【正文】 秀攝影作品并不少見。在這類作品中，通常是以人物的背影姿態(tài)作為前景，透過背影看到遠(yuǎn)景環(huán)境或背景特征。例如前蘇聯(lián)攝影藝術(shù)作品《未來的船長》（加利娜?？茢z影），表現(xiàn)兩個孩子站在岸邊，憑欄眺望遠(yuǎn)處起航的巨輪，向往著將來能成為揚(yáng)帆遠(yuǎn)航的船長。這幅作品的構(gòu)圖方式是以兩個孩子的背影為前景，由深黑色的前景影調(diào)透視到遠(yuǎn)處朦朧中的船只，形成了較強(qiáng)烈的影調(diào)對比，遠(yuǎn)景與近景之間的虛實(shí)對比，產(chǎn)生了以虛托實(shí)的效果，有利于主題的表達(dá)。選擇不同的拍攝方位，產(chǎn)生不同的構(gòu)圖形式，都是作為攝影造型的表現(xiàn)方法而存在的。從理論上講，不同方位所構(gòu)成的構(gòu)圖形式均有其自己的特點(diǎn)和缺陷，但不能因此而主觀武斷地給各種構(gòu)圖形式打上優(yōu)劣的印記。任何一種構(gòu)圖形式，只要它與某些被攝對象特點(diǎn)相結(jié)合，充分發(fā)揚(yáng)其特點(diǎn)而避免其不足，能夠深刻地揭示主題思想，并給人一種美感，即可稱之為優(yōu)良的構(gòu)圖形式，且有可能成為優(yōu)秀的攝影作品。如圖所示。不同的拍攝高度不同的拍攝高度會使畫面產(chǎn)生迥異的效果。拍攝角度分為平拍、仰拍和俯拍三種。1）平拍拍攝點(diǎn)與被攝對象于同一水平線上，以平視的角度來拍攝，這種角度稱為平攝角度。平拍所構(gòu)成的畫面效果，接近于人們觀察事物的視覺習(xí)慣，它所形成的透視感比較正常，不會使被攝對象因透視變形而遭到歪曲和損害。因此，這種平攝角度的表現(xiàn)方法在攝影實(shí)踐中應(yīng)用最廣泛，運(yùn)用起來比較快捷方便。平拍的機(jī)位和被攝對象的位置關(guān)系圖在人像攝影中，凡屬身份證、工作證所用的半身免冠照片，均應(yīng)以平攝角度和正面構(gòu)圖來拍攝；其他肖像照片，運(yùn)用平攝角度也居多數(shù)。凡是人物面部結(jié)構(gòu)比較正常者，通常應(yīng)采用平攝角度，它可以使五官端正的臉型得到較好的表現(xiàn)。這種角度所拍攝的人物肖像，容易引起與觀眾之間的情感交流，有一種平易親近的感覺。如圖所示。平攝角度的拍攝方法，適于表現(xiàn)具有明顯線條結(jié)構(gòu)或有規(guī)則圖案的物體，不致因透視變形而損害線條和圖案的正常結(jié)構(gòu)。凡是翻拍一些平面的文件資料之類的東西，均需采用平攝角度來拍攝。平攝角度的缺陷和不足之處是往往把處于同一水平線上的前后各種景物，相對地壓縮在一起，缺乏空間透視效果，不利于層次感的表現(xiàn)。2）仰拍拍攝點(diǎn)低于被攝對象，以仰視的角度來拍攝處于較高位置的物體，這種角度稱為仰攝角度。仰角度的機(jī)位和被攝對象的位置關(guān)系、仰角畫面樣式圖仰攝角度的視平線較低，如果以仰攝角度拍攝室外的各種景物，可以在照片畫面中造成很低的地平線或水平線，使雜亂的背景掩蓋在較低的地平線以下，天空作為背景占據(jù)了畫面中相當(dāng)大的面積，前景高大，主體突出，能夠改變前后景物的自然比例，產(chǎn)生一種異常的透視效果。用仰攝角度拍攝某些豎立的物體和高大的建筑物，可以收到挺拔直立、刺破青天的效果；拍攝有人物活動的某些場面，能夠獲得朝氣蓬勃，升騰向上的效果。如圖所示。仰拍在體育、舞臺攝影中為了強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)某些運(yùn)動員和舞蹈演員的跳躍動作的高度，采用拍攝點(diǎn)較低的仰攝角度極為有效。這種低角度可以把被攝對象有限的跳躍高度極大地夸張，形成一種展翅凌空的視覺效果。在人像攝影中，仰攝角度不僅可以突出表現(xiàn)人物形象之高大，還可以糾正和彌補(bǔ)某些臉型上寬下窄或下巴以及口型比例過小的缺陷。運(yùn)用仰攝角度拍攝，仰角之大小，與距離的遠(yuǎn)近有關(guān)，距離愈近，仰角愈大；距離愈遠(yuǎn)，仰角愈小。根據(jù)不同被攝對象的具體情況，選擇適當(dāng)?shù)难鰯z角度，才能增強(qiáng)攝影構(gòu)圖的表現(xiàn)力。如果仰攝角度運(yùn)用不當(dāng)，容易產(chǎn)生嚴(yán)重變形或使直立的物體向后傾倒。這樣的構(gòu)圖效果，將損害被攝對象的正常形象。3）俯拍拍攝點(diǎn)高于被攝對象，以俯視的角度來拍攝處于較低位置的物體，這種角度稱為俯攝角度。俯視角度的視平線較高，如果以俯攝影角度拍攝帶有地平線的景物，地平線往往被置于照片畫面的上方，地面景物占據(jù)畫面中的絕大部分，天空常常只占一線的位置。在有些情況下，俯攝角度較高時，整個畫面全部被地面所占據(jù)，天空和地平線在畫面上完全消失。在俯攝角度所拍攝的畫面中，主體人物或景物與廣闊的空間相比，顯得渺小。猶如登上泰山極頂，環(huán)顧四周，有“一覽眾山小”之感。“欲窮千里目，更上一層樓”。要想在照片畫面上表現(xiàn)更廣闊的場景，就需要盡可能升高拍攝點(diǎn)。當(dāng)拍攝點(diǎn)升高到空中時，即通常所說的航空攝影，簡稱航拍。航拍所構(gòu)成的畫面，可以使遠(yuǎn)近景物在照片中由上至下有層次地平展鋪開，最大限度地表現(xiàn)自然的空間感，能夠清晰地交待總體環(huán)境和地理位置的完整概念。航空攝影所形成的俯攝角度，一般稱為鳥瞰。俯攝角度適于表現(xiàn)規(guī)模和氣勢，能富有表現(xiàn)力地展示巨大的空間效果。它適于表現(xiàn)遼闊的原野、大規(guī)模經(jīng)濟(jì)建設(shè)場面以及群眾集會壯觀的宏大場面等等。在體育運(yùn)動和文藝表演中，常常用俯攝角度來展現(xiàn)優(yōu)美的圖案效果，或以凈化的背景襯托被攝對象形體姿態(tài)。在人物攝影中，俯攝角度應(yīng)用不當(dāng)，會對人物的形象起到丑化作用。一般來說，不宜用過大的俯攝角度拍攝面部結(jié)構(gòu)正常的人物肖像。在特殊情況下可以例外，個別臉型上窄下寬的人物，用俯攝角度拍攝，利用近大遠(yuǎn)小的透視變化，可以適當(dāng)糾正和彌補(bǔ)臉型上的缺陷，獲得面部結(jié)構(gòu)正常的效果。三、取景的具體應(yīng)用在實(shí)際拍攝中，有很多取景的方法，這些方法不僅可以使畫面主體更加突出，而且可以使畫面效果更加和諧統(tǒng)一。（1）前景與背景畫面上有些對象是作為環(huán)境的組成部分，對主體、情節(jié)起烘托作用，以加強(qiáng)主題思想的表現(xiàn)力。作為環(huán)境組成部分的對象是處于主體前面的，我們稱它為前景；處于主體后面的，我們稱它為背景。前景與背景都可以作為主體的陪襯，不僅可以點(diǎn)綴畫面，也可以突出主體。1）前景前景處在主體前面，靠近相機(jī)位置，它們的特點(diǎn)是呈像大，色調(diào)深，大都處于畫面的四周邊緣。前景前景可以是樹木、花草，也可以是人和物。陪體也可以同時是前景，但許多情況下，前景卻不起陪體的作用。在一些場面較大、景物層次豐富的畫面中，常常是有前景的。下面我們具體分析一下前景的安排在表現(xiàn)內(nèi)容上所起的作用：①一些富有季節(jié)和地方特征的花草樹木做前景渲染季節(jié)氣氛和地方色彩；使畫面具有濃郁的生活氣息。春天的桃花、迎春花作前景，畫面充滿春意，用菊花、紅葉做前景，秋色洋溢畫面；用冰掛、雪枝作前景，北國冬日的景象如在目前。拍攝海南風(fēng)光用椰樹、芭蕉作前景，富有南國情調(diào)；用瀟湘竹、英雄樹、雪蓮作前景，具有湖、廣、天山的鄉(xiāng)土氣息。這些前景常常對主題是有力的烘托。②前景用來加強(qiáng)畫面的空間感。結(jié)構(gòu)畫面時，鏡頭有意靠近某些人或物，利用其成像大、色調(diào)深的特點(diǎn)，與遠(yuǎn)處的景物形成明顯的形體大小對比和色調(diào)深淺的對比，以調(diào)動人們的視覺去感受畫面的空間距離。一些有經(jīng)驗(yàn)的攝影者在拍攝展示空間場面的內(nèi)容時，總力求找到適當(dāng)?shù)那熬?，來?qiáng)調(diào)出近大遠(yuǎn)小的透視感。而且常常利用前景與遠(yuǎn)景中有同類景物，如同是人或樹，由于遠(yuǎn)近不同，在畫面上所占面積相差越大，則調(diào)動人們的視覺規(guī)律，來想象空間的能力就越強(qiáng)，縱深軸線的感受就越鮮明。③在表現(xiàn)一些內(nèi)容豐富、復(fù)雜的事物時，有意將所要表現(xiàn)的事物中最富有特征的部分放置在前景位置上，以加強(qiáng)畫面內(nèi)容的概括力。比如一幅表現(xiàn)解放軍幫助農(nóng)民割麥的畫面，許多人在割麥，很難分辨哪是軍人，哪是老百姓。如果在畫面的前景上，有意安排放得整整齊齊的衣帽、水壺，便將軍隊(duì)有組織地來幫助割麥這一事物的特征突出了，加強(qiáng)了視覺的形象語言。又如歷史照片《淮海戰(zhàn)場的一角》，用一尊大炮作前景，把具有戰(zhàn)場氣氛的形象放在顯著位置上，在視覺上就給人以先聲奪人的深刻印象。中層景物是解放軍押著一隊(duì)俘虜走下戰(zhàn)場，再遠(yuǎn)處是彌漫的硝煙，畫面上戰(zhàn)場氣氛很濃。而且這前景的大炮告訴我們，當(dāng)時國民黨的武器是精銳的，但仍然被打敗了，這就反襯出了我軍攻無不克的堅(jiān)強(qiáng)意志。拍籃球比賽用球架作前景，拍足球賽用球門作前景，都明顯地將這一運(yùn)動的性質(zhì)強(qiáng)調(diào)出來。利用一些富有特點(diǎn)的廣告、標(biāo)語作前景，突出某種時代特征，這在電影攝影中是常用的。④設(shè)置前景以與后景景物作內(nèi)容上的對比，來完成攝影藝術(shù)常用的對比手法。比如，前景是豐盛的食物攤，擺著面包，掛著香腸，后景是饑餓的兒童望著這些精美的食品，對比之下就把兒童的饑餓形象化了。香港攝影家的一些作品，用破爛不堪的棚子作前景與遠(yuǎn)處的高樓大廈對比；用衣服破爛的小姐弟作前景，看著遠(yuǎn)處陽光下穿著華麗衣裳去上學(xué)的富家子弟的對比，來表現(xiàn)香港社會貧富不均的階級矛盾。有一幅反映青年題材的攝影作品，前景是兩個穿著入時，提著錄音機(jī)瞎逛的青年，后景是在公園長凳上專心看書的青年，兩者對比，形成了令人深思的主題。⑤前景的運(yùn)用還給予觀眾一種主觀的地位感，加強(qiáng)畫面的感染力。如用門、窗、床或桌子的一角等具有地位特征的景物作前景，讓其在畫面上占有較大的位置，給觀眾以心理上的影響，無形中就會縮短觀眾與畫面之間的距離，產(chǎn)生一種身臨其境的親切感，這對增加畫面的藝術(shù)感染力是有利的。⑥前景的運(yùn)用還能增加畫面的裝飾美，一些有規(guī)則排列的物體，以及一些具有圖案形狀的物體，用來作前景，使畫面象裝飾了一個精美的畫框或花邊，增加了美感，顯得生動活潑。如有的通過大型的圓鋼管的內(nèi)壁來拍工人的勞動場面，畫面具有圓型的圖案；的通過花枝的空隙來拍人物活動，周圍就像裝飾了一個美麗的花環(huán)。一些有規(guī)則排列的竹籬，曲折變化的回廊，具有圖案美的窗框等都可以裝飾畫面。⑦前景還有均衡畫面的作用，比如天空無云顯得單調(diào)時，用下垂的枝葉置于上方。有時畫面下方壓不住，就用山石、欄桿做前景，因色調(diào)深，使畫面壓住了陣角，達(dá)到穩(wěn)定均衡。⑧近年來，在前景的運(yùn)用上，人們常常用虛焦點(diǎn)、雜亂的景物來作前景，虛而且亂，觀眾不但能夠接受，而且還覺得有意思。這是由于人們對攝影藝術(shù)的審美趣味也在變化發(fā)展，越來越趨向自然，要求有現(xiàn)場的氣氛。前景的虛和亂可以強(qiáng)調(diào)出這種現(xiàn)場氣氛，而且前景的虛也有助于突出主題的實(shí)，以虛襯實(shí)。前景的亂也是要打引號的，事實(shí)上是亂中有治，形似亂，卻是以不妨害主體突出為原則，如果亂得連主體也淹沒了，恐怕觀眾就難以接受了。以上談的是前景的幾種作用，當(dāng)然，這是為敘述方便起見分開來談的，事實(shí)上，前景的運(yùn)用往往是同時起其中的幾種作用，一箭數(shù)雕。適當(dāng)運(yùn)用前景可以豐富畫面的“詞匯”，增加畫面的“文采”。但是，前景不可濫用，可有可無時，寧可不用，以求畫面的簡潔。另外前景的形狀、線條結(jié)構(gòu)要盡可能優(yōu)美，與主體緊密聯(lián)系和呼應(yīng)，結(jié)成一個整體，幫助表達(dá)主題思想。2）背景背景，是指在主體的后面用來襯托主體的景物，以強(qiáng)調(diào)主體是處在什么環(huán)境之中，背景對突出主體形象及豐富主體的內(nèi)涵都起著重要的作用。一切造型藝術(shù)家都很重視背景的作用，雕塑、繪畫、建筑等藝術(shù)都非常重視背景對主體的烘托。黑格爾在《美學(xué)》中說：“藝術(shù)家不應(yīng)該先把雕刻作品完全雕好，然后再考慮把它擺在什么地方，而是在構(gòu)思時就要聯(lián)想到一定的外在世界和它的空間形式及地方部位?！绷_丹曾點(diǎn)明將他的一尊小愛神的雕像放在花園里，讓花園作背景來裝飾它。法國一位有名大畫家的朋友，想送自己的兒子到他那兒學(xué)畫，朋友謙虛地說：“我的兒子沒有什么才能，但可以幫你畫畫背景?！贝螽嫾衣犃擞哪卣f：“要是這樣，就不是他向我學(xué)畫，而是我要向他學(xué)畫，因?yàn)槲耶嫯嫷浆F(xiàn)在，常常最苦惱的就是畫不好背景?！睆囊陨系氖吕梢钥闯?，雕塑、繪畫藝術(shù)家對背景重視的程度。攝影藝術(shù)家同樣懂得，背景對一幅攝影作品的成敗有舉足輕重之勢。往往有這種情形：拍攝一幅作品，主體、陪體、神情、姿態(tài)都很理想，但由于背景處理的不好而功虧一簣。攝影畫面的背景選擇，應(yīng)注意以下三個方面。一是抓特征；二是力求簡潔；三是要有色調(diào)對比。①首先要抓取一些富有地方特征、時代特征的景物作背景，明顯地交代出事件發(fā)生的時間、地點(diǎn)和時代氣氛，以加深觀眾對主題的理解。比如有意地將一些能標(biāo)志出地方特征的對象保留在畫面中，如拉薩的布達(dá)拉宮，西安的鼓樓，上海外灘的鐘樓等。這樣，用不著看標(biāo)題，就知道事件發(fā)生的地方。另外，還要注意抓取具有時代特征的景物，使觀眾了解畫面內(nèi)容的時代背景。如用立交橋?yàn)楸尘皝砼臄z北京的事件，讓人一看，便聯(lián)想到這事件可能發(fā)生在進(jìn)入八十年代的北京。用冒煙的火車頭或工廠的煙囪作背景，在五十年代還是使人感到生產(chǎn)蒸蒸日上，祖國欣欣向榮的景象，能啟發(fā)人們的審美感情。但如果在八十年代拍攝的工廠，仍然以冒煙的煙囪或火車頭來作背景，就不會喚起人們的美感，反而使人產(chǎn)生有空氣污染的憂慮。有人拍攝人像很重視選取富有特征的環(huán)境背景來襯托人物的職業(yè)和性格特征，創(chuàng)造典型環(huán)境中的典型性格。畫面上給背景留下足夠的面積，選取一些足以產(chǎn)生豐富聯(lián)想的景物來豐富人物形象的視覺語言，具有說明的象征的意義，有人稱之為“環(huán)境肖像”。這種背景處理，無疑是象征性的。油畫家湯曉銘畫白求恩大夫肖像，背景是延安窯洞的土黃色，隱約地看到壁洞里的一盞小油燈。這盞小油燈便很能說明白求恩大夫所處的艱苦環(huán)境，沒有電，自然也沒有一切現(xiàn)代化的設(shè)施，但白求恩大夫精神飽滿，樂觀堅(jiān)定，更顯示出他偉大的國際主義精神。背景對襯托人物的性格，起了有力的烘托作用。攝影藝術(shù)同樣應(yīng)重視環(huán)境對人物的烘托。背景的襯托有正襯、反襯之分，比如，幸福的兒童用鮮花盛開的花園作環(huán)境背景，是正襯；饑餓貧窮的兒童處在花花世界的繁華街道上，是反襯。②背景的處理力求簡潔。有人說過這樣的話：繪畫和攝影藝術(shù)表現(xiàn)手段的不同，在于繪畫用的是加法，攝影用的是減法。在一般情況下，這話是有一定道理的。繪畫反映生活總是給畫面添上些東西，而攝影反映生活則總是千方百計(jì)地減去那些不必要的東西，而其中重要的是將背景中可有可無的、妨礙主體突出的東西減去，以達(dá)到畫面的簡潔精練。貪得無厭是失敗之源，精簡凝煉是成功之母。仔細(xì)分析過許多攝影作品之后，就會發(fā)現(xiàn)許多有經(jīng)驗(yàn)的攝影者都充分調(diào)動各種攝影手段以達(dá)到背景的簡潔。有的是用仰角度避開地平線上雜亂的景物，將主要對象干干凈凈地襯托在空上；有的用俯角度以馬路、水面、草地為背景，使主體輪廓清晰分明；還有的用逆光，將背景雜亂的線條隱藏在陰影中；有的用晨霧將背景掩藏在白色的霧靄之中；有的用長焦距鏡頭縮小背景范圍，將不需要的背景景物排除在畫面之外；有的用虛焦點(diǎn)柔化背景線條……。這些方法都可以收到簡潔背景的效果。③背景要力求與主體形成影調(diào)上的對比（在彩色攝影中要有色調(diào)對比），使主體具有立體感、空間感和清晰的輪廓線條，加強(qiáng)視覺上的力度。達(dá)芬奇在《繪畫論》中表達(dá)了這樣一個塑造輪廓形狀的法則：“你應(yīng)當(dāng)把那暗色的體態(tài)配置在淡色的背景上，如果體態(tài)是淡色的，那就應(yīng)該把它配置在暗色的背景上。如果體態(tài)是有淡有暗的，那就應(yīng)當(dāng)把暗色的部分配置在淡色的背景上，而把淡色的部分配置在暗色的背景上?！边@里揭示了繪畫藝術(shù)的一條重要規(guī)律，即背