【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 理的形象表達(dá)普桑對(duì)自然、生命和人類的感嘆。《四騎士》答：是丟勒眾多版畫中最著名《啟示錄》木版組畫中，采用隱喻的手法表達(dá)作者對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的關(guān)注與思考，間接反映人民的反宗教情緒。犍陀羅藝術(shù)答：是公元11世紀(jì)在印度興起的一種帶有希臘風(fēng)格的佛教藝術(shù)?！段覀儚哪睦飦?lái)？我們是誰(shuí)？我們往哪里去？》答：一幅以異教徒和土著人的生活為題材的宗教畫，是高更以最大熱情完成的哲理性作品。畫面是宗教意境和現(xiàn)實(shí)的組合，所表現(xiàn)的形象都是一種綜合的暗示。大地藝術(shù)答：亦稱地景藝術(shù)，產(chǎn)生于20世紀(jì)70年代西方現(xiàn)代藝術(shù)流派。主張以大自然作為材料，在自然環(huán)境中從事創(chuàng)作，讓大多數(shù)人能參與到藝術(shù)活動(dòng)中，得到一種未知的新體驗(yàn)。梵高《星月夜》答：是梵高生命后期的作品。以奔放的類似旋風(fēng)般的條狀筆觸，描繪了夜空中奇特的月光和星星。夜幕下，道路旁的柏樹猶如黑色的火焰，狂放卷曲的線條相互扭結(jié)著竄向天空，在藍(lán)色和黃色交錯(cuò)的漩渦之中，天空仿佛是一條滾滾向前的河流，使人感到不安。這是梵高那躁動(dòng)不安的內(nèi)心情感的自然流露。其中也包含畫家深受精神創(chuàng)傷后的某種非理性的成分。立體主義答：評(píng)論家們稱畢加索和勃拉克的繪畫將每件物體都還原成了“立方體”、“立體派”從此得名。立體主義畫家的探索起于塞尚的理論和創(chuàng)作實(shí)踐，他們把塞尚的“要用圓柱體、圓球體、圓錐體來(lái)表現(xiàn)自然”這句話當(dāng)著自己藝術(shù)追求的理想。立體主義的領(lǐng)軍人物是畢加索和勃拉克。彩色玻璃窗（彩色玻璃鑲嵌畫）答：是哥特式建筑的一大特征，早期哥特式建筑中已廣泛運(yùn)用，是教堂內(nèi)部裝飾的重要手段，占有特殊的地位。彩色玻璃是在熔化的玻璃液中加入錳或鈷等化學(xué)元素?zé)挸傻?，基本色彩為紅、藍(lán)、紫三色，也有其他多種色彩。玻璃片之間用鉛條焊接，一方面可以作為黑色的輪廓線，二是起到加固的的作用。這些玻璃畫都取材于圣經(jīng)故事。問(wèn)答與論述題（答案自己去找）請(qǐng)談?wù)勀銓?duì)“超現(xiàn)實(shí)主義”的看法。（可以闡述自己的觀點(diǎn)）請(qǐng)談?wù)勀銓?duì)“表現(xiàn)主義”的看法。（可以闡述自己的觀點(diǎn)）請(qǐng)論述“達(dá)達(dá)主義”的產(chǎn)生及影響請(qǐng)論述“現(xiàn)實(shí)主義”的產(chǎn)生及影響請(qǐng)論述古希臘藝術(shù)與古羅馬藝術(shù)之間的異同請(qǐng)論述“波普藝術(shù)”的產(chǎn)生，特點(diǎn)及其影響。第三篇：《外國(guó)美術(shù)史》復(fù)習(xí)資料《外國(guó)美術(shù)史》復(fù)習(xí)資料拉斯科洞窟：阿爾塔米拉洞窟：發(fā)現(xiàn)于19世紀(jì)下半期，有名的“公牛大廳”《受傷的野?！罚査桌纯弑诋嬢喞容^細(xì)膩，有明暗向背的粗細(xì)變化。與色彩渲染緊密結(jié)合，通過(guò)動(dòng)態(tài)表現(xiàn)動(dòng)物身體的結(jié)構(gòu)，明暗起伏更為豐富，感情更加細(xì)膩，但奔放力弱。母神雕像：“原始的維納斯”在維也納的維綸道夫出土的女神雕像是其中最著名的代表作。新石器時(shí)代的美術(shù)分為：天巖畫，巨石建筑，《納拉姆辛浮雕石板》一起寫實(shí)的手法刻畫了納拉姆辛王率軍征服山地部落的歷史場(chǎng)面。巴比倫藝術(shù)最完美的是：漢漠拉比法典石碑。亞述美術(shù)：浮雕《受傷的獅子》新巴比倫美術(shù)：巴比倫城，其中最主要的主門是伊斯塔爾門，他是巴比倫城最完整的建筑。埃及美術(shù)：吉薩金字塔是最大的朝福金字塔獅身人面像是埃及最大最古老的室外雕刻巨像。埃及藝術(shù)是為法老和少數(shù)貴族服務(wù)的，其中最著名的就是正面律，宗教對(duì)埃及藝術(shù)產(chǎn)生了重要的影響，埃及人都是虔誠(chéng)的宗教徒，甚至法老也需要借助宗教力量治理國(guó)家。埃及藝術(shù)大多數(shù)是為死者服務(wù)的，所以把埃及藝術(shù)成為“來(lái)世藝術(shù)”古王國(guó)時(shí)期美術(shù)：《老村長(zhǎng)像》和《書吏凱伊》是古王國(guó)時(shí)期寫實(shí)主義的杰作。古王國(guó)時(shí)期的浮雕《納米爾石板》記載了第一王朝創(chuàng)始人納米爾統(tǒng)一埃及的歷史。新王國(guó)時(shí)期美術(shù)：盧克索神廟和卡納克神廟都是新王國(guó)時(shí)期的著名建筑，神廟的外形均為長(zhǎng)方型，沿一條軸線建成，卡納克神廟最驚人的部分是大圓柱廳，是世界上最大的圓柱廳。愛(ài)琴美術(shù)主要分為：1克里特美術(shù)2邁錫尼美術(shù)古希臘美術(shù)古希臘美術(shù)史通常分為荷馬時(shí)期和古風(fēng)時(shí)期，古典時(shí)期，希臘時(shí)期。荷馬時(shí)期：幾何紋風(fēng)格的陶瓶，造型簡(jiǎn)樸，大小不一，用于敬神和陪葬“幾何風(fēng)格時(shí)期”。古風(fēng)時(shí)期：古風(fēng)時(shí)期美術(shù)成就主要是瓶畫和建筑。東方風(fēng)格，黒繪風(fēng)格（阿喀硫斯與埃阿斯玩骰子），紅繪風(fēng)格。建筑：主要是神廟，典型形式—圍柱式。多利亞式，伊奧尼亞式。雕刻：大型圓柱雕和建筑裝飾雕刻。這一時(shí)期的特點(diǎn)：“古風(fēng)的微笑”。古典時(shí)期：建筑代表是雅典衛(wèi)城建筑群，雕刻出現(xiàn)了寫實(shí)而理想的人體?！逗諣柲古c小酒神》是普拉克希特列斯的主要作品。雕刻出現(xiàn)真正的站立人體。達(dá)到了希臘雕刻藝術(shù)的頂峰時(shí)期。米隆的《擲鐵餅者》 古典盛期最偉大的雕刻家是菲狄亞斯他設(shè)計(jì)了雅典衛(wèi)城建筑。《尼奧貝群像》是史珂珀斯的作品的臨摹本。希臘神廟建筑形成了它的典型形式圓柱式多利亞式和伊奧尼式（多利亞式是對(duì)剛強(qiáng)的男性人體的模仿）巴底神農(nóng)廟，萬(wàn)神廟是拱券建筑的杰出代表科洛西姆競(jìng)技場(chǎng)凱旋門是古羅馬的重要建筑，君士坦丁凱旋門是最晚的凱旋門，紀(jì)念柱式羅馬帝國(guó)紀(jì)念性建筑的另一種形式，《奧古斯都像》《卡拉卡拉像》 羅馬浮雕具有記事寫實(shí)的特征都具有歷史的真實(shí)性。“中世紀(jì)”：公元476年西羅馬帝國(guó)滅亡到15世紀(jì)文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)開始。“圣索菲亞”：就是圣智慧的意思。拜占庭藝術(shù)：拜占庭的建筑主要繼承了羅馬風(fēng)格1圣索菲亞大教堂是拜占庭藝術(shù)中最輝煌的成就之一2最能反映歌特式藝術(shù)雕刻成就的是法國(guó)的夏特爾教堂3鑲嵌畫在拜占庭藝術(shù)中占有特殊的地位4最著名的歌德式建筑是法國(guó)的巴黎圣母院?！叭f(wàn)神殿”是拱卷建筑的杰出代表?！翱坡逦髂犯?jìng)技場(chǎng)”代表了羅馬建筑的頂峰?！拔乃噺?fù)興”的原義是“在古典規(guī)范的影響下，藝術(shù)和文學(xué)的復(fù)興”。“尼古拉皮薩諾”最早表現(xiàn)出對(duì)古典藝術(shù)興趣。他是著名的雕塑家，主要成績(jī)反映在比薩大教堂設(shè)計(jì)的布道壇的雕刻上。《基督降生》《基督受難》《博士來(lái)拜》威尼斯畫派：創(chuàng)始人“喬萬(wàn)尼貝利尼”注重風(fēng)景的描寫，把自然景色詩(shī)意化，使作品充滿寧?kù)o和淡雅的情調(diào)?！缎浜褪ツ浮贰Ｘ惱岬膶W(xué)生喬爾喬納的《田園合奏》最初的人物作品是《沉睡的維納斯》提香：作品人物粗獷意氣風(fēng)發(fā)顯得壯麗熱情富于想象力，色彩強(qiáng)烈，用筆奔放。《天上于人間的愛(ài)》其他：“委羅內(nèi)塞”“丁托列托”“阿羅喬”。佛羅倫薩畫派“喬托”是佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人，也是意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的偉大先驅(qū)之一喬托的藝術(shù)是中世紀(jì)與文藝復(fù)興的分水嶺。“馬薩喬”:繼承和發(fā)展了喬托的傳統(tǒng)藝術(shù)，他以科學(xué)的探究精神，將解剖學(xué)，透視學(xué)的知識(shí)運(yùn)用于繪畫。作品：《出樂(lè)園》《納稅錢》?！吧５铝_波提切利”：15世紀(jì)佛羅倫薩畫派的最后一位大師。作品《維納斯的誕生》《春》表達(dá)了畫家對(duì)美好事物的愛(ài)戀，洋溢著人文主義樂(lè)觀精神。2意大利文藝復(fù)興早期的美術(shù)建筑師布魯內(nèi)萊斯基，雕刻家多納太羅，畫家馬薩喬 馬薩喬的藝術(shù)成就標(biāo)志著意大利文藝復(fù)興時(shí)期繪畫的繁榮期意大利文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)：文藝復(fù)興產(chǎn)生的背景是：1資本主義生產(chǎn)關(guān)系的出現(xiàn)2古希臘羅馬學(xué)術(shù)資料及藝術(shù)珍品為反基督教神學(xué)提供了精神上的支持。思想基礎(chǔ)是人文主義。產(chǎn)生原因：1城市的興起開始突破宗教文化。2人文主義主張尊重現(xiàn)實(shí)反對(duì)神權(quán)至上主張藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該以人為主題尊重人格與思想。3當(dāng)時(shí)提倡理性從而推動(dòng)了教育的興起也摧毀了教會(huì)的神學(xué)體系。達(dá)芬奇是文藝復(fù)興時(shí)期最卓越的代表人物之一。他的天才不限于藝術(shù)在數(shù)學(xué)機(jī)械工程醫(yī)學(xué)地質(zhì)學(xué)等方面都有所反映《巖間圣母》《最后的晚餐》《蒙娜麗莎》米開朗基羅：雕塑家畫家，與達(dá)芬奇不同，作品傾注了自己滿腔悲劇性的激情?！洞笮l(wèi)》《創(chuàng)世紀(jì)》《洪水》《偷吃禁果》“拉斐爾”：作品洋溢著明凈的色彩，柔和的光線和寧?kù)o而優(yōu)雅的節(jié)奏感?！段魉雇⑹ツ浮??！堆诺鋵W(xué)院》《西斯庭圣母》尼德蘭畫派：“羅伯特康賓”“揚(yáng)凡?？恕保骸督烫弥械氖ツ浮贰陡丶缐嫛贰栋栔Z芬尼夫婦像》4 老彼得格魯蓋爾在農(nóng)民風(fēng)俗畫中滿懷熱情地塑造了許多的農(nóng)民形象人如《農(nóng)民舞蹈》《農(nóng)民婚禮》德國(guó)文藝復(fù)興：“阿爾布雷希特丟勒”多才多藝，學(xué)識(shí)淵博，油畫家，銅版畫，家雕刻家，建筑師。他最早用版畫表現(xiàn)農(nóng)民和下層人民生活，《農(nóng)民和他的妻子》《三個(gè)農(nóng)民在談話》《農(nóng)民舞蹈》。小漢斯霍爾拜因；《在倫敦的使節(jié)》 埃爾格列柯（藝術(shù)奇才）。油畫《拉奧孔》 卡拉瓦喬與地方畫派：卡拉瓦喬：被稱為是“推開17時(shí)期藝術(shù)大門的人”《女卜者》祭壇畫《基督下葬》現(xiàn)實(shí)主義：倫勃朗哈門斯凡蘭《母親肖像》《丹娜?！?。“維拉斯貴支”：西班牙17世紀(jì)最著名的繪畫大師。《賣水人》《早餐》《酒神巴庫(kù)斯》《照鏡子的維納斯》?！拔纳哺摺保骸断蛉湛贰掇r(nóng)民》《夜間咖啡屋》，都充滿對(duì)生命的愛(ài)傾訴了他內(nèi)心強(qiáng)烈的感情。“高更”：《》主張舍棄細(xì)節(jié)及特征的描繪，把感受加以壓縮，強(qiáng)烈而集中的表現(xiàn)印象觀念和經(jīng)驗(yàn)三者的綜合。從而使藝術(shù)具有力感和率直性，并具有普遍的象征意義。為“綜合主義”奠定基礎(chǔ)。歐洲浪漫主義美術(shù)先驅(qū)戈雅，《何維蘭諾斯肖像》《費(fèi)吉爾瑪?shù)滦は瘛贰洞┮卢敼瘛贰堵泱w的瑪哈》18世紀(jì)的法國(guó)羅可可以上流社會(huì)男女的享樂(lè)生活為對(duì)象描繪全裸或半裸的婦女和精美華麗的裝飾，它一方面不免浮華做作缺乏對(duì)神圣力量的感受，另一方面卻以法國(guó)式的輕快優(yōu)雅，使繪畫完全擺脫了宗教題林，弗拉戈納《秋千》和《浴女》 1法國(guó)新古典主義美術(shù)：大衛(wèi)《荷加斯兄弟的宣誓》《馬拉之死》 2安格爾《白平松浴女》《大宮女》《泉》3法國(guó)浪漫主義美術(shù)：借里柯《梅杜薩之筏》德拉克洛瓦的《薩達(dá)納巴爾之死》《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》4法國(guó)批判現(xiàn)實(shí)主義：庫(kù)貝爾《奧爾南的葬禮》《石工》《畫室》米勒《牧羊女》《晚鐘》羅丹《巴爾扎克紀(jì)念碑》印象主義：（19世紀(jì)六十年代至七十年代）印象主義吸收了柯羅巴松畫派以及庫(kù)貝爾寫實(shí)主義營(yíng)養(yǎng)在19世紀(jì)現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)（尤其是光學(xué)理論和實(shí)踐）的啟發(fā)下注意在繪畫中對(duì)外光的研究和表現(xiàn)。印象主義畫家提倡戶外寫生直接描繪在陽(yáng)光下的物體，從而摒棄從16世紀(jì)以來(lái)變化甚微的褐色調(diào)子，并根據(jù)畫家自己的眼睛的觀察和直接感受表現(xiàn)微妙的色彩變化。一 是以德加為代表，一是以莫奈為代表，莫奈：《印象日出》《睡蓮》馬奈：《奧林匹亞》 二 新印象主義:發(fā)起人：修拉《阿尼埃爾的水浴》《大碗島星期天的下午》三 立體主義:賽尚,畢加索，布拉克：它主要追求一種幾何形體的美追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感，他否定了從一個(gè)視點(diǎn)觀察事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三維空間的畫面歸結(jié)成平面，兩度空間的畫面。四 凡高：《向日葵》《農(nóng)民》《郵遞員羅林》巴洛克藝術(shù)：巴洛克式17世紀(jì)意大利廣為流傳的一種藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)：首先是它有豪華的特色它既是有宗教的特色又有享樂(lè)主義的色彩，二是它是一種激情的藝術(shù)，它打破理性的寧?kù)o和諧具有濃郁的浪漫主義色彩非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力，三十它有極力強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)，運(yùn)動(dòng)與變化可以說(shuō)是巴洛克藝術(shù)的靈魂，四是它很關(guān)注作品的空間感和立體感，五是它的綜合性，巴羅克藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段，六是它有濃重的宗教色彩，宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占有主導(dǎo)地位，七是大多數(shù)巴洛克藝術(shù)家有遠(yuǎn)離生活和時(shí)代的傾向。代表人物：魯本斯《劫留西帕斯之女》《愛(ài)的樂(lè)園》，卡拉瓦喬，倫勃朗。貝尼尼:是意大利巴洛克風(fēng)格中最著名的雕刻家建筑家畫家，他與卡拉瓦喬完全不同，他一生顯貴榮耀非凡，他的雕刻頂峰作品《圣徳列薩祭壇》。彼得堡爾魯本斯：《鏡中的維納斯》《上十字架》《愛(ài)的樂(lè)園》。威尼斯畫派：產(chǎn)生于十五至十六世紀(jì)的意大利威尼斯。威尼斯畫派的藝術(shù)家們對(duì)色彩特別敏感,追求色彩的熱烈明朗與輝煌燦爛。他們的題材從宗教轉(zhuǎn)向世俗,多描繪美麗的自然風(fēng)光,作品帶有一種享樂(lè)主義的情調(diào)。從繪畫的體裁上看,由于威尼斯氣候潮濕,不適合壁畫的創(chuàng)作,他們發(fā)展了油畫的創(chuàng)作。其主要畫家有喬萬(wàn)尼貝利尼、提香等。印象主義：于19世紀(jì)60~70年代以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國(guó)畫壇。他們反對(duì)陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象主義吸收了柯羅、巴比松畫派等的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng),在十九世紀(jì)現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的啟發(fā)下,注重在繪畫中對(duì)外光的研究和表現(xiàn)。印象主義畫家提倡戶外寫生,直接描繪在陽(yáng)光下的事物,并根據(jù)畫家自己的觀察和感受,表現(xiàn)微妙的色彩變化。其代表畫家有:莫奈、雷諾阿等。表現(xiàn)主義：十九世紀(jì)末到20世紀(jì)活躍于德國(guó)的一個(gè)藝術(shù)派別。他們對(duì)資本主義的都市文明不滿,對(duì)壓制人性和個(gè)性的機(jī)械文明十分反感,并從東方和非洲藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)。在藝術(shù)上,他們反對(duì)機(jī)械地摹仿客觀現(xiàn)實(shí),而主張表現(xiàn)“精神的美”和“傳達(dá)內(nèi)在的信息”,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)力和形式的重要性。其主要畫家有康定斯基等。后現(xiàn)代主義：是20世紀(jì)50年代以來(lái)歐美各國(guó)繼現(xiàn)代主義之后前衛(wèi)美術(shù)思潮的總稱。后現(xiàn)代主義的概念最早出現(xiàn)在建筑領(lǐng)域,后來(lái)逐漸擴(kuò)展到美術(shù)等其他領(lǐng)域。后現(xiàn)代主義以藝術(shù)的大眾性反對(duì)藝術(shù)的精英性,以粗俗、生活化反對(duì)精雅的藝術(shù)趣味。主張藝術(shù)各門類、藝術(shù)與生活之間界限的消失,藝術(shù)品不僅要作用于視覺(jué),而且應(yīng)該作用于聽覺(jué)、觸覺(jué),甚至嗅覺(jué)的美學(xué)主張,以及藝術(shù)的目的是制造“整體情景”等等。較有影響的流派有:環(huán)境藝術(shù)派、大地藝術(shù)派等。與古希臘藝術(shù)相比,古代羅馬藝術(shù)有哪些特點(diǎn)?：(1)與希臘藝術(shù)相比,古羅馬藝術(shù)沒(méi)有希臘藝術(shù)那樣的浪漫主義色彩和幻想成分,而具有寫實(shí)和敘事性的特征。(2)羅馬藝術(shù)不像希臘藝術(shù)那樣單純,它的淵源復(fù)雜,既受了希臘藝術(shù)的影響,也吸收了西亞等地區(qū)藝術(shù)的影響。(3)希臘藝術(shù)主要用于敬神,圍繞神廟和祭祀、紀(jì)念活動(dòng)進(jìn)行創(chuàng)作,帶有理想化的色彩。羅馬人的藝術(shù)則大多是以給帝王歌功頌德、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的的。(4)希臘人創(chuàng)造了世界最偉大的雕塑藝術(shù)。希臘雕塑強(qiáng)調(diào)的是共性和民族精神,而羅馬人要求的是個(gè)性特征鮮明的肖像。羅馬藝術(shù)家不僅追求外形的逼真,而且注重人物個(gè)性的刻畫。(5)在建筑方面,羅馬人取得了獨(dú)特的成就。他們?cè)诩夹g(shù)和結(jié)構(gòu)上都比希臘的建筑藝術(shù)有所進(jìn)步,在建筑類型上也比希臘更豐富。簡(jiǎn)述巴洛克藝術(shù)的主要特點(diǎn)：、(1)首先是它的豪華的特色。巴洛克藝術(shù)雖是為宗教服務(wù)的,有強(qiáng)烈的宗教特色,同時(shí)又有濃厚的享樂(lè)主義色彩。(2)它是一種激情的藝術(shù),它打破理性的寧?kù)o和諧,具有濃郁的浪漫主義色彩,非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力；(3)極力強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng),運(yùn)動(dòng)和變化可以說(shuō)是巴洛克藝術(shù)的靈魂；(4)非常關(guān)注作品的空間感和立體感；(5)綜合性,巴洛克藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段,例如在建筑上重視建筑與雕刻、繪畫的綜合。為什么說(shuō)118世紀(jì)的意大利美術(shù)在意大利美術(shù)史甚至歐洲美術(shù)史上具有承前啟后、繼往開來(lái)