【文章內(nèi)容簡介】 等所以通常一說到美術(shù),人們總認(rèn)為就是指繪畫。其實，隨著美術(shù)與人們生活的密切關(guān)系，美術(shù)的范疇已經(jīng)包括了滿足人們實用需要、同時具有一定審美價值的各種實用藝術(shù)，如工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)等。隨著我們進(jìn)入到現(xiàn)代生活時代，人們對美術(shù)的感知越來越寬泛，現(xiàn)代生活質(zhì)量的提高使人們對美的需求也越來越提高。即便是專業(yè)美術(shù)工作者們，也在不斷兼收并蓄各種實用美術(shù)形式，將純藝術(shù)溶入到現(xiàn)代生活中去。因此現(xiàn)代美術(shù)的范疇已經(jīng)涵蓋到了更大的領(lǐng)域，具體來說它包括中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩畫、漆畫、壁畫、陶瓷、書籍插圖裝幀、連環(huán)畫、漫畫、環(huán)境藝術(shù)、平面設(shè)計、工業(yè)設(shè)計等內(nèi)容，這就是我們現(xiàn)在稱之為的“大美術(shù)”。三、美術(shù)的一般特點 這里讓我們就以繪畫作品為例來了解美術(shù)自身的特點：美術(shù)以塑造美為主要目的美術(shù)的表現(xiàn)藝術(shù)語言豐富美術(shù)材質(zhì)獨具特別審美趣味美術(shù)具有鮮明的地域、民族面貌四、美術(shù)的主要功能美術(shù)的審美功能美術(shù)的教育功能美術(shù)的認(rèn)識功能美術(shù)的娛樂功能五、美術(shù)欣賞課程的目的和任務(wù)培養(yǎng)學(xué)生對美的感受力。(見課件圖示)培養(yǎng)學(xué)生對美的鑒賞力。(見課件圖示)培養(yǎng)學(xué)生對美的創(chuàng)造力。(見課件圖示)擴(kuò)大學(xué)生文化知識領(lǐng)域。(見課件圖示)六、思考與練習(xí)：你是如何認(rèn)識美術(shù)的概念和范疇的？談?wù)勀銓γ佬g(shù)欣賞課的認(rèn)識。 第二章 美術(shù)作品的分類及各自的特點（1）目的要求 本次課主要介紹美術(shù)作品的種類和各自的特點,使同學(xué)們初步了解各類美術(shù)種類的基本知識. 重點、難題和突破的方法 各類美術(shù)種類的基本知識.復(fù)習(xí)提問 學(xué)習(xí)了《美術(shù)欣賞》的入門之后，談?wù)勀闶侨绾握J(rèn)識美術(shù)的概念和范疇的？教 具 多媒體課件作 業(yè) 并用自己的語言簡單陳述各類美術(shù)作品的特點。課 后 記教學(xué)內(nèi)容和步驟（附后） 第二章 美術(shù)作品的分類及各自的特點（1）【學(xué)習(xí)目標(biāo)】本章主要介紹美術(shù)的種類和各自的特點,使同學(xué)們初步了解各類美術(shù)種類的基本知識?！净疽蟆? 通過本章學(xué)習(xí)能夠識別各種美術(shù)作品并分析和闡明各種美術(shù)的特點。繪畫的種類多種多樣，有著許多不同的分類方法，一般有以下幾種: 根據(jù)繪畫所表現(xiàn)的對象和內(nèi)容分類：有宗教畫、歷史畫、風(fēng)俗畫、肖像畫、人物畫、風(fēng)景畫、山水畫、靜物畫、花鳥畫、動物畫、建筑畫等。根據(jù)繪畫工具和材料分類：有素描、油畫、水彩畫、水粉畫、水墨畫、版畫、雕塑、壁畫等。根據(jù)繪畫形式分類：有裝飾畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。根據(jù)地域、國別或民族文化傳統(tǒng)分類，則有中國畫、日本畫、西洋畫等。不過，根據(jù)美術(shù)專業(yè)界通常的習(xí)慣，往往根據(jù)繪畫使用的工具和材料來分類,這樣更切合繪畫技術(shù)和專業(yè)術(shù)語的表達(dá)。一、繪畫作品的類型（一） 中國畫中國畫是我國傳統(tǒng)造型藝術(shù)之一．也是我國傳統(tǒng)民族繪畫的統(tǒng)稱，在我國中國畫簡稱為“國畫”。中國畫是以國名命名的畫種之一。這不僅意味著它與域外藝術(shù)特別是與西方藝術(shù)的區(qū)別，也意味著非中華民族莫屬的審美品格。中國畫是以水為調(diào)合劑、以墨為主要顏料、以毛筆為主要工具，畫在宣紙或絹帛上的—種畫種。由于墨要在硯盤上研磨，我國傳統(tǒng)上就統(tǒng)稱這些工具材料——筆、墨、紙、硯為“文房四寶”。以線造型、書法入畫，講究筆墨，是中國畫的重要特色。中國畫中的一個重要品種是水墨畫。水墨畫特別講究墨色的變化，有“墨分五色”之說，表明是在單純的色彩中求豐富性和微妙性。中國畫取景布局，視野寬廣，不拘泥于焦點透視。中國畫是東方文化的驕傲，也是世界藝術(shù)寶厙中一顆閃閃發(fā)光的明珠。 中國畫的類型 中國畫從題材、內(nèi)容上主要可分為人物、山水、花鳥畫幾個大類。1）人物畫：凡以人物為內(nèi)容的繪畫統(tǒng)稱人物畫。2）山水畫：是中國畫特有的畫種之一，是描寫山川自然景色為主體的繪畫。3）花鳥畫：是中國繪畫門類中特有的一種繪畫畫種。以描繪花卉、竹石、鳥蟲等為作畫主體。中國畫的技法形式：中國畫主要有工筆、寫意、鉤勒、設(shè)色、水墨等技法形式，設(shè)色又可分為金碧、大小青綠、沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等技法形式。它們的特點如下：1） 工筆：亦稱“細(xì)筆”。工筆畫用筆工整細(xì)致，敷色層層渲染，細(xì)節(jié)剛徹入微，以描繪被畫對象的準(zhǔn)確形象為準(zhǔn)則。2） 白描：純以畫筆勾勒線條而不設(shè)色來描繪景物或形象的一種技法形式。白描是中國畫的基礎(chǔ)訓(xùn)練形式之一。其畫作亦可成為獨立的繪畫品種。3）寫意：俗稱“粗筆”，與“工筆’對稱。寫意畫法是指用單純而概括的筆墨來表現(xiàn)對象的精神意態(tài) ，是不求形似求神似的畫法。4）鉤勒：用筆順勢稱“鉤’，逆勢稱‘勒”，也有以單筆為“鉤’，復(fù)筆為“勒”(使用于山水畫中為“復(fù)”)，以及稱左為“鉤”，右為“勒”的。通常指用線條鉤描物象輪廓，不分順、逆。鉤勒要求有筆力。5）潑墨法：古時的潑墨法是指將大量的墨潑灑在紙絹上，然后根據(jù)潑灑的墨色形狀、深淺，再畫成種種物象?，F(xiàn)在意義的潑墨，則是指大筆飽蘸濃墨，闊筆大寫，筆酣墨暢，一氣呵成之法。這種潑墨方法氣勢磅礴，墨彩生動豐富。6）潑彩法，同潑墨法相似，用色量大、潑灑自如，多用石色，畫出后厚重而又有變化，常畫在墨色上，與墨色相映成趣。7）淺絳：中國山水畫中的一種沒色技巧。即凡以淡紅青色彩渲染為主的山水畫，統(tǒng)稱淺絳山水。其方法是先用濃淡、干濕變化之墨線勾勒輪廓結(jié)構(gòu)變化之后，再施以淡的赭石渲染山石、樹木結(jié)構(gòu)處。最后用淡花青類色渲染即成。7) 沒骨畫法：沒骨畫法是不用墨線鉤勒、直接以色彩或墨色描繪物像的畫法。中國畫的畫幅形式：有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式，輔以傳統(tǒng)的裝裱工藝裝璜。中國畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系。作為—門民族藝術(shù)，具有極高的文化價值和審美價值。它深深地扎根于中華民族深厚的文化土壤之中，經(jīng)歷了數(shù)千年的發(fā)展，形成了融會整個中華民族文化素養(yǎng)、審美意識、思維方式、美學(xué)思想和哲學(xué)觀念的完整的藝術(shù)體系，創(chuàng)造了輝煌的民族繪畫史，成為我們民族藝術(shù)的瑰寶，也是人類最優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)之一。美國美術(shù)史家菲諾羅莎，在談到東西方繪畫的比較時，說過這樣一段話：“西畫注重實物的模寫，但這并非繪畫的第一要義，妙想的有無才是美術(shù)的中心課題。東方繪畫雖無油畫般的陰影，但可透過濃淡去表現(xiàn)繪畫的妙想；東方繪畫具有輪廓線，乍看似覺不自然，但美國美術(shù)史家菲諾羅莎，在談到東西方繪畫的比較時，說過這樣一段話：“西畫注重實物的模寫，但這并非繪畫的第一要義，妙想的有無才是美術(shù)的中心課題。東方繪畫雖無油畫般的陰影，但可透過濃淡去表現(xiàn)繪畫的妙想；東方繪畫具有輪廓線，乍看似覺不自然，但(二)油畫 油畫，是以油料作為顏料溶劑和稀釋劑，調(diào)和顏料、用短毛硬質(zhì)棕筆和油畫刮刀、畫在經(jīng)加工制作過的不吸油的亞麻布或其它材料上的一種畫種。油畫所具有的綜合表現(xiàn)力，來自這個畫種所具有的完備的科學(xué)性與豐厚的藝術(shù)性，它有素描學(xué)作基礎(chǔ)，有解剖學(xué)、透視學(xué)、構(gòu)圖學(xué)、色彩學(xué)和材料學(xué)作依據(jù)來體現(xiàn)所描繪的對象。油畫的效果細(xì)膩、豐富，能夠很好地表現(xiàn)被畫物體的質(zhì)感、量感，表現(xiàn)的光線、色調(diào)、氣氛逼真。油畫內(nèi)容小到靜物、風(fēng)景，大到戰(zhàn)爭、慶典，題材無所不包。同中國畫相比，油畫要求的是寫實，是具象繪畫。油畫的筆觸相當(dāng)于中國畫的“筆法”。它是主體用筆接觸富有彈性的畫布所留下的繪畫痕跡。油畫筆觸既依附于形體、色彩、肌理等諸多形式因素，又具備獨立的審美價值。 油畫在我國清代中期十七、十八世紀(jì)，隨著西方傳教士的來華而開始傳入中國。十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初，我國留學(xué)海外學(xué)習(xí)油畫者回國后，畫壇相繼出現(xiàn)一批油畫家及社團(tuán)，并在藝術(shù)院校開設(shè)西畫系科，使之油畫在我國逐漸得到了發(fā)展。自從油畫引入中國后，中國的油畫藝術(shù)家經(jīng)過了一個世紀(jì)的努力，已經(jīng)使油畫成為中國繪畫藝術(shù)大家庭中不可或缺的一員。我國油畫藝術(shù)家用他們的心智去表現(xiàn)中國燦爛而豐厚的文化，去表現(xiàn)中華民族在新世紀(jì)的和平崛起。我國油畫藝術(shù)家的優(yōu)秀作品，同樣已成為中國當(dāng)代文化寶庫中的明珠。相對于中國畫而言，我國傳統(tǒng)上一般將誕生于西方的油畫、素描、水粉、水彩等，統(tǒng)稱為“西洋畫”或“西畫”。由于藝術(shù)的交融與兼容，現(xiàn)在已經(jīng)沒有這么明顯的分類說法了，一般都根據(jù)繪畫工具和材料直接分類畫種的類型。 (三)水彩畫水彩畫是以水調(diào)和顏料所作之畫。顏料系用膠水調(diào)制，可溶于水，利用顏料的這一特性，水的滲融效果及紙的底色，易產(chǎn)生透明感及輕決、濕潤的藝術(shù)效果。水彩畫有干、濕、粗筆、細(xì)筆等不同畫法。（見圖29） 水彩畫作為一個獨立的畫種登上畫壇以來的幾百年間，形式風(fēng)格發(fā)生了許多變化，但是因其對水的性能的充分運用和盡情發(fā)揮而形成了鮮明藝術(shù)特色透明清新、流暢灑脫、滋潤空靈，這是其他畫種所難及的。水彩畫的爽快流暢、虛虛實實、似隱似現(xiàn)，適宜表現(xiàn)抒情題材和輕松明快的畫面效果，給人以獨特的美感。由于水彩畫這種抒情詩般的效果和意境，所以水彩畫被稱之為繪畫中的“輕音樂”。 (四)水粉畫 水粉畫與水彩畫一樣是以水來調(diào)合顏料而作畫的。水粉畫的顏料為粉質(zhì)顏料，稱為水粉顏料，亦稱廣告顏色、宣傳顏色，還可用水彩顏料適當(dāng)加白粉調(diào)合而成。因而廣義的水彩畫是包括水粉畫的。(五)、粉畫 粉畫是用一種特制的粉筆畫在紋理比較粗糙的紙張上，使其能附著于畫面而完成的一種繪畫形式。畫粉畫的粉筆顏色種類豐富，國外有多達(dá)一千余種顏色。（六）版畫版畫是運用刀和筆等工具，在不同材料構(gòu)成的版面上進(jìn)行刻畫，并且最后可有限制地復(fù)印出多份不影響其藝術(shù)價值的原作的一種美術(shù)形式。 木刻版畫主要有黑白木刻、套色木刻和水印木刻等3種類型。黑白木刻：黑白木刻以對比黑白色塊和處理大塊明暗為主。黑白木刻由于只有黑、白，“灰”三色，表現(xiàn)錯綜復(fù)雜的對象很容易顯得單調(diào)無味，因而黑白的處理就是表現(xiàn)手法的核心。套色木刻：　　指以幾塊木版套印出兩種以上顏色的版畫。套色木刻的套色形式大致可分三種類型：一、以深色主版為骨干，套以相應(yīng)的色彩組成畫面；二、不用主版，而以各塊套版互相配合、補(bǔ)充、襯托，構(gòu)成形色具備的畫面；三、上述兩種套色法混合運用組成畫面。（見圖214）水印木刻　　水印木刻是指采用水彩、水粉或中國畫顏料刷于木刻版面上，再以經(jīng)過噴潮的宣紙或過濾紙進(jìn)行拓印的版畫。水引木刻采用創(chuàng)造性的刀法，產(chǎn)生豪放有力或秀麗柔美的線條，濃淡渲染，滲化融合，別具獨特的藝術(shù)效果。(七)漫畫漫畫是一種深受廣大人民群眾喜愛的幽默與諷刺的藝術(shù)。漫畫家總是以巧妙的構(gòu)思和夸張的藝術(shù)來揭露和批評社會上的各種的不良現(xiàn)象，歌頌美好的時尚和道德精神，使人民在欣賞中得到啟發(fā)、教育和精神上的歡愉。(八)連環(huán)畫連環(huán)畫與漫畫一樣在我國是一種深受廣大人民群眾喜愛的的傳統(tǒng)藝術(shù)。遠(yuǎn)在2000年前的漢代，我國就已經(jīng)有了單幅的故事畫，如《孟母斷機(jī)》，《荊軻刺秦王》，《完璧歸趙》等等，均是選取一個成形的故事中的一個情節(jié)或場面，讓人們由此而聯(lián)想整個故事的情節(jié)，給人以聯(lián)想與啟發(fā)。這便是我國連環(huán)畫的雛形。連環(huán)畫的特點是有圖有文，以圖為主，有故事有情節(jié)，連續(xù)性強(qiáng)，通俗易懂，連環(huán)畫圖文并茂，生動有趣，不但受到廣大少年兒童讀者的喜愛，也受到廣大成人讀者的歡迎。二、作業(yè)并用自己的語言簡單陳述各類美術(shù)作品的特點。 第二章 美術(shù)作品的分類及各自的特點（2）目的要求 本次課主要介紹美術(shù)作品各自的特點,使同學(xué)們進(jìn)一步了解各類美術(shù)種類的基本知識. 重點、難題和突破的方法 各類美術(shù)作品各自的特點復(fù)習(xí)提問 美術(shù)作品主要有哪些分類方法？教 具 多媒體課件作 業(yè) 簡單陳述各類美術(shù)作品的主要特點。課 后 記教學(xué)內(nèi)容和步驟（附后） 第二章 美術(shù)作品的分類及各自的特點（2）二、工藝美術(shù)作品 工藝美術(shù)是一門古老的藝術(shù)，也是現(xiàn)代與人們的日常生活聯(lián)系最為密切的藝術(shù)門類之一。工藝美術(shù)作品是指以美術(shù)技巧制成的各種與實用相結(jié)合并有欣賞價值的工藝品。因而工藝美術(shù)作品通常具有雙重性質(zhì)；它既是物質(zhì)產(chǎn)品，又具有不同程度精神方面的審美性。工藝美術(shù)—般分為兩大類： 工藝品:即經(jīng)過裝飾加工的生活實用品，如染織工藝、陶瓷工藝、家具工藝等： 陳設(shè)工藝品:即專供人們欣賞的陳設(shè)品，如各種材料的雕刻、玻璃玉器擺設(shè)、裝飾繪畫等。工藝美術(shù)具體有以下幾種大類：工藝美術(shù)的分類陶瓷藝術(shù)在我國古代文化史上，陶瓷器是一種獨特而重要的載體，它們憑借著堅實的質(zhì)地、穩(wěn)定的性能，得以保存千百萬年，記錄下古代社會的生產(chǎn)、生活、科技、藝術(shù)等諸多信息。纖維藝術(shù) 玻璃藝術(shù) 漆器藝術(shù) 雕刻藝術(shù)三、雕塑作品 雕塑是雕刻和塑造的總稱,它是指以可塑的(如粘土、油泥等)或可雕刻的(如金屬、木、大理石、花崗巖、青銅、象牙等等)材料，制作出的各種具有實在體積的形象。它既讓人可觀看，同時又可以被觸摸，是具有三維空間的藝術(shù)形象。由于它占有長、寬、高三度空間，因此也叫“空間藝術(shù)”。雕塑—般分為圓雕和浮雕。雕塑藝術(shù)通俗易懂，能突破語言、文字、國家及民族的限制，形象地記錄科學(xué)、文化、經(jīng)濟(jì)、政治、軍事、風(fēng)俗等社會生活，具有相當(dāng)大的藝術(shù)價值和歷史價值，是研究人類歷史的珍貴藝術(shù)資料。四、建筑藝術(shù)凡用磚石、木材、混凝土、金屬、玻璃等各種材料建造的諸如宮殿、樓閣、寺廟、會堂、旅館、商店、工廠、住宅、橋梁、陵墓等立體物，均屬“建筑”。建筑藝術(shù)即是指通過這些建筑的實體與空間以及周圍自然環(huán)境的統(tǒng)一組織和處理，使建筑物既具功能又達(dá)到人們審美要求的—種綜合性藝術(shù)。建筑藝術(shù)比較強(qiáng)調(diào)形式美，即講究均衡、對稱、變化、和諧、比例等，這些形式美的規(guī)律的運用，具有較大的概括和寬泛的性質(zhì)。建筑材料的合乎規(guī)律的結(jié)合，給人以韻律和節(jié)奏的感覺。一個成功的、優(yōu)秀的建筑作品或建筑群，它那有規(guī)律的高低起伏、參差錯落，仿佛就是音樂中強(qiáng)拍和弱拍的節(jié)奏，構(gòu)成著一種旋律。德國哲學(xué)家謝林把建筑稱作“凝固的音樂”，經(jīng)典地概括出了建筑的節(jié)奏和韻律美給人的感覺。中國的建筑藝術(shù)在長期的發(fā)展中，形成了深厚的美學(xué)傳統(tǒng)。中國建筑體系是以木結(jié)構(gòu)為主要特色的獨立的建筑藝術(shù)，在城市規(guī)劃、建筑組群、單體建筑以及材料、結(jié)構(gòu)等方面的藝術(shù)處理均取得輝煌的成就。中國傳統(tǒng)建筑中的各種屋頂造型、飛檐翼角、斗拱彩畫、朱柱金頂、內(nèi)外裝修以及園林景物等，充分體現(xiàn)出中國建筑藝術(shù)的純熟和感染力。中國建筑發(fā)展了各種不同的建筑藝術(shù)的特性，宮殿、廟堂、住宅、庭園、城垣、橋梁……有各種不同的用途，也有各自不同的審美特征。例如，南方的庭園以優(yōu)美見長，而宮廷建筑則宏偉華麗。溪澗的小橋玲瓏可愛，山峰的寶塔英姿雄偉。在人類發(fā)展史上，建筑是人類將自然界改造得符合自己的需要而作出的一項重大創(chuàng)造。最初的建筑僅僅是基于實用的目的而營造的，是遮風(fēng)避雨和防寒御獸的簡陋住所，實用的因素壓倒了美的因素；就其形式來說，也是極其粗糙，較為單調(diào)，并不包含有意追求形式美的意圖。只是隨著物質(zhì)技術(shù)的發(fā)展和社會生活的進(jìn)步，建筑才越來越具有了審美的性質(zhì)，直至發(fā)展成為以引起權(quán)勢象征為主要目的的宮殿建筑，以供觀賞為主要目的的園林建筑等各種類型。但總體說來，建筑仍然是