【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 在電影拍攝中，將可感光的底片暴露在快門的光線下，以記錄影像的過(guò)程。 EXTERIOR 外景 室外的場(chǎng)景，可以是實(shí)景，也可以是搭景。 EXTRA 臨時(shí)演員 現(xiàn)在影片中的點(diǎn)綴性人物，既沒(méi)有臺(tái)詞、亦沒(méi)有特別的戲劇意義，通常當(dāng)做場(chǎng)景中的一個(gè)組成部分，例 如路人。 EXTREME CLOSEUP 大特寫(xiě) 縮寫(xiě)為 ECU或 XCU，指一種構(gòu)圖非常緊的特寫(xiě)鏡頭，能將一件微小的物體，或物體和人物的某部分夸張放大，譬如一張人臉的鏡頭，只顯出眼睛、鼻子或嘴唇部位。 EXTREME LONG SHOT 大遠(yuǎn)景 縮寫(xiě)為 ELS 或 XLS，是用廣角鏡頭拍攝一個(gè)遼闊區(qū)域，通常是從高角度拍攝的畫(huà)面，用來(lái)做為定場(chǎng)鏡頭或提示寬廣開(kāi)闊的空間。 EYELEVEL SHOT 平角度鏡頭，水平鏡頭 一種視平線離地約四至六尺高的位置所拍攝出來(lái)的鏡頭。這種鏡頭由于符合一般人 身高狀態(tài)下的視覺(jué)習(xí)慣，在電影拍攝過(guò)程中常被采用。 FADE IN/FADE OUT 淡入、淡出 在電影中，由一個(gè)場(chǎng)景接到另一個(gè)場(chǎng)景的轉(zhuǎn)場(chǎng)技法，是一種光學(xué)效果。淡入是指場(chǎng)景由全黑漸明，而致影像出現(xiàn)在銀幕上；淡出是指明亮的影像漸漸暗淡，終致全黑。 FAST MOTION 快動(dòng)作 一種使影像運(yùn)動(dòng)快于正常速度的技術(shù)效果。通常以低于每秒二十四格的速度拍攝，再以正常速度放映即可得到這種效果。喜劇片為了夸張人物的表情和動(dòng)作，常使用快動(dòng)作的技巧。 FESTIVAL 影展 將眾多影片集中一起舉辦競(jìng)賽，或作電 影交易的一種電影活動(dòng)。影展不僅是一種有利可圖的商業(yè)活動(dòng)，也是一種重要的文化活動(dòng)。西歐的威尼斯、坎城、柏林、東歐的莫斯科、卡洛維華利，亞洲的東京等都是當(dāng)前世界上的主要影展。 FILM 1。電影膠片 制作影片用的感光材料總稱。 2。電影 一般影片的通稱，與 “MOVIE”和 “CINEMA”同義。 FILMOGRAPHY 電影作品年表 以書(shū)目形式列出一系列影片，最常見(jiàn)的是列出某位導(dǎo)演或某位電影工作者的完整作品名單及年表。 FILMOLOGY 電影學(xué) 關(guān)于電影的一種學(xué)問(wèn)學(xué)，從廣義來(lái)說(shuō)，也是 “電影研 究 ”的同義語(yǔ)。按照通常的分類法，電影學(xué)分為電影理論、電影史、電影批評(píng)三個(gè)分支。 FILM SPEED 底片感光度 指底片的感光乳劑對(duì)光線的敏感度。在美國(guó)以 ASA指數(shù)表示。 DIN指數(shù)則用于歐洲部分國(guó)家。 ASA指數(shù)越高，底片感光度越高。 FILM THEORY 電影理論 對(duì)電影的意識(shí)形態(tài)、文化背景、題材內(nèi)容、表達(dá)形式和藝術(shù)風(fēng)格做深入的研究探討，并企圖歸納及建立出一套自足的思辨過(guò)程的學(xué)說(shuō)。 FILTER 濾色鏡 又稱濾色片或?yàn)V鏡。圍繞光的波長(zhǎng)對(duì)影調(diào)、色調(diào)進(jìn)行調(diào)節(jié)的濾光器。通常是加在攝影光學(xué) 鏡頭前方或后面用的有色濾色片。 FINAL CUT 精剪 指影片的最后一道剪接，完成后的版本，即代表電影上映時(shí)的版本。 FIRST RUN 首輪放映 指影片在選定的戲院作頭一輪放映 .習(xí)慣上放映首輪影片的戲院 ,稱為 “首輪戲院 ”（ FIRST RUN THEATER）。 FISHEYE LENS 魚(yú)眼鏡頭 一種極端的廣角鏡頭，其鏡頭球面類似一只魚(yú)眼。常被用作特殊效果鏡頭，一只伸向魚(yú)眼鏡頭的手臂，會(huì)顯得比原先長(zhǎng)一倍。如王家衛(wèi)的《墮落天使》（ 1995）就用了大量的魚(yú)眼鏡頭。 FOCAL LENGTH 焦距 從無(wú)限遠(yuǎn)處來(lái)的平行光束通過(guò)鏡頭，在底片上結(jié)成最清晰的焦點(diǎn)時(shí)，從底片到鏡頭中心的長(zhǎng)度，就是這個(gè)鏡頭的焦距。焦距的長(zhǎng)度通常以毫米或寸來(lái)表示。焦距被設(shè)定的鏡頭，稱為定焦鏡頭，具可變焦距的鏡頭，通常稱為伸縮鏡頭。 FOOTAGE 影片尺數(shù) 廣義而言，指任何一段影片、一個(gè)鏡頭、一個(gè)場(chǎng)面或一個(gè)段落。比較精確地來(lái)說(shuō)，指一段影片的尺數(shù)。 FOREIGN VERSION 外國(guó)版 與原版影片不同語(yǔ)系的放映拷貝，此種拷貝經(jīng)常疊印上外文字幕，或是將他種語(yǔ)言的對(duì)白聲帶加到原版的配樂(lè)和音效聲帶上，稱為 “譯制 片 ”。 FORMULA FILM 公式化影片 形容一部電影采用為人熟悉的布局技法，及被拍過(guò)的題材來(lái)發(fā)展故事。很多電影類型都很容易產(chǎn)生公式化影片，特別是警匪片和西部片。 FREE CINEMA 英國(guó)自由電影 英國(guó)國(guó)家電影院于 1956 年至 1959 年的一次電影運(yùn)動(dòng)的名詞。一批青年導(dǎo)演聯(lián)合發(fā)表聲明，宣布他們的創(chuàng)作目的是向社會(huì)上和電影界內(nèi)部的保守觀念挑戰(zhàn)；強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的社會(huì)責(zé)任，要求重視日常生活題材和創(chuàng)作中的個(gè)性表現(xiàn)；強(qiáng)烈希望擺脫電影制片業(yè)的商業(yè)桎梏，取得創(chuàng)作自由。在這一運(yùn)動(dòng)存在的幾年里，拍出過(guò)如下一些 史以反映這的藝術(shù)主張的影片：湯尼理查遜和萊茲聯(lián)合導(dǎo)演的《媽媽不答應(yīng)》（ 1955），安德森的《每天除了圣誕節(jié)》（ 1957），和萊茲的《我們是蘭倍斯區(qū)的小伙子》（ 1959）等。自由電影運(yùn)動(dòng)結(jié)束后，拍攝的一些影片，如理查遜的《憤怒的回顧》（ 1961）和《長(zhǎng)跑者的孤獨(dú)》（ 1962），萊茲的《年少莫輕狂》（ 1960），安德森的《超級(jí)男性》（ 1963）等，由于在內(nèi)容上不同程度地反映了自由電影運(yùn)動(dòng)的反叛精神，通常也被視為這一運(yùn)動(dòng)的產(chǎn)物。 FREEZEFRAME 停格 一種電影效果，指在一組畫(huà)格上重復(fù)某一影像，制 造出凝止的動(dòng)作，使得影像持續(xù)有如一張靜照。這種技法常用在一部影片的結(jié)尾，讓最后一個(gè)鏡頭更具有沖擊力，如《四百擊》（ 1959）。 FULL SHOT 全景 被攝體占滿整個(gè)銀幕的鏡頭。若被攝體是一個(gè)人，則他或她的身體會(huì)全部容納在鏡頭中。有時(shí)可與遠(yuǎn)景鏡頭（ LONG SHOT）互通。 HAMMER FILMS 漢默電影公司（臺(tái)） 咸馬電影公司（港）從財(cái)務(wù)觀點(diǎn)來(lái)看，是英國(guó)電影史上最成功的電影公司。創(chuàng)立于 1948 年，自 1956 年開(kāi)始，連續(xù)拍攝了許多低成 本的恐怖片，很快地便在英、美兩國(guó)占下廣大的市場(chǎng)。彼德庫(kù)辛和克里斯多夫李主演的吸血僵尸在 1960 年代盛極一時(shí)。 HANDHELD CAMERA 手持?jǐn)z影機(jī) 一種比較輕便、易于徒手操作的攝影機(jī)，也指一種電影拍攝方法。手持?jǐn)z影機(jī)經(jīng)常被有意使用，以為影片嗇一種即興的、自由的風(fēng)格。紀(jì)錄片一直大量使用這種拍攝方式，劇情片也常用到。 HOLLYWOOD TEN 好萊塢十君子 一群好萊塢的電影工作者，在 1947 年的秋天，被票傳到 “眾議院非美活動(dòng)調(diào)查委員會(huì) ”（ HOUSE COMMITTEE ON UNAMERICAN ACTIVITIES）前，接受 “共產(chǎn)主義份子在好萊塢電影工業(yè)滲透的程度 ”之調(diào)查。其中最受人注目的十位電影工作者被尊稱為 “好萊塢十君子 ”。他們因憲法權(quán)利而拒絕表白政治立場(chǎng)，因此被控蔑視美國(guó)國(guó)會(huì)，被列入好萊塢黑名單，同時(shí)遭到解雇。 IMAGINARY LINE 軸線 人物的運(yùn)動(dòng)方向、視線方向或相關(guān)位置所形成的一條假想線，有時(shí)也叫 180 度線。遵守軸線的規(guī)律來(lái)?yè)Q變攝影角度，可以確保人物運(yùn)動(dòng)方向或相關(guān)位置始終清楚明確，否則會(huì)造成混亂感。 IMPRESSIONISM 印象主義 1920 年代 法國(guó)創(chuàng)立的一個(gè)電影學(xué)派。被列為印象派影片中比較著名的有岡斯的《車輪》（ 1922）、賴比葉的《黃金國(guó)》（ 1921）等。這些影片都有故事情節(jié)，有的還不乏庸俗的趣味，但其中往往有某些場(chǎng)面在造型風(fēng)格上較有特色，并明顯地表現(xiàn)了印象主義畫(huà)家對(duì)光的處理方法的影響。 IMPROVISATION 即興表演 指在一部電影的拍攝過(guò)程中，演員不先靠劇本而自然流露出的動(dòng)作和對(duì)白表演。演出時(shí)，表演人員忽然冒出不在劇本的上對(duì)白，叫做 “即興臺(tái)詞 ”（ AD LIB）。 INSERT SHOT 插入鏡頭 指包含視覺(jué)細(xì)節(jié)，為了達(dá)到 提供訊息的目的，或強(qiáng)調(diào)戲劇重點(diǎn)，而被插入的鏡頭。譬如一個(gè)人在讀書(shū)的畫(huà)面 ,插入書(shū)本內(nèi)容的特寫(xiě)鏡頭。 INTERCUTING 間隔剪接 常與交叉剪接和平行剪接發(fā)展互用，都是指一種剪接要領(lǐng)和技巧，能在同時(shí)或不同時(shí)發(fā)生的敘述元素之間來(lái)進(jìn)行。嚴(yán)格來(lái)講，間隔剪接是指包含兩個(gè)或多個(gè)分別發(fā)展的片段，但相互之間并無(wú)明顯時(shí)間關(guān)系的剪接結(jié)構(gòu)。如《教父繼集》（ 1975）中，導(dǎo)演將黑社會(huì)家族父子不同時(shí)空的故事，以場(chǎng)為單位做間隔剪接。 ITERIOR 內(nèi)景 室內(nèi)的拍攝場(chǎng)景，可以是攝影棚搭的景，也可以是實(shí)景。 IRIS 光圈 由瓣?duì)罱饘俦∑M成的光孔，安在鏡頭內(nèi)部透鏡與透鏡之間，能夠放大或縮小，用以改變鏡頭的有效口徑，控制進(jìn)入鏡頭的光束，使感光材料能得到準(zhǔn)確曝光。 IRIS IN/IRIS OUT 圈入、圈出 一種光學(xué)轉(zhuǎn)場(chǎng)技巧，以一個(gè)圓將畫(huà)面的外圍遮住，并逐漸縮小這個(gè)圓，直到畫(huà)面完全消失，這叫圈出；相反的過(guò)程叫做圈入。 IRONY 反諷 原為文學(xué)批評(píng)上的一個(gè)術(shù)語(yǔ)，指由事物的表象與真實(shí)之間的矛盾而產(chǎn)生的一種意義。譬如，《金屋淚》（ 1958）中，男主角勞倫斯夏威在另結(jié)新歡的宴會(huì)上，聽(tīng)到了被他遺棄的西蒙仙 諾自殺的消息，可是來(lái)賓卻唱起歌來(lái)贊美他是一個(gè)快樂(lè)的好人。 JAM 攪片 指底片或影片在攝影機(jī)或放映機(jī)中攪成一團(tuán)。有人戲稱之為 “沙拉 ”。 JUXTAPOSITION 并列 電影批評(píng)用語(yǔ)，指將一種或數(shù)種電影元素排列在一起，使其產(chǎn)生某種戲劇效果。例如一個(gè)鏡頭中視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)元素的并列，個(gè)別鏡頭之間的蒙太奇組合、時(shí)間元素的并列，不同色彩、聲音、音樂(lè)元素的并列等等。如在《教父繼集》（ 1975）中，在時(shí)間上差五十年的前后兩代教父的故事穿插在一起，這是時(shí)間元素并列的例子。 KEY GRIP 場(chǎng)務(wù)領(lǐng)班 拍攝現(xiàn)場(chǎng)的場(chǎng)務(wù)領(lǐng)班，以好萊塢的制作標(biāo)準(zhǔn)，一個(gè)場(chǎng)務(wù)領(lǐng)班通常擁有五至十位助手。 KEY LIGHT 主光 用以照明場(chǎng)景的主要光源，它決定一個(gè)場(chǎng)景的調(diào)子與氣氛。 KEYS 原畫(huà) 動(dòng)畫(huà)片中交代運(yùn)動(dòng)中人物或物體的主要?jiǎng)討B(tài)之畫(huà)片如起步、停止，或變換方向，通常關(guān)鍵動(dòng)態(tài)由動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)負(fù)責(zé)繪制。 KEYSTONE 啟斯東電影公司 由查爾斯鮑曼和亞當(dāng)凱梭設(shè)立于 1912 年的美國(guó)電影制作公司。旗下?lián)碛袑?dǎo)演麥克塞納特，和演員梅寶諾曼等。每周推出一部瘋狂的喜劇短片。到 1913 年中，變成一個(gè)龐在的股份公司，大量生產(chǎn)喜劇 片。1914 年，查爾斯卓別林加入啟斯東電影公司，更壯大了原有的喜劇隊(duì)伍。 1915 年啟斯東電影公司為 “鐵三角公司 ”所吸收。 KINETOGRAPH 愛(ài)迪生電影機(jī) 第一部實(shí)用的電影攝影機(jī)，使用的是喬治伊士曼于 1888 年取得專利的一種賽璐璐片基底片。這種攝影機(jī)最大的缺點(diǎn)，在其龐大的體積。許多早期簡(jiǎn)單的影片，都攝制于愛(ài)迪生實(shí)驗(yàn)室被稱為 “黑囚車 ”（ THE BLACK MARIA）的攝影棚內(nèi)。 LASTMINUTE RESCUE 最后關(guān)頭救援 一種普遍見(jiàn)于通俗影片的布局及剪接技法。通常是大量地運(yùn)用交叉剪接。交叉剪接一方面揭露受害者命在旦夕，另一方面同時(shí)顯示救兵正在途中飛速前進(jìn)，援救行動(dòng)是在最后關(guān)頭才完成。如史蒂芬史匹柏的《法柜奇兵》（ 1982），全片充滿了這種最后關(guān)頭救援剪接。 LAYOUT 動(dòng)畫(huà)美術(shù)設(shè)計(jì)指動(dòng)畫(huà)影片中人物和背景的造型設(shè)計(jì)，也指負(fù)責(zé)這個(gè)工作的人。 LEFT BANK GROUP 左岸派 1950 年代末出現(xiàn)在法國(guó)的一個(gè)電影導(dǎo)演集團(tuán)，因成員都住在巴黎塞納河左岸而得名。他們是亞蘭雷內(nèi)、安妮華妲、克里斯馬克、亞蘭羅布格利葉、瑪格麗特莒哈絲和亨利科爾皮等。代表作品有雷內(nèi)的《慕里愛(ài)》（ 1963）和《戰(zhàn)爭(zhēng)