我國美術(shù)史考研知識點(編輯修改稿)
2024-07-19 21:36 本頁面
【文章內(nèi)容簡介】 明皇，主題突出。 2王維，南宗之祖，創(chuàng)“破墨山水”，啟發(fā)此后皴法的出現(xiàn)。 2張璪，提出“外師造化，中得心源”。 2薛稷，畫鶴一絕； 邊鸞，善畫花鳥。 2韓干，畫馬著稱 韓滉，畫牛著稱 2《唐朝名畫錄》 朱景玄 ，中國第一部斷代畫史； 《歷代名畫記》 張彥遠 ，中國第一部完整的繪畫通史。 五代北方的山水畫家：荊浩，關(guān)仝 南方的山水畫家：董源，巨然 荊浩山水畫特點：畫北方崇山峻嶺，發(fā)展唐代水墨技法，全景式構(gòu)圖。 董源山水畫特點：畫江南真山，用披麻皴，近視無功 3《匡廬圖》：荊浩，全景式構(gòu)圖，石法方硬，氣勢雄偉。荊浩著有《筆法記》，提出：氣、韻、思、景、筆、墨。 3《關(guān)山行旅圖》：關(guān)仝，畫寒山枯樹，山店行旅，勾筆粗壯雄肆，畫樹無干無枝。 3《瀟湘圖》：董源，畫山樹墨色清淡，草草點簇，皴染渾厚，江山平遠。 3《秋山問道圖》：巨然，絹本水墨，用長披皴，山林高深，草木華滋，清淡秀潤。 3《重屏會棋圖》：周文矩，畫南唐中主弈棋之狀，人物身后一屏風，屏風畫中復(fù)一屏風，故稱“重屏”。 3顧閎中《韓熙載夜宴圖》 ① 五代南唐政權(quán)的搖搖欲墜造成許多人對前途悲觀失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。 ② 通過聽琴、觀舞、休憩、賞樂、調(diào)笑五個場面，描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活。 ③ 構(gòu)思嚴謹，人物性格刻劃生動而有深度。衣紋組織嚴謹而又簡練。設(shè)色以濃重色調(diào)為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統(tǒng)一畫面的作用。 ④ 除繪畫史上的重要價值外，也是研究音樂史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。 3徐黃異體 ① 五代西蜀的黃荃，繪畫題材多取材于宮廷中的珍禽奇花，技法工整細致，富麗堂皇，賦色暈染，盡顯華麗，故稱“黃家富貴”。 ② 南唐的徐熙，繪畫多取材水鳥野卉，技法多用墨筆，極少設(shè)色，與黃荃一派較之，后人稱“徐家野逸”。③ 他們的花鳥畫在繪畫史上并列相稱，“黃家富貴，徐熙野逸”各有特色，基本確立了上述兩種基本類型的模式。 3徐、黃異體主要反映在以下幾個方面： ① 師承關(guān)系不同：黃荃師承唐代的薛嵇、刁光胤等所謂“正統(tǒng)派”。徐熙的師承不明顯，主要靠師法自然和體驗生活來發(fā)揮他的獨創(chuàng)精神。 ② 題材不同：黃荃多取材于宮廷的珍禽瑞鳥，名花奇石。徐熙善畫自然中禽烏、花竹、草蟲、疏果。表現(xiàn)技法不同：黃荃畫派畫花鳥．“妙在賦色，用筆極新細，殆不見墨跡，但以輕色染，謂之寫生。”徐熙畫畫“落墨為格，雜彩副之．跡與色不相隱映也?！毙煳趸醍嫷闹饕攸c是“落墨為格”，先用墨勾出花或烏的內(nèi)外輪廓，然后用不同墨色分陰陽凹凸，最后在某些部分略略加一點顏色，整個畫面以墨占主要地位，色彩占次要地位。畫面“神氣迥出，殊有生動之意”。 ③ 格調(diào)不同：黃簽的繪畫，追求形象的真實和畫面的生趣。傳說他曾在后蜀宮中創(chuàng)造性地畫了鶴的六種姿態(tài)，生動絕倫、競使活鶴誤為同類而相近。徐熙隨自己的意愿畫新鮮的題材，并用質(zhì)樸、精謹?shù)氖址ǎ非笊鷦踊顫姷墓P墨趣味和樸實淡雅的格調(diào)。傳為他的《雪竹圖》，描繪出山野中的叢竹在雪寒中勁挺的精神，通幅畫染以淡墨襯出白雪，作風工整精致。 ④ 徐、黃異體，實則為兩種美學風格。而這兩種美學風格之形成，是基于徐、黃二人所處的社會地位不同，接觸環(huán)境和事物不同，反映的思想意識，以致人生態(tài)度不同上的。 李成：畫寒林平遠，被成為近望有千里之勢。作品有：《讀碑窠kē石圖》《寒林平野》 山水畫特點： ，善用淡墨 “近望有千里之勢” 4范寬：畫雄偉大山，被稱為遠望不離坐外。作品有：《豀山行旅圖》《臨流獨坐圖》《雪景寒林圖》《雪山消寺圖》 山水畫特點： 4郭熙，山水畫家，其山水畫變化多端，他用草書筆法畫樹枝，有的枯枝向下彎曲，狀如“蟹爪”，畫山石形如“鬼畫”，皴如“亂云”，筆調(diào)蒼勁穎脫、用墨明潔滋潤，細潤妍巧又不失雄獷沉厚。其代表作《早春圖》 4《早春圖》 ① 描繪了春回大地，乍暖還寒時的自然景象。 ② 峰巒秀挺，煙靄浮騰，林木舒發(fā)，溪流潺潺，全畫蕩漾著春天的氣息，飽含著活潑的生機。 4《林泉高致》 ① 郭熙的山水畫理論。由他的兒子郭思整理編成《林泉高致集》，是我國畫論中一部重要著作。 ② 他強調(diào)要精確地表現(xiàn)山水在不同地理、氣候、時間條件下真實的特殊面貌。他還要求畫家要注意大自然給于人們的主觀感受和聯(lián)想：“春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘談而如睡。”他認為要發(fā)現(xiàn)自然山川的審美形象，獲得深刻的審美感受，創(chuàng)作出好的作品，畫家必須首先要以“林泉之心”去“身即山川而取之”，即以審美的虛靜的心胸去對自然山水進行直接的審美觀照，這身對“外師造化、中得心源”命題的豐富和發(fā)展。 ③ 他首先提出的“三遠法”：深遠、平遠、高遠。是研究山水畫透視原則和空間處理的重要法則。 4李公麟：借鑒前代的“白畫”發(fā)展為更具表現(xiàn)力的“白描”，其傳世作品《五馬圖》。 4米氏山水 ① 宋代的山水畫，主流是繼承唐代，五代以來的水墨山水畫，即用線與墨的破墨山水。施用色彩也僅限于色墨結(jié)合的談色暈染。此外，尚有傳統(tǒng)的重色青綠山水畫。由北宋中期出現(xiàn)的“文人墨戲”之風的影向， ② 到微宗時期又有一個新的山水畫派異軍突起，即所謂“米點山水”。首創(chuàng)人米芾，是北宋四大書法家之一。后由其子米
化學相關(guān)推薦
鄂ICP備17016276號-1