【文章內(nèi)容簡介】 作有限量的設計作品，并通過畫廊和展覽會來銷售。（ 3）反設計者設計的很多作品是根本就不打算去實現(xiàn)的構想。他們認為空想的物品與實際生產(chǎn)的產(chǎn)品一樣有效，把大眾傳媒作為傳播他們想法的重要工具。 三、后來居上的日本設計 背景： 從 1961年起日本工業(yè)進入了發(fā)展階段 ,即日本 的工業(yè)生產(chǎn)和經(jīng)濟出現(xiàn)了一個全盛的時期 ,工業(yè)設計 也得到了極大的發(fā)展 ,由模仿逐漸走向創(chuàng)造自己的特 色。 后來居上的原因： （ 1）尋求 “ 日本風格 ” 得到政府和業(yè)界的重視； （ 2）國際間設計交流頻繁； （ 3）建立了完善的藝術設計教育體系。 不少日本產(chǎn)品在技術上已處于世界領先地位。因此， 一些日本廠商將新技術作為市場競爭的主要手段，但 隨著新技術的普及 ， 僅靠技術上的新奇就無法生存 。 例如：外殼上直露的螺釘 ,使人覺得細節(jié)上欠考慮。 這就迫使日本的生產(chǎn)廠家重視設計 ， 改善產(chǎn)品的形象。 這大大促進了日本高技術產(chǎn)業(yè)中設計的發(fā)展。 日本風格：良好的性能、多樣的造型、 低廉的價格、無微不至的細節(jié)。 日本的大型公司多實行終身雇傭制，十分重視合作精神。因此日本的設計師大多是公司的雇員，設計成果被視為集體智慧的結(jié)晶，并以公司的名義推出。設計師本人則是默默無聞的 “ 無名英雄 ” ，這一點與歐美的職業(yè)設計師有很大不同。 索尼是日本最早注重工業(yè)設計的公司， 1954年公司雇傭了自己的設計師并逐步完善了公司全面的設計政策。索尼的設計不是著眼于通過設計為產(chǎn)品增添 “ 附加價值 ” ，而是將設計與技術、科研的突破結(jié)合起來， 用全新的產(chǎn)品來創(chuàng)造市場，引導消費，即不是被動地去適應市場。 與其它公司強調(diào)高技術的視覺風格不同，索尼的設計強調(diào)簡練 ,其產(chǎn)品不但在體量上要盡量小型化，而且在外觀上也盡可能減少無謂的細節(jié)。 索尼隨身聽 日本 GK工業(yè)設計研究所（ 1957年）是日本為數(shù)不多的優(yōu)秀設計公司之一。 GK工業(yè)設計研究所成立 ,許多成員赴美國和德國學習先進的工業(yè)設計理論與技術，從而奠定 GK國際交流的基礎。 GK將目標定義知識密集型、高水平的，以創(chuàng)新為先導的設計組織。為達到這一目標， GK形成了由基礎研究、計算機系統(tǒng)開發(fā)、技術創(chuàng)新、設計信息處理等部門構成的 GK設計集團。 GK集團采取了一種綜合性的設計策略，將所有設計領域融會貫通以應付當代社會面臨的各種問題。它有效地利用了自身的組織結(jié)構以及廣泛的專業(yè)技術，積極通過在高技術條件下創(chuàng)造 “ 精神與物質(zhì) ”協(xié)調(diào)一致的設計哲學來服務社會。 GK GROUP DESIGN GK GROUP DESIGN 福田繁雄 目地 ： 把復雜的構思轉(zhuǎn)化為一視覺上可見的事實，將不可能的造形構成呈現(xiàn)在畫面實體上 。 龜倉雄策 田中一光 193020xx 作品分析：大和民族崇尚單純簡潔的藝術氣質(zhì)，具有一種原始的生命力，清澈渾樸，去掉了雕飾的純樸，追求線與色面本身的量感和張力，超乎西方傳統(tǒng)的透視和素描意識。 四、反思和發(fā)展中的美國設計 資本主義社會要求把設計作為一種刺激高消費的 手段 ,而不只是建立一種理想的生活方式。 ： 二戰(zhàn)后享樂主義的盛行造成各種后遺癥，設計師 開始探索可持續(xù)發(fā)展的設計思想。 設計 試圖以技術和社會價值來取代迄今似乎仍是 不可缺少的美學價值 ,這在商業(yè)上是行不通的。 建筑師文丘里： 1966年 《 建筑的復雜性與矛盾性 》 針 對 “ 少就是多 ” 提出 “ 少就是乏味 ” 的口號 ， 認為 “ 現(xiàn) 代建筑 ” 是按少數(shù)人的愛好設計的 ,群眾不了解 ,因此 必須重視公眾的通俗口味與喜愛。 普魯?shù)?艾戈 山岐實設計 強調(diào)功能 缺少裝飾 巴巴納克 《 為現(xiàn)實世界的設計 》 設計的三目的： （ 1）設計應該為廣大人民服務； （ 2）設計考慮為殘疾人服務； （ 3）設計必須考慮地球的有限資源使用問題。 （ 1）計算機產(chǎn)品的設計和革新?lián)Q代 （ 2）新技術迅速融入的設計、人性化設計 （ 3）設計的系統(tǒng)化（ CI) IBM——科技藍 米勒 ——行動式辦公室 蘋果 ——開發(fā)改變?nèi)祟惿畹碾娮釉O備 IBM公司設計 米勒公司設計 Apple公司設計 五、英國的 “ 波普 ” 設計 背景： 戰(zhàn)后成長的青年一代 厭倦了現(xiàn)代主義風格單調(diào)、 冷漠的設計，渴望有新的消費觀念和新的文化風格的 出現(xiàn)。新興的大眾文化（肥皂劇、爵士樂、搖擺舞、 電子游戲）正在趕超傳統(tǒng)的高雅文化。藝術的 色彩與 裝飾因此被重新運用。 （ POP）藝術與設計 波普藝術： 追求日常生活中最為通俗的形式、色 彩、結(jié)構，形成大眾化、市民化的、有象征意義的風 格，追求雅俗共賞的目的。受當時 “ 硬邊藝術 ” 與 “ 歐 普藝術 ” 的影響。 特征： 通俗的、短暫的、可消費的、便宜的、批量的、 年輕的、詼諧的、詭秘的刺激的 設計口號： 藝術不應該是高雅的，藝術應該等同于生活。 藝術手段： 拼帖、放大、組合、模仿 《 是什么使今日的家庭如此不同，如此具有魅力 》 拼帖畫 波普設計： 反叛正統(tǒng)的追求完美、整潔、高雅的 設計， 追求形式上的異化及娛樂化的表現(xiàn)主義傾向。 產(chǎn)品專注于形式的表現(xiàn)和純粹的表面裝飾 ,而不 是 功能、合理的生產(chǎn)一類現(xiàn)代主義的觀念。波普設計 強調(diào)靈活性與可消費性 ,即產(chǎn)品的壽命應是短暫的 ,以 適應多變的社會、文化條件。 追求大眾化的、通俗的趣味 ,反對現(xiàn)代主義自命 不凡的清高。強調(diào)消費產(chǎn)品的象征意義而不是其形式 上和美學上的質(zhì)量。 設計元素： 最普通的、最常見的工業(yè)產(chǎn)品或廢棄物 波普設計的特征： 多種風格的混雜。 （ 1）設計與創(chuàng)作題材直接取材于充分商業(yè)化的日 常世界，是商業(yè)主義的。 （