【文章內容簡介】 做的原因我們會在下文著重談到。值得一提的是，作為一部影視作品的《活著》，去掉了第一人稱內視角的主觀敘述，沒有旁白加入。而在九十年代初，旁白在電影中還是起著比較重要的作用的，很多電影中都會使用旁白推動故事發(fā)展。而且原版文學作品中，旁白本身也擔當比較重要的角色，所以電影里去掉這種主觀敘述還是比較大的突 破和調整。電影整體采用第三人稱全知視角敘述，缺少那種作為“福貴”自己的個性化特征和自我追憶的時過境遷之感，但是整體上更流暢，觀眾可以把自己的感情特征帶入，沒有那個“福貴”限制，葛優(yōu)就“打個樣兒”，而觀眾還可以進一步塑造。這樣設計首先可以彌補影視作品相對于文學作品給受眾自主性的不足，影視作品畢竟不同于文學作品，演員塑造的是真真切切的人物，你看得見，所以不如文學作品能帶給觀眾更多的想象空間，如果去掉主觀敘述，在一定程度上能減少福貴形象的框架，配上精簡的臺詞和流暢的情節(jié)，讓觀眾保留更多自身對于角色的認知；同時，《 活著》絕對膾炙人口，其情節(jié)被很多人熟知，這種改編方式縮減了用于敘事的內容，不怕觀眾知道情節(jié)，在敘事方式上和細節(jié)上再下一番工夫。除此之外，結局是目前所有改編《活著》的作品中，最給人以希望的，經(jīng)歷過許多磨難后，有死但還有生，比原版都讓人心舒暢多，之后再發(fā)生什么故事，全看觀眾意思了。 （一）電影《活著》中的幾種象征 服裝顏色 原版書中就有提到“我爹常在這里走來走去，他總穿著一身黑色的綢衣，把手背在身后”。黑色金邊綢子衣在影片前半段反復出現(xiàn)過，在幾個核心人物身上都存在過，而且只集中在影片 最開始的那一部分。眾所周知，張藝謀對于顏色是十分敏感的，他擁有用色彩去表意的能力。比如《紅高粱》里那種猩紅，是電影的基調，是那個時代、那個故事的填充色，是那片高粱地，也是暴怒的人心、血腥的殺戮、睜開眼睛的中國人的象征；再如他中期商業(yè)作品《英雄》，甚至直接采用符號化的顏色對比，將不同的人分析不同的謊言中的人物劃分模塊，顏色配合故事基調，同時也表現(xiàn)出講述者自身的性格和看問題方式，同樣，也讓觀眾有更直觀的體驗。 黑色金邊綢子衣在影片中，最開始出現(xiàn)在福貴和徐家老爺身上。老爺一襲黑綢子衣，福貴里邊是件白長衫， 外邊也套了件黑綢子坎肩，這樣的衣服的確現(xiàn)出來尊貴。但注意到，老爺?shù)囊律啦⒉徽R，衣服緞子好、形象差，不像大戶人家老爺?shù)臉幼?。福貴也不是整齊的好緞子，而且黑綢子在福貴身上越來越少，從那個開始的大坎肩兒到輸光錢時的外邊是白的，里邊是件黑色小褂子，這一系列形象的變化，都源于黑綢子衣服是一種象征符號，在影片中它代表著財富。福貴敗光了家業(yè)，他的財富一點點流失，當他徹底輸光錢之后，從影片的下一幕開始，福貴再也沒有穿過黑色綢子衣，基本都是白色和青色的，這也是一開始除了黑金色，福貴身上的輔色，輔色漸漸變成主色，代表清貧的白 、青占據(jù)了主要地位。而老爺?shù)哪且灰u黑金綢子衣到死時也是它，這是因為三院房的徐家由“老混蛋”輸出去兩院，身上那件黑綢子衣象征他唯一保留下來的財富，是他僅有的尊嚴，現(xiàn)在，他穿著它離開了人世，連同衣服帶人火化的時候，這財富就付之一炬了。包括家珍，影片中家珍一直以素色衣服出場，只有離開福貴那天是一身黑綢子旗袍，她坐上車從福貴面前離開的那一刻，就像是家業(yè)財富從福貴眼前劃過，消失在茫茫夜色中。而得了院子的龍二，從此穿上了黑金色綢子衣，在之后與福貴的幾次見面中，他都以這種形象出場。 皮影象征 電影版《 活著》給皮影加了好多戲，從影片一開始福貴就耍弄過皮影，到之后用皮影謀生，從軍，煉剛工地唱皮影戲，直到最后皮影雖然作為封建產(chǎn)物燒毀了，可那個箱子還被用來乘孫女的小雞，皮影作為貫穿整個故事的一個線索存在了。為什么要把皮影的戲份加的那么足？因為電影作為一種視聽語言，攝影機可以把鏡頭前的物質更直接、現(xiàn)實、客觀的展現(xiàn)出來，這種直觀性可以讓電影把很多細枝末節(jié)變成重要線索，附著上深刻內涵。 皮影，作為一種扁平化、紙片畫的游戲，其人物受人操控，在一個小舞臺上，在一片白布后嬉笑怒罵，配上人們臆想唱詞，被賦予不一的褒貶 。這就好像福貴的命運，也像是在社會上疲于奔命的所有人。福貴的生活沉浮不定，在命運的沙盤中受人操控，在歷史的車輪中被碾壓扁平，就好像那幾只皮影，都是扁平化的人物，其實《活著》里的人物都是缺少較為明確的思想主張而按照自然節(jié)奏生存的，像皮影般卑微的不能再卑微，小戲臺上茍且偷生，當逃兵的刺刀穿破白布分開正在表演的兩只皮影的時候，福貴的生活也產(chǎn)生了斷點，就像相對于小人物的絕對權勢撕破了小人物的天地，小人物無處遁形、無所適從，而這樣的主體碰到其實力之上的客體又被打得四分五裂、傷亡慘重，生活就是存在一種食物鏈，每個人都會 操縱皮影，同時也會在另一個領域或空間里成為皮影。當然，這是皮影戲作為一個線索的表面詮釋，導演不會以一種純消極的形式去表達皮影意義，而且《活著》本身就是一個對抗命運的主題，雖然故事情節(jié)夠慘，但從某種角度來說，這本書還是傳達出一種正能量，就是我們熟知的那句“人是為了活著本身而活著，不是為了活著以外的任何事而活著”。所以影片中的皮影，可以逆推來看。 福貴的生活間接起落、整體下降，而且很好地詮釋了“生離死別”這個詞。但是他堅強的活著，他堅韌的活著，活下去，為了活著而活著，影片在告訴我們所有人去掙脫命運的束縛 ，即使像一個皮影一樣卑微也沒有關系，做個小人物可以，只要在自己的小戲臺上綻放屬于自己的光彩，人生就會擁有價值，所以堅強的生存，進而生活，不是有希望才堅持，是堅持才有希望。 除此之外，皮影，象征福貴，也是福貴的寄托。從以前打發(fā)時光的靡靡之音，到后來生存的嘶吼，再到后來愉悅的法器，皮影戲，成為福貴這么多年生活的一種支柱。福貴是喜歡它的，無論生活中的哪種境遇，皮影都沒離開他，他自己甚至也覺得皮影就是他自己，所以皮影幫了他，他也一直在竭力保護皮影，皮影被燒他很難過，這是他的寄托、象征和希望。在影片的最后，導 演有意設計情節(jié)讓福貴拖出了陳舊的皮影箱，把這個作為希望的符號再次點了出來，他在這個箱子后講了那個古老的故事“雞能變成鵝，鵝能變成羊，羊能變成牛，徐家總有一天會再發(fā)起來的”，原來的皮影箱盛滿生存的希望，現(xiàn)在又以另一種方式承載新的希望。 有慶之死 有慶的死，是電影相對于原著改編最大的地方，看過電影之后，很多人都在考慮為什么導演和編劇要這樣設計，給有慶換種死法。原版的文本作品和話劇都是抽血致死的，只有電影是被汽車撞塌了墻砸死的。首先很容易看出的是個呼應，春生當壯丁時就喜歡汽車，當了縣長如愿以償開上了汽車，但他的開車技術實在不敢恭維，直接撞塌了墻，還砸死了人，曾經(jīng)在戰(zhàn)場上興奮地跳上車按著喇叭，現(xiàn)在大吼“不坐了”，這些種種對比遙相呼應。但對比做什么呢，呼應什么呢？其實依我拙見，春生、有慶都有屬于自己的象征意味。 有慶是個孩子，是個善良、正義、純真、堅韌的孩子，正因為他是個這樣的孩子，所以他在那個時代、那群人里成了一小縷清流，他喜歡奔跑，他知道保護自己的親人、自己的羊，但他真的只是個孩子，他是個苦孩子，他不知道這些人到底想干什么，他不知道這些人為什么總變臉，他不知道他爹怎么總說打就 打他，不過他知道自己得擔起家里的一些責任，他迷茫又疲憊。 春生喜歡開車，但咱也不知道他到底會不會開，學沒學本子，反正他是縣長了，有車。村長說是他太累了，他自己沒辯解，他知道錯了，也很苦惱，一個縣長他可能也并不知道自己在干什么，自己為什么犯了這樣的錯。后來文革真的有人說他錯了，而且這一錯就要命了，他有點明白了，但也更迷惑了，明白自己狀態(tài)到底如何，迷惑這一