【文章內(nèi)容簡介】 新的作品則更加鼓勵在結(jié)構(gòu)上的創(chuàng)新。以下是結(jié)構(gòu)計(jì)劃表，是編導(dǎo)對構(gòu)思成果的表格化表述，這不僅對后續(xù)的創(chuàng)作和各部門合作有著重要的意義，同時(shí)也是創(chuàng)作過程的依據(jù)。創(chuàng)編舞段創(chuàng)編舞段是整個(gè)創(chuàng)作的中心環(huán)節(jié)，是最艱苦、最困惑、最痛苦，但也是最興奮、最有趣、最激動的一項(xiàng)工作。所謂編舞，就是編排和組織能夠充分表現(xiàn)作品主題思想的舞蹈語匯，整個(gè)編舞的過程就是將心里的構(gòu)思和文字的結(jié)構(gòu)外化為立體可感的舞蹈形象的過程。我們常說構(gòu)思、結(jié)構(gòu)是舞蹈的設(shè)計(jì)階段，寫音樂或編輯音樂是舞蹈的準(zhǔn)備階段，創(chuàng)編舞蹈則是舞蹈的施工階段，雖然這三個(gè)階段各有趣味，不盡相同，但是少兒舞蹈的創(chuàng)作關(guān)鍵還是落實(shí)在具體實(shí)踐這一階段，在這一階段中充分體現(xiàn)了創(chuàng)作者的創(chuàng)編水平，是對編導(dǎo)的實(shí)際考驗(yàn)。在這一階段可分為以下幾個(gè)步驟：（1）選取素材尋找形象舞蹈素材就是我們平時(shí)學(xué)習(xí)和積累的各個(gè)民族、各個(gè)舞種、各個(gè)風(fēng)格特征的舞蹈語匯。這是編導(dǎo)進(jìn)入創(chuàng)作階段所賴以依靠和發(fā)展的基本材料，就好像寫文章是需要的詞匯，舞蹈也一樣，積累和掌握的舞蹈語匯數(shù)量和質(zhì)量都將決定著舞蹈創(chuàng)編的質(zhì)量。俗話講“巧婦難為無米之炊”，一名舞蹈編導(dǎo)只有掌握大量而豐富的舞蹈素材，才有編舞的雄厚資本，否則創(chuàng)作舞蹈的形式和內(nèi)容都將受到限制，難以達(dá)到事半功倍的效果。所以，舞蹈編導(dǎo)時(shí)時(shí)刻刻都要學(xué)習(xí)和積累舞蹈素材，以此為己任，這樣在創(chuàng)編時(shí)才能選擇面更廣，視野更開闊。今天的孩子不同于過去，他們的精神面貌、個(gè)性愛好更為強(qiáng)烈和典型，這就要求我們在創(chuàng)編少兒舞蹈作品時(shí)，必須根據(jù)作品的立意、民族屬性、音樂形象、地域特征等方面，結(jié)合自己熟知的大量的舞蹈素材，立足于當(dāng)代少年兒童的心理、生13 理、生活等特點(diǎn)進(jìn)行素材篩選，將最貼切最有發(fā)展的部分作為作品的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)?？偠灾?，舞蹈素材和生活經(jīng)驗(yàn)的積累是少兒舞蹈編導(dǎo)必不可少的法寶，只有腦中裝滿了這些法寶，才能在某個(gè)靈感的撞擊中感悟，在變化中出新。（2）認(rèn)識和選擇主題動作動作是人體在空間運(yùn)動，舞蹈作品中主主題動作一般是單一的個(gè)體動作，這個(gè)動作在內(nèi)容上緊扣作品的主題思想，在表現(xiàn)上是貫穿和隱現(xiàn)于整個(gè)作品的典型動作、典型形象。對于少兒舞蹈來說，日常生活應(yīng)該是選素材、立形象的捷徑渠道。編導(dǎo)需要從豐富多彩又富有童心色彩的生活里尋找和捕捉最有特征的典型動作，用舞蹈的肢體語言將其“描繪”出來，并通過多種方法對其夸張、反復(fù)、變化，以此創(chuàng)造出新的舞蹈形象來。少兒舞蹈編導(dǎo)在生活中要做一名有心人，隨時(shí)隨地的要注意觀察孩子們的世界，將普通的生活經(jīng)過加工、提煉，編織出能夠講話的舞蹈形象。在目前的少兒舞蹈創(chuàng)作中常會出現(xiàn)這樣的情況：在一個(gè)少兒舞蹈作品中沒有一個(gè)讓人記憶猶新的動態(tài)，編導(dǎo)們似乎覺得動作越多越帶勁。其結(jié)果是盡管服飾華麗、陣容龐大、技藝高超，都不可能有真正的藝術(shù)質(zhì)量和觀賞價(jià)值，因?yàn)楹雎粤酥黝}動作，作品的主導(dǎo)部分定會黯然失色，缺乏光彩。由此可見，能否確立符合作品要求的主題動作，是對作品成功與否定基本標(biāo)準(zhǔn)，也是對舞蹈編導(dǎo)藝術(shù)素質(zhì)的全面考驗(yàn)。在創(chuàng)編中一旦主題動作確立，作品的風(fēng)格、個(gè)性、特點(diǎn)也就應(yīng)運(yùn)而生了。就目前而言，一些少兒舞蹈老師或者幼教老師很渴望觸及少兒舞蹈編創(chuàng)領(lǐng)域，然而對于他們來說最大的困惑就是動作的選擇，舞蹈要怎么舞起來？用什么動作用什么舞姿？讓人一籌莫展，無所適從。在這里，我們對于少兒舞蹈動作的源流做一些簡單的總結(jié)以供參考： 第一，少年兒童生活的自然形態(tài)；第二，少年兒童心理情感演化成的舞蹈形象； 第三，各民族舞蹈語匯和外來的舞蹈文化； 第四，創(chuàng)新的少兒舞蹈動作；第五，其他藝術(shù)門類（如藝術(shù)體操、雜技、武術(shù)等）中具有可舞性的動作。（3）主題動作的發(fā)展變化舞蹈是時(shí)間性的藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)動作與動作之間的連接性和流動性。動作之間要找出合理的連接并進(jìn)行發(fā)展變化，這是舞蹈編導(dǎo)課程所要實(shí)踐的核心部分。動作發(fā)展14 既要圍繞主題思想和形象特點(diǎn)，又要把捕捉到的舞蹈主題動作加以發(fā)展，才能構(gòu)成舞蹈的句子、段落乃至整個(gè)作品。對于這一環(huán)節(jié)，我們應(yīng)該遵循動作的自身特點(diǎn)和變化的合理性、可能性。任何動作都具有時(shí)間性、空間性、力度性的特點(diǎn)，那么在動作的變化上就存在著千千萬萬個(gè)變化可能性。但是，無論如何變化都是圍繞著“時(shí)、空、力”這三元素來展開的。變化動作的元素，可以保留一個(gè)，變化兩個(gè)元素；或者保留兩個(gè)，變化一個(gè)元素?？傊?，既要有保留又要有變化，不可以全不變化，也不可變得面目全非。這一部分我們會在實(shí)踐部分具體練習(xí)，在此不再贅述。需要提出注意的是，動作的發(fā)展變化是萬變不離其宗的，需要在保持作品思想立意、風(fēng)格特點(diǎn)、典型形象的基礎(chǔ)上發(fā)展變化，這點(diǎn)很重要。（4）舞句、舞段的構(gòu)成舞句是由一個(gè)以上的舞蹈單詞組織在一起的，表達(dá)出相對完整的含義，是舞蹈語言的單一片段。從舞蹈單一動作發(fā)展到舞句不是動作的疊加，更重要的是質(zhì)的變化。因?yàn)槲璧缸髌肥怯梢幌盗形杈浣M成的，舞蹈作品的風(fēng)格特點(diǎn)、情感基調(diào)以及舞蹈所表現(xiàn)的生活內(nèi)容都是由它依次呈現(xiàn)出來的。因此舞句的構(gòu)成要注意以下三點(diǎn)。首先，舞蹈動作的形象要鮮明，其內(nèi)在的含義易于觀眾感受和理解；其次，舞蹈動作之間的連接要順暢、合理，注意高低、動靜、剛?cè)岬葎幼鞣鹊膶Ρ?；再次，舞蹈動作的組織排列要有編創(chuàng)者自身的個(gè)性，要呈現(xiàn)出不同于別人的特色。所謂舞段就是將舞句進(jìn)行編制和剪輯從而形成的舞蹈段落。一個(gè)舞蹈作品是由一系列舞段組成的，有主題舞段、集體性群舞舞段、調(diào)度性舞段、分組舞段等等。這些舞段是根據(jù)作品需要而編織的。其中主題舞段被視為舞蹈作品的核心席位，它是主題動作的延伸、變幻、重組和發(fā)展，它的作用是使舞蹈主題思想集中體現(xiàn)，主題形象集中展示以及將作品迅速推向高潮。其他舞段則處于鋪墊性位置，為主題舞段做出感情上、氛圍上、畫面上以及形象上的襯托和鋪墊?！锾貏e提示：舞句舞段的構(gòu)成切忌動作的堆砌，應(yīng)有動作的豐富性和觀賞性，且對比鮮明。動作與動作之間、段落與段落之間的連接是這一環(huán)節(jié)的重中之重。（5）舞臺調(diào)度 ①概述 我們現(xiàn)在所創(chuàng)造的舞蹈，通常是要通過舞臺傳達(dá)給觀眾的，也就是在劇場演出的舞蹈。此外，還有不通過舞臺表現(xiàn)的舞蹈，如體育場的舞蹈、廣場性舞蹈、影視舞蹈等。因?yàn)槲璧钢饕峭ㄟ^舞臺傳達(dá)給觀眾的，我們在創(chuàng)作中就不可避免地會遇到舞臺空間運(yùn)用的問題。編排一個(gè)或多個(gè)演員舞蹈的位置、動作朝向、運(yùn)動路線，這就是“舞臺調(diào)度”，也就是舞蹈動作和它所在的空間關(guān)系。②舞臺動作的角度以中心為交叉點(diǎn)，畫個(gè)米字，面向觀眾的方向?yàn)榈谝稽c(diǎn)，順時(shí)針方向依次排列共8個(gè)點(diǎn)。這是平面圖，米字畫在地板上。而舞臺是立體空間，上中下至少分三層，即除去地板上有米字，在演員腰、臀處以及天花板上還有兩層米字。比如演員在舞臺中做“探?！?，面向中2點(diǎn)，雙臂在中8點(diǎn)，而后腿則指向上6點(diǎn)。③舞臺畫面按照傳統(tǒng)習(xí)慣，用的最多的調(diào)度是“一”、“○”、“八”，就是一橫排、大圓圈和八字形，或者是兩橫排、雙圈等等。這是無數(shù)前人經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)。直到現(xiàn)在，在群舞中當(dāng)用了各種畫面之后，要展示整齊劃一的動作時(shí)，我們還是要使用上述簡單的隊(duì)形。八字形是兩豎排的變化，因?yàn)樵谟^眾面前呈扇形，八字對觀眾來說前后不遮擋。以上種種均為對稱的畫面。舞臺上還有許多不對稱的畫面，比如分組的，一組人多，一組人少，獨(dú)舞或雙人領(lǐng)舞在一邊，群舞在其它區(qū)域等等。打破對稱可以使畫面新穎、活躍，但是較長時(shí)間不均衡就不美觀。對比的手法在藝術(shù)中也是被普遍運(yùn)用的。在舞臺畫面中，高低、疏密、動靜的對比應(yīng)靈活運(yùn)用，動作與畫面的動和靜也要運(yùn)用恰當(dāng)。④運(yùn)動路線運(yùn)動路線就是舞者在舞臺上的運(yùn)動路線，概括起來不外乎“直線”和“曲線”兩種。舞臺上最常見的是直線，比如橫線、斜線、豎線、折線等，什么時(shí)候采用要看具體需要。（6）形成作品這是舞蹈創(chuàng)編的收尾工作（不包括音樂），是從整體上審視創(chuàng)編過程是否達(dá)到預(yù)想效果、預(yù)期目的的一個(gè)環(huán)節(jié)。這時(shí)需要將整個(gè)創(chuàng)編過程從后往前審核一遍，以確定各個(gè)環(huán)節(jié)相互匹配，包括舞段與主題動作、主題動作與素材、素材與結(jié)構(gòu)、舞段與主題思想等方面。從整體上看來與構(gòu)思中的作品沒有較大的出入，即可進(jìn)16 入細(xì)排階段。少兒舞蹈創(chuàng)作有其自身的特點(diǎn)，它是面向少年兒童的，需貼近他們的實(shí)際生活。在作品的創(chuàng)作上需要注意以下幾點(diǎn)：第一、在創(chuàng)編上切忌生硬的圖解生活，切忌“一是一，二是二”這樣舞蹈語匯將失去美感，失去孩子們的興趣，而是從生活中組織和提煉動作，相互融合，交織在一起來塑造形象。第二、作品選材要新穎獨(dú)特，符合少年兒童年齡階段的特點(diǎn)，有獨(dú)到的構(gòu)思和創(chuàng)作方法，并具有較強(qiáng)的娛樂性。第三、捕捉好舞蹈主題形象、主題動作，將其編排組織成舞蹈內(nèi)部充實(shí)的舞段，注意舞段之間的連接流暢性和合理性。第四、動作具有較強(qiáng)的節(jié)奏感，注意空間和舞臺調(diào)度的合理安排。第五、創(chuàng)編時(shí)從最有靈感的好點(diǎn)子開始進(jìn)行創(chuàng)作，不斷的設(shè)置興奮點(diǎn)，處理好作品的高潮部分，加強(qiáng)表現(xiàn)力和感染力。以上是少兒舞蹈創(chuàng)編的全部過程，少兒舞蹈創(chuàng)編既要遵循藝術(shù)創(chuàng)作的共同規(guī)律，又要遵循少兒舞蹈創(chuàng)作的個(gè)性特點(diǎn)。這要求少兒舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作過程中要符合少兒體能的駕馭能力、心理承受能力和欣賞的審美能力，是少兒舞蹈真正成為貼近孩子生活的，受孩子喜愛的舞蹈藝術(shù)。六、少兒舞蹈創(chuàng)作的音樂取向及舞美運(yùn)用音樂取向少兒舞蹈是一個(gè)獨(dú)立的品種，它的音樂也必須與之相適應(yīng)，體現(xiàn)童真童趣。少兒舞蹈在音樂選擇上有以下幾項(xiàng)建議： 第一，節(jié)奏感強(qiáng)，強(qiáng)弱分明； 第二，簡介易記，朗朗上口；第三，旋律性強(qiáng)，最好帶歌詞（尤其對幼兒舞蹈）； 第四，形象感強(qiáng)，有情有趣； 第五，童真童趣，活潑明快。運(yùn)用這些特征來選取音樂，可以使少兒在感情上與之產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴，為舞蹈本身增添光彩。時(shí)下，少兒舞蹈音樂的來源是困擾少兒舞蹈編導(dǎo)的難題之一，越來越多的編導(dǎo)覺得能夠用作少兒舞蹈音樂的資料非常少。因此，相當(dāng)數(shù)量的編導(dǎo)只好移用成人音樂或剪輯各種流行音樂以滿足創(chuàng)作的需要。我們渴望作曲家重視少兒音樂創(chuàng)作，以孩子的審美為尺度，為少兒譜寫優(yōu)秀的音樂作品，以滿足孩子的需要，也滿足這些熱情的少兒舞蹈編導(dǎo)們的迫切需要以下是獲取少兒舞蹈音樂的幾種方法：（1）根據(jù)作品的需要創(chuàng)作音樂（2）選用現(xiàn)有的兒童歌曲（3）在諸多音樂素材中根據(jù)作品的需要剪輯音樂上述的方法需要少兒舞蹈編導(dǎo)在平日盡可能多、盡可能廣的積累各種風(fēng)格、各種品類的音樂資料，積累越多選擇范圍就越大?！锾貏e提示：選用、剪輯音樂作品應(yīng)遵守《中華人民共和國著作權(quán)法》的相關(guān)規(guī)定，尊重知識產(chǎn)權(quán)。當(dāng)由于客觀原因，無法直接向著作權(quán)人支付費(fèi)用時(shí)，請向中國音樂著作權(quán)保護(hù)協(xié)會咨詢有關(guān)付費(fèi)事宜。尊重著作權(quán)人的合法權(quán)益是對少兒音樂創(chuàng)作的有力支持。舞美運(yùn)用舞蹈是一門綜合性的舞臺表演藝術(shù)，在舞蹈作品中，人們看到、聽到、感覺到的動作、表演、色彩、光、聲音以及服飾、道具、布景等共同構(gòu)成了舞臺的客觀物質(zhì)環(huán)境。舞臺美術(shù)是舞蹈藝術(shù)非常重要的手段之一，它對烘托表演，說明時(shí)代環(huán)境、渲染氣氛、揭示思想、介紹人物以及推動舞蹈情節(jié)發(fā)展起著不可忽視的作用。因此，作為少兒舞蹈編導(dǎo)，也需要具備舞美方面的知識。少兒舞蹈雖不同于成人舞蹈，結(jié)構(gòu)短小、情節(jié)較簡單、但同樣離不開舞美的設(shè)計(jì)和烘托。在燈光方面，少兒舞蹈就像一朵鮮艷的花朵，充滿了生機(jī)和活力，孩子們在舞蹈中盡情的發(fā)揮著童真童趣。因此對于燈光的設(shè)計(jì)最好突出色彩上的明亮和色彩上的豐富變化，這樣更能體現(xiàn)孩子們的想象力。當(dāng)然，不同的舞蹈作品需要突出的燈光色彩是不同的，需要與音樂節(jié)奏協(xié)調(diào)配合，突出舞蹈中情節(jié)、情趣的渲染和處理，做到以舞蹈為主，以燈光為輔的設(shè)計(jì)。在布景和道具方面要做到為舞蹈服務(wù)，布景要襯托出舞蹈所要交代的場景、環(huán)境18 和氣氛。在空間上的處理要為舞蹈創(chuàng)造靈活應(yīng)變的舞臺支點(diǎn)，開辟足夠的活動空間。道具使用要注意有所選擇，力爭把道具用的巧，用的妙，最好達(dá)到形式與內(nèi)容的完美統(tǒng)一?？傊?，舞臺美術(shù)是舞蹈創(chuàng)造中的一個(gè)重要部分，它既能創(chuàng)造藝術(shù)的個(gè)性，又能充分調(diào)動自己的積極性，為舞臺整體創(chuàng)造服務(wù)。想象力在舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)中是十分重要的，因?yàn)楹⒆觽兒闷嫘膹?qiáng)，興趣廣泛，注意力很容易轉(zhuǎn)移，只有設(shè)計(jì)有創(chuàng)造力的舞臺空間，組織有想象力的舞臺視覺形象，使舞臺的每一個(gè)角落既神奇又充滿夢幻，才能吸引住孩子。孩子們的舞蹈要貼近他們，舞臺美術(shù)起著關(guān)鍵的作用，它能為舞臺增添千姿百態(tài)的色彩，增大創(chuàng)造的空間，也將張揚(yáng)和強(qiáng)化著舞臺藝術(shù)的整體魅力?！爸袊璧缚技墶苯滩牡诰偶壘毩?xí)部分一、動點(diǎn)練習(xí)所謂的“動點(diǎn)”是指身體各個(gè)部位具有可運(yùn)動性的部位點(diǎn)，通常人們可關(guān)注到的運(yùn)動部位有肩、肘、胯等關(guān)節(jié)部位，但是忽略了小關(guān)節(jié)部位的運(yùn)動路線。此練習(xí)是通過即興的身體單一部位運(yùn)動，尋找身體各個(gè)關(guān)節(jié)部位的多種運(yùn)動方式和運(yùn)動可能性，同時(shí)也能夠充分地開發(fā)身體的能動性。二、分割練習(xí)這一練習(xí)的目的在于運(yùn)用以下幾種分割方法使學(xué)生能夠切身的體會到何為“主題動作的變化發(fā)展”。在此，先介紹一下“主題動作的變化發(fā)展”的概念。動作是人體在空間的運(yùn)動，舞蹈作品中的主題動作一般是單一的個(gè)體動作，是塑造舞蹈形象具有鮮明個(gè)性的動作（即舞蹈最小的單位）。這個(gè)動作在內(nèi)容上緊扣作品主題思想，在表現(xiàn)上是貫穿和隱現(xiàn)于整個(gè)作品的典型動作、典型形象?！爸黝}動作”最多不超過8拍，最少不少于4拍。所謂“發(fā)展變化”是指在編舞的技法中尋求一種方法，將已經(jīng)確定的主題動作（或者說叫種子動作、核心動作、動機(jī)）進(jìn)行變化，開拓新的動法，使“這一個(gè)”舞蹈中的動作形成一個(gè)有機(jī)的整體，組織“這一個(gè)”劇目所需的動作語言并形成個(gè)性。舞蹈是既占有空間又占有時(shí)間的藝術(shù)，有“可視的音樂”、“活動的雕塑”之稱。而作為舞蹈的基本單位——動作，也是既占有空間，具有可視性；又占有時(shí)間，具有節(jié)律性的。我們用一個(gè)最簡單的方法來分解某一個(gè)動作，那么至少要分出： 空間——包括一度空間、二度空間、三度空間。在舞蹈中是指舞蹈動作占有空間的基本樣式。時(shí)間——指動作進(jìn)行時(shí)占有的時(shí)間，即長、短以及相互之間的關(guān)系所形成的規(guī)律。力度——就是動作的“勁兒”、“法兒”。既然在動，那么從這個(gè)舞姿到那個(gè)舞姿就一定有力量在推動著，舞蹈動作中的“力度”是指這一動作中力量的主要特征。如果以一個(gè)動作為核心，我們至少要從時(shí)間、空間、力度三個(gè)方面來進(jìn)行分解。要在分解的基礎(chǔ)上保留一部分和改變一部分，這就是動作變化的基本方法。開始可以保留大部分只改變一小部分，然后在加大變化成分，使觀眾在視覺上有延續(xù)的感覺。雖然有三方面的變化，只是每種變化的程度不同。一般最容易變的，也就是最活躍的部分是舞姿，就是我們所指的空間。時(shí)間的變化關(guān)系著動作自身節(jié)律的變化，同時(shí)也影響著演員情緒、情感和心