術(shù)美和形式美就大異其趣。為了說明這一點，在這里就必須緊緊圍繞美術(shù)的語言元素和語言規(guī)則兩個方面來講解，因為美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美主要就是通過它們來實現(xiàn)的。教學難點：主要在于美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美既是具體的又是抽象的。應(yīng)特別注意對概念的講解，并在概念與作品之間建立聯(lián)系，即注重通過作品來講解概念，以使學生對美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美的認識有形象的依據(jù)。這里的難點還包括對美術(shù)作品的藝術(shù)美與形式美之間異同的講解，課文中并沒有特別給予說明，只是在課文的第三部分簡要地指出了這個問題，美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美之間既有重合的地方也彼此獨立。藝術(shù)美包括內(nèi)容與形式兩個方面。也就是說，藝術(shù)美是由內(nèi)容與形式的統(tǒng)一來實現(xiàn)的。而形式美更強調(diào)實現(xiàn)內(nèi)容的手段，即手段本身的美，其中包括語言的構(gòu)成關(guān)系和所使用的材料的特質(zhì)。二、教學方法：利用圖片展示介紹知識，吸引學生注意力，使學生在興趣中學習。充分利用多媒體教具和圖片，不斷采用欣賞啟發(fā)歸納相結(jié)合的教學方法。三、學法指導：引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關(guān)音樂和建筑圖片，并巧妙導出本課。討論法，小組合作法。通過學生的小組合作，解決學生的個別差異，要求全組同學共同討論。四、教學過程：一、導入：用多媒體展示雕塑圖片《歐米艾爾》。小結(jié)：美術(shù)作品的藝術(shù)美是藝術(shù)所特有的美。美術(shù)作品是由藝術(shù)家創(chuàng)造出的不同于現(xiàn)實生活的第二自然。它的美不同于一般人的“漂亮”或“好看”的審美觀念。這種根深蒂固的觀念不僅影響了人們對美術(shù)的二、新知探究：環(huán)節(jié)一、什么是藝術(shù)美，它有哪些表現(xiàn)？美術(shù)作品中的藝術(shù)美不等同現(xiàn)實在的“漂亮”和“好看”，而是通過特定的美術(shù)形象表現(xiàn)出來的藝術(shù)自身的美。藝術(shù)美又稱第二自然。是相對自然美來說的。美術(shù)形象：指一件美術(shù)作品中個別的、具體的、完整的藝術(shù)形象，也是指一件美術(shù)作品中由這種個別的、具體的、完整的藝術(shù)形象所形成的綜合的整體的藝術(shù)形象。教師活動：投放多媒體圖片《艾普色姆的賽馬》和《記錄馬奔跑過程的連續(xù)攝影》。結(jié)合第三課“藝術(shù)形象”這一概念進行講解。學生活動：欣賞圖片，小組討論，分析美術(shù)作品的藝術(shù)美。環(huán)節(jié)二、什么是形式美：如何理解和把握形式美：美術(shù)作品的形式美的構(gòu)成：A、語言元素（點、線、面、色）及其構(gòu)成的形態(tài)變化。B、語言手段（明暗、空間，透視、構(gòu)圖、肌理）及其所構(gòu)成的審美意象。C、語言規(guī)則（變化與統(tǒng)一，對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節(jié)奏與韻律等）及其所構(gòu)成的審美關(guān)系。教師活動：投放潘天壽的作品《雄視》，講解什么是形式美，指出美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美既相互包含、滲透又彼此具有獨立性。學生活動：欣賞圖片，理解美術(shù)作品的形式美。三、拓展：提高實踐能力以一件作品為例深入分析作品的形式及其形式美。通過具體作品了解藝術(shù)美和形式美在形態(tài)上的差異。四、要點回顧：什么是藝術(shù)美？綜合了主觀與客觀、個人審美與時代精神的藝術(shù)形象為“典型形象”或“藝術(shù)典型”，又根據(jù)它與現(xiàn)實生活的關(guān)系而稱之為“第二自然”，即“藝術(shù)美”有哪些表現(xiàn)？什么是形式美？美術(shù)作品除了藝術(shù)美之外還有形式所傳達出的美，既形式美如何理解和把握形式美？五、課堂小結(jié)：總結(jié)回顧：這一節(jié)課我們了藝術(shù)美和形式美，了解了什么事藝術(shù)美和形式美。下一節(jié)課我們將學習分析理解美術(shù)作品的創(chuàng)作意圖，請同學們提前預習。說課稿：美術(shù)鑒賞2一、教材分析：《學些美術(shù)鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術(shù)鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術(shù)科目的學習模塊之一，美術(shù)鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術(shù)作品的過程中，逐步提高其藝術(shù)鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。（1）通過教學，幫助學生了解美術(shù)的范圍、性質(zhì)，美術(shù)各門類的特點和中外美術(shù)發(fā)展的大體脈絡(luò)。（2）幫助學生掌握美術(shù)鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關(guān)的美術(shù)觀點、美術(shù)規(guī)律。重在理解、貫通，養(yǎng)成獨立分析能力，而不在于記住個別結(jié)論。（3）學生利用當?shù)匚幕Y源、美術(shù)現(xiàn)象，結(jié)合從課堂上學到的知識，進行調(diào)查研究，收集資料（包括作著錄、繪示意圖、做統(tǒng)計、調(diào)查報告等），作出自己的分析判斷，加強理論與實踐的聯(lián)系第一課主要是讓學生概略地了解美術(shù)是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術(shù)鑒賞應(yīng)具備哪些知識，從而培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣、愛好，受到審美教育。二、學生分析：大部分同學初中根本沒上過美術(shù)課，對美術(shù)課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。三、知識目標：使學生了解美術(shù)范疇，建立“大美術(shù)”觀念。能力目標：使學生了解美術(shù)鑒賞的基本方法，并能初步應(yīng)用該方法進行鑒賞練習。情感目標：通過美術(shù)作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養(yǎng)學習美術(shù)的興趣。四、教學重點：培養(yǎng)學習興趣，掌握鑒賞方法五、教學難點：應(yīng)用該方法進行練習。六、教學方法：激趣法、多媒體教學法、講解法、討論法七．教學過程與內(nèi)容一)、導入提問：1．鑒賞=欣賞？(引導學生看書)2．美術(shù)=藝術(shù)？講解：1．假設(shè)有這么兩個人評價同一幅作品：甲說：“這幅作品我不懂得欣賞”。乙說：“這幅美術(shù)作品我鑒賞不了”。這兩句話和這兩個人的身份有什么實質(zhì)性上的區(qū)別？（甲外行，乙具備這一專業(yè)知識?！靶蕾p”強調(diào)一個“賞”，表示看，可以是走馬觀花似的；“鑒賞”則強調(diào)一個“鑒”字，有鑒別之意，要對美術(shù)作品和美術(shù)形式進行評價。）2．美術(shù)、藝術(shù)：源于古羅馬拉丁文“art”，都指自然造化的人工藝術(shù)，即通過手工制作的一種藝術(shù)。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把“美術(shù)”和“藝術(shù)”這兩個概念區(qū)分開來。藝術(shù)包含美術(shù)，美術(shù)只是藝術(shù)的一個門類，藝術(shù)還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。二)、新授：美術(shù)姓美，也有人認為美術(shù)姓術(shù)。這其中的爭論也歷來為教育專家所關(guān)注，從美術(shù)的符號語言來說，他是姓術(shù)，因為他是運用點、線、面、色彩來表述的一門學科。從鑒賞的角度來分析，美術(shù)應(yīng)該姓美，因為美術(shù)形象的本身就是通過美術(shù)家或作者經(jīng)過提煉加工的生活原型，這些形象是通過審美的提煉加工成具有美感的形象。(讓同學們說說哪種說法比較正確引出美術(shù)的真正定義)美術(shù)的定義：美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介，塑造可觀的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)。表現(xiàn)作者思想感情的一種社會意識形態(tài)。2．美術(shù)的范疇：美術(shù)通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)等。在中國還包括書法和篆刻。A．繪畫：在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù)。（如油畫、國畫、素描、水彩等。）B．雕塑：又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏）或可雕、可刻的硬質(zhì)材料（如木材、石頭、金屬、玉塊等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會生活、表達藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。（如石膏像、木雕等。）C．工藝美術(shù)：也叫實用美術(shù)，以美術(shù)技巧制成的各種與實用相結(jié)合并有欣賞價值的工藝品。（如陶瓷、刺繡、編織等）D．建筑藝術(shù)：是以建筑的工程技術(shù)為基礎(chǔ)的一種造型藝術(shù)。用“眼高手低”引入美術(shù)鑒賞的重要性。（結(jié)合學生觀展等進行講解）讓學生用比較的方法結(jié)合課文圖例說出作品的年代、內(nèi)容以及藝術(shù)表現(xiàn)形式。三)、藝術(shù)欣賞活動中所要涉及到的幾個因素影響欣賞活動的第一個因素就是──感覺。必須有后面的一個重要因素的支持，這就是──知識。第一點：為美術(shù)范圍之內(nèi)的知識。第二點：為美術(shù)范圍之外的知識。還需要第三個重要的因素的參與，那就是──情感與想象。思想與觀念──這是影響藝術(shù)欣賞活動的第四個因素。第五個因素為──評述第一幅：《放牧》藝術(shù)形式：雕刻巖畫：巖石，這自然界的基本要素，從遠古時代起，它就不斷地被人類使用著，作為勞動工具，作為日常用品，也所為生的和死的住所。巖石，同時也是世界上最早的畫布，先民們在巖石上刻劃和涂繪，來描繪人類的自身生活，以及他們的想象和愿望，這就是巖畫。年代：古代內(nèi)容：對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫，表達出當時人類的生活方式。第二幅：《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰(zhàn)（水戰(zhàn)、陸戰(zhàn)）等場景，請在圖中一一找出。第三幅：《人物馭龍帛圖》（提問三個問題：a你從畫面中看到了什么？（氣宇軒昂的男子、龍舟、鷺鳥、魚、華蓋）b構(gòu)圖上有何特點？（飽滿）c根據(jù)男子的動作猜測他想做什么？（手中持一韁繩，牽引著龍，可能是駕龍升天成仙。）d該帛畫用什么造型手法？（主要是單線勾描，僅在局部渲染或施色。）第四幅：《奔馬》介紹該作品的歷史背景、構(gòu)圖用筆特點。簡單介紹“六法”理論（中國古代品評美術(shù)作品的標準和重要原則）氣韻生動即氣質(zhì)，作品的精神內(nèi)涵(作品和作品的形象有生動的氣度、具有生命力。)應(yīng)物象形即形象（指描繪的形象要形似）骨法用筆即用筆（指用筆力度）隨類賦彩即色彩(指色彩要與所畫的物象相似。對色彩感覺稍作介紹。)經(jīng)營位置即構(gòu)圖（作品要注意構(gòu)圖，作品中各物件的安排要合理美觀）傳移摹寫即臨?。ㄅR摹即可學習基本功，也可作為流傳作品的手段。結(jié)合唐高祖臨死前要求《蘭亭序》作為陪葬說明。）四)、課堂總結(jié)：美術(shù)鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質(zhì)，為了更好鑒賞必須掌握美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。五)、作業(yè)：書后練習(六大類：建筑、雕塑、繪畫、工藝美術(shù)、書法、篆刻。關(guān)系：藝術(shù)來源于生活，美術(shù)也不例外，表現(xiàn)生活，表達作者的思想感情，它隨著社會現(xiàn)實生活的變化而演變。）說課稿：美術(shù)鑒賞3一、[教材分析]作為人類三種主要藝術(shù)類型之一，抽象藝術(shù)也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術(shù)語言，抽象藝術(shù)有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術(shù)的特點及其獨特的藝術(shù)美的表現(xiàn)，進而能夠創(chuàng)作抽象藝術(shù)作品。二、[教學目標]對抽象藝術(shù)有更深入、具體的認識，通過欣賞抽象藝術(shù)作品了解和認識抽象藝術(shù)的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象)，美術(shù)走向抽象的簡單過程及抽象藝術(shù)的語言和藝術(shù)上的美的表現(xiàn)。三、[教學重點]唐詩及代表人物，楷書、草書的代表人物，畫家閻立本、吳道子，石窟藝術(shù)敦煌莫高窟，隋唐的音樂和舞蹈等。抽象藝術(shù)的概念和冷熱抽象藝術(shù)的特點的把握以及冷熱抽象藝術(shù)作品的辨別。四、[教學難點]如何結(jié)合原有的美術(shù)語言的知識來理解認識抽象藝術(shù)的概念。藝術(shù)如何發(fā)展到抽象的。五、[教學方法]展示法接著讓學生試著說說“將心比心”這個成語的理解，體會“將心比心”指的是用自己的心比別人的心，為他人著想。學法指導：引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關(guān)圖片，并巧妙導出本課。討論法，小組合作法。六、[教學過程]新授過程：導入：首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現(xiàn)實生活中具體存在的，真實的再現(xiàn)現(xiàn)實，即具象藝術(shù)。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術(shù)作品。怎樣去欣賞抽象藝術(shù)作品呢?這節(jié)課，就讓我們一起走進抽象藝術(shù)，去體會其獨特的藝術(shù)美。教師總結(jié)：抽象藝術(shù)和具象藝術(shù)、意象藝術(shù)不同的是，它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物，但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關(guān)系。展示：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。問題思考探討：同學們分兩組討論，談?wù)勛约簩@兩幅作品的感受。相同之處：不同之處：學生活動：分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。這部分內(nèi)容既復習了初中的基本類型反應(yīng)及氧化反應(yīng)、還原反應(yīng)的重要知識并以此為鋪墊展開對氧化還原反應(yīng)的較深層次的學習