【正文】 饕餮紋在世界美術里，中國畫自成體系。它是用毛筆、墨和中國畫顏料在特制的宣紙或絹上以勾、勒、皴、擦、點、染等技法作畫，以線造型為主的畫種。中國畫的三大特點是什么？什么是繪畫？繪畫是造型藝術的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調(diào)色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現(xiàn)物象的形狀、體積、質感、量感和空間感，使人們在視覺上可以感受藝術形象。它既是生活的反映，也是作者對現(xiàn)實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。什么是美術教育？答：以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續(xù)和發(fā)展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經(jīng)濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發(fā)展。什么是美術語言？答：指造型藝術的基本構成因素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。什么是透視？透視是通過透明平面來觀察研究物體的形狀。它是觀察、研究景物在平面畫幅上表現(xiàn)立體空間的基本方法。什么是素描？素描一般是指單色繪畫形式。（工具多采用錢幣、木炭、鋼筆、毛筆等。）運用單一的顏色通過明暗調(diào)子、線條來表現(xiàn)物體的特征、神態(tài)、形體、結構、運動、空間、調(diào)子、明暗、層次、主次、虛實、質感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。什么是平面構成？平面構成是一門研究形象構成的科學，是一種平面抽象藝術的設計方法，也是對藝術形式的一種創(chuàng)造性思維訓練。平面構成通過對抽象造型因素（點、線、面）的研究，通過形象與形象之間的關系以及形象排列方法的研究，進行平面視覺語言的訓練，將幾個以上單元中心組合成為一個新的單元，創(chuàng)造出一種新的形象。多運用于實用藝術領域什么是新課程教學設計？新課程教學設計是教師和學生為完成教學目標所采用的方式、方法。它包括教師教的方法以及在教師指導下學生學習的方法，是師生展開的一種合作、交往的教學。什么是案例？案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。什么是教學案例？教學案例是描述教學實踐中的典型事例，以生動的敘述形式向人們展示了一些包含教師和學生的成功或失敗的典型行為、思想、感情在內(nèi)的故事。1什么是基本的美術素養(yǎng)？基本的美術素養(yǎng)包括對美術的內(nèi)容和縣享有基本的了解；對美術的創(chuàng)作方法與過程有基本的了解；對美術在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術知識與技能的掌握，還應具備基本的藝術態(tài)度。包括敏銳的視覺意識，對視覺現(xiàn)象和美術作品能做出積極地反應；能自覺而大膽的運用美術的美才和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨得的審美趣味。1什么是文化情境？文化情境是指一件美術作品被創(chuàng)作出來時所依托的文化環(huán)境、條件以及特征。1什么是自主學習？自主學習是學習的內(nèi)在品質而言，相對于“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。它包括自主監(jiān)控、自主指導、自主強化三個過程。美術課最容易接近自主學習。1什么是探究學習？探究學習即從學科領域或現(xiàn)實社會生活中選擇和確定研究主體，在教學中，創(chuàng)設一種類似于學術（或科學）研究的情境，通過學生自主、獨立的發(fā)現(xiàn)問題，實驗操作，調(diào)查收集與處理信息，表達與交流等探究活動，獲得知識、技能、情感與態(tài)度的發(fā)展，特別是形成探索精神和創(chuàng)新能力的發(fā)展的學習方式和學習過程。和接受學習相比，具有更強的問題性、實踐性、參與性與開放性。1什么是合作學習？合作學習是針對教學條件下學習的組織形式，相對于“個體學習”。合作學習使學生在小組或團隊中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習。1什么是課程資源？課程資源也稱教學資源，就是課程與教學信息的來源，或者指一切對課程和教學有用的物質和人力。課程資源的概念有廣義與狹義之分。廣義的課程資源指有利于實現(xiàn)課程和教學目標的各種因素；狹義的課程資源僅指形成課程與教學的直接因素來源。1《美術課程標準》對教學設計提出了哪些要求? ⑴美術教學應注重對學生審美能力的培養(yǎng)。⑵美術教學要特別重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力。⑶美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。⑷加強教學中師生的雙邊關系。⑸教師應鼓勵學生進行綜合性和探究性學習。⑹教師應重視對學生學習方法的研究。⑺教師應以各種生動有趣的教學手段激發(fā)學生的學習興趣。⑻教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術教學。1美術教學設計的關鍵點有哪些？⑴目標設計在學生需求中生成⑵目標達成在嘗試和探究活動中生成。⑶環(huán)節(jié)設計在文本的多元中解讀生成。⑷思維激發(fā)在師生、生生對話中生成。⑸教師銀玲在適度拓展中生成。⑹情感態(tài)度在創(chuàng)造中生成。1案例區(qū)別于其他文字材料的特征是什么？⑴案例的來源是課堂教學實踐。⑵案例是教師當前教學中面臨疑難的典型事件，有一定普遍性，有一定的現(xiàn)實意義。⑶案例必須描述真實的教學情境。⑷案例必須完整敘述一件事例或一個片斷，有起因、沖突、結果等。⑸案例敘述的流暢性。案例在美術教學中的有什么作用？⑴用于自省⑵用于教研⑶用于教學2新課程下的學生觀有哪些變化？⑴學生本位意識。⑵學生主體意識。⑶學生個體意識。2新課程下的教師角色由哪些變化？⑴學生學習的促進者⑵教育教學的研究者⑴課程的建設者2新課程下的美術課堂教學有哪些變化？⑴學生解放了⑵教材開放了⑶“過程”開放了⑷“時空”開放了2你認為怎樣的美術課是一堂好課？(美術課堂教學設計的主要標準有哪些？)⑴教學目標多元⑵教學內(nèi)容豐厚⑶教材處理變式⑷教學問題優(yōu)化⑸教學活動有效⑹教學流程清晰⑺教學姿態(tài)平等⑻教學評價恰當⑼教學方法多樣⑽媒體運用恰當2案例應該具備哪些因素和特征？⑴案例的來源⑵案例的典型性⑶案例的真實性⑷案例的完整性⑸案例的流暢性2一個優(yōu)秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發(fā)現(xiàn)問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發(fā)現(xiàn)問題？要點：⑴ 檢視教學設計后的教案與教學實際的差距，如問自己：在課堂教學中是否發(fā)現(xiàn)了預料之外的問題？是否利用這些問題作為教學資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？。⑵ 請自己的同事進課堂觀察自己的教學，然后聽取教學設計的問題。⑶ 用錄像的手段全程記錄自己的教學，分析教學設計存在的問題。2為什么說課堂教學是一個動態(tài)的過程？因為課堂教學設計活動實質上是伴隨實施教學的全過程的?？疾煺n堂教學設計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學設計，在課堂教學過程中教師要根據(jù)與學生對話的具體情境，調(diào)整甚至改變課前的教學設計，這也是一個設計的活動，可稱為“課間設計”，同時，教師在教學完成之后，仍然要反思自己的教學設計，以便為將來的教學提供新的經(jīng)驗與思路，可稱之為“后設計”。2什么是美術課堂教學的過程與評價目標？在美術課堂教學中，學生能以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，發(fā)展美術實踐能力。中國畫的三大特點是什么？以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；將書、畫、印三者融合一體，產(chǎn)生形意相生，形色相映的藝術效果。散點透視。色彩的冷暖色彩的冷暖傾向也稱為“色性”。色彩的冷暖是指人通過視覺對色彩的感受，這種感受是人們在長期經(jīng)驗中聯(lián)想的結果。暖色：紅、橙、黃色使人聯(lián)想到太陽、火焰成生溫暖的感覺，這類顏色被稱為暖色。冷色：藍、藍綠，籃紫色使人聯(lián)想到冰雪、大海，給人一種寒冷的感覺，人們把這類顏色成為冷色。、皴、點、染。在色環(huán)中相隔10度，色彩差別小的弱對比，在色環(huán)中相隔60度以下。、手工課、欣賞課，手工課常運用剪、刻、挖、粘、接等方法。，可分為成角透視和平行透視。成角透視是指物體的一個角與畫者相對，平行透視是指物體的一個面與畫者相對。，需要了解人體的大體比例、結構和動態(tài)規(guī)律，還需要依靠對形象的記憶和理解。，應注意物體在畫面中的位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結構組織形式。、質樸簡潔、內(nèi)容豐富、富有極強的裝飾性。其步驟是起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼、黃、藍。三間色是指橙、綠、紫。色彩的三要素：純度、明度、色相，也叫基本屬性。,綠色是由黃和藍組成,、純度、色相，明度是指色彩的明暗深淺程度，色相是指色彩的本身面貌，可以通過加白色提高明度，加黑色降低明度。、綠等給人涼冷感覺的色彩，曖色是指紅橙等給人溫暖感覺的色彩。,從表現(xiàn)內(nèi)容上可以分為山水畫、花鳥畫、人物畫。、圓柱體、圓錐體、球體四類基本形體去概括。，三大面是指受光面、背光面、反光面。五調(diào)子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。、黑體、變體三種。黑體美術字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細基本相等。，它是圖案的基本單元。左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續(xù)紋樣。，就叫漸變。，具有一種規(guī)則、整齊和穩(wěn)定的美感。,少年為6個頭長。23.“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭從發(fā)際到眉間，中庭從眉間到鼻尖，下庭從鼻尖到下下巴。，以畫蝦見長的畫家是齊白石，以畫竹見長的畫家是鄭板橋。:組織山水畫的方法有近景有遠景,、皴、點、染的方法具體刻畫。遠景可以簡略勾、皴，也可以用渲染的方法來畫。山水畫的步驟是先根據(jù)醞釀構圖，然后再畫近景或主要景物。再畫遠景或陪襯景物，最后用濃墨點苔或有重點地著色和整理。 線 面組成了豐富的形象世界，是一切造型的基本條件。、變形、添加等。、陽剪、綜合法。，透過瞳孔投射在眼睛的視網(wǎng)膜上就會變得近大遠小。，一般近處色彩偏暖，遠處偏冷，近處色彩鮮艷，遠處灰暗，近處色彩筆觸強烈些，遠處筆觸柔和些。，藍色暗得多，各種色彩明亮的程度叫做色彩的明度。，井字形構圖謹嚴，S形構圖流動，對角線構圖爽利。，要考慮內(nèi)容的主次和圖片的聚散，版面整齊的，要避免呆板，版面活潑的，防止凌亂和松散，色彩鮮艷的，別讓人眼花繚亂，色調(diào)樸素的，別缺少生氣。：彩色畫面上色與色之間的整體關系，構成色彩的調(diào)子，其中主要的色相為主調(diào)。紅、橙、黃是暖色。藍、綠、紫是冷色。，只是粘貼造型的材料改用了紙條。、刻線、貼線、撕揭、揉紙等技法，融合各種有肌理的什物材料，綜合運用在同一印制底版上，表現(xiàn)出更為活潑、奇特的藝術效果的紙版品種。：剪、折、切割、粘、彎曲、插接等加工制作方法。：形與體——形既物體的平面形狀，體既物體的體積。形體與體面——體面既物體外表的面向。體面的方向、性質、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。線與面——相生相依的關系。結構與形體——結構是形體的內(nèi)在本質，形體是結構的外部呈現(xiàn)。光影調(diào)子 、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定和整體藝術特色。風格具有以下特性：（1）獨創(chuàng)性；（2）穩(wěn)定性；（3）多樣性。，是指藝術家在藝術體驗和藝術發(fā)現(xiàn)的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，以各種心理活動和藝術表現(xiàn)方式為中介，對生活素材進行加工，提煉和組合，形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。具有以下特性：（1）具象性：形象思維始終以具體可感的事物或物象作為思維的材料；（2）情感性：形象思維過程中滲透著強烈的審美感情色彩；（3）創(chuàng)造性：形象思維具有突出的審美創(chuàng)造功能。28.（1）藝術語言，是創(chuàng)造主體的特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。（2）藝術形象，是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。（3）藝術意蘊，是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義生和模糊性。藝術意蘊是藝術創(chuàng)造的最高境界。