【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 大膽而又謹(jǐn)慎地借鑒了西洋歌劇的經(jīng)驗(yàn)。又產(chǎn)生了不少新歌劇作品，其中比較重要的有《劉胡蘭》。中華人民共和國(guó)成立后，廣大文藝工作者在新歌劇創(chuàng)作方面又作了進(jìn)一步探索 ，大致刻概括為兩種不同方法的實(shí)驗(yàn)：一種力圖通過(guò)繼承和借鑒戲曲音樂(lè)來(lái)解決歌劇中人物形象刻劃和音樂(lè)戲劇性等問(wèn)題，如《小二黑結(jié)婚》；另一種是力圖著重借鑒西洋歌劇的經(jīng)驗(yàn)，盡可能通過(guò)朗誦調(diào)和詠嘆調(diào)，使音樂(lè)自始至終貫穿發(fā)展，克服當(dāng)時(shí)有些人批評(píng)的所謂“話劇加唱”的缺點(diǎn)。 深入探索階段（ 1956— ）。從音樂(lè)上大致可以分為 3 種不同的路子：（ 1）采取緊靠戲曲的路子，去摸索中國(guó)新歌劇創(chuàng)作的獨(dú)特風(fēng)格和手法。也大膽吸取戲曲音樂(lè)的板式變化和調(diào)式轉(zhuǎn)換等傳統(tǒng)手法。這一類作品以《紅霞》為代表。（ 2）基本上堅(jiān)持《白毛女》的路子，廣泛吸取各種民族音樂(lè)的音調(diào)，努力按照需要什么就借鑒什么的原則去寫(xiě)作，并不要求過(guò)分突出哪一種民間音樂(lè)形式的影響。這類作品以《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》、《江姐》為代表。（ 3）音樂(lè)語(yǔ)言和風(fēng)格都建立在民間音調(diào)的基礎(chǔ)上。并逐漸形成了一些共同的特點(diǎn)：（ 1）在創(chuàng)作原則上力求堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的傳統(tǒng)，努力反映群眾的斗爭(zhēng)生活。（ 2）重視對(duì)劇中主要人物音樂(lè)形象的刻劃，力求創(chuàng)造出具有鮮明形象和性格的唱腔，做到既優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)又通俗易唱。（ 3）力求正確地解決繼承民族音樂(lè)傳統(tǒng)和借鑒西洋音樂(lè)經(jīng)驗(yàn)的問(wèn)題，通過(guò)不同途徑去創(chuàng)造既具有新的時(shí)代特點(diǎn)、又具有鮮明民族風(fēng)格的新歌 劇形式。 2．中國(guó)芭蕾 芭蕾藝術(shù)約在 20 世紀(jì) 20 年代由外國(guó)僑民傳入中國(guó)。在上海、哈爾濱都有不定期的私人教學(xué)和演出活動(dòng)，其影響范圍僅限于一小部分青年學(xué)生。 30 年代，胡蓉蓉曾在上海演出芭蕾，40 年代初，戴愛(ài)蓮由國(guó)外歸來(lái)，致力于運(yùn)用芭蕾的基本訓(xùn)練方法，培養(yǎng)演員表演中國(guó)舞蹈的能力，為中國(guó)舞蹈事業(yè)培養(yǎng)了一批骨干。中華人民共和國(guó)建國(guó)初期，在北京和一些省市的舞蹈團(tuán)體中陸續(xù)開(kāi)設(shè)芭蕾基本訓(xùn)練課程，芭蕾舞作為一種訓(xùn)練方法納入了舞蹈專業(yè)表演團(tuán)體的訓(xùn)練體系。 早在中華人民共和國(guó)建國(guó)初期，中國(guó)舞蹈家就開(kāi)始進(jìn)行創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)題材芭蕾的嘗試， 1964年中央歌劇舞劇院芭蕾舞團(tuán)（中央芭蕾舞團(tuán)）創(chuàng)作演出了《紅色娘子軍》。 1965 年，上海舞蹈學(xué)校創(chuàng)作演出了《白毛女》。這兩部大型芭蕾劇目的演出成功標(biāo)志著芭蕾藝術(shù)在中國(guó)發(fā)展到了一個(gè)新的階段。兩劇完全由中國(guó)編導(dǎo)和創(chuàng)作人員進(jìn)行創(chuàng)作演出，表現(xiàn)了現(xiàn)代中國(guó)人民的斗爭(zhēng)生活。既充分運(yùn)用了芭蕾形式的特長(zhǎng)，同時(shí)又把芭蕾技巧和中國(guó)古典舞蹈、中國(guó)民間舞蹈技巧和表現(xiàn)手法有機(jī)地結(jié)合起來(lái)。在音樂(lè)創(chuàng)作、演奏和舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)方面也都在把外來(lái)形式和民族形式相結(jié)合上作了有益的探索。這些努力表明，中國(guó)的創(chuàng)作者們著力追求和創(chuàng)造具有民族特色的中國(guó)芭蕾 。 70 年代至 80 年代初，中國(guó)芭蕾的創(chuàng)作呈現(xiàn)出空前活躍的局面，創(chuàng)作者廣泛涉獵古今中外眾多的題材，特別注意從文學(xué)名著和民間傳說(shuō)故事中選擇群眾所熟悉的題材進(jìn)行改編和再創(chuàng)作，出現(xiàn)了以大批新作品，其中又：《沂蒙頌》（ 1973 年首演）、《草原兒女》（ 1973年首演）、《祝福》（ 1982 年首演）、《雷雨》（ 1981 年首演）、《梁山伯于祝英臺(tái)》（ 1982 年首演）、《賣(mài)火柴的小女孩》（ 1978 年首演）。新創(chuàng)作的中國(guó)題材劇目，對(duì)中國(guó)芭蕾的風(fēng)格，從不同角度作了進(jìn)一步的探索。中國(guó)編導(dǎo)在創(chuàng)作思想方面，努力遵循現(xiàn)實(shí)主義原則，以芭蕾形式 反映中國(guó)生活，特別使中國(guó)的現(xiàn)實(shí)生活；在藝術(shù)表現(xiàn)方面，注重舞劇的文學(xué)基礎(chǔ)、戲劇結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)、舞劇音樂(lè)和舞臺(tái)美術(shù)的民族風(fēng)格，致力于運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈來(lái)豐富和充實(shí)芭蕾藝術(shù)，使之更接近中國(guó)人民的欣賞習(xí)慣。 課時(shí)建議 三教時(shí) 第一教時(shí) 聽(tīng)賞《長(zhǎng)城隨想》、唱歌 第二教時(shí) 聽(tīng)賞《中國(guó)??》、吹奏 第一教時(shí) 藝術(shù)天地 活動(dòng)穿插于各課時(shí)中 第二課 繽紛的舞臺(tái) 教學(xué)目的 1．通過(guò)本課的學(xué)習(xí)，使學(xué)生了解活躍在藝術(shù)舞臺(tái)上的富有創(chuàng)造性的中外藝術(shù)、音樂(lè)經(jīng)典作品，進(jìn)一步體會(huì)藝術(shù)的創(chuàng)造性特征。 2．通過(guò)欣賞《一個(gè)美國(guó)人在巴黎》、《行星 組曲》等音樂(lè)作品及觀賞京劇《貞觀盛世》、舞蹈《大河之舞》，使學(xué)生了解這些作品的風(fēng)格，內(nèi)容及表現(xiàn)手段的新穎之處，從而進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到凡經(jīng)典的藝術(shù)品都具有個(gè)性，有獨(dú)特的表現(xiàn)語(yǔ)匯。了解在藝術(shù)作品中所具有的豐富的想象力和獨(dú)特的魅力。了解爵士交響樂(lè)、踢踏舞、音樂(lè)劇這些音樂(lè)藝術(shù)體裁，拓寬藝術(shù)視野。 用抒情優(yōu)美的聲音、較流暢的英語(yǔ)唱好歌曲《美夢(mèng)紛紛來(lái)》。 通過(guò)活動(dòng)，進(jìn)一步讓學(xué)生了解較成功的具有創(chuàng)新意識(shí)的藝術(shù)作品，關(guān)注藝術(shù)文化信息，并在嚴(yán)肅音樂(lè)與通俗音樂(lè)中間找到較好的交融點(diǎn)。 教學(xué)內(nèi)容于教學(xué)建議 一、音樂(lè)長(zhǎng)廊 （一）欣 賞 《一個(gè)美國(guó)人在巴黎》 1．內(nèi)容介紹 美國(guó)作曲家格什文（ Gee Gershwin， 1808— 1937） 1928 年應(yīng)紐約交響樂(lè)協(xié)會(huì)指揮達(dá)姆羅希（ Walter Damroch， 1862— 1950）之約而作。為其第一部純管弦樂(lè)曲。同年 12 月由紐約愛(ài)樂(lè)交響樂(lè)團(tuán)在紐約卡內(nèi)基大廳首次演出。達(dá)姆羅希指揮。 1928 年作者第一次訪問(wèn)巴黎，這座繁華喧鬧的城市給他留下了深刻的印象，從而產(chǎn)生了以這座城市為題材的創(chuàng)作欲望。后寫(xiě)成此曲。 這是一首標(biāo)題交響音樂(lè)作品，形式十分自由。作者曾說(shuō)，他無(wú)意在作品中表現(xiàn)具體的景色，而是想描 繪一個(gè)美國(guó)游客在巴黎的印象和感受。他還說(shuō)：樂(lè)曲以巴黎街頭上散步的美國(guó)人的思鄉(xiāng)之情為基礎(chǔ)。 樂(lè)曲一開(kāi)始，雙簧管和弦樂(lè)器組就用小快板， 2/4 拍奏出輕快的第一漫步主題： 漫步主題 A: （見(jiàn)教材主題 1） 這以帶有倚音和大跳音程特點(diǎn)的曲調(diào)，具有雙拍子舞曲和諧謔曲的特性，充滿了夸張幽默的色彩。仿佛一個(gè)好奇的美國(guó)游客在巴黎大街上東張西望，興致勃勃地行走著。接著，樂(lè)曲突然奏響了老式汽車的喇叭聲和二十世紀(jì)初在巴黎流行的歌曲旋律的片斷，使人聯(lián)想到巴黎大街上川流不息的汽車和熱烈喧囂的氣氛。隨后單簧管在高音區(qū)奏出第二漫步主題： 漫 步主題 B：（見(jiàn)教材主題 3） 這一主題采用強(qiáng)烈的美國(guó)爵士樂(lè)特有的重音，幽默詼諧，表示這位美國(guó)游客繼續(xù)在擁擠的人流中游逛。以上的音樂(lè)素材交織在一起形成了樂(lè)曲的高潮。這時(shí)出現(xiàn)了銅管樂(lè)器呈現(xiàn)的第三漫步主題： 漫步主題 C： （ 1=E2/4） 0 1 2 7 1 7 6 0 1 2 7 1 7 6 這一主題的出現(xiàn)帶有如此強(qiáng)烈的突兀感，仿佛什么新奇的事物使這個(gè)美國(guó)人高興得忘乎所以，手舞足蹈了。這一主題與第二漫步主題交替出現(xiàn)，使樂(lè)曲情緒步步高漲，展現(xiàn)了五光十色令人眼花繚亂的巴黎街景。隨后音樂(lè)驀地平靜 下來(lái)，獨(dú)奏小提琴在高音區(qū)與鋼片琴對(duì)話，仿佛一位法國(guó)女郎用結(jié)結(jié)巴巴的英語(yǔ)與這位異鄉(xiāng)人交談。不久，加弱音器的小號(hào)和樂(lè)隊(duì)奏出典型的慢四步布魯斯風(fēng)格的爵士樂(lè)主題。這一主題采用了被稱為“憂郁音”的降三級(jí)和降七級(jí)的布魯斯調(diào)式，節(jié)奏緩慢，曲調(diào)平滑，略含哀愁，表現(xiàn)了這位美國(guó)游客思鄉(xiāng)的意緒。 布魯斯風(fēng)格的主題：（見(jiàn)教材主題 4） 這一主題經(jīng)一再變化反復(fù)后，突然轉(zhuǎn)為快板，由小號(hào)奏出愉快喧鬧的查爾斯頓舞曲： 查爾斯頓舞曲：（見(jiàn)教材主題 5） 查爾斯頓（ Charleston）是美國(guó)二十年代最流行的 4/4 拍狐步舞曲，帶有強(qiáng)烈的切分節(jié)奏和大跳的旋律進(jìn)行，情緒熱烈。這一舞曲的出現(xiàn)猶如這位美國(guó)游客他鄉(xiāng)遇故知，心情頓時(shí)開(kāi)朗。之后，布魯斯的旋律、第一和第二漫步主題和汽車?yán)嚷暯惶嬖佻F(xiàn)，最后在布魯斯旋律組成的高潮中終曲。演奏時(shí)間約 19 分鐘。（摘自《外國(guó)名曲欣賞詞典》） 2．教學(xué)建議： （ 1）可以從聽(tīng)片斷的傳統(tǒng)意義上的交響曲與該曲 ,然后對(duì)比其不同的感受上進(jìn)行導(dǎo)入，也可讓學(xué)生聽(tīng)該曲的開(kāi)始部分其特有的爵士音樂(lè)風(fēng)格導(dǎo)入。 （ 2）該曲是有標(biāo)題的音樂(lè)，而且描寫(xiě)都市風(fēng)光，對(duì)學(xué)生而言并不陌生，因此可通過(guò)感受—— 想象 —— 理解方式進(jìn)行學(xué)習(xí)，使學(xué)生對(duì)音樂(lè)感興趣。 （ 3）重 點(diǎn)在漫步主題 B 及布魯斯風(fēng)格的主題，讓學(xué)生聽(tīng)賞具有爵士風(fēng)格的音樂(lè)片斷，從而體會(huì)作品的新意，即爵士化的交響樂(lè)或交響樂(lè)的爵士化，與歐洲傳統(tǒng)的音樂(lè)有很大的不同，可引導(dǎo)學(xué)生討論，爵士樂(lè)與交響樂(lè)在這部作品中交融，取得了怎樣的效果，了解美國(guó)音樂(lè)家們?nèi)绾渭媸詹⑿?，?chuàng)造出美國(guó)式的音樂(lè)，使美國(guó)音樂(lè)走向世界。 （ 4）鼓勵(lì)學(xué)生為音樂(lè)片斷題名。如：東張西望、游逛大街、手舞足蹈、親密交談等等。 （ 5）曲中有爵士舞及狐步舞曲，可以讓會(huì)舞蹈的同學(xué)邊聽(tīng)邊表演，其它同學(xué)可和著兩拍子舞曲節(jié)奏作身體律動(dòng)。 （ 6）參考答案：三個(gè)部分： 第一部分 ：三個(gè)漫步主題 第二部分：布魯斯風(fēng)格的旋律 第三部分：查爾斯頓舞曲 《行星組曲》 1．內(nèi)容介紹： 英國(guó)作曲家霍爾斯特（ Gustav Theodore Holst， 1874— 1934）作于 1914— 1916年間。管弦樂(lè)組曲。 1920 年 11 月 15 日在倫敦皇后大廳首次演出。全曲由七首樂(lè)曲組成，分別以七顆行星的名稱為標(biāo)題。依次為：火星、金星、水星、木星、土星、天王星、海王星。除了地球和當(dāng)時(shí)還不為人類所知的冥王星外，太陽(yáng)系的行星都在這部作品中得到了表現(xiàn)。初演時(shí)作者曾對(duì)記者說(shuō)：“這部組曲的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)源自諸行星在星占學(xué)上 的意義。但它們并不是標(biāo)題音樂(lè)，與古代神話中相同稱號(hào)的神也毫無(wú)聯(lián)系。倘若一定要加以說(shuō)明的話，廣義地解釋每首樂(lè)曲的副標(biāo)題就足以說(shuō)明問(wèn)題了。比如，木星具有一般意義的歡樂(lè)，同時(shí)也表現(xiàn)與宗教儀式或人民節(jié)日有關(guān)的歡樂(lè)。又如土星不僅象征著肉體的衰老，也標(biāo)志著成熟和理想的實(shí)現(xiàn)。至于水星，那是智慧的象征?！弊髡邚臍W洲星占學(xué)中引申的這段解釋，為樂(lè)曲標(biāo)題提供了一個(gè)廣闊的聯(lián)想天地。本曲音樂(lè)語(yǔ)言淺易，音樂(lè)形象鮮明，成為頗受歡迎的通俗名作。其中《火星》、《水星》、《木星》、《土星》、《天王星》各曲常單獨(dú)演出。 第一曲：《火星 —— 戰(zhàn)爭(zhēng)之 神》。 C 大調(diào)，快板， 5/4 拍。一開(kāi)始弦樂(lè)用弓桿敲擊琴弦，和打擊樂(lè)一起奏出具有進(jìn)行曲節(jié)奏特點(diǎn)的節(jié)奏型。這一模仿軍鼓聲的節(jié)奏音響，使人聯(lián)想到軍隊(duì)的步伐，從而表現(xiàn)了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘暴。樂(lè)曲由輕漸響，形成了一種由遠(yuǎn)而近的戰(zhàn)爭(zhēng)威懾感。 固定節(jié)奏型：（見(jiàn)教材） 緊接著，從低音區(qū)涌現(xiàn)出起伏不定的第一主題，低沉而壓抑，具有一種令人不安的特點(diǎn)。固定的軍隊(duì)行進(jìn)節(jié)奏不斷地反復(fù)并且越來(lái)越響，在人們面前展開(kāi)一副戰(zhàn)云密布的圖景。當(dāng)管樂(lè)器奏出此起彼伏的號(hào)角聲，形成一種緊張氣氛后，長(zhǎng)號(hào)與大號(hào)在固定節(jié)奏型的襯托下奏出低沉渾厚，充滿怒氣的第二主題。 《火星》第二主題：（見(jiàn)教材） 這一主題猶如變幻莫測(cè)的戰(zhàn)爭(zhēng)風(fēng)云，音樂(lè)色彩也不斷地變化。隨著步步高漲的情緒，樂(lè)曲引出了威武的進(jìn)行曲風(fēng)格的第三主題。 《火星》第三主題（進(jìn)行曲主題）（ 1=降 B 5/4） 3 3 3 3 2 3 3 2 3 5 － 3 3 5 3 （前 7=后 5） 3 3 3 2 3 5 3 1 5 － 5 0 這一主題的前半段由大號(hào)吹奏，后半段轉(zhuǎn)調(diào)后由小號(hào)吹奏，同時(shí)，管風(fēng)琴宏大的音響使這支軍隊(duì)顯得更為浩蕩。在高潮中，突然一聲巨響，音樂(lè)氣氛急轉(zhuǎn)直下，沉悶的空氣又籠罩了一切，前 面呈現(xiàn)過(guò)的各個(gè)主題的展開(kāi)形成了此起彼伏的激戰(zhàn)場(chǎng)面。樂(lè)隊(duì)接連奏出強(qiáng)烈的和音，猶如隆隆的炮聲和悲憤的吶喊，使樂(lè)曲充滿了陰沉黯淡的色彩。在西方，自古即以戰(zhàn)爭(zhēng)之神瑪爾斯的名字稱呼火星。作者于 1914 年 8 月動(dòng)筆譜寫(xiě)《火星》時(shí)，第一次世界大戰(zhàn)迫在眉睫，戰(zhàn)爭(zhēng)烏云已布滿全歐，因此這首樂(lè)曲的創(chuàng)作或許不是偶然的。 第七曲：《海王星 —— 神秘主義者》。行板， 3/4 拍。海王星是當(dāng)時(shí)已發(fā)現(xiàn)的太陽(yáng)系中距離太陽(yáng)最遠(yuǎn)的行星。光度較弱，令人感到神秘莫測(cè)。樂(lè)曲一開(kāi)始用長(zhǎng)笛等木管樂(lè)器呈示飄忽不定的第一主題。 《海王星》第一主題：（見(jiàn)教材主題 1） 這一主題中彌漫著神秘、空蒙的抒情氣氛。之后，豎琴和鋼片琴不時(shí)奏出使人聯(lián)想到飄渺太空的樂(lè)音。樂(lè)曲轉(zhuǎn)為小快板后，單簧管奏出柔美如歌的第二主題，仿佛反襯在太空中的燦爛陽(yáng)光。 《海王星》第二主題：（見(jiàn)教材主題 2） 緊接著，第一小提琴繼續(xù)奏出這支抒情的旋律，并引入女聲無(wú)詞合唱，使樂(lè)曲柔美清新的情緒不斷升華。然后在朦朧的氣氛中慢慢地結(jié)束整部組曲。（以上摘自《外國(guó)名曲欣賞詞典》） 2．教學(xué)建議： （ 1）本首作品在題材的選取上是一個(gè)創(chuàng)舉，正如作者所說(shuō)，作品創(chuàng)作動(dòng)機(jī)源于歐洲的星占學(xué)，但并非真正描寫(xiě)行星，而是曲喻了現(xiàn)實(shí)生活中的 現(xiàn)象，真正的內(nèi)容在副標(biāo)題。因此這是一個(gè)別出心裁的構(gòu)思。在教學(xué)中要讓學(xué)生從現(xiàn)實(shí)生活中出發(fā)理解音樂(lè)。 （ 2）樂(lè)曲比較長(zhǎng)，節(jié)奏也較為復(fù)雜，其 5/4 拍學(xué)生未學(xué)過(guò)，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生想象音樂(lè)的意境、感受較新穎的旋律為主，第一曲重點(diǎn)感受節(jié)奏與色彩，第七曲感受色彩、形式。 （ 3）可適當(dāng)復(fù)習(xí)樂(lè)曲中所使用的樂(lè)器。 （ 4）作為拓展曲目，可作略聽(tīng)。 （ 5）參考答案：第一曲進(jìn)行曲的威武風(fēng)格與沉悶、悲憤的音樂(lè)形象交替出現(xiàn)，描繪了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷與恐怖。第七曲神秘飄渺的音樂(lè)形象，具有一種空曠的美。詳見(jiàn)“內(nèi)容介紹”。 （二）歌唱《夢(mèng)想紛紛來(lái)》 1．內(nèi)容介紹： 《 約瑟夫與神奇彩衣》 （ Joseph and The Amazing Technicolor Dreamcoat） 。該劇是韋伯的處女作， 1968 年起在倫敦上演，當(dāng)時(shí)韋伯僅僅 20 歲。正是這部戲開(kāi)始了韋伯的音樂(lè)劇傳奇。 約瑟夫的故事完全取材于《圣經(jīng)創(chuàng)世紀(jì)》， 故事講述約瑟夫因?yàn)閾碛幸患恋牟蕛x衣而遭到兄弟的嫉妒，被賣(mài)到埃及去當(dāng)奴隸。但是當(dāng)他到達(dá)埃及時(shí)，受到了上帝的眷顧，于是在埃及的法老面前成了先知，并憑借自己的智慧帶領(lǐng)埃及人度過(guò)一個(gè)又一個(gè)難關(guān)。而在此時(shí)，他的父親和兄弟卻飽受饑荒之災(zāi)，不得不到埃及來(lái)乞 討。最后 衣錦還鄉(xiāng) ， 一家人終于相認(rèn)，約瑟夫身