【正文】 。）動(dòng)作/探險(xiǎn)故事（常規(guī)：最后的營(yíng)救；英雄處在被動(dòng)局面下。陳詞濫調(diào)：處理方式。）沖突的三個(gè)層面鴻溝（矛盾）“魔術(shù)般的如果”如何寫(xiě)出一個(gè)富有見(jiàn)地的情感場(chǎng)景？“一個(gè)人應(yīng)該如何采取這一行動(dòng)？”“如果我的人物處于這種情況，他將會(huì)怎么做？”“如果我在這種情況下，我會(huì)怎么做？”“如果我是這個(gè)人物，在這種情況下，我會(huì)怎么做？”——“魔術(shù)般的如果”斯坦尼斯拉夫斯基 激勵(lì)事件激勵(lì)事件必須徹底打破主人公生活中各種力量的平衡舉例：飛越瘋?cè)嗽海号洪L(zhǎng)在內(nèi)部會(huì)議上要求留下男主人公。肖申克的救贖：影片一開(kāi)始法官對(duì)男主人公的判決。少數(shù)派報(bào)告：當(dāng)男主人公發(fā)現(xiàn)殺手是自己。故事的要義一個(gè)事件打破一個(gè)人物生活的平衡，使之或變好或變壞，在他內(nèi)心激發(fā)起一個(gè)自覺(jué)和/或不自覺(jué)的欲望，意欲恢復(fù)平衡，于是這一事件就把他送上了一條追尋欲望對(duì)象的求索之路，一路上他必須與各種（內(nèi)心的、個(gè)人的、外界的）對(duì)抗力量相抗衡。他也許能也許不能實(shí)現(xiàn)欲望。故事的要義電影劇本的格式文學(xué)劇本 拍攝劇本 分鏡頭劇本 故事板 一些概念任何一部電影最初都產(chǎn)生在紙面上。最開(kāi)始都起始于一張白紙和一只筆，或者是一個(gè)鍵盤(pán)和一臺(tái)顯示器。首先是要以文字的形式出現(xiàn)的。也就是一個(gè)故事。你可以自己編一個(gè)故事，也可以改編別人的故事。這就產(chǎn)生了所謂的原創(chuàng)劇本和改編劇本。王家衛(wèi)導(dǎo)演拍攝電影時(shí)不用劇本，而是靠臨場(chǎng)的感覺(jué)來(lái)自由發(fā)揮，以期在創(chuàng)作中達(dá)到一些意外驚喜 而這里所說(shuō)的不用劇本，這個(gè)劇本指的是分鏡頭劇本，有時(shí)還會(huì)采用故事板，但它至少還是要有一個(gè)故事框架的劇本的標(biāo)準(zhǔn)格式 場(chǎng)景標(biāo)題：每個(gè)場(chǎng)景以左對(duì)齊大寫(xiě)的場(chǎng)景標(biāo)題開(kāi)始，列出：場(chǎng)景號(hào)（當(dāng)所有修改完成后確定）、內(nèi)景或外景、地點(diǎn)、出場(chǎng)人物、白天還是夜晚主體：（動(dòng)作描述、心情設(shè)定、舞臺(tái)指導(dǎo)）離場(chǎng)景標(biāo)題和對(duì)話兩行間距，和頁(yè)面同寬。人名在對(duì)話外需要大寫(xiě)。對(duì)話部分：居中對(duì)齊、前后分別空兩行、對(duì)話者的名字放在對(duì)話前一行，大寫(xiě)，居中、在有必要使用舞臺(tái)指導(dǎo)的地方使用括弧 一些有必要的短過(guò)渡，如切換、淡入淡出，左對(duì)齊或右對(duì)齊。再次強(qiáng)調(diào)盡量避免使用鏡頭和剪輯注釋?zhuān)瑢⒛切﹩?wèn)題留到分鏡頭劇本寫(xiě)作時(shí)考慮。分鏡頭劇本分鏡頭劇本又稱攝制工作臺(tái)本，也是將文字轉(zhuǎn)換成立體視聽(tīng)形象的中間媒介主要任務(wù)：是根據(jù)文學(xué)或拍攝劇本來(lái)設(shè)計(jì)相應(yīng)的畫(huà)面，配置音樂(lè)音響，把握片子的節(jié)奏和風(fēng)格等。分鏡頭劇本的作用主要表現(xiàn)在：一是前期拍攝的腳本；二是后期制作的依據(jù)；三是長(zhǎng)度和經(jīng)費(fèi)預(yù)算的參考要素鏡號(hào)：即鏡頭順序號(hào)，按鏡頭先后順序，用數(shù)字標(biāo)出。它可作為某一鏡頭的代號(hào)。機(jī)號(hào)：現(xiàn)場(chǎng)拍攝時(shí)往往是用2—3臺(tái)攝影機(jī)同時(shí)進(jìn)行工作，機(jī)號(hào)則是代表這一鏡頭是由哪一臺(tái)攝影機(jī)拍攝。技巧：拍攝時(shí)鏡頭的運(yùn)動(dòng)技巧，如推、拉、搖、移、跟等，以及鏡頭畫(huà)面之間的組接技巧，如切換、淡人淡出、疊化、圈入、圈出等，一般在分鏡頭稿本中，在技巧欄只是標(biāo)明鏡頭之間的組接技巧。時(shí)間：指鏡頭畫(huà)面的時(shí)間，表示該鏡頭的長(zhǎng)短，一般時(shí)間是以秒標(biāo)明。畫(huà)面內(nèi)容：用文字闡述所拍攝的具體畫(huà)面。為了闡述方便，推、拉、搖、移、跟籌拍攝技巧也在這一欄中與具體畫(huà)面結(jié)合在一起加以說(shuō)明。有時(shí)也包括畫(huà)面的組合技巧，如標(biāo)明淡入或淡出（fade in、fade out）音響效果：在相應(yīng)的鏡頭標(biāo)明這一場(chǎng)景內(nèi)使用的效果聲。音樂(lè)：注明音樂(lè)的內(nèi)容及起止位置。THE MESSENGERByAlessandro Camon Oren Moverman – DAYTONYHey, more We make it our business to Deliver the news within 24 Hours from positive is within ’re racing CNN, FOX, Drudge Report, To mention any soldier with a cell phone or a 故事板 故事板 故事板 故事板剪輯的地位 亞歷山大佩恩（關(guān)于施密特，后人）：我想好一個(gè)故事把它寫(xiě)下來(lái)，然后開(kāi)始找資金選演員選導(dǎo)演選??等這些結(jié)束我走進(jìn)剪輯室，就好像被沖到了海岸上，那時(shí)特別高興，因?yàn)楝F(xiàn)在可以真正開(kāi)始制作電影了?！叭蝿?chuàng)作”，毀掉或拯救一部作品前期工作簡(jiǎn)單講，相當(dāng)于積累素材。然后，進(jìn)行剪輯和打磨直到作品以最后完美的形式出現(xiàn)。如果前期積累素材時(shí)沒(méi)有考慮到下一個(gè)過(guò)程，沒(méi)有考慮到后期剪輯，那么盡管剪輯師很有創(chuàng)造力，他也只能孤軍奮戰(zhàn)，去解決那些棘手的問(wèn)題。為剪輯提供素材剪輯是對(duì)時(shí)間的操縱剪輯師通過(guò)和諧安排影像來(lái)操縱時(shí)間，表現(xiàn)特定的含義。剪輯的過(guò)程是在闡述主題，是總體制作的一個(gè)主要?jiǎng)?chuàng)作階段。剪輯的形式就如同音樂(lè)的風(fēng)格一樣難以盡數(shù)連續(xù)性剪輯是再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，蒙太奇剪輯體現(xiàn)一種抽象、意念的主題。兩種方式需要采取完全不同的方法來(lái)獲取剪輯所需的影像連續(xù)性剪輯（剪輯要素的核心）拍攝分離的鏡頭，把它們剪輯成段落，為觀眾創(chuàng)造無(wú)須解釋的時(shí)間幻覺(jué)，這些都不是偶然為之的。時(shí)間不斷流逝，攝影機(jī)只是捕捉了一些時(shí)間的片斷。真實(shí)世界不斷變化的性質(zhì)和拍攝時(shí)片斷化的性質(zhì)就使我們不可能漫不經(jīng)心地對(duì)待每一個(gè)獨(dú)立的鏡頭，它們要剪輯在一起，傳達(dá)出現(xiàn)實(shí)中連貫的感覺(jué)。在幾個(gè)不同的地方隨意錄下些素材就希望組成連續(xù)的歌曲，這是不可能的，同樣，隨意拍攝的鏡頭也很少能被剪接在一起跳切（連續(xù)性剪輯的對(duì)立面）什么是跳切主動(dòng)跳切與被動(dòng)跳切跳切鏡頭在場(chǎng)景中能夠在不打斷故事流暢性的情況下存在。審慎的和人為的跳切鏡頭是技術(shù)控制使用的結(jié)果。無(wú)緣無(wú)故的跳切鏡頭只會(huì)顯示出欠缺技巧功底。如何避免跳切，創(chuàng)造可以使鏡頭連續(xù)的場(chǎng)景需要特定技巧的熟練運(yùn)用，鏡頭能被連續(xù)剪輯在一起，避免跳切，主要有以下四種方式： 畫(huà)內(nèi)表演(on—screeen action)和畫(huà)外表演(off—screen action)切出(cut aways)或者交叉剪輯(cross—cutting)插入鏡頭(cut—ins)或者插入場(chǎng)景(inserts)剪輯匹配(match—cuts)畫(huà)內(nèi)和畫(huà)外表演（最原始的連續(xù)性剪輯策略）我們拍攝時(shí)要克服跟隨表演動(dòng)作的沖動(dòng)。我們?cè)试S被攝對(duì)象在鏡頭的結(jié)尾時(shí)出畫(huà)。或者我們從空鏡頭開(kāi)始，讓被攝對(duì)象在鏡頭的開(kāi)始入畫(huà)。剪輯師可以從一個(gè)空鏡頭剪接到其他任何鏡頭或者從其他任何鏡頭剪接到空鏡頭，保持視覺(jué)和時(shí)間的連續(xù)。畫(huà)外和畫(huà)內(nèi)表演在段落中的運(yùn)用能有效地使角色從一個(gè)環(huán)境或者表演區(qū)域轉(zhuǎn)移到其他地方，或者在場(chǎng)景之間進(jìn)行過(guò)渡。謹(jǐn)慎利用轉(zhuǎn)場(chǎng)特效（淡入淡出、劃、定格??）切出和交叉剪輯切出和交叉剪輯是用途最廣泛的連續(xù)性剪輯處理方式切出畫(huà)面是指鏡頭從主要?jiǎng)幼髦星谐鰜?lái)。交叉剪輯是對(duì)平行的動(dòng)作進(jìn)行交互式的剪輯，如畫(huà)內(nèi)和畫(huà)外動(dòng)作，這種處理也能操控時(shí)間和空間。拍攝切出鏡頭，引導(dǎo)動(dòng)作以供交叉剪輯是任何拍攝工作所必需的切出和交叉剪輯推動(dòng)劇情的發(fā)展，揭示情感，發(fā)展角色。這種剪輯處理引導(dǎo)動(dòng)作劇情升級(jí)，并提供剪輯的速度和節(jié)奏。目光的活動(dòng)經(jīng)常促成切出鏡頭的剪輯對(duì)話場(chǎng)景的目光交流：如果我們用一系列外反打鏡頭拍攝兩人之間的談話，鏡頭畫(huà)面足夠緊湊，每個(gè)鏡頭中只能有一個(gè)人，那么每個(gè)人相對(duì)于對(duì)方都是切入畫(huà)面。對(duì)話場(chǎng)景中的表演通常是由不同的雙人鏡頭和各自獨(dú)立的單人反打鏡頭組成對(duì)話場(chǎng)景基本剪輯技巧是當(dāng)一個(gè)角色停止說(shuō)話而另一個(gè)角色開(kāi)始說(shuō)話時(shí)，千萬(wàn)不要剪切。如果我們進(jìn)行一個(gè)雙方你來(lái)我往的對(duì)話的交替點(diǎn)上進(jìn)行來(lái)回的剪切，很快整個(gè)對(duì)話場(chǎng)面就會(huì)像打乒乓球一樣來(lái)回?cái)[動(dòng)，這使對(duì)話聽(tīng)起來(lái)是在攝影機(jī)前念獨(dú)白而不是彼此在進(jìn)行談話（正確的做法：重疊剪輯）切出和交叉剪輯是剪輯師用來(lái)壓縮時(shí)間、掩蓋場(chǎng)景變化的最主要手段。切出不僅能使我們把原本會(huì)跳接的兩個(gè)鏡頭組合在一起，而且能夠壓縮屏幕上情節(jié)的時(shí)間。平行劇情是講述故事的有效途徑，能夠系統(tǒng)地進(jìn)行交叉剪輯和時(shí)間壓縮。平行劇情展示兩個(gè)差不多同時(shí)發(fā)生的情節(jié)，然后在兩個(gè)場(chǎng)景中來(lái)回剪切在平行情節(jié)中，每一個(gè)場(chǎng)景相對(duì)于另一個(gè)場(chǎng)景都是切出鏡頭當(dāng)從一個(gè)場(chǎng)景切出，然后又切回去，情節(jié)已經(jīng)有所發(fā)展，我們能獲得良好的效果，如戲劇時(shí)間的壓縮，增強(qiáng)戲劇張力的可能，以及兩個(gè)場(chǎng)景中相似情節(jié)的比較無(wú)法使用交叉剪輯的情況該怎么辦如：角色要單獨(dú)進(jìn)行表演這種情況難以進(jìn)行交叉剪輯，因?yàn)闆](méi)有其他角色與之相伴，建立切出鏡頭或者平行情節(jié)。接空鏡頭一般指沒(méi)有生命的物體或場(chǎng)景，有時(shí)也可以包括人思考一個(gè)提供連續(xù)性并同時(shí)提供情節(jié)結(jié)構(gòu)的例子如：一對(duì)兒情侶分別的場(chǎng)景女孩送男孩上車(chē)，幫忙拿些行李（插入車(chē)輪轉(zhuǎn)動(dòng)或女孩揮手的鏡頭）2 車(chē)正在開(kāi)動(dòng)，男孩望向窗外女孩，深情凝視插入鏡頭或插入場(chǎng)面插入鏡頭與切出鏡頭的區(qū)別：除了強(qiáng)調(diào)戲劇性效果之外，在使用插入鏡頭的時(shí)候我們經(jīng)?？梢赞D(zhuǎn)換時(shí)空，去除多余的素材，保持鏡頭的連續(xù)性。在這些情況中，插入鏡頭的作用與切出鏡頭相似。重要的區(qū)別在于，插入鏡頭展現(xiàn)了一個(gè)較大場(chǎng)景的較小部分。因此，雖然插入鏡頭隱藏了較大場(chǎng)景中的變化，插入鏡頭所展示的場(chǎng)景中的較小部分仍必須與我們?cè)谳^大場(chǎng)景中的同一區(qū)域所觀看到的東西相吻合，否則就跳切了。同切出鏡頭一樣，插入鏡頭使我們能夠壓縮銀幕時(shí)間，縮短我們所要花費(fèi)的展現(xiàn)一個(gè)完整的動(dòng)作或過(guò)程的時(shí)間。但與切出鏡頭不同的是，插入鏡頭不僅聚焦在主要行動(dòng)上，而且要強(qiáng)調(diào)它的特寫(xiě)特征。對(duì)于增強(qiáng)戲劇性和提供一個(gè)連續(xù)性切換手法而言，它們都是重要的。匹配鏡頭匹配鏡頭是一種最明顯的保持連續(xù)性的剪輯沒(méi)有時(shí)間的消逝，即使機(jī)位可能已經(jīng)改變了，任何事物都可匹配。難度最大因而也較少使用的技術(shù)，容易出現(xiàn)穿幫情況 一般而言，需要注意：動(dòng)作匹配（即通常所說(shuō)的無(wú)縫剪輯）場(chǎng)景匹配 改變景別 光線、聲音匹配 重復(fù)表演和停頓表演以同一方式精確地重復(fù)動(dòng)作是一項(xiàng)最重要的本領(lǐng)為了匹配鏡頭的使用，重疊的動(dòng)作是必須重復(fù)的。僅僅在中途停止動(dòng)作，通過(guò)重新組織一個(gè)新的鏡頭，接著完成這一動(dòng)作是不可行的。拍攝一個(gè)場(chǎng)景，前后表演都要留有余地構(gòu)圖因素的相似性以及過(guò)度的變化前者造成跳切感覺(jué)，后者營(yíng)造強(qiáng)烈情感沖擊（必須劇情有此需要）主動(dòng)跳切、綜合連續(xù)主動(dòng)跳切觀眾是十分聰明的，他們知道一個(gè)跳切鏡頭意味著時(shí)間的跳躍——剪輯師從作品中去掉了某些東西。因此為了傳遞不連續(xù)時(shí)空的信息，我們可以精確地運(yùn)用跳切鏡頭。綜合連續(xù)之前所講的連續(xù)性剪輯的各種概念，不是反復(fù)地、連續(xù)不斷地運(yùn)用同一種技術(shù)。重復(fù)運(yùn)用同一種技術(shù)保持鏡頭的連續(xù)性會(huì)變得明顯和做作。在一個(gè)場(chǎng)景或片段中，當(dāng)我們從一個(gè)鏡頭過(guò)渡到另一個(gè)鏡頭時(shí)，要按需要精心選擇和運(yùn)用每一種剪切方法針對(duì)性地為剪輯拍攝主場(chǎng)景（單機(jī)多次）全景鏡頭結(jié)合不同角度和景別的分鏡頭（先拍再選）三聯(lián)拍攝法（邊拍邊選）剪輯師對(duì)于時(shí)間、節(jié)奏、韻律的控制較小。在劇本的編寫(xiě)和拍攝過(guò)程中，富有創(chuàng)造性的決定應(yīng)提前做出。如果在一部作品的氛圍中作出了錯(cuò)誤的決定，那么剪輯師很難去處理后期問(wèn)題，很難去轉(zhuǎn)移重點(diǎn)或改變節(jié)奏。多機(jī)拍攝（多機(jī)單次或多次）各類(lèi)優(yōu)點(diǎn)集于一身蒙太奇理論蒙太奇剪輯指將兩組或若干組非相關(guān)事件的圖像經(jīng)過(guò)精心編排后并置，當(dāng)這些事件的圖像組接到一起時(shí)，就形成一個(gè)更大、更強(qiáng)烈的整體及意義蒙太奇剪輯是組合鏡頭的一項(xiàng)技術(shù)，它為主題或題材傳達(dá)情感和思想。蒙太奇剪輯與整合鏡頭以創(chuàng)造具有時(shí)間順序的連續(xù)性的影像不同，蒙太奇剪輯依靠鏡頭的內(nèi)在聯(lián)系來(lái)排列鏡頭從而創(chuàng)建主題。如果說(shuō)連續(xù)性剪輯試圖表達(dá)出正在發(fā)生的真實(shí)事件這樣一種感覺(jué)，那么蒙太奇剪輯則試圖通過(guò)影像和聲音的組合來(lái)表達(dá)其含義和思想。某些時(shí)候，雖然動(dòng)作是平行的，但它們不同于先前提到的平行動(dòng)作剪輯，精心策劃的蒙太奇剪輯段落用來(lái)支持主題和性格描寫(xiě)在戲劇性作品和紀(jì)錄片作品中，經(jīng)常在有利于運(yùn)用蒙太奇片段的情況下而放棄連續(xù)性剪輯，從而能夠有效地設(shè)置一個(gè)場(chǎng)景，定義一個(gè)主題，營(yíng)造一種情緒蒙太奇剪輯不僅要考慮動(dòng)作的相關(guān)性，更多時(shí)候還要考慮構(gòu)圖和色彩，以及音樂(lè)和音響的影響剪輯美學(xué)的發(fā)展經(jīng)常會(huì)有一些有意使人無(wú)法理解的作品，或創(chuàng)作出“有待于解釋”的作品，神秘的或似是而非的作品，以其自負(fù)的或自我沉溺的無(wú)病呻吟的作品經(jīng)常讓人感到厭煩其傳達(dá)給觀眾的信息是它們太愚蠢了，以至于不能表達(dá)出作品的意義雖然創(chuàng)作出與眾不同的作品和表演生活模糊狀態(tài)的才能是認(rèn)真的藝術(shù)進(jìn)取心的實(shí)質(zhì)，但是在不考慮觀眾經(jīng)驗(yàn)的情況下進(jìn)行嘗試，則是天真幼稚的，這可能會(huì)使作品的意義、價(jià)值和豐富的多義性喪失