【正文】 伴奏。進入這個階段，節(jié)奏層次變得多起來，全身都可以參與到節(jié)奏的拍打中。讓學生在這個過程中感受身體不同部位發(fā)出的不同聲響。也可以鍛煉學生的協調能力。即興律動與舞蹈在這一環(huán)節(jié)，筆者在律動的實踐過程中融入了聽力訓練。例如：首先彈一段旋律，讓孩子們跟著所聽到的音樂自由的舞蹈，然后在旋律當中插入兩個音程度數相差較遠的音，（比如說do和la）當孩子聽到do的時候表演開汽車，當孩子聽到la的時候表演蝴蝶飛等等。第二章 奧爾夫教學法的特點與即興節(jié)奏的表現形式一、奧爾夫教學法的突出特點奧爾夫教學法對比我國的音樂教育，從目標上更加突出人的創(chuàng)造精神的培養(yǎng)，從內容和方法上，更突出了音樂學科的特殊性和以人為本的原則，與目前我國素質教育的實質是完全一致的。最突出的特點是：創(chuàng)造性是靈魂奧爾夫的每一個課例都有即興創(chuàng)作或創(chuàng)編活動，小至一些動作，大至創(chuàng)編音樂劇。在所有的創(chuàng)編活動中，要求不能雷同或需大家共同合作完成，所有的人都要求全身心地投入，每次成功的創(chuàng)作則會帶來自豪感。心理學研究表明，人的創(chuàng)造性思維是從小發(fā)展起來的，音樂最能給人以想象、聯想的廣闊空間，奧爾夫教學法要求從小養(yǎng)成創(chuàng)新的思維習慣，并使創(chuàng)造性能力逐漸得到發(fā)展。實踐活動貫穿教學始終 奧爾夫的每節(jié)課沒有太多的講述，教師主要引導學生去做什么，接下來就是實踐排練與即興創(chuàng)作，大家似乎感到每一節(jié)課都是在“玩”，在置身于“玩”的過程中去感知音樂的內涵，去產生人與人之間的在情感上的溝通與聯系，在“玩”中增強合作意識和在群體中的協調能力。在這里我們是學習的主人，多年來，音樂教育一直在研究如何激發(fā)學生的學習興趣，在這里有了明確、肯定的答案，那就是參與實踐活動，把教師怎樣講變成讓學生去怎樣做。綜合性與音樂文化是奧爾夫的又一教學特色 課例的內容和形式是十分豐富的，集演唱、演奏、舞蹈、朗誦、表演于一體，所有的內容又僅僅與音樂文化相聯系，處處體現著人文精神，拓寬了學習者的思路，全面提高學生的音樂修養(yǎng)。從感知到認知，提高科學理論認識水平奧爾夫的教學理論貫穿在所有的課例中，老師在每一節(jié)課例后要去做總結，發(fā)表個人的看法。這時大家將把自己的切身體驗提高到的科學理論上認識，并很自信的、大膽的發(fā)表自己的見解，不但提高了個人歸納總結的能力，還鍛煉了語言表達能力。二、即興節(jié)奏在兒童教育中的表現形式兒童好動，想象力豐富，對周圍事物充滿好奇。根據兒童身心特點，以及筆者實踐經驗，即興節(jié)奏可在如下幾個方面中進行探索和實踐：圖形兒童喜愛鮮艷多彩的顏色，熱衷于用圖畫來表達自己。在即興節(jié)奏的訓練上，筆者采用“畫圖”這種方式，讓孩子們把自己聽到的聲音“畫”出來。例如，在鋼琴上彈一個跳音，有些小朋友就畫的是蝴蝶，有些畫的是太陽，有些就畫了一個點。再如彈顫音，有些孩子就畫了幾條波浪線，有些孩子畫了一個獅子等等。用圖形來表達所聽到的音樂受到孩子們的喜愛，重要的是能夠幫助教師了解孩子們平常所接觸的事物，從而更好的了解他們。在節(jié)奏型的訓練上，首先，筆者會要求孩子們聽一段節(jié)奏組合，跟著節(jié)奏畫一條直線，直到我彈完再放下筆。或者彈一段旋律，跟著旋律的起伏畫上波浪線條。這樣，整個音樂的形象就由聽覺變成了視覺。孩子們可在這個過程中充分發(fā)揮自己的想象力去進行即興發(fā)揮。語言學習新的節(jié)奏型，通過模仿老師的聲音來讓孩子們準確地表達出來是很困難的。這個時候必須借助孩子們所熟悉的語言。例如，在學習“四十六”節(jié)奏的時候，筆者編了一首念謠，加上了舞蹈。在有“四十六”的時候我用了跺腳，拍腿等易于表現此節(jié)奏特點的動作。通過潛移默化的方式，讓孩子們把“四十六”的感覺記在心里。當孩子們熟悉這首念謠后，他們也對“四十六”非常熟悉了。樂器奧爾夫教學法有意識的將各樣音色不同的樂器加入課堂的即興節(jié)奏環(huán)節(jié)中，為的是提高學員的興趣。例如三角鐵，鋼片琴等。還可以制作發(fā)明一些具有本土化特征的樂器。值得注意的是，這些樂器都是沒有偏音的。通過使用這些樂器可以很好的進行課堂即興節(jié)奏環(huán)節(jié)。讓學生挑選自己喜歡的樂器，甚至能很容易的發(fā)揮出一些課堂上所沒有提及到的節(jié)奏。例如“五連音”等。通過樂器的合奏進行即興節(jié)奏創(chuàng)編也是一個非常好的方法。聲勢 奧爾夫教學法常用聲勢有拍手，拍肩，拍腿，捻指，跺腳等。學生在掌握最基本的節(jié)奏型（例如二八）之后就能通過以上方式組合出一套屬于自己的“節(jié)奏舞蹈”。盡管有些孩子在這個過程中并不能很準確地表達出節(jié)奏型特點，但這種學習方式大大開發(fā)了他們的想象力和身體協調能力。在這個過程中老師的引導顯得尤為重要。教授孩子如何把聲勢方式組合在一起是重中之重。通常在剛開始接觸聲勢的時候，孩子們只能用一個方法來表達一個指定的節(jié)奏（例如用跺腳表達“四十六”，用拍手表達“二八”），在他們能夠準確表達出所學節(jié)奏型之后再在聲勢上加以變化，例如“二八”可以拍一下手，拍一下腿。能讓孩子們在這個過程中，潛移默化地把節(jié)奏型特點記在腦中，并用不同的方式表達出來。第三章 奧爾夫教學法節(jié)奏訓練實踐奧爾夫曾說過，“音樂教育應始于動作。動作是兒童表達和再現音樂的一種最直接而自然的手段[i]”，對學前兒童來說，韻律活動既能滿足兒童對音樂參與、探究的需要，獲得表現和交流的快樂體驗；更能夠促進兒童身體運動能力和協調性的發(fā)展以及音樂感受力、表現力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。筆者通過教學實踐，初步總結了即興節(jié)奏的實踐原則。一、注重個性發(fā)展與氣質的培養(yǎng)筆者有心觀察了兩位性格大不相同的孩子。一個天真活潑，一個敏感倔強。說話的音調和節(jié)奏也相差甚遠。在經過大概兩個月同樣的節(jié)奏訓練后，他們在讀節(jié)奏時表現出的速度，姿態(tài)各不相同。也就是說，性格，氣質與節(jié)奏感，身體運動之間有著必然的聯系。著名音樂教育家達爾克羅茲將兒童的節(jié)奏能力分為四個層次：一是完全沒有節(jié)奏感的兒童。任何音響對他們來說都是噪音。他們的耳朵甚至對說話聲音的差別（尖銳，刺耳或溫和）都沒有太大反應。第二是節(jié)奏感發(fā)展較好的兒童。能自如的按照節(jié)拍行走和做動作。但往往不能唱準和聽辨旋律的節(jié)奏。第三是具有良好節(jié)奏感的兒童。起初，他們能聽辨有節(jié)奏的音調，但往往不能識別簡單的非節(jié)奏的音響。這些兒童一旦經過節(jié)奏的訓練，會很快獲得良好的感知節(jié)奏能力。第四是天生具有好的音樂耳朵和節(jié)奏感的兒童。但也有不同的音樂感覺能力。這兩個孩子在節(jié)奏學習時表現出來的相同點有： A、好動，不夠沉著（缺乏良好的心理狀態(tài)）B、注意力不夠集中C、從眾（別人怎么做，他就怎么做）D、重復一個動作時難以準確的表現 表現出來的不同點有： A、過度自信和缺乏自信 B、肌肉松軟和肌肉僵硬通過以上關于兒童節(jié)奏能力的研究，揭示了音樂學習的一個基本原理，音樂感，特別是節(jié)奏能力的獲得，取決于生理器官和心理過程相互作用發(fā)展的水平。在音樂能力的培養(yǎng)過程中，應該注重兒童的個性發(fā)展和氣質培養(yǎng)，使他們在音樂操作過程中保持良好的心理狀態(tài)。二、運動練習—音樂學習—節(jié)奏律動當孩子還不能控制一支鉛筆的時候，教師不會去教他畫不熟悉的東西。也不會在他學會走路之前，教他打手勢和體態(tài)律動。同樣，在同一時間內，學習所有的音樂要素也是不可能的。肌肉系統(tǒng)對節(jié)奏的意識，是通過日常的重復練習來獲得肌肉感覺的記憶。進而引導清晰、準確地演示節(jié)奏。聽覺對于節(jié)奏的意識，是通過日常的重復練習來獲得音響的記憶。顯然，音樂的學習應該是操作練習在聽覺感知之前的。在筆者的課堂上，會要求孩子們熟練掌握一系列基本動作。比如跟著節(jié)奏拍手，跺腳等；音樂節(jié)奏感的基本保證是熟練的掌握動作過程。在這個過程中孩子們潛移默化的將所學節(jié)奏記在了腦海里，以適當的動作速度和持續(xù)時間，動作幅度和線條的變化，動作自發(fā)力和控制力來完善身體的運動。三、視唱練耳與內心聽覺的發(fā)展視唱練耳是手段，發(fā)展內心聽覺是目的。在這一過程中，最重要的因素是集中注意力和記憶能力。比如，在對節(jié)奏要素進行身體運動中，穿插以想象和默唱，以便先前的節(jié)奏要素在腦海中再現或繼續(xù)：例如，老師給出節(jié)奏（下例），引導學生聯想，或給出相同節(jié)奏，不同音色的聲音讓孩子去判斷，以此方式強化記憶。這些練習著重于拍的勻速和重音變化的感覺記憶。將他們儲存于大腦，是體驗和表現音樂節(jié)拍，節(jié)奏所需要的基本能力。在練習中，學生根據教師發(fā)出的臨時變換拍子重音的指令，以身體運動，嗓音或樂器重復進行若干小節(jié)的表演，然后回憶小節(jié)數和變化重音。最后再通過表演準確的重復，這些練習的最終目的同樣是為了培養(yǎng)內心聽覺，練習的關鍵是對即時表演過的音樂要素進行回憶。結 語節(jié)奏是音樂中的要素，從小掌握好節(jié)奏，會用節(jié)奏，即興創(chuàng)作節(jié)奏，是音樂學習不可或缺的一部分。本文結合查閱文獻以及實踐等方式提出了關于奧爾夫即興節(jié)奏教學上的一些方法，通過三個章節(jié)級級深入的闡述提出了自己的觀點看法。在中國，奧爾夫教學法仍是一個較新的領域，還有很多學習和提升的空間，在奧爾夫即興節(jié)奏這一塊的教學上，筆者通過查閱資料，鮮少有相似或相同的課題研究。本文的研究目標是通過即興節(jié)奏的教學來達到掌握節(jié)奏型和即興創(chuàng)作、提高內心聽覺的能力，在研究和實踐的過程中，筆者接觸了很多學齡前兒童，深知兒童教學的特殊性。必須從他們固有的特點出發(fā)，積極引導，不可強迫式地教學。對于奧爾夫教學前輩們所提出來的觀點和看法，筆者大都用在了平時的實踐當中，受益匪淺；但在教學中會遇到一些預想不到的問題（比如學生情緒低落長時間不配合），怎樣解決這樣的問題，也是值得筆者進一步做研究的。樂啟蒙教研組作者：歌羅利亞藝術中心音