【正文】 案為新，用意在于諷刺當(dāng)今。當(dāng)時(shí)，奸臣嚴(yán)嵩盜權(quán)謀利，爭(zhēng)寵害政，權(quán)勢(shì)一人之下，萬人之上，邊臣都以賄賂。當(dāng)時(shí)徐渭的好友沈煉為人正直，嫉恨奸臣，心憂天下。與朋友飲酒談?wù)搰?yán)嵩，數(shù)落了嚴(yán)嵩的種種貪婪，也想為天下除奸，直諫皇上，內(nèi)憂外患，應(yīng)該先鏟除奸臣，再平外患，彈劾了嚴(yán)嵩等人。可惜明世宗昏庸，剛愎自用。結(jié)果沈煉被嚴(yán)嵩父子陷害而殺。沈煉的死給徐渭很大的震動(dòng)，也為此而感到悲憤，多次賦詩(shī)懷念，歌頌好友?！肮溃謾?quán)奸臣而不已，致假手與他人，豈非激裸罵于三弄，大有類與似鼓之禰衡爾?” 《狂鼓史漁陽(yáng)三弄》就是借禰衡擊鼓罵曹，終使被皇上知曉，希望得以昭雪?！队穸U師翠鄉(xiāng)一夢(mèng)》的故事情節(jié)融合了諸多民間故事和戲歡的情節(jié)。在這個(gè)基礎(chǔ)上創(chuàng)作的戲曲。描寫的是一個(gè)苦心修煉的玉通禪師，因?yàn)闆]有去參拜新上任的府尹大人柳宣教。而被遷怒，暗中指使妓女紅蓮色誘惑玉通，至此被破戒。而令玉通幾十年的修行全報(bào)廢。玉通為報(bào)怨而投胎與柳氏女，自陷娼婦，來報(bào)復(fù)柳家。而后來玉通得到師兄月明和尚的點(diǎn)撥。柳翠頓悟，再度出家。在此。徐渭一直精神恍惚，老是懷疑妻子對(duì)自己不忠貞。成天神志不清，而錯(cuò)殺了妻子張氏。 三教合一 孔子曰：“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝?！敝袊?guó)畫在表現(xiàn)的形式上和內(nèi)容上不受到倫理道德規(guī)范的約束和影響。但具有“成教化，助人倫”的教育功能。強(qiáng)調(diào)作家后天的學(xué)識(shí)修養(yǎng)。主張“讀萬卷書，行萬里路”，畫家應(yīng)通過描寫對(duì)象來表達(dá)自己的寓意，借物喻人。通過描繪對(duì)象的形神與畫家之性情內(nèi)在結(jié)合起來，從而達(dá)到“天人合一”的理想境界。認(rèn)為 如其人，人品如畫品，人品第一，畫品第二。提倡增強(qiáng)對(duì)自身的修養(yǎng)，品德高尚的人才才能畫出優(yōu)雅純?cè)诘淖髌穪?。講求內(nèi)蘊(yùn)德行，學(xué)識(shí)，修養(yǎng)。精神上的追求勝技法上追求，追求“真，善，美”的完美合一。從徐渭的作品中，不難看出，他高尚的品質(zhì)和“天人合一”的藝術(shù)追求。 道家的“返璞歸真”思想在中國(guó)畫上的體現(xiàn)，老子曰：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”回歸自然就成為了藝術(shù)的源泉了。畫家們對(duì)事物的認(rèn)識(shí)是一種平等關(guān)系，兩者是相互轉(zhuǎn)化，融為一體的關(guān)系，最終達(dá)到物我兩忘的境界。徐渭的水墨大寫意，都以墨色變化為主，正好體現(xiàn)了五色使人目眩的道理。認(rèn)為最美的色彩應(yīng)該是單色。在中國(guó)畫的發(fā)展與進(jìn)程上，老莊思想對(duì)中國(guó)畫的影響極為深刻。佛教的融入無非是彌補(bǔ)了中國(guó)人心中的精神追求。禪宗的“悟”，排除一切雜念，虛靜忘我，心領(lǐng)神會(huì)，妙合自然，達(dá)到超我，忘我的境界。其中談到意境的獲得：一：要真情性，寫出真性情的真境界；二：真態(tài)度，真誠(chéng)對(duì)待人，物，景，事才能夠?qū)懗稣婢辰?；三：真感受，?dú)特的眼光觀察和感受力去寫出真境界。徐渭的墨葡萄，就是似與不是似之間與鄭板橋的胸中之竹如出一轍。禪宗思想的繪畫作品，具體表現(xiàn)純水墨為主，事物追求簡(jiǎn)潔，留出空白給予想象。徐渭就是三教合一的產(chǎn)物，從作品中不難看出，三教對(duì)他的影響。獨(dú)創(chuàng)大寫意水墨，也是有情可源的。 從物象生命到意象生命 事物本身的生命一花一世界，一葉一菩提。任何事情都是有生命的，我們應(yīng)該對(duì)此以尊重，不可一世的徐渭從儒釋道中領(lǐng)悟到，原來自己也不過是世間的塵埃，如果同小花小草，各自都活在自己的世間里，享受著甘云雨露。只是人們對(duì)生命看待，有偏激，認(rèn)為人的生命就高貴的，強(qiáng)勢(shì)無比，不可戰(zhàn)勝的。其實(shí)花草樹木和人一樣，在生命上是平等的，沒有貴賤高低之分。人與人又何嘗不是，不應(yīng)該有高低貴賤之分，應(yīng)該相互尊重，平等看待才是。所以在徐渭的繪畫世間里，很尊重生命，把畫草的生命看作是自然的返璞歸真，不可侵侍。畫中的每一花都是生生如真，每一根草都是生生韻味。自己也如同這般不知名的小草，在這個(gè)世間里自由綻放。 人們注入的生命在中國(guó)畫里，你看到的事物并不一定是我們平常看到的事物，它已經(jīng)是生命的轉(zhuǎn)換了，注入了藝術(shù)家的的思想，學(xué)識(shí)，修養(yǎng)，生命。不在是原來的事物，而是畫家眼中的事物，心中的事物，思想中的事物。是作者表達(dá)思想感情的一個(gè)載體，是作者抒發(fā)情感的表達(dá)方式。注入了畫家的生命，生命是有限的，但生命又可以延續(xù)，可以借助注入畫中生命延續(xù)我們的生命，所以生命又是永恒的。《蒙拉麗莎》這個(gè)畫大家應(yīng)該都不陌生，她的微笑，其實(shí)就是畫家對(duì)生命美好的追求，一直延續(xù)作者對(duì)生命的追求和保持生命對(duì)美的追求。徐渭對(duì)生命的追求，從看透生命的真諦，這就是命，人都是有定數(shù)的。開始將自身的生平遭遇書寫與作品之中，表達(dá)他對(duì)生命的平等看待，對(duì)生命的詮釋也是從不弄虛作假，大寫意的精神我們現(xiàn)在都在效仿，這就是徐渭生命的延續(xù)，這就是畫中自有自身來，仁者見仁，智者見智的共鳴。第三章 獨(dú)特的繪畫形式 大寫意繪畫理論觀 本色自然 徐渭的文學(xué)尚本色，為了闡明本色，徐渭從禪宗中借用“相”的概念。《金剛經(jīng)》里云：“凡所有相，皆是虛妄。”意思是說一切相者是不真實(shí)，不可信的?？梢?，“相色”和“替色”，是虛假而故作正派的藝術(shù)形象。正如《西廂序》中所說的“婢作夫人”，其實(shí)乃是婢，雖“涂抹”了不少“插帶”，但終究與夫人的姿態(tài)完全不同拙劣的修飾“反掩其素”，失去了原先婢女的那種自然的素質(zhì)，又不似婢女，成了兩不像。因此“本色”貴就貴在其真，“相色”劣就劣在其偽。由此徐渭將“本色”上升到文藝要真實(shí)地反映生活的本來面目，也就是真實(shí)的事物，事物的真實(shí)，也就是徐渭所說的“正身”。而對(duì)待這個(gè)真并不是說斤斤計(jì)較故事本體的完全真實(shí)而不允許虛構(gòu)，而是“曲盡人情，愈曲愈妙，戲豈戲乎？戲推物理，越戲越真?！敝灰髡呤惆l(fā)的真情實(shí)感那就是真?！澳角椤币簿褪撬囆g(shù)家的真摯感情。那么怎么才能慕寫出真摯感情呢？徐渭在《葉子肅詩(shī)序》提出人不能學(xué)為鳥言，云：“人有學(xué)為鳥言者，其音則鳥也，而性則人也。鳥有學(xué)人言者，其音則人也，而性則鳥也”作品應(yīng)當(dāng)“出于己之所自得”，而模擬之作“雖極工逼肖，而己不免于鳥之為人言矣?！痹?shī)歌如此，徐渭論畫亦然。他曾今一而再，再而三地畫牡丹。他畫牡丹，不用色彩，僅以潑墨為主，并題《墨牡丹》云：“牡丹為富貴花主光彩奪目，故昔人多以鉤染烘托見長(zhǎng)。今以潑墨為之，雖有生意，終不是此花真面目。蓋余本婁人，性與梅竹宜，至榮華富貴，風(fēng)若馬牛宜弗相似也?！毙煳济髦浪嫷哪档げ皇侨藗儭把壑兄档ぁ保撬靶闹兄档ぁ?，是帶有感情的牡丹，所以才有“不然豈少胭脂在，富貴花將墨寫神”。通過酣暢淋漓的筆墨掃盡鉛華粉黛的相色，盡顯此花之本色。他在《枯木石竹》中的題詩(shī)寫道：“道人寫竹并枯叢，卻與禪家氣味同。大抵絕無花葉相，一團(tuán)蒼老莫煙中。”他的水墨寫意花卉已經(jīng)“絕無花葉相”，只是水墨淋漓的花卉輪廓，虛其形而得其神?！稌K長(zhǎng)公維摩贊墨跡》記載有人請(qǐng)他鑒定墨跡真?zhèn)?，徐渭云：“予鳳慕太蘇公書，然閱覽止從金石本耳，鮮得其跡。馬子某，博古而獲此，予始幸一見之。必欲定其真贗者，則取公之《贊維摩》中語(yǔ)而答之曰：“若云此畫無實(shí)相，毗耶城中亦非實(shí)?！毙煳颊菑挠袩o“實(shí)相”來辯真?zhèn)巍＿@也是他得禪家“實(shí)相無相”的要旨，既不憑摹仿自然形象，也不憑摹仿前人筆墨，更不憑借規(guī)矩法則，而是任用于一心，其氣質(zhì)靈性皆在其中。他的畫，行家無法學(xué)，技法無可評(píng)，到一種得意忘形的境界。徐渭“本色自然”的繪畫理念，可以看出他從真出發(fā)，反對(duì)偽事，偽文，偽情，反對(duì)把規(guī)矩和模仿作為束縛，主張自由創(chuàng)造。他評(píng)杜甫詩(shī)時(shí)寫道：“工部佳處人不易到，乃在真率寫情，渾然天成?！狈Q自己心中的妙品是“動(dòng)靜如生，悅性弄情，工而入逸，斯為妙品”。與他一貫反對(duì)復(fù)古主義，不贊成以某人為師是一脈相承的。 不求形似求生韻中國(guó)畫的造型，就如果唐代張彥遠(yuǎn)曰：“夫像物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似皆本于立意而歸于用筆。”將造型向筆墨方向發(fā)展是中國(guó)畫點(diǎn)線造型的一個(gè)重要技術(shù)要求。因?yàn)樵煨巫罱K要靠筆墨表達(dá)出來，那么就要求造形考慮筆墨，要使造出的形狀能夠發(fā)揮筆墨的表現(xiàn)力。從顧愷之的“以形寫神”到謝赫的“六法”，氣韻生動(dòng)大家都不陌生，但這里的“氣韻”是指氣勢(shì)與聲律。元代以后，筆法簡(jiǎn)練，造型生動(dòng)，酣暢淋漓，講究意趣的文人寫意畫盛行。徐渭在元人寫意繪畫的基礎(chǔ)上提出：“不求形似求聲韻，根拔皆吾五指栽?！笔刮娜藢懸饫碚摵蛯?shí)踐，從“形神兼?zhèn)洹钡闹骺陀^兼顧而轉(zhuǎn)向“意在象外”重主觀，次客觀的大寫意畫發(fā)展階段。事實(shí)上，徐渭在論詩(shī)“出于己之自得，而不竊于人所嘗言”時(shí)，他已為藝術(shù)提供了新的原始基地，那就是一己之內(nèi)心體驗(yàn)。為了表現(xiàn)自己獨(dú)特的體驗(yàn)，徐渭所取的就不能是對(duì)象的細(xì)致描繪而是“忙笑乾坤幻泡漚，顯涂花石弄春秋，花面年年三月老，石頭往往百金收。只開天趣無和有，誰(shuí)問人看似與不”。因?yàn)椤爸婚_天趣”，所以便有意識(shí)地不求形似，比如畫竹也只是“山人寫竹略形似，只取葉底瀟瀟意”。畫蟹也是“雖云似蟹不甚似，若云蟹卻亦非”。至于山水畫，他也認(rèn)為佳品不在逼真，而在“山野之氣，不速而至”。在徐渭看來，要求得“聲韻”不必“葫蘆依樣”，為對(duì)象翻版，也用不著謹(jǐn)甚細(xì)致地“枝剪而葉裁”，關(guān)鍵是能如造化絕安排”?？梢钥闯?，徐渭雖主張張師造化，但反對(duì)止于物寫生，不同意師造化之跡。他主張畫家?guī)熢旎褪且罱K自己成為藝術(shù)創(chuàng)作中的造物主，使“五指栽”成的百花眾卉的過程有如天地生成萬物一樣，使自己潑墨淋漓的畫幅像雨潤(rùn)露鮮的花木一般。 舍形而悅影明代唐志契云：“昔人謂畫人物是傳神，畫花鳥是寫生，畫山水是留影。然則影可工致描畫乎？……是以有山林逸趣者，多取寫意山水，不取工致山水也。”在這里唐志契闡明了“形”與影“的不同點(diǎn)?！笔紫仁恰坝啊辈豢梢怨ぶ碌貐^(qū)描繪，也就是說“影”比“形”要更概括，更鮮明。徐渭的繪畫理論中關(guān)于“形”與“影”的關(guān)系既然是指欣賞，也是指創(chuàng)作方法。徐渭在看夏圭的畫說：“蒼潔曠迵，令人舍形而悅影?！边@里的“形”指的是山林的具體形象在畫畫上實(shí)在的筆墨痕跡；“影”是指整個(gè)畫卷給人留下的印象，以及欣賞著在心中所想象出來的影像。徐渭的《墨葡萄》說是繪形，不如說是月光下繪的影。因?yàn)槌藷o人采摘的干澀葡萄有如藤花一般較為具體而外，凌亂的藤條和葉子只勾勒出月光留下來的印象。正如表現(xiàn)了“英雄失足，投門無路”的孤寡老人充滿“磊落不平之氣”的心靈。徐渭說：“所謂的影，即是畫魂氣韻。平庸的畫師，只追求肖似，得其形而忘其神。心中無畫意，筆下無精神，看上去一絲不茍，畫出來卻是死的，匠氣十足。有作為的畫家就不一樣，他們有成竹，有自己的想法，借形而托意，緣形而抒情，因而可以得神而舍形，在筆意有無之間，神情流動(dòng)，咄咄逼人，即使一花一葉都表現(xiàn)世界的精彩?！毙煳忌嵝味鴲傆暗膭?chuàng)作理論觀是繼承了前人花鳥，人物畫創(chuàng)作重影的傳統(tǒng)。古代畫家觀竹影，梅影，人影而悟畫法，反過來又促進(jìn)了簡(jiǎn)約，鮮明的寫意水墨畫的發(fā)展。徐渭能夠在繪畫上表現(xiàn)出生命微妙，上事物表現(xiàn)得生動(dòng)和無窮的趣味?？梢哉f“影”是“形”的天然藝術(shù)概括，這種特定的形影給寫意畫家以最強(qiáng)烈的印象，即畫家經(jīng)驗(yàn)中最深刻的瞬間，徐渭“舍形而悅影”就是要?jiǎng)?chuàng)造出妙造天成，能表達(dá)生命，精神，氣韻的水墨寫意畫。徐渭所創(chuàng)作的不僅是對(duì)運(yùn)動(dòng)著，變化著，消逝這的“影”的感覺，同時(shí)也是對(duì)凝結(jié)著“影”的感覺，同時(shí)也是對(duì)凝結(jié)著“影”的材料的感覺，即對(duì)墨的感覺。潑墨法，作為一種濕畫法，比之積墨，破墨更能直抒情胸臆，形也更簡(jiǎn)潔潑辣。所謂的“墨中游戲”，也就是“墨戲”，就是對(duì)墨的表現(xiàn)性和固有性活力內(nèi)涵的感覺。徐渭的潑墨大寫意，是一種“悅影”而“戲”的感覺，也是一種自由的把握。徐渭的墨戲趣與董其昌和同時(shí)代的許多畫家在體道論藝術(shù)中的墨戲趣不同。徐渭的墨戲有一種動(dòng)蕩，激情洋溢的生機(jī)，靈性在里面。而這種鮮活的生命實(shí)驗(yàn)，開創(chuàng)了中國(guó)畫的新紀(jì)元。其后來一些金光閃閃的大師們，如石濤，八大，鄭板橋，齊白石無疑都受到徐渭的啟迪。 大寫意繪畫特色徐渭一生的作品極富個(gè)性，他對(duì)客觀世界充滿激情，青年時(shí)期就充滿積極人世的進(jìn)取精神，“自負(fù)才略，好奇計(jì)，譚兵多中”，孜孜于治國(guó)平天下的理想追求之中。一度被兵部侍郎胡宗憲看中，本以為能施展抱負(fù)，但后來胡宗憲被彈劾為嚴(yán)嵩同黨，被逮而死。徐渭深受刺激，一度發(fā)狂，竟然先后自殺，還殺死自己的妻子，而坐牢，出獄才開始大量畫畫，命運(yùn)的厄運(yùn)激發(fā)了他抑郁之氣，加上他天生不遜的藝術(shù)秉性，一泄自己內(nèi)心的情感?？梢哉f悲劇的一生成就了徐渭繪畫藝術(shù)的奇跡。徐渭的繪畫，從物我關(guān)系上來說都是“有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩”。他不僅能在自己的畫質(zhì)蘊(yùn)含深刻的意義，表示對(duì)社會(huì)的批判和抗拒，而且還能挖掘別人畫中的社會(huì)意義。有一首王冕的倒枝梅花云：“皓態(tài)孤芳?jí)核鬃?，不堪?fù)寫拂云枝。從來萬事嫌高格，莫怪梅花著地垂?！毙煳佳劾锏拿坊ú煌菜?，在他看來正人君子處處重禮儀，重雅馴，重溫良恭儉讓，其中包藏了多少虛偽的成分，所以就不要怪我將比喻君子的梅花垂地了。中國(guó)畫中最講究的就是筆墨，筆法功底，墨色變化。徐渭的畫講究筆的線條和造型的能力。他的用筆非常簡(jiǎn)練，畫一物往往數(shù)筆即成，舍去大量的細(xì)節(jié)，一般都是用簡(jiǎn)練的線條概括物象。他有時(shí)還采用背光來畫物象，這樣物象皆是暗影物象，徐渭往往用簡(jiǎn)練的大筆觸來涂抹成形。但他用筆所概括的物象都能抓住其特征和神氣，如畫蟹突出一個(gè)甲狀的硬殼，一對(duì)巨大的夾子，左右各四條腿。畫人物以簡(jiǎn)筆畫出整形，面部則只用兩個(gè)墨點(diǎn)畫雙眼，再以較干的筆畫胡須，常常面龐輪廓也不勾勒。徐渭的畫不僅用筆簡(jiǎn)練，筆法草草，而且在水墨的運(yùn)用上也是獨(dú)出心裁。由于生紙有良好的吸水性，便于即興發(fā)揮，敢于打破常規(guī)的徐渭第一個(gè)大量運(yùn)用生紙作畫，為了便于控制水墨滲化效果，他對(duì)墨法的運(yùn)用曾作過非常認(rèn)真的研究，同時(shí)也受當(dāng)時(shí)畫家陳鶴，謝時(shí)臣等人用墨的影響。他曾說陳鶴畫中墨色的變化就像瓷器在燒造時(shí)釉彩所出現(xiàn)的陶變一樣的神奇，他自己的畫也有這樣的效果?？偨Y(jié)徐渭繪畫的墨法運(yùn)用主要有：一破墨法，在畫牡丹葉子，荷葉，菊葉，芭蕉葉等這些寬葉植物，以及蟹等常在著了一層墨還未干時(shí)再加上一層墨的破墨法，以達(dá)到潤(rùn)澤渾化的藝術(shù)效果；二是潑墨法，在《畫百畫卷與史甥》中所畫的花卉就是用潑墨。還有牡丹“以潑墨為之，雖有生意，終不是此畫真面目”。三是膠墨法，為了不僅達(dá)到水墨渾化，厚重，顯形的效果，而且還能產(chǎn)生淺白，受光和凸出的感覺，徐渭還將膠水跳到水墨中。還有一個(gè)就是醺墨法，一筆筆排掃出起伏之變，濃淡變化。還有層層疊疊的葉子，產(chǎn)生茂密蒼渾的效果就常用積墨法。徐渭的畫，自己說是“涂抹”而不是“畫”，不僅是作畫運(yùn)筆的奔放暢快，用筆連貫，筆意墨意相屬，一氣呵成。點(diǎn)線面構(gòu)成了一個(gè)富有生命的有機(jī)整體，具有強(qiáng)烈的力量感和劇烈的運(yùn)動(dòng)感。書法用筆，自古就有，只是到了明朝晚期，與以前很多不同之處。以前主要是用來造型，楷書，隸書，行書，草書入畫。而徐渭這個(gè)時(shí)代更加強(qiáng)調(diào)草書入畫。因?yàn)椴輹鴷w變化豐富，書寫情感的最好表達(dá)符號(hào)。徐渭學(xué)習(xí)前人草書入畫的傳統(tǒng)，并且第一個(gè)揭示了草書與寫意的內(nèi)在聯(lián)系。在徐渭看