【正文】 驗知識的效用和相信普遍自然感覺的價值，提出“自由、平等、博愛”的口號。后來又經(jīng)歷了狂飆突進運動、德國資產(chǎn)階級文學(xué)運動的洗禮，歐洲音樂的主題從延續(xù)近千年對神的虔誠轉(zhuǎn)移到對理性的崇尚上來，使得古典時期的 作品開始具有豐富的哲理內(nèi)涵。所以古典主義時期音樂的社會文化特質(zhì)表現(xiàn)為強調(diào)人性解放，崇尚英雄主義，追求人權(quán)平等。一、對古典音樂的認識古典（一詞源自拉丁文，原是典范、即奉古希臘（或羅馬）為典范而加以模仿的意思。人們有時把嚴肅音樂或藝術(shù)性音樂統(tǒng)統(tǒng)稱為古典音樂，以同所謂“流行”音樂或娛樂性音樂相區(qū)別。古典音樂有廣義、狹義之分。廣義是指西洋古典音樂，那些從西方中世紀開始至今的、在歐洲主流文化背景下創(chuàng)作的音樂，主要因其復(fù)雜多樣的創(chuàng)作技術(shù)和所能承載的厚重內(nèi)涵而有別于通俗音樂和民間音樂。狹義指古典主義音樂，是1750－1820年這一段時間的歐洲主流音樂，又稱維也納古典樂派。古典音樂是歷經(jīng)歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。古典音樂是一個獨立的流派，藝術(shù)手法講求洗練，追求理性地表達情感。二、古典音樂的發(fā)展古典音樂的發(fā)展主要分為以下4個時期：巴洛克時期:這是古典音樂的第一個流派?！鞍吐蹇恕痹馐遣粓A的珍珠，最先用在建筑上。巴洛克形式是以動的音樂來對抗以前靜的音樂。代表作曲家是巴赫和亨德爾，巴赫被稱為“音樂之父”。最初典型的音樂風(fēng)格是歌劇，其次是器樂曲。巴洛克音樂最忌呆板和不動感情，因此演奏家們常常即興裝飾他們的樂句，使音樂更立體、更多彩、更輝煌。大概從1600年到1750年左右。此時期的音樂大多整齊優(yōu)美，充滿活力?；钴S而不斷反復(fù)的的節(jié)奏、精致且裝飾音很多的旋律也是其重要特征。多旋律交織的復(fù)調(diào)音樂在巴洛克時期也占很大的分量。古典主義時期:古典主義時期的音樂指的是大約1755至1825年這五十年間、以海頓、莫扎特、貝多芬為主要代表的音樂家們所作的音樂。這個時期音樂的重要特征是：結(jié)構(gòu)嚴謹，音樂的表現(xiàn)手法和所表現(xiàn)的內(nèi)容比巴洛克時期大大加寬。在古典主義時期，音樂中的旋律結(jié)構(gòu)比巴洛克時期相對簡單，但其性格卻比巴洛克時期更加多變。音樂的節(jié)奏也不像巴洛克時期那樣單一了，它也是變化多端，與整部樂曲所表達的內(nèi)容融為一體了。古典主義時期的另一個偉大成就就是出現(xiàn)了真正意義上的交響曲——它是由海頓奠定了基本結(jié)構(gòu)，并通過莫扎特、貝多芬這些天才的創(chuàng)作走進了巔峰時期的。浪漫主義時期:從貝多芬之后，西方古典音樂就進入了浪漫主義時期。浪漫主義音樂家們要么更側(cè)重于個人情感的抒發(fā)，要么著迷于表達文學(xué)作品中強烈的戲劇性。他們不停地打破古典主義的條條框框，只是為了能讓人們更易為自己表達的獨特內(nèi)容而感動。很多音樂的旋律性大大加強，和聲的處理也是變化多端，所以這些音樂大都有了更為細膩的情感色彩的變化。交響詩、更為自由的鋼琴曲是浪漫主義時期的產(chǎn)物，同時古典主義時期就已經(jīng)很完善的交響曲又得到了進一步的發(fā)展，出現(xiàn)了不少宏偉之作。:這一時期主要是羅馬天主教會所保存的在教堂中廣為演唱的單聲部歌曲集。大多用于兩種禮拜儀式：一是彌撒，歌詞為紀念基督最后晚餐及其獻身事跡，這是教 堂儀式的中心；二是日課，就是修道院每天詠唱的八課圣事，主要以詩篇為主。三、古典音樂對人文修養(yǎng)的影響古典音樂的發(fā)展普及是一個民族，一個城市的文明化程度的標(biāo)志。歐洲古典音樂是西方文明中極為重要的一部分。歐洲古典音樂難于欣賞，成為一種陽春白雪的高雅文化。其實，古典音樂中有許多膾炙人口的音樂作品、片段，在我們生活中為人們所喜聞樂見?；舴蚵f，“音樂是所有藝術(shù)中最富浪漫主義——幾乎可以說是唯一的真正浪漫主義藝術(shù)，因為它的唯一主題就是無限物。音樂向人類揭示了未知的王國，在這個世界中，人類拋棄所有明確的感情，沉浸在無法表達的渴望中?！?我在這里要說的并不是現(xiàn)在的流行音樂，而是在世界，特別是在歐洲產(chǎn)生過巨大影響的歐洲古典音樂。它之所以經(jīng)典，是因為它會使我們的心靈得到凈化，思想得到升華?！肮诺洹币辉~源自拉丁文，原是典范、即奉古希臘（或羅馬）為典范而加以模仿的意思。人們有時把嚴肅音樂或藝術(shù)性音樂統(tǒng)統(tǒng)稱為古典音樂，以同所謂“流行”音樂或娛樂性音樂相區(qū)別?！肮诺洹钡倪@一廣義解釋，把歷史時期和風(fēng)格全然撇開，因此，本來是屬于不同時期和不同風(fēng)格的音樂作品，例如，巴赫、貝多芬、柴可夫斯基以至于斯特拉文斯基的作品，都可以稱為古典音樂。作為大學(xué)生，在素質(zhì)教育大潮之中，如果想使自己的人文修養(yǎng)更上一層樓的話，欣賞歐洲古典音樂便是不可缺少的一課。歐洲古典音樂，主要是歐洲音樂有千百年的歷史，它伴隨著歐洲各個歷史階段的發(fā)展和變革，形成了與當(dāng)時社會氛圍相適應(yīng)得各類音樂藝術(shù)形式和各種風(fēng)格流派。它所包括的內(nèi)容與形式之廣，作品與史料之多，遠非一本教材或一門課程可以概括。歐洲古典音樂也是全世界人民的財富，是我們學(xué)習(xí)和掌握音樂文化知識的一股源泉。四、古典主義時期各個作曲家的音樂風(fēng)格特點從音樂史上流派演繹的分類來看，一般認為器樂進入主調(diào)音樂是古典樂派的標(biāo)志。曼海姆樂派為古典時期開辟了道路。真正的頂峰是維也納古典樂派，這個樂派的代表人物是海頓、莫扎特和貝多芬。海頓用通俗易懂的音樂語言和巧妙的作曲技法，為大型器樂曲奠定了結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)，被稱為“交響樂之父”。莫扎特表現(xiàn)了真摯、明快、樂觀的精神面貌，體現(xiàn)了對光明、幸福的追求，晚期作品出現(xiàn)戲劇性的對比沖突，歌頌平民而批判貴族。貝多芬的作品更富于矛盾沖突，充分表現(xiàn)反抗不合理社會制度的頑強個性；其作品曲式結(jié)構(gòu)嚴密，音樂內(nèi)省而深邃，包含著深刻的哲理，他大膽突破傳統(tǒng)，在作品中反映資產(chǎn)階級上升期進步的思想實質(zhì)——通過斗爭取得勝利，這個主題直到今天仍然激勵著千萬聽眾。貝多芬把合唱植入了他的被譽為交響樂的頂峰的《第九交響曲》。從流派的特點來說，古典樂派的主要貢獻在于鞏固器樂樣式、體裁及曲式，鞏固主調(diào)音樂功能及和聲體系，他們繼承了文藝復(fù)興和巴洛克時期的音樂傳統(tǒng)，又大大推進了西方音樂的發(fā)展，成為西方音樂卓絕的傳統(tǒng)的集中代表。五、結(jié)束語欣賞古典音樂最高層次是理智的欣賞。也就是說不僅體驗、理解音樂的情感還能對音樂作品的形式、內(nèi)容、民族特征、社會價值和藝術(shù)價值等作出分析和評價。音樂不同于其它學(xué)科,它反映的東西是比較模糊的也比較抽象的。因此,可以充分發(fā)揮自己的想象力。古典音樂正是可以帶給我一種脫俗、清新的感覺，對我自身的素質(zhì)的提高有很大幫助。六、參考文獻《西方音樂的歷史與審美》修海林、李吉提《論莫扎特鋼琴曲的演奏風(fēng)格》鄭興三 《美學(xué)概論》.王朝聞主編，人民出版社《西方音樂史》[美] 等著，人民音樂出版社