【正文】 饕餮紋在世界美術(shù)里，中國畫自成體系。它是用毛筆、墨和中國畫顏料在特制的宣紙或絹上以勾、勒、皴、擦、點、染等技法作畫，以線造型為主的畫種。中國畫的三大特點是什么？什么是繪畫？繪畫是造型藝術(shù)的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調(diào)色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構(gòu)圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現(xiàn)物象的形狀、體積、質(zhì)感、量感和空間感，使人們在視覺上可以感受藝術(shù)形象。它既是生活的反映，也是作者對現(xiàn)實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。什么是美術(shù)教育？答：以美術(shù)學(xué)科為基礎(chǔ)的教育門類。其目的主要是：延續(xù)和發(fā)展美術(shù)的知識與技巧，以滿足人類社會經(jīng)濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術(shù)素質(zhì)和能力，促進人的全面發(fā)展。什么是美術(shù)語言？答：指造型藝術(shù)的基本構(gòu)成因素，如點、線、形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、材質(zhì)、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。什么是透視？透視是通過透明平面來觀察研究物體的形狀。它是觀察、研究景物在平面畫幅上表現(xiàn)立體空間的基本方法。什么是素描？素描一般是指單色繪畫形式。（工具多采用錢幣、木炭、鋼筆、毛筆等。）運用單一的顏色通過明暗調(diào)子、線條來表現(xiàn)物體的特征、神態(tài)、形體、結(jié)構(gòu)、運動、空間、調(diào)子、明暗、層次、主次、虛實、質(zhì)感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。什么是平面構(gòu)成？平面構(gòu)成是一門研究形象構(gòu)成的科學(xué)，是一種平面抽象藝術(shù)的設(shè)計方法，也是對藝術(shù)形式的一種創(chuàng)造性思維訓(xùn)練。平面構(gòu)成通過對抽象造型因素（點、線、面）的研究，通過形象與形象之間的關(guān)系以及形象排列方法的研究，進行平面視覺語言的訓(xùn)練，將幾個以上單元中心組合成為一個新的單元，創(chuàng)造出一種新的形象。多運用于實用藝術(shù)領(lǐng)域什么是新課程教學(xué)設(shè)計？新課程教學(xué)設(shè)計是教師和學(xué)生為完成教學(xué)目標所采用的方式、方法。它包括教師教的方法以及在教師指導(dǎo)下學(xué)生學(xué)習(xí)的方法，是師生展開的一種合作、交往的教學(xué)。什么是案例？案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。什么是教學(xué)案例？教學(xué)案例是描述教學(xué)實踐中的典型事例，以生動的敘述形式向人們展示了一些包含教師和學(xué)生的成功或失敗的典型行為、思想、感情在內(nèi)的故事。1什么是基本的美術(shù)素養(yǎng)？基本的美術(shù)素養(yǎng)包括對美術(shù)的內(nèi)容和縣享有基本的了解；對美術(shù)的創(chuàng)作方法與過程有基本的了解；對美術(shù)在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術(shù)知識與技能的掌握，還應(yīng)具備基本的藝術(shù)態(tài)度。包括敏銳的視覺意識，對視覺現(xiàn)象和美術(shù)作品能做出積極地反應(yīng)；能自覺而大膽的運用美術(shù)的美才和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術(shù)化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨得的審美趣味。1什么是文化情境？文化情境是指一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來時所依托的文化環(huán)境、條件以及特征。1什么是自主學(xué)習(xí)？自主學(xué)習(xí)是學(xué)習(xí)的內(nèi)在品質(zhì)而言，相對于“被動學(xué)習(xí)”、“機械學(xué)習(xí)”和“他主學(xué)習(xí)”。它包括自主監(jiān)控、自主指導(dǎo)、自主強化三個過程。美術(shù)課最容易接近自主學(xué)習(xí)。1什么是探究學(xué)習(xí)？探究學(xué)習(xí)即從學(xué)科領(lǐng)域或現(xiàn)實社會生活中選擇和確定研究主體，在教學(xué)中，創(chuàng)設(shè)一種類似于學(xué)術(shù)（或科學(xué)）研究的情境，通過學(xué)生自主、獨立的發(fā)現(xiàn)問題，實驗操作，調(diào)查收集與處理信息，表達與交流等探究活動，獲得知識、技能、情感與態(tài)度的發(fā)展，特別是形成探索精神和創(chuàng)新能力的發(fā)展的學(xué)習(xí)方式和學(xué)習(xí)過程。和接受學(xué)習(xí)相比，具有更強的問題性、實踐性、參與性與開放性。1什么是合作學(xué)習(xí)？合作學(xué)習(xí)是針對教學(xué)條件下學(xué)習(xí)的組織形式，相對于“個體學(xué)習(xí)”。合作學(xué)習(xí)使學(xué)生在小組或團隊中為了完成共同的任務(wù)，有明確的責任分工的互助性學(xué)習(xí)。1什么是課程資源？課程資源也稱教學(xué)資源，就是課程與教學(xué)信息的來源，或者指一切對課程和教學(xué)有用的物質(zhì)和人力。課程資源的概念有廣義與狹義之分。廣義的課程資源指有利于實現(xiàn)課程和教學(xué)目標的各種因素；狹義的課程資源僅指形成課程與教學(xué)的直接因素來源。1《美術(shù)課程標準》對教學(xué)設(shè)計提出了哪些要求? ⑴美術(shù)教學(xué)應(yīng)注重對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)。⑵美術(shù)教學(xué)要特別重視激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力。⑶美術(shù)學(xué)習(xí)應(yīng)當從單純的技能、技巧學(xué)習(xí)層面提高到美術(shù)文化學(xué)習(xí)的層面。⑷加強教學(xué)中師生的雙邊關(guān)系。⑸教師應(yīng)鼓勵學(xué)生進行綜合性和探究性學(xué)習(xí)。⑹教師應(yīng)重視對學(xué)生學(xué)習(xí)方法的研究。⑺教師應(yīng)以各種生動有趣的教學(xué)手段激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。⑻教師應(yīng)盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教學(xué)。1美術(shù)教學(xué)設(shè)計的關(guān)鍵點有哪些？⑴目標設(shè)計在學(xué)生需求中生成⑵目標達成在嘗試和探究活動中生成。⑶環(huán)節(jié)設(shè)計在文本的多元中解讀生成。⑷思維激發(fā)在師生、生生對話中生成。⑸教師銀玲在適度拓展中生成。⑹情感態(tài)度在創(chuàng)造中生成。1案例區(qū)別于其他文字材料的特征是什么？⑴案例的來源是課堂教學(xué)實踐。⑵案例是教師當前教學(xué)中面臨疑難的典型事件，有一定普遍性，有一定的現(xiàn)實意義。⑶案例必須描述真實的教學(xué)情境。⑷案例必須完整敘述一件事例或一個片斷，有起因、沖突、結(jié)果等。⑸案例敘述的流暢性。案例在美術(shù)教學(xué)中的有什么作用？⑴用于自?、朴糜诮萄孝怯糜诮虒W(xué)2新課程下的學(xué)生觀有哪些變化？⑴學(xué)生本位意識。⑵學(xué)生主體意識。⑶學(xué)生個體意識。2新課程下的教師角色由哪些變化？⑴學(xué)生學(xué)習(xí)的促進者⑵教育教學(xué)的研究者⑴課程的建設(shè)者2新課程下的美術(shù)課堂教學(xué)有哪些變化？⑴學(xué)生解放了⑵教材開放了⑶“過程”開放了⑷“時空”開放了2你認為怎樣的美術(shù)課是一堂好課？(美術(shù)課堂教學(xué)設(shè)計的主要標準有哪些？)⑴教學(xué)目標多元⑵教學(xué)內(nèi)容豐厚⑶教材處理變式⑷教學(xué)問題優(yōu)化⑸教學(xué)活動有效⑹教學(xué)流程清晰⑺教學(xué)姿態(tài)平等⑻教學(xué)評價恰當⑼教學(xué)方法多樣⑽媒體運用恰當2案例應(yīng)該具備哪些因素和特征？⑴案例的來源⑵案例的典型性⑶案例的真實性⑷案例的完整性⑸案例的流暢性2一個優(yōu)秀的教師應(yīng)該學(xué)會教學(xué)設(shè)計的反思，而反思首先是能發(fā)現(xiàn)問題，在教學(xué)實踐中，可以從哪些途徑去發(fā)現(xiàn)問題？要點：⑴ 檢視教學(xué)設(shè)計后的教案與教學(xué)實際的差距，如問自己：在課堂教學(xué)中是否發(fā)現(xiàn)了預(yù)料之外的問題？是否利用這些問題作為教學(xué)資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？。⑵ 請自己的同事進課堂觀察自己的教學(xué)，然后聽取教學(xué)設(shè)計的問題。⑶ 用錄像的手段全程記錄自己的教學(xué)，分析教學(xué)設(shè)計存在的問題。2為什么說課堂教學(xué)是一個動態(tài)的過程？因為課堂教學(xué)設(shè)計活動實質(zhì)上是伴隨實施教學(xué)的全過程的?？疾煺n堂教學(xué)設(shè)計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學(xué)設(shè)計，在課堂教學(xué)過程中教師要根據(jù)與學(xué)生對話的具體情境，調(diào)整甚至改變課前的教學(xué)設(shè)計，這也是一個設(shè)計的活動，可稱為“課間設(shè)計”，同時，教師在教學(xué)完成之后，仍然要反思自己的教學(xué)設(shè)計，以便為將來的教學(xué)提供新的經(jīng)驗與思路，可稱之為“后設(shè)計”。2什么是美術(shù)課堂教學(xué)的過程與評價目標？在美術(shù)課堂教學(xué)中，學(xué)生能以個人或集體合作的方式參與各種美術(shù)活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，發(fā)展美術(shù)實踐能力。中國畫的三大特點是什么？以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；將書、畫、印三者融合一體，產(chǎn)生形意相生，形色相映的藝術(shù)效果。散點透視。色彩的冷暖色彩的冷暖傾向也稱為“色性”。色彩的冷暖是指人通過視覺對色彩的感受，這種感受是人們在長期經(jīng)驗中聯(lián)想的結(jié)果。暖色：紅、橙、黃色使人聯(lián)想到太陽、火焰成生溫暖的感覺，這類顏色被稱為暖色。冷色：藍、藍綠，籃紫色使人聯(lián)想到冰雪、大海，給人一種寒冷的感覺，人們把這類顏色成為冷色。、皴、點、染。在色環(huán)中相隔10度，色彩差別小的弱對比，在色環(huán)中相隔60度以下。、手工課、欣賞課，手工課常運用剪、刻、挖、粘、接等方法。，可分為成角透視和平行透視。成角透視是指物體的一個角與畫者相對，平行透視是指物體的一個面與畫者相對。，需要了解人體的大體比例、結(jié)構(gòu)和動態(tài)規(guī)律，還需要依靠對形象的記憶和理解。，應(yīng)注意物體在畫面中的位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結(jié)構(gòu)組織形式。、質(zhì)樸簡潔、內(nèi)容豐富、富有極強的裝飾性。其步驟是起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼、黃、藍。三間色是指橙、綠、紫。色彩的三要素：純度、明度、色相，也叫基本屬性。,綠色是由黃和藍組成,、純度、色相，明度是指色彩的明暗深淺程度，色相是指色彩的本身面貌，可以通過加白色提高明度，加黑色降低明度。、綠等給人涼冷感覺的色彩，曖色是指紅橙等給人溫暖感覺的色彩。,從表現(xiàn)內(nèi)容上可以分為山水畫、花鳥畫、人物畫。、圓柱體、圓錐體、球體四類基本形體去概括。，三大面是指受光面、背光面、反光面。五調(diào)子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。、黑體、變體三種。黑體美術(shù)字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細基本相等。，它是圖案的基本單元。左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續(xù)紋樣。，就叫漸變。，具有一種規(guī)則、整齊和穩(wěn)定的美感。,少年為6個頭長。23.“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭從發(fā)際到眉間，中庭從眉間到鼻尖，下庭從鼻尖到下下巴。，以畫蝦見長的畫家是齊白石，以畫竹見長的畫家是鄭板橋。:組織山水畫的方法有近景有遠景,、皴、點、染的方法具體刻畫。遠景可以簡略勾、皴，也可以用渲染的方法來畫。山水畫的步驟是先根據(jù)醞釀構(gòu)圖，然后再畫近景或主要景物。再畫遠景或陪襯景物，最后用濃墨點苔或有重點地著色和整理。 線 面組成了豐富的形象世界，是一切造型的基本條件。、變形、添加等。、陽剪、綜合法。，透過瞳孔投射在眼睛的視網(wǎng)膜上就會變得近大遠小。，一般近處色彩偏暖，遠處偏冷，近處色彩鮮艷，遠處灰暗，近處色彩筆觸強烈些，遠處筆觸柔和些。，藍色暗得多，各種色彩明亮的程度叫做色彩的明度。，井字形構(gòu)圖謹嚴，S形構(gòu)圖流動，對角線構(gòu)圖爽利。，要考慮內(nèi)容的主次和圖片的聚散，版面整齊的，要避免呆板，版面活潑的，防止凌亂和松散，色彩鮮艷的，別讓人眼花繚亂，色調(diào)樸素的，別缺少生氣。：彩色畫面上色與色之間的整體關(guān)系，構(gòu)成色彩的調(diào)子，其中主要的色相為主調(diào)。紅、橙、黃是暖色。藍、綠、紫是冷色。，只是粘貼造型的材料改用了紙條。、刻線、貼線、撕揭、揉紙等技法，融合各種有肌理的什物材料，綜合運用在同一印制底版上，表現(xiàn)出更為活潑、奇特的藝術(shù)效果的紙版品種。：剪、折、切割、粘、彎曲、插接等加工制作方法。：形與體——形既物體的平面形狀，體既物體的體積。形體與體面——體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。線與面——相生相依的關(guān)系。結(jié)構(gòu)與形體——結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。光影調(diào)子 、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定和整體藝術(shù)特色。風格具有以下特性：（1）獨創(chuàng)性；（2）穩(wěn)定性；（3）多樣性。，是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，對生活素材進行加工，提煉和組合，形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。具有以下特性：（1）具象性：形象思維始終以具體可感的事物或物象作為思維的材料；（2）情感性：形象思維過程中滲透著強烈的審美感情色彩；（3）創(chuàng)造性：形象思維具有突出的審美創(chuàng)造功能。28.（1）藝術(shù)語言，是創(chuàng)造主體的特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。（2）藝術(shù)形象，是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。（3）藝術(shù)意蘊，是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義生和模糊性。藝術(shù)意蘊是藝術(shù)創(chuàng)造的最高境界。