【正文】 尺，寬度則不同，四行、五行的作品寬了些。”他說：“是??！”我說：“你再把四行、五行的作品再寫上二尺，拉長到6尺，你再看看效果。不然你把四行的作品接到五行書上，看看效果？肯定好看。我認(rèn)為是章法的問題，不是字的問題，作品的長度不夠，影響了視覺效果?！彼盟男袝淖髌方由希戳丝凑f到：“沒錯！沒錯！”我接著又舉例說：“卓別林胖不胖？梅蘭芳胖不胖？都是很胖的，可看他們的演出看不出不胖，而且有瘦的感覺，原因就是服裝設(shè)計的效果，把胖的地方再加胖，有松的感覺，所以就不顯胖了，視覺效果就出來了，這就是設(shè)計。書法也是如此，我們從作品集里不難看出，有的字寫的也不過如此，甚至有些毛病，可章法設(shè)計好，有一好遮百丑的效果。有的字寫的很好，可就入選不了，還生的一肚子氣，這里也有其他原因，但我認(rèn)還是設(shè)計上的問題，作品的形式不好。如人要漂亮，衣服一定樣合體。該表現(xiàn)出來的一定要表現(xiàn)出來，要有亮點(diǎn)，讓人們能夠看到。總之書法的創(chuàng)作過程，嚴(yán)格地說是一個設(shè)計的過程，在設(shè)計上下點(diǎn)功夫，在章法上下點(diǎn)功夫，有助于作品質(zhì)量的提高?！比?、書法創(chuàng)作的實(shí)施 自己最擅長的書體。書法創(chuàng)作，面臨的一個實(shí)際問題，就是創(chuàng)作的形式。在古人的句子里，是沒有“創(chuàng)作”、“形式”這些個詞的。從十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初，西方文化逐漸進(jìn)入中國，由翻譯而成了許多復(fù)合詞匯?！皠?chuàng)作”、“形式”就是復(fù)合詞。所謂“形式主義”的定義，就是在這樣的歷史背景下產(chǎn)生的。應(yīng)該說，“創(chuàng)作形式”的概念是伴隨著現(xiàn)代藝術(shù)而來的。形式，起源于實(shí)用，起初并非以為形式。就象人當(dāng)初的“衣服”，是為了御寒、遮羞。當(dāng)人們意識到形式，并把形式單獨(dú)捻出來討論時，就象現(xiàn)代的“時裝設(shè)計”貂皮衣下可以露著肚與實(shí)用已經(jīng)相距甚遠(yuǎn)了?，F(xiàn)在來談傳統(tǒng)書法的現(xiàn)代創(chuàng)作形式，先將它暫切為三個概念：傳統(tǒng)書法；創(chuàng)作形式；現(xiàn)代．傳統(tǒng)書法。我們可以從大量的古代碑帖中，看到傳統(tǒng)書法的各種書體、各種風(fēng)格。說穿了，古代碑帖就是傳統(tǒng)書法。在這里已經(jīng)毋須贅言。創(chuàng)作形式。傳統(tǒng)書法的創(chuàng)作形式，都是古人在不同的年代，從實(shí)用開始發(fā)展的。比如信禮、手卷、冊頁、中堂、對聯(lián)、條幅、橫幅、扇面等。書法,書法家 在宋代之前無論紙張還是縑帛，用于書法，其豎寬不過一尺多，所以那時主要是信禮、手卷、冊頁諸形式。當(dāng)明清廣泛使用大幅紙、縑帛后，才出現(xiàn)了中堂、對聯(lián)、條幅、橫幅，大都是裝裱成軸。那時的房子墻壁較高，裱個七、八尺才般配。書法, 條幅與使用屏風(fēng)有關(guān)，稱作為四條屏、八條屏的，這個“屏”，起初就是指屏風(fēng)。扇面，更是為了實(shí)用，隨身攜帶，既可解暑，又可觀賞。古人的紙是以潔白與光滑為美的。我們今天在博物館看到唐宋人的摹本，皆用名貴的硬黃紙，據(jù)記載，當(dāng)年新的硬黃紙“晶瑩剔透”，而我們所見，卻已是深赭石色。就象我們以青銅器的銹綠為美，實(shí)際上青銅器在剛剛制作出來時是銀光閃亮的。碑帖上殘缺，實(shí)為年代悠久，蟲蛀破損，當(dāng)初哪里會是這樣。當(dāng)我們談起唐人摹本，談起青銅器，除了不可變化的墨跡與器皿造型，深赭石的紙與銅銹綠已作為我們客觀上的審美標(biāo)準(zhǔn)。所謂傳統(tǒng)、所謂古典、實(shí)際上屬于復(fù)合審美。這種審美，疊另許多的東西。當(dāng)我們把這些東西單獨(dú)拎出來摹仿、理論，并加以重視、發(fā)展時，就稱為了“形式”。而且是“創(chuàng)作形式”。我們再來看看“現(xiàn)代”。再尚古，我們也無法逃避一個事實(shí)——我們是現(xiàn)代人。因此，現(xiàn)代書法首先要考慮一個客觀條件——展覽。展覽館是高大的，與老式住房相差無幾。前些年的展覽和家庭懸掛差別并不大，而現(xiàn)代的房子高不過三米左右，比展覽館要矮上好多。所以，展覽效應(yīng)與家庭實(shí)用逐漸拉開了距離。家里又是衣櫥書柜，又是沙發(fā)桌椅，別說七八尺的條幅、中堂，去掉個一半掛不下。于是，鏡框在家庭普遍使用，斗方、鏡片的形式使用開始多了起來。斗方、鏡片自古有之，古人把它裝裱成冊頁，一般是集數(shù)幅為一套。后人不同的舊將其單獨(dú)在鏡框中掛出。帖，就是古代書家的信禮、請?zhí)⒏?，唐、宋人將其收羅?；蚰』蚺R或刻碑集為冊頁，稱為法帖。字小，尺寸也小。從正常的視覺習(xí)慣看，方寸大的字，掛在廳里，在兩米內(nèi)才能看清細(xì)部。若更小的字，就得在一米內(nèi)觀看，有的甚至要貼近才行。如由上而下長條書寫，觀者必須將視線上下大幅度移動。要想看清頂端與底部的細(xì)處，須掂腳彎腰方能奏效。若立于大廳中央環(huán)顧，此類形式宛如一張灰紙，朦朧而無精神。最關(guān)鍵的是，我們所欣賞的傳統(tǒng)帖學(xué)書法，都是豎行一尺左右，所謂章法、變化以及審美，實(shí)際上有意無意都在這個形式之中。如果豎行過長，無穎破壞了帖學(xué)的審美形式。怎樣才能讓傳統(tǒng)書法與現(xiàn)代展覽的條件和楷在一起呢？怎樣才能即展覽傳統(tǒng)書法的功力技巧，又能在展覽中有良好的視覺審美？能不能有一些新的形式呢？我從八十年代初便嘗試解決這個問題。中國書法家論八一年有人在箋紙上面寫小字，當(dāng)時僅僅是因?yàn)檫@種紙不太“洇”（不喜歡用生宣尤其是用凈皮寫小字，澀而滯，細(xì)微處難以表現(xiàn)），又有紅條紋，挺可人的，就將四張信箋連在一起，十年后，在全國五屆書展中獲獎的作品就用了這種形式。八五年，有人將朵云軒的箋紙分別三副表于一條屏，展覽發(fā)表。這種形式適用于獨(dú)立的幾個內(nèi)容，集成條幅式。幾個圓形、扇形等均可。全國四屆書展中，有獲獎作品是三張斗方裱成豎條。這樣，既可以避免單獨(dú)一張而過小，又可以不破壞信禮的審美形式。同時，又在對聯(lián)紙上按現(xiàn)有的瓦當(dāng)圖案的效果，既增加了古典色彩，又能將字整體化?；蛟谡麖埣埳戏謳锥螜M寫，又可以整體作中堂形式。八十年代末，在一些展覽中都用了這些形式。在全國四屆中青展中，有的在一張四尺整紙中寫書論，分成四塊橫式，在每一塊橫式中，分別寫一段隔一條豎線，書論有長短，隔段就有大小。這樣一來，保持了四尺整張的整體效應(yīng)，又象一頁頁帖箋拼帖而成。后來，又將此演化為隔段的四條屏。九十年代初，四折小箋紙，配有精致的指甲蓋大小的行書寫小楷，非常好看。當(dāng)年唐代女詩人薛濤自己做“薛濤箋”，深紅色，很精小，為書家所喜愛，得以廣為流傳在全國六屆書展中，有的獲獎作品就是的將兩張四折有底畫的小箋紙，上下裱為條幅，很小，可以讓人靠近了看細(xì)外。書法, 宋人的“書”，為對齊剪裁、編頁號，在每一頁的中間都畫上“魚尾”的標(biāo)志，有就此采用在一張紙上畫一個至四個不等的“魚尾”。 在全國首屆行草書大展上獲獎的作品，有以兩頁紙相連的形式出現(xiàn)的。八十年代后期，常利用裁下的七八分的紙條，將其折成約三寸的窄冊頁，能拿在手里翻看，又能展開整體作手卷看。后來可買到了這樣冊頁。這種窄冊頁，其實(shí)最早起源于君臣上朝時的手里拿的狹長木板，叫“笏”，可隨時在上面記事。稍方些的冊頁顯然起源于“牘”。有曾用仿古宣寫這樣的冊頁，并在前后接上了冊頁的面和底，在上下分別用赭石或花青顏色勾邊，作為貼邊。另外，平時還將一幅作品上面用另色的紙銜接，換一種書體寫一段敘文或跋文，也很古典雅致。當(dāng)然，還有不少形式可以挖掘。說到底，形式是外殼，是表象，是打扮，書法本身才是實(shí)質(zhì)，才是核心，才是長相。又有俗話說，三分長相，七分打扮。為什么說七分？看來這個打扮還是挺要緊的。打扮得體，令長相增色三分。毋須置疑長相當(dāng)然重要，雖說只有三分，可是缺一分不可的，若缺，打扮得再起勁，也是東施效顰。故此，在傳統(tǒng)書法中，尤其是帖學(xué)書法的現(xiàn)人創(chuàng)作形式中，應(yīng)該注意以下幾個問題：一是形式，可以在一夜之間學(xué)會，而傳統(tǒng)書法的書寫功力與技巧，不是一朝一夕能掌握得了的，這是實(shí)質(zhì)。我們要大量臨寫古帖，耳濡目染，要肯花時間，甚至每日不輟。二是用以上形式書寫，字須在方寸之內(nèi)，不宜過大，否則實(shí)質(zhì)與形式不符，會產(chǎn)生大人穿小孩衣服的感覺三是不要一味摹仿、套用現(xiàn)有的形式，避免唯形式而形式的“形式主義”，從實(shí)用、自然出發(fā)所產(chǎn)生的形式才是有意義的。對于主題性創(chuàng)作的作品，無疑選擇內(nèi)容必須主題突出，內(nèi)容合拍。平時創(chuàng)作要特別注重內(nèi)容的高雅，有基礎(chǔ)的寫一些自己創(chuàng)作的詩文，那審美又多了一個層次。平時要多注意文學(xué)修養(yǎng)，嫻熟地掌握基本的詩詞對聯(lián)常識，以免出錯而降低藝術(shù)品位。平時可備一小本子隨記隨錄名言名句名篇，用時可信手拈來。書法的創(chuàng)作時間，什么時候最好？這是一個值得研究的問題。就這個問題，有的會說想什么時候創(chuàng)作就什么時候創(chuàng)作。是啊，在正常的情況下和高水平的人可以這么做。但我想說的是，不是所有的人都可以這樣做。人吃五谷雜糧，有舒適的時候也有不舒適的時候，更不要說人還有“七情”、“六欲”了。嚴(yán)格地說不同的時間，不同的狀態(tài)、不同的情感，會創(chuàng)造出不同的書法作品。就是在同一個時段里也會寫不出相同的兩件作品來。從這方面講，書法還是一個瞬間藝術(shù)，是一個不可再造的藝術(shù)，同時也是一個遺憾的藝術(shù)。如王羲之的《蘭亭序》被李世民當(dāng)做了殉葬品埋掉了，盡管有那么多的復(fù)制品，但原作的風(fēng)采，還是吸引著人們，從此《蘭亭序》成為了千古之迷。另外，書法的創(chuàng)作和一件優(yōu)秀作品的產(chǎn)生跟時間、環(huán)境、狀態(tài)、情感有著密切的關(guān)系。古代的著名作品已經(jīng)說明這個問題，如《蘭亭序》是王羲之和一些文人墨客在紹興“蘭亭”聚會賞玩時寫下的；《祭侄稿》是顏真卿在悲憤痛苦中為祭奠侄兒而寫的手稿。這些都是在特定的時間、特定的環(huán)境下產(chǎn)生的。因此，我認(rèn)為書法的創(chuàng)作時間可分為：固定時間的書法創(chuàng)作和非固定時間的書法創(chuàng)作兩種。一是固定時間的書法創(chuàng)作：固定時間是指有安排的，有思想準(zhǔn)備的，可固定在一段的時間內(nèi)，甚至固定在一個地點(diǎn)。比如說我近期準(zhǔn)備創(chuàng)作作品，首先為創(chuàng)作作品而準(zhǔn)備，比如創(chuàng)作的形式、內(nèi)容等都事先想好，并進(jìn)行演練，一遍、兩遍、三遍，做到心中有數(shù)。然后調(diào)整心態(tài)，注意休息，使體力充沛，精神煥發(fā)。接著尋找興奮點(diǎn)，逐步調(diào)整、漸漸地進(jìn)入最佳狀態(tài)，然后進(jìn)行創(chuàng)作。二是非固定時間的書法創(chuàng)作：非固定時間是指事先沒有安排的，沒有思想準(zhǔn)備的。非固定時間一般有：(一)、臨帖臨到興奮時，突然想創(chuàng)作；(二)、在讀帖讀到興奮時，突然想創(chuàng)作；(三)、在和朋友閑侃談侃到興奮時，突然想創(chuàng)作；(四)、應(yīng)邀去參加筆會時進(jìn)行書法創(chuàng)作等。在書法的創(chuàng)作時間中。有時可以創(chuàng)作，有時不可以創(chuàng)作，不是什么時間都可以創(chuàng)作作品。實(shí)踐證明，創(chuàng)作書法是有條件的，只有在條件具備的情況下才能創(chuàng)作出好作品。這個條件是什么呢？這個條件就是人們常說的：“天時、地利、人和?！痹趺粗v？天時：就是要從時間上、精神上做好一切準(zhǔn)備，充滿戰(zhàn)斗力。如創(chuàng)作書法作品時一定要有充沛的體力、最佳的精神狀態(tài)，一定要好好休息。地利：不受任何外界因素的干擾和影響，能充分發(fā)揮現(xiàn)有的水平，或者盡可能超水平的發(fā)揮，排除和創(chuàng)作無關(guān)的雜念，一心一意地搞創(chuàng)作。人和：創(chuàng)作出的書法作品，能得到朋友的贊賞，更重要的是能得到組織、專家的認(rèn)可和贊賞，受到社會上的稱贊和好評，如在大賽中入展、獲獎等。在書法的創(chuàng)作中，有些時間是不能創(chuàng)作的：（一）.身體不舒適、疲憊時；（二）.沒有進(jìn)入狀態(tài)，沒有創(chuàng)作欲時；（三）.物質(zhì)、思想準(zhǔn)備不充分、不到位時。另外，在書法創(chuàng)作的過程中，我們都會遇上這樣和那樣的問題。我認(rèn)為如果把書法的創(chuàng)作提高到競技比賽的高度去認(rèn)識，那么書法的創(chuàng)作可能更科學(xué)。在作品創(chuàng)作中，我們往往是想什么時候?qū)懢褪裁磿r候?qū)?，第一幅如果沒有寫好，再寫一幅，還沒有寫好，就繼續(xù)寫，......，這樣一遍又一遍地重復(fù)寫，直到寫滿意為止。據(jù)我所知，有人為寫出一幅好作品，一次能寫幾刀宣紙，光紙就價值上千元，總想寫一幅滿意的，希望有“窯變”出現(xiàn)，可往往是寫到底不滿意到底，回過頭來一看，竟還是第一幅寫的好。這種盲目、疲勞、費(fèi)力、費(fèi)時、費(fèi)紙的創(chuàng)作方法是不科學(xué)的，而且效果很差，很值得深思。我再講一個真實(shí)的故事：有一位老書法家到書友家去玩，閑談之后，主人拿出僅有的兩張好宣紙讓老書法家書寫，老書法家裁開宣紙，寫了一幅八尺隸書對聯(lián)，當(dāng)時在場的書友連聲叫：“好！好！好！”，老書法家笑著說：“好！入選不了你負(fù)責(zé)？”“入選不了我負(fù)責(zé)，我請客！”一位書友堅定地說。結(jié)果真的入選了“全國對聯(lián)展”，老書法家也實(shí)現(xiàn)了加入中國書協(xié)的愿望，而且這又成了慶賀宴席上談?wù)摰募言?。這說明了一個問題，書法創(chuàng)作的質(zhì)量和書寫的數(shù)量是沒有直接關(guān)系的，關(guān)鍵是在歡快中、平常心中去創(chuàng)作作品，更能發(fā)揮出水平來。再說說我是怎么創(chuàng)作作品的，僅供參考。我在創(chuàng)作作品時，事先是認(rèn)真準(zhǔn)備的，對作品的形式、內(nèi)容及創(chuàng)作時間等都做了相應(yīng)的安排，而且在創(chuàng)作中也不寫太多，一般只寫兩件作品，滿意了就不考慮第二次創(chuàng)作了，如果不滿意再考慮第二次創(chuàng)作，就要重新安排時間，重新進(jìn)行調(diào)整，然后進(jìn)行第二次創(chuàng)作。我認(rèn)為一件好作品的產(chǎn)生，大多在開始一兩幅之中，再往下寫就等于“燙剩飯”，有重復(fù)、做作的痕跡，因此，越寫越不如第一、二幅自然，盡管第一、二幅有不足，中國有句俗話叫“事不過三”，在這兒同樣能用。從競技比賽的角度上講，沒有因?yàn)楸荣悤r的失誤而要求重新再做一遍的道理，只給每個運(yùn)動員一次機(jī)會。不同的是書法可以天天“比賽”，不行從頭再來，今天寫兩張，明天寫兩張，后天再寫兩張......直至達(dá)到滿意為止。書法創(chuàng)作的最佳時間是很短暫的。平時大多數(shù)時間都在練功、臨貼、感悟，只有需要創(chuàng)作作品時，才去創(chuàng)作。也就是練功的時間長，創(chuàng)作的時間短，養(yǎng)兵千日，用兵一時，就是這個道理。關(guān)鍵是在這短暫的時間里，能把平時練功的能量、水平都在這瞬間里發(fā)揮出來，該表現(xiàn)的都能表現(xiàn)出來，甚至能夠超水平的發(fā)揮，那就更好了，就可以說圓滿地完成了書法的創(chuàng)作。可事情往往不是這樣，練功時寫得很好，可一但上宣紙就不行了，該表現(xiàn)的就是表現(xiàn)不出來，嚴(yán)重的就不知道怎么下筆了，這大多是因?yàn)椤熬窬o張”造成的，心態(tài)沒有調(diào)整好。如同演出怯場，在臺下唱的好好的，一上臺就“懵”了，如果屬于這種情況，只有一個解決的辦法：應(yīng)該多多演練、多多創(chuàng)作才是。好的創(chuàng)作方法，再加上科學(xué)的創(chuàng)作時間，就會創(chuàng)作出滿意的書法作品。