【正文】 統(tǒng)的更動各個部分原有的關(guān)系，使特征更顯著更居于主要地位，這就是藝術(shù)按照自己的觀念改變事物?！比欢?，什么是好的藝術(shù)品，怎樣給藝術(shù)分等級，評價它們的價值?這就涉及到對藝術(shù)的判斷標準問題。丹納在這一編的第二節(jié)中作出了如此論述：“……后世所下的最后判斷，可以用判斷的過程證明判斷的可靠。先是與藝術(shù)家同時的人聯(lián)合起來予以評價，這個意見就很有分量，因為有多少不同的氣質(zhì)，不同的教育，不同的思想感情共同參與；每個人在趣味方面的缺陷由別人的不同趣味加以補足；許多成見在互相沖突之下獲得平衡；這種連續(xù)而相互的補充逐漸使最后的建議更接近事實。然后開啟另一個時代，帶來新的思想感情；以后再來一個時代；每個時代都把懸案重新審查；每個時代都根據(jù)各自的觀點審查；倘若有所修正，便是徹底的修正，倘若加以證實，便是有力的證實。等到作品經(jīng)過一個又一個的法庭而得到同樣的評語，等到散處在幾百年的裁判都下了同樣的判決，那么這個判決大概是可靠的了；因為不高明的作品不可能使許多大相懸殊的意見歸于一致?！?這段論述，初看貌似很有道理，但細一思考，從我個人角度看來，便有了些許質(zhì)疑：首先，從“與藝術(shù)家同時的人”來說，他們共處一個時代，按照丹納前文的觀點，他們個人的價值觀以及他們的作品所蘊含的思想，都是民俗習(xí)慣與時代精神共同促成的。那么同一時代的人必定有相近的價值觀，同一時代的作品思想也大致有相通之處。這其中擁有不同思維，乃至顛覆當(dāng)時時代潮流的人畢竟是少數(shù)，而這“少數(shù)”在“互相沖突”之中很難得到中和，大部分時候的結(jié)果是被“多數(shù)”所湮滅（好比政治上的“多數(shù)人的暴政”），一個時代的趣味缺陷在這個時代中未必能夠“加以補足”，各種各樣的成見相互沖突的結(jié)果也未必是“平衡”，但的確，無可置否的是，強烈的少數(shù)觀點會對主流聲音造成一定的沖擊，并引發(fā)更多的人思考，對“開啟另一個時代”是有促進作用的。另外，從“每個時代”的角度看，“每個時代都根據(jù)各自的觀點審查；倘若有所修正，便是徹底的修正，倘若加以證實，便是有力的證實?！边@卻是無可厚非，但是“等到散處在幾百年的裁判都下了同樣的判決”，這個判決也未必是可靠的。因為，這個“幾百年”到底是幾個百年呢？到底要過確切的多少時間，確切的幾番修正，得到結(jié)論才能被認為是定論呢？我們今年可能看到某些藝術(shù)品、藝術(shù)家已得到了定論，但誰能保證我們今天的結(jié)論不會被后人修正、乃至顛覆呢？這樣的例子不必多舉——我們對于前人的結(jié)論修正的還不夠多嗎？如果認為我們今天的一切都還不是定論，那么什么時候才有定論呢？還是沿用丹納的觀點，每一個時代的時代精神和民俗習(xí)慣都有與前代大相徑庭的地方，每個時代人的價值觀也會有諸多差異，那么審美眼光和評判標準可能就完全不同，我們認為美的也許下一個百年就是丑的，這是很正常的。那么如此推斷，便陷入了無窮，即我們的結(jié)論下一代能夠修正、推翻，那下一代還能被下下一代修正，那么下下一代也可以繼續(xù)被修正被推翻……無窮無盡，永遠沒有定論，永遠。所以，我認為，藝術(shù)本身就不該有定論，每個人都可以有自己的看法，每個人都有自己的分析角度，欣賞思維。而對丹納來說，他認為“藝術(shù)品的目的是使一個顯著的特征居于支配一切的地位”，因此，他所認為的對藝術(shù)的判斷規(guī)則即是：“一件作品越接近這個目的越完善；換句話說，作品把我們提出的條件完成得越正確越完全，占的地位就越高?！边@條件是什么呢？丹納也清晰的列出：“我們的條件有兩個，就是特征必須是最顯著的，并且是最有支配作用的?！?繼而丹納論述了“特征的重要程度”，用以說明作品的重要程度取決于特征的重要程度。然后論及“特征的有益程度”，仍然同上文論述的部分相當(dāng)，先從精神生活，再提文學(xué)作品，繼而是肉體生活，最后是造型藝術(shù)。得出的結(jié)論便是：要在自然界中觀察特征的重要與益處，得到現(xiàn)實與藝術(shù)的高度協(xié)調(diào)。本書到此已近尾聲，但丹納顯然不甘心于此，最后的部分又說到“效果集中的程度”：“特征本身已經(jīng)考察過了，現(xiàn)在要考察特征移植到藝術(shù)品中以后的情形。特征不但需要具備最大的價值，還得在藝術(shù)品中盡可能的支配一切。唯有這樣，特征才能完全放出光彩，輪廓完全突出；也唯有這樣，特征在藝術(shù)品中才比實物更顯著?！倍龅竭@一點，就“必須作品的各個部分通力合作，表現(xiàn)特征。” 因此，丹納在此提出“集中的程度決定作品的地位；所以衡量藝術(shù)品的價值，在以上兩個尺度 之外還有第三個尺度?！?接下來，便又是一番精神生活、文學(xué)、人體、造型藝術(shù)的舉例，并且最后還是通過舉例證明了上述規(guī)律 決定了藝術(shù)史上的各個階段，由此說明這個規(guī)則的普遍性，至此，全書結(jié)束。正如丹納在序文中所說：“我們很容易認為藝術(shù)品的產(chǎn)生是由于興之所至，既無規(guī)則，亦無理由，全是碰巧的，不可預(yù)料的，隨意的；的確，藝術(shù)家創(chuàng)作的時候只憑他個人的幻想，群眾贊許的時候也只憑一時的興趣；藝術(shù)家的創(chuàng)造和群眾的同情都是自發(fā)的，自由的，表面上和一陣風(fēng)一樣變化莫測。雖然如此，藝術(shù)的制作與欣賞也像風(fēng)一樣有許多確切的條件和固定的規(guī)律：揭露這些條件和規(guī)律應(yīng)當(dāng)是有益的?！?在我看來，通過這本書，他給予了我們這些有益的東西，他的目的達到了。但我們也應(yīng)該看到他所作的研究局限所在。傅雷先生對此作了比較辯證且全面的分析：“有人批評他只采用有利于他理論的材料，拋棄一切抵觸的材料。這是事實，而在一個建立某種學(xué)說的人尤其難于避免。要把正反雙方的史實全部考慮到，把所有的例外和變格都解釋清楚，決不是一個學(xué)者所能辦到的，而有待于幾個世代的人的努力，或者把研究的題目與范圍縮減到最小限度，也許能少犯一些這一類的錯誤?！薄啊ぜ{至少已經(jīng)走了第一步，用他的話來說，已經(jīng)做了第一個實驗，使后人知道將來的工作應(yīng)當(dāng)從哪幾點上著手，他的經(jīng)驗有哪些部分可以接受，有哪些缺點需要改正?！眳⒖假Y料：[M].傅雷譯,天津：天津社會科學(xué)院出版社，2007