【文章內(nèi)容簡介】 數(shù)：即認為意義以及價值總是差異性的，認為差異才是最具意義的。主題批評更加接近勒內(nèi)吉拉爾 Ren233。 Girard（1923）：勒內(nèi)吉拉爾，當(dāng)代法國著名哲學(xué)家、人類學(xué)家、文學(xué)批評家。代表作有：《浪漫的謊言與小說的真實》（1961）、《暴力與神圣》（1972）、《隱蔽的批評》（1976）、《替罪羊》（1982）等等。的哲學(xué)觀，對他而言，意義的基本法則在于相似。主題批評法所遵循的，正是這種通過同一性而達成調(diào)和的法則。3． 主題批評的方法作為整體的作品 對相似性的青睞使主題批評家們同化了他們對作品的閱讀：他們努力想要發(fā)現(xiàn)作品中潛在的連貫性，揭示作品各個分散部分之間的隱秘的親緣關(guān)系。 但是這樣一種“對相似性的熱情”產(chǎn)生了很明顯的語言學(xué)后果，尤其是產(chǎn)生了一大堆籠統(tǒng)的語言表達方式，用為數(shù)不多的幾個總結(jié)性詞語來濃縮整個作品。魯塞感覺到了這種方法的危險，他認為，主題批評的方法學(xué)原則在于：“創(chuàng)造一個統(tǒng)一的體系，其中，不同的聲音必然應(yīng)該互相交流?！倍鴨讨尾既R則說：“重要的是，人在質(zhì)上的區(qū)別，這種區(qū)別使得每個有才能的人都不能與他人混為一體?！?主題批評在區(qū)別上的不足，也許可以由其在作品論述上的靈活性來彌補。批評語言只能在作品內(nèi)部的“路線”上進行操作。里夏爾認為，閱讀是個人在作品內(nèi)部的旅程，其目的在于發(fā)現(xiàn)某些結(jié)構(gòu)，在于漸次地揭開某一個意義。這是一種既沒有開端也沒有結(jié)尾的旅程，因為被視為整體的作品給與自身每一個部分都以一種相等的意義價值。 因此，作品是多向性的；主題批評用一個全景式的意義網(wǎng)絡(luò)代替了傳統(tǒng)的金字塔式的構(gòu)想。無用的知識 主題批評家們認為，作品首先是一種精神歷險，是一種經(jīng)驗的痕跡、工具和機遇，沒有任何一種知識能夠窮盡這種經(jīng)驗。因此，他們站在一種反智力的立場之上，拒絕學(xué)究式的批評，或從約束過多的認識論基礎(chǔ)出發(fā)所做的批評。斯塔羅賓斯基認為，主題批評要從零出發(fā)，從完全的無知出發(fā)，這樣才能進入對作品更寬廣的理解之中。 雖然如此，文本科學(xué)以及所有人文科學(xué)并沒有完全被主題批評家們拋棄。但是這些“技巧”永遠只是輔助因素，是為一種超越它們的批評意圖而服務(wù)的。 “讀者”的視點 既然文學(xué)被構(gòu)思為一種創(chuàng)造意識的精神體驗，那么這種意識就構(gòu)成了批評家開始其自我表達的“地點”。因此，批評家要和作品的內(nèi)部動力融為一體，研究作品也就成了一種摹仿。在這一點上，大多數(shù)主題批評家都表達了一致的意見。比如，布萊說過：“閱讀（閱讀是一切真正的批評思想的起點）這一行為包含了兩種意識的遇合：讀者的意識和作者的意識?！濒斎J為，進入作品的讀者要和作品中想象思維的流動及作者的寫作意圖相結(jié)合。 這是因為，作家所要表達的真理貫穿于作品之中，通過作品體現(xiàn)出來，但并不能被單純地簡化為作品，因為真理的本質(zhì)是精神而不是物質(zhì)。因此，主題批評致力于尋找最初的創(chuàng)造沖動，找到那個“最初時刻”，作品始于此，以其作為研究對象的批評也始于此。這種對作品的“認同式”閱讀有這樣一個優(yōu)點，那就是它能使閱讀主體保留并感受與詞語接觸時所產(chǎn)生的那種幾乎是生理上的愉悅。 為了保存這種精神和生理上雙重的運動，主題批評家們致力于盡可能使自己的評論貼近他們所評論的作品。同一個“我”應(yīng)該既在作家那里起作用，又在批評者那里起作用。 當(dāng)然，批評不可能和被批評的對象完全重合，評論者的聲音對被評論的作品來說永遠是他者，是異質(zhì)。因此，這種“認同”相對于文學(xué)作品而言還是有距離的。主題概念 閱讀是一種危險的探險活動，它意欲突破人文科學(xué)和語言的傳統(tǒng)界限。在這種閱讀中，主題這一概念成為批評家的支點。關(guān)于“主題”，最準確最有用的定義，也許應(yīng)該歸功于里夏爾。他說：“這是作品空間中的意義單位之一：是作品中那些特別活躍的在場類型之一?！币簿褪钦f，主題指的是一部作品中所有那些特別能夠體現(xiàn)作家“處世”觀念的標記。但是，主題閱讀從來不是對詞語出現(xiàn)頻率的死板紀錄，而是傾向于描繪出一張反復(fù)出現(xiàn)的意義聯(lián)想之網(wǎng)。構(gòu)成意義的并不是對某一個或某些詞語的強調(diào)，而是作品所呈現(xiàn)的連接關(guān)系的整體，它和作品中所展現(xiàn)的意識是密不可分的。從這種大致的定義出發(fā)，那么每個批評家都根據(jù)自己特有的直覺來引導(dǎo)其對作品的閱讀，從而選擇他將評論的主題。主題既可以指向作品“內(nèi)容”，也可以指向一種形式現(xiàn)實。魯塞也許是最好地展示了主題之可塑性的一位批評家，他的研究同時兼顧了思想和形式，文學(xué)與藝術(shù)，作家群和孤立的作家。主題批評家們各自優(yōu)先選擇的主題最為明顯地反映了他們之間的差別：他們在文學(xué)作品中所尋找的那種主觀性也同樣影響著他們的批評方法。因此，在總結(jié)了他們的相似性之后，應(yīng)該具體考察每一位批評家的特點。由于篇幅的關(guān)系，我們選擇了在我們看來最具意義的三位批評家：巴什拉爾、布萊以及里夏爾。4． 加斯東巴什拉爾喬治布萊在《批評意識》一書中，花了大量篇幅來介紹巴什拉爾的詩學(xué)觀點。他稱譽巴什拉爾“完成的革命是一場哥白尼式的革命”，是“弗洛伊德之后最偉大的精神探索者”。 “日內(nèi)瓦學(xué)派”的重要批評家如阿爾貝貝甘、讓魯塞、讓斯塔羅賓斯基、讓彼埃爾里夏爾等人，均是巴什拉的思想繼承人。認知學(xué)家和詩學(xué)家 雖然是主題批評法的先鋒，但巴什拉爾并不是文學(xué)批評家。最初，他是一名研究自然科學(xué)的認知學(xué)家。那么，這位認知學(xué)家是怎樣成為一個想象哲學(xué)家，一個醉心詩歌的詞語“夢想家”的呢？巴什拉爾從未覺得，理性主義思維的培養(yǎng)和對想象的熱愛這兩者是不可兼容的。對他而言，科學(xué)和詩歌可以在同樣的創(chuàng)造性直覺中、在同一個予世界以意義的愿望中相遇。巴什拉爾的研究主要受到了