【文章內容簡介】 商業(yè)價值所支配的倫理化的書寫。它成功地縫合了商業(yè)價值、倫理價值間出現(xiàn)的裂痕。比如在 2021 年第 2 期《藝術與設計》雜志上刊登了這樣兩組藝術設計作品：第一組圖片廣告是為“酷必得”網(wǎng)站所設計的報紙廣告。這組廣告是 2021 年 夏天出現(xiàn)在北京青年報等報紙上的。圖片以幾個外形俊朗的現(xiàn)代青年為模特，重構了文革時期的些許造型。從這里我們可以看出平面設計所受到的流行文化的影響（當王廣義將文革形象引入他的作品 —— “大批判”時，當代社會便接納了以那段歷史所特有的圖象所創(chuàng)作的藝術品）廣告設計師以雙關的形式做出了這組廣告。廣告之一的廣告詞是：“兄弟們，砍”。圖象既借用了文革時期的武斗形象，又借用了 八、九十年代風靡中國大陸的打斗片和古惑仔片中的形象。廣告義無返顧地丟掉了那個年代被后來所賦予的沉重，而以詼諧和戲謔的手法建構了 e 時代的一幅畫卷 。從這些 e 時代的畫卷中，我們可以讀出：他們有著時髦的衣著和發(fā)型，黑白照片的應用使畫面充盈著力量。廣告語的中心“砍”被圖形緊緊地扣合了。這幅廣告能夠迅速地吸引人們的注意力還在于它有力地打破了那種外表的富麗的，過分注重擺放的設計方式。第二組圖片是廣州的一組房地產(chǎn)廣告，這組廣告是為了房地產(chǎn)公司推出的“無理由退房活動”的系列活動而作。廣告借用了文革時期的“紅、光、亮、大、全”模式，造就了一系列我們似曾相識，但內容又完全不同的平面廣告。廣告語“人民利益高于一切”和“勝利屬于人民”。這兩則廣告采用了只屬于我們的歷史語言 ，生動而有力。“本土語言”的力量充分的展現(xiàn)出來。這兩組廣告一同對橫亙于我們面前的那堵厚墻給予了能使之崩潰的挑戰(zhàn)。這獨厚墻就是長久以來，落后的藝術教育與平面設計教育導致平面廣告設計千篇一律，創(chuàng)意無趣。正是這個開放的時代造就了這些設計師。他們沒有學院那些迂腐的、格式化的東西。他們以自己的方式從事著創(chuàng)作。對他們而言，需要考慮的更多的是廣告設計師所創(chuàng)造的圖象與文案與受眾之間的關系。而這種關系很難受那些西方學院式的觀念的限制。他們也有膽量去嘲笑歷史，這兩組廣告都大膽的不受限制的以喜劇化的形式打破了那種唯唯諾諾地歷史觀 。在他們眼里，歷史不再沉重，歷史是一本可以任意借用的厚書和一張容量巨大的圖庫光盤，這些設計師是捕捉那種種可供使用的圖象的能手，而這些圖象被捕捉來，又被創(chuàng)造出一種新的樣式。這就是屬于我們本土的語言，因為這樣的歷史只屬于我們，所以它的一切必將帶給我們，包括那個時代人們的狂熱和對自身價值的強烈的肯定。這些設計作品巧妙地把這樣的歷史情緒溶入現(xiàn)代之中，形成獨特的魅力和效果。這種“本土語言”的震撼是由于“人民記憶”的力量，通過本土化所產(chǎn)生的回憶幻覺，想象性地解決了我們所面對的困惑。回憶的真正魅力就在于它可以使人們重新選 擇。通過自己的想象，能夠對“人民記憶”進行整理和重組。這樣的本土化能成功地淡化了商品時代的冰冷感，本土化既是“回返”，又是變革；是倫理，又是商品。它既區(qū)別于新時期的“話語”又區(qū)別于舊“話語”的一種獨特的狀態(tài)；它是整合，又是破裂；是幻覺的再生，又是對現(xiàn)實的認同。 那么，真正的“本土語言”除了歷史經(jīng)歷外，還包括屬于我們民族的審美觀、道德觀、價值觀和民俗性的東西。它能從不同的角度重新打撈那潛在于我們的被壓抑于無意識深處的“記憶”，把他們翻騰出來，重新置于公眾的閱讀世界。因為我們的設計總是試圖尋找一種在作品 中表現(xiàn)出的某種可以識別、分析、讀解的共有的特性。這樣尋找的目標不在于指明一種地方和地域的特點，而是試圖發(fā)現(xiàn)一種既根植于我們的本土性，又對整個設計語言具有意義的東西，一種尚處于隱約、含混狀態(tài)但卻具有某種啟示性的東西。 “本土語言”是對一種意識形態(tài)作用下的編碼體系所產(chǎn)生的“權威性”的摧毀。它可以打撈那些屬于我們自身的“記憶”，從“邊緣”中發(fā)現(xiàn)那些片段的、無始無終的、存在于無意識領域的我們的歷史。它重新確立我們自身的“位置”，重新喚醒我們的批判的，清醒的意識，而不是沉溺于西方的神話。 任何藝術設計者的社會責任，首先是他對自己的母語的責任，一個設計家如果不能創(chuàng)造性地用母語進行表達，并發(fā)展母語本身，他也就喪失了作為設計藝術的前提和條件，也就不可避免地認同和屈從于某種第一世界的壓抑性的話語實踐。只有不斷地更新和創(chuàng)造母語，才能使我們的文化特性得以存留和發(fā)展。這樣“眾聲喧嘩”式的“多語混雜”乃是借助于民俗文化的力量，借助于民眾想象的力量，使能指得以自由奔涌。這也為國際藝術設計的豐富性提供了來自我們本土的智慧和想象力。 那么是不是我們只是一味的沉溺于對過去語言的狂熱幻想呢？不是，我們 的“本土語言”也需要重構。如何才能在西方設計權威時代去重構我們藝術設計的“本土語言”呢？三 .怎樣重構我們的本土設計語言？ 首先，“本土語言”設計理論的建設，應該把對西方大師理論在我們自身的表達習慣基礎上的適用性問題放在最重要的位置上。應該由本土的語言、生存狀態(tài)中發(fā)現(xiàn)西方理論的盲點，在西方理論與本土藝術的裂痕與差異間發(fā)現(xiàn)新的洞見。這我們可以稱之為“質疑策略”，也就是通過對西方理論與本土語言間無法彌合的差異的識別和分析，找出西方理論作為一種“超文化的”“元語言”的局限，找出它背后依據(jù)的意識形態(tài)的死結，找 出其一相情愿的，削足適履的一份困境?！百|疑策略”是重構我們本土設計語言理論的第一步，它旨在說明第一世界對我們本土文化的誤解和扭曲的根源，說明西方設計理論本身就是在對我們傳統(tǒng)文化的忽略、輕視和扭曲之中產(chǎn)生的，它本身就是一個知識、權利的共生體。對于我們有著悠久的文化傳統(tǒng)的中國設計家來說，他的困境是明顯的，他只有被動的接受西方話語所施與的無盡的語言暴力。無論他貶低或是抬高民族傳統(tǒng)，他的標準都不免是西方式的。其次，我們應該把“本土語言”的設計理論的創(chuàng)造視為一項迫切的工作，對此我們可以稱之為“重構策略”，也就是在對第 一世界的質疑的基礎上，運用本土的新的理論創(chuàng)造以理解藝術設計。這是一種高度的理論自覺性的產(chǎn)生，是本土話語實踐的展開，是在第一世界理論的盲點和不見之處打開新的視域，是無限的可能性的呈示。它不是一種統(tǒng)一的和絕對的新的替代性的理論，它不具有“取代”和“消滅”西方理論的宏愿，它是理論的增殖，而不是理論的更替。它是在對第一世界話語的反思和質疑的基礎上，重新把理論的空域置于本土文化之中，把來自于本土語言的特征與新鮮經(jīng)驗中的契機以及其有生命力的點加以擴大和加深。 “質疑策略”與“重構策略”所產(chǎn)生的結果絕不僅僅是一套 理論模式，絕不僅僅具有分析功能，它首先是一種藝術實踐，一種對我們生存的重新審視，一種獨立的設計創(chuàng)作方式，是完全屬于我們的。當一種表達方式附屬于所認可的意識形態(tài)時，它就被稱為好的表達方式。 當代的藝術設計界是最富于變化與挑戰(zhàn)的。這一時代的最引人注目的特點仿佛就是變化本身。如走馬燈般迅速轉變的潮流往往使人焦慮而無可把握，無數(shù)的分裂、區(qū)別與差異使語言和影象變成了一面打碎的鏡子，處于無序、零散的狀態(tài)。一面是商品化帶來的對消費的無盡的渴望和追求，一面是對各種規(guī)則和秩序的不斷的質疑。我們的日常生活和意識形態(tài)的話 語都經(jīng)歷了裂變。 當一種文明在它最初以一種驚奇的眼光“看”到了另一個完全不同的世界時，當原有的權威話語與表意方式無法說明這“看”的令人眩暈的沖擊之后，我們產(chǎn)生了巨大的“震驚”；一種巨大的驚奇，一種尋找新話語的