【正文】 液體而不是氣體，媒介形式就是河道，媒介承載的內容就是液體?！安⒉皇撬械脑捳Z形式都能夠從一種媒介轉換成另一種媒介的”。電視帶來了豐盛的視覺感官享受，更重要的是給我們植入了娛樂的細胞，況且把這種思維觀念稱作為細胞，是因為我認為娛樂性終將在我們這樣物質欲望不斷膨脹的特定的社會背景下成為我們所追求的第一精神需求。這種影響還波及到受眾的現(xiàn)實生活，而非僅僅局限于受眾的思想觀念，思維方式上。正如作者在書中舉例談及宗教與電視節(jié)目的問題，“真正的危險不在于宗教已經成為電視節(jié)目的內容，而在于電視節(jié)目可能成為宗教的內容”。殖民地經歷》、《美國新聞史》、托克維爾《美國的民主》、哈特《通俗書籍：美國文學趣味的歷史》、苛蒂《美國思想的成長》、《麥加菲讀本》、沃爾特麥克吉尼斯《出賣總統(tǒng)》、埃德溫雖然它指導著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入卻往往不為人所注意。，我們也已經達到了一種臨界點，在這種情況下，電子媒介決定性的、不可逆轉地改變了符號環(huán)境的性質。讀者要能夠發(fā)現(xiàn)謊言，明察作者筆頭流露的迷惑、分清過于籠統(tǒng)的概括，找出濫用邏輯和常識的地方。世界被割裂了，存在的只是現(xiàn)在，而不是任何一個故事的一部分。這種陌生感的喪失是我們適應能力的一種標志，而且我們適應程度在一定程度上反映了我們的變化程度。都是等待被揭示的隱喻。它需要的掌聲，而不是反思。，關鍵的問題是“誰擊倒了誰”，而這個問題的答案則取決于競選人的“風格”——他們的外表如何，他們的眼神如何，他們怎樣微笑，怎樣說俏皮話。無知是可以補救的，但如果我們把無知當成是知識，我們該怎么做呢？電視廣告把企業(yè)從生產有價值的產品引向了設法使消費者感覺產品有價值，這意味著企業(yè)的業(yè)務已經成為一種偽療法，消費者成了信賴心里表演療法的病人。杜威在《經驗和教育》中寫道：“也許人們對于教育最大的錯誤認識是，一個人學會的只有他當時正在學習的東西。，消除對媒介的神秘感，我們才有可能對電視，或電腦，或其他媒介獲得某種程度的控制。波茲曼說：“我們將毀于我們所熱愛的東西！”也許，我們現(xiàn)在對于壓制強迫我們的東西很敏感，一旦接觸，我們絕不會被他制服。我感到有了一點點后怕，電視這樣一個媒介已經如此，在《娛樂至死》1985年出版的年代，電腦才剛剛起步，而現(xiàn)在，電腦已經遍及全國各地可以說是每家每戶。我們將一切都轉化為娛樂，漸漸的，娛樂變成了我們精神文化的一切，娛樂變成了公眾文化的代名詞。而這靠電視電腦帶來的娛樂是無法做到的。娛樂至死，是順從還是反抗，全由我們自己決定。通讀此書，其文字清晰暢達，娓娓道來。所以，我會愿意花錢買下這本書，從文字形狀和作者的思想兩方面來細細研讀它，而下面僅是我的一些初略的想法。政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結果是我們成了一個娛樂至死的物種。電視選秀，就是純粹的娛樂，不需要思考，不需要意義。他們在看電視新聞的時候，會不會比任何其他觀眾群體更覺得，所有關于殘暴行為和死亡的報道，都和廣告一樣稍縱即逝，不必當回事，不必做出理智的反應。我們并無必要因作者的上述憂慮而如劍芒在背，畢竟書本寫作的社會背景與我們所處的環(huán)境不同。當下許多學術研究專著要么過于晦澀，比比皆是的專業(yè)詞匯拉遠了作者與讀者之間的距離；要么只是某作者為了完成出書任務，將一堆膚淺的資料堆砌了事。2003年10月，波茲曼因為嚴重肺癌離開人世，當時的美國媒體紛紛對這位在傳媒文化界充當著瞭望者角色的研究者和批評家給予極高的肯定，遺憾的是，對于傳播學術研究仍處在成長階段的中國來說，國內幾乎沒有任何報道關注。開篇講了這么多，只是想說明兩點；一，波茲曼的著作具有明顯重要的當代價值，我們有必要重讀和思考；二，對于已進入娛樂化時代的中國大眾傳媒文化來說，必須在思考《娛樂至死》中趕快警醒，別讓我們的主流文化成為娛樂化語境下的“庸俗垃圾”。波茲曼相信，赫胥黎的預言則可能成為現(xiàn)實，文化將成為一場滑稽戲，等待我們的可能是一個娛樂至死的“美麗新世界”，在那里“人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考”。而波茲曼和赫胥黎只看到了無用信息像病毒一樣擴散。三、童年的消逝與互聯(lián)網時代提到《娛樂至死》，就不能不談及波茲曼“媒介批判三部曲”中另外一部與之緊密相關的著作——《童年的消逝》，正是在意識到美國文化定義中的童年在慢慢消逝的重大危機，波茲曼才有了娛樂至死的論斷。而這正是《娛樂至死》的主題。中國曾長期處于奧威爾所說的“老大哥”時期，民眾的話語權被壓制，信息流通不暢，思想遭到禁錮，意向表達極為不自由。但如果人類喪失了安靜閱讀和深入思考的習慣，社會也就止步不前了，如此長久以往，其結果比娛樂至死還要痛苦，因為我們將在原地被歷史和時空拋棄。過度娛樂的節(jié)目四處橫行，大多充滿著以三俗面目取悅進而麻痹受眾的內容，曾經的“超級女聲”，今天的“非誠勿擾”，都是“個性”的典范。”在波茲曼看來，似乎電腦是一個比電視更能定義一個人的智力的媒介。在中世紀的歐洲，社會傳播模式以口語為主導，兒童與成人之間沒有交往的技術性困難，“童年”并不存在。二、“媒介即訊息”和“媒介即隱喻”《娛樂至死》一書的結構非常簡潔，只有兩篇，第一篇《媒介即隱喻》中，波茲曼詳細闡釋了其關于“媒介即隱喻”的觀點：媒介能夠以一種隱蔽卻強大的暗示力量來“定義現(xiàn)實世界”，其中媒體的形式極其重要，因為特定的形式會偏好某種特殊的內容，最終會塑造整個文化的特征。比起信息數(shù)量的變化，他們更擔心的是新傳播技術壟斷下的人類世界將會進入“去思考”的狀態(tài)。一、關于奧威爾和赫胥黎的預言波茲曼在《娛樂至死》前言中，就別有用心地為讀者呈上兩則著名的“反烏托邦”預言，一是喬治波茲曼才漸漸成為新聞傳播學界膾炙人口的姓名。在《娛樂至死》這本書中，他用樸實直白，而又滿懷幽默睿智的語言將讀者悄然引入20世紀80年代美國人人為電視娛樂而瘋狂、而沉淪的時代，如此嚴肅的大眾傳播話題在他的娓娓道來中，深深地抓住了讀者的思想和心智，閱讀的過程如同在聽他講述一個看似有趣的社會文化故事?！秺蕵分了馈纷屛覀兠靼?，某些信息形式對文化是有殺傷力的，應該警惕和遠離這些信息形式；信息自由是把雙刃劍，在信息泛濫的今天，保持思考和獨立判斷的能力，保持理性是多么重要的一件事情。在網絡上，準確的文字已經落伍，幼稚和臆語是流行語言；報紙文字總是很短，閱讀者大多有這種感覺，超過一千字的新聞，現(xiàn)在基本是看不下去了，照片、圖片和圖像越來越多；雜志的視覺刺激就更尋常了，很多時候我們挑選一本雜志，只是因為它給了我們美好的視覺享受。正如我們所熟悉的，這個詞通常用于切換新聞，提醒我們剛剛看到的新聞，和我們將要看到的東西并無關聯(lián)。也許說，“娛樂至死”可能危言聳聽，但至少是關于信息自由和文化安全的一句意味深長的警告。至少我這個學電視新聞出身的人是這樣。需要很多思考。波茲曼的《娛樂至死》，給我最強烈的感受是：如果身邊有一本紙質的書籍多好，而不是我所閱讀的EBOOK。對于她來說，這些頂多作為她和別人聊天的談資罷了。這就是為什么現(xiàn)在電視上各種歷史戲說劇、文化娛樂評論、名著趣味改編充斥著我們的視野。問題是，當我們沉浸于“答案盡在百度之中”滿足感時，我們還會費盡腦力去思考么？第三篇：娛樂至死 讀書筆記《娛樂至死》讀書筆記在這個以娛樂為公眾文化的時代，閱讀尼爾?波茲曼的《娛樂至死》就顯的尤為重要?！?我們討厭被別人指使，被別人壓迫，但如果有一個服務員在前面點頭哈腰，笑容可掬的伸手“請”你走路，又或者做成溫馨的提示牌，這時候，我們是不是就覺得，走不走是由我們自己決定的，我們把握著主動權，我們?yōu)橛辛四敲匆稽c點的權力和被人“捧著”的感覺而沾沾自喜，已經走上了別人給我們指引的道路而不自知呢？娛樂本身并沒有錯，問題是如果我們把娛樂當成了一種習慣，除了娛樂之外一無所有，醉生夢死的話，我們是不是該警醒呢？“媒介沒有偏向”只是我們主觀的愿