【正文】 。(1) 藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2) 藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時，藝術(shù)語言又可分為文學性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言。(3) 藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(4) 藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。2聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。(1) 藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風格是一個藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志， 也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標志。(2) 藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3) 藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學思潮的 影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4) 藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相當規(guī)模的較大群體而言。2簡要說明藝術(shù)鑒賞中的審美體驗藝術(shù)鑒賞中的審美體驗，作為整個審美過程的中心環(huán)節(jié)，是指鑒賞主體在審美直覺的基礎(chǔ)上，達到藝術(shù)審美活動的高潮階段，調(diào)動再創(chuàng)造的想象力和聯(lián)想力，激起豐富的情感，設(shè)身處地地生活到藝術(shù)作品之中，獲得心靈的審美愉悅，把外在作品中的藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化為鑒賞者自身的生命活動。如果說在藝術(shù)鑒賞活動中，審美直覺階段主要是藝術(shù)作品作用于鑒賞主體，整個心理活動相對處于被動狀態(tài)，體現(xiàn)為一種感性直觀的審美感受；那么，審美體驗階段則主要是鑒賞主體反作用于藝術(shù)作品，整個心理活動處于一種主動狀態(tài)，體現(xiàn)為一種積極的審美再創(chuàng)造活動。2簡述藝術(shù)鑒賞中的審美升華作為藝術(shù)鑒賞活動的最高境界，審美升華是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎(chǔ)上達到一種精神的自由境界，通過藝術(shù)鑒賞的審美再創(chuàng)造活動，在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身，實現(xiàn)本質(zhì)力量的對象化。審美升華是在審美直覺、審美體驗的基礎(chǔ)上，通過更高層次的審美再創(chuàng)造活動，實現(xiàn)主體（鑒賞者）與客體（藝術(shù)作品）的渾然合一，發(fā)生了共鳴與頓悟，使鑒賞主體的心靈得到凈化，精神得到升華，獲得一種精神人格層次上的審美愉快，完成了藝術(shù)鑒賞的審美過程的超越。2簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。(1) 共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2) 不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。2舉例闡述建筑藝術(shù)的民族性與時代性特征。（1）建筑藝術(shù)作為民族文化的體現(xiàn)和時代精神的鏡子，總是以直觀形象的方式反映出一定的社會意識形態(tài)和深刻的歷史文化內(nèi)涵。（2）中外古今的建筑，可以稱得上是千姿百態(tài)，由于歷史的悠久，數(shù)量的眾多，風格的差異，民族和時代的特色，使得這些建筑具有很高的審美認識價值和文化價值。（舉例闡述略）2中國園林的美學特征和美學思想是什么？美學特征：自然美——充分利用與創(chuàng)造自然美建筑美——講究亭、臺、樓、閣文化美——是中國園林真正的精華與核心。將風景美、藝術(shù)美和文化美融為一體，處處使人感受到悠久民族文化傳統(tǒng)的氛圍。美學思想：小中見大——借景、對景、隔景、分景變化多致——虛實相生、曲折含蓄（舉例闡述略）。2簡述中國畫的主要特點。中國畫，簡稱國畫，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨具特色，成為東方繪畫體系的主流。第一， 表現(xiàn)在工具材料上，往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹吊上作畫。第二，在構(gòu)圖方法上不受焦點透視的束縛，多采用散點透視法（即可移動的遠近法），使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時間與空間的局限。第三，繪畫、詩文、書法、篆刻四者有機地結(jié)合在一起，相互補充，交相輝映，形成了中國畫獨特的內(nèi)容美和形式美，也形成了中國畫特有的詩、書、畫、印交相輝映的特色。第四，中國畫的特點來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學思想。2攝影藝術(shù)的美學特征與表現(xiàn)手法是什么？審美特征：主要集中在紀實性與藝術(shù)性的統(tǒng)一上。表現(xiàn)手法：首先，表現(xiàn)在運用的科學技術(shù)手段能夠逼真精確地將被攝對象再現(xiàn)出來，使得攝影作品具有客觀性、真實性，給人以逼真感。其次，表現(xiàn)在它必須直接面對被攝對象進行現(xiàn)場拍攝，如實地反映現(xiàn)實生活中實際存在的人物、事伯和環(huán)境，許多優(yōu)秀的攝影作品常常是抓拍或搶拍出來的，這種紀錄性拍攝方式能給人一種身臨其境的感覺。2書法藝術(shù)的基本技法和表現(xiàn)形式是什么？用筆，指行筆的方式、方法及產(chǎn)生的效果。如運筆中的剛?cè)?、急緩、輕重、藏露、提按、方圓等。涉及情感、意蘊如何轉(zhuǎn)化為點畫。用墨，指墨的著色程度及變化，如濃淡、枯潤等。墨色對于烘托書法的神采、意境和情趣有著重要的作用。所謂“潤含春雨，干裂秋風”；所謂“潤取妍，燥取險”。用筆和用墨相結(jié)合，“以筆取氣，以墨取韻”，可以使書法更加氣韻生動。結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)指字的大小、奇正、寬窄、比例等。字的結(jié)構(gòu)有如建筑，其造型對于表達感情十分重要章法，指作品的整體布局，也叫布白。在多樣統(tǒng)一中顯示整體的和諧。欣賞書法首先感受的是黑白的大效果。韻律，指作品中線條整體形成的生動氣韻。風格，以上共同形成的作品的獨特藝術(shù)特征和書法家不同的藝術(shù)追求。音樂的藝術(shù)語言是什么？主要包括旋律、節(jié)奏、和聲、復(fù)調(diào)、曲式、調(diào)式、調(diào)性等。最主要的是前三者，旋律堪稱音樂的靈魂，節(jié)奏體現(xiàn)出音樂的時間感，和聲體現(xiàn)出音樂的空間感。3從表現(xiàn)特征區(qū)分，藝術(shù)舞蹈可以分為哪幾類？并對各類作簡要說明。情緒舞 (直接抒發(fā)舞蹈者思想感情的抒情性舞蹈，如女子獨舞《春江花月夜》等)。情節(jié)舞 ( 通過簡單的情節(jié)或事件來塑造人物和表現(xiàn)主題，如《胖嫂回娘家》等)。舞劇 (一種以舞蹈為主要藝術(shù)手段，綜合戲劇、音樂、舞美等多種藝術(shù)樣式的產(chǎn)物，如大型古典芭蕾舞劇《睡美人》和我國的大型民族舞劇《寶蓮燈》等)。中國戲曲獨具的審美特征是什么？要點：以一求多的美學追求。綜合性、程式化和虛擬性。綜合性：歌、舞、劇高度綜合。程式化：演員的角色行當、表演動作和音樂唱腔等等，都有一些特殊的固定規(guī)則。虛擬性：注重寫意，略形傳神，充分利用戲曲舞臺有限的時空，更加廣闊地反映現(xiàn)實生活和表現(xiàn)思想感情。對時空的虛擬、對事物的虛擬。3簡述西方話劇同中國戲曲的異同。要點：（1）、共同點：兩者都吸收了各門藝術(shù)中的多種元素，將它們有機融匯在自己的表現(xiàn)手段之中，從而大大豐富了自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。集中地體現(xiàn)在它們將時間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)綜合在一起，實現(xiàn)了美學層次的高度綜合性，使得它們能夠?qū)⒁暸c聽、時與空、動與靜、再現(xiàn)與表現(xiàn)集于一身，從而具有了巨大的綜合表現(xiàn)能力，極大地擴展和豐富了觀眾的審美感受，使綜合藝術(shù)成為最具有群眾性的藝術(shù)門類。（2）、區(qū)別：雖然都是綜合性舞臺藝術(shù)，話劇注重再現(xiàn)生活，因此，話劇的舞臺美術(shù)大多是寫實和具象的，包括布景、化妝、服裝、燈光、效果、道具等都力求真實，創(chuàng)造出使觀眾仿佛身臨其境的舞臺氣氛，在舞臺上形象地展現(xiàn)出社會生活環(huán)境；戲曲則注重表現(xiàn)生活，因此，戲曲的舞臺美術(shù)基本上是寫意和抽象的，戲曲的布景和道具都很簡單，全憑演員的虛擬性表演來表現(xiàn)，演員手中的一根馬鞭，可以讓觀眾想象到劇中人物正縱馬飛奔，演員手中的一支船槳，仿佛使觀眾看到了大江中一葉扁舟正破浪前進。另外，源于西方的話劇注重寫實，植根中國的戲曲注重寫意，也造成了二者在表演藝術(shù)上的巨大區(qū)別。話劇藝術(shù)是一種建立在體驗基礎(chǔ)上的舞臺表現(xiàn)藝術(shù)，演員對于角色必須有深切的體驗，不管是本色表演還是性格化表演，話劇演員都必須從客觀現(xiàn)實生活中找到創(chuàng)造角色的依據(jù)，塑造出真實、生動的人物形象。戲曲藝術(shù)作為一種表現(xiàn)性藝術(shù)，它是將生活中的動作加以變形和夸張，形成戲曲表演藝術(shù)特有的唱、念、做、打的程式和手、眼、身、步的身段來表現(xiàn)，戲曲表演還劃分成生、旦、凈、丑等不同的行當，在唱腔、賓白、臺步、動作等各都有一整套各自不同的程式，使得戲曲表演程式成為戲曲藝術(shù)最明顯的特點。3簡述世界電影藝術(shù)發(fā)展史上三次重大變革均與現(xiàn)代科技的發(fā)展有著十分密切的聯(lián)系？要點：第一次大變革是從無聲到有聲。第二次大變革是從黑白到彩色。第三次大變革，發(fā)生在 20 世紀 90年代以來至今，電影正在大踏步地進入高科技時代?，F(xiàn)代科學技術(shù)的迅猛發(fā)展，不僅為電影提供了越來越豐富的技術(shù)手段和藝術(shù)語言，而且直接影響到電影美學各個流派的產(chǎn)生和發(fā)展。聲音引入電影，促成了戲劇化電影美學觀的誕生；輕便攝影機、高速感光膠片和磁帶錄音機的出現(xiàn)，使得意大利新現(xiàn)實主義電影得以實現(xiàn)“把攝影機扛到大街上”的美學追求，這些事實都是被世界電影界所公認的。尤其是計算機技術(shù)的引入，給電影美學帶來了嶄新的課題?？梢灶A(yù)見，隨著現(xiàn)代科技革命的飛速進展，電影在21世紀必將發(fā)生更大的變化。五、鑒賞題：（要求：抓住特點，言之有據(jù)、言之成理，自圓其說。字數(shù)不得少于800字。）運用所學藝術(shù)學理論，任選一種自己所熟悉的，屬于實用藝術(shù)類的某一具體的藝術(shù)作品，用自己的眼光去審視、去評鑒。運用所學藝術(shù)學理論，任選一種自己所熟悉的，屬于造型藝術(shù)類的某一具體的藝術(shù)作品，用自己的眼光去審視、去評鑒。運用所學藝術(shù)學理論，任選一種自己所熟悉的，屬于表情藝術(shù)類的某一具體的藝術(shù)作品，用自己的眼光去審視、去評鑒。運用所學藝術(shù)學理論，任選一種自己所熟悉的，屬于綜合藝術(shù)類的某一具體的藝術(shù)作品，用自己的眼光去審視、去評鑒。33