【正文】 由它的名字、章程和組織條例來定義的，組織只有具備了明確的任務(wù)和目的，才可能制定明確和現(xiàn)實(shí)的組織目標(biāo)”。高校學(xué)生會(huì)是在黨領(lǐng)導(dǎo)下,高校共青團(tuán)組織直接指導(dǎo)下的代表學(xué)生利益的學(xué)生群眾組織，高校學(xué)生會(huì)在學(xué)校教師與學(xué)生間起著橋梁作用,解放以來,學(xué)生會(huì)一直依照黨和國家的教育方針,按照自我教育、自我管理、自我服務(wù)的“三自”教育思想,積極為學(xué)校的“校風(fēng)、學(xué)風(fēng)、班風(fēng)”及校園文化建設(shè)作貢獻(xiàn)，其工作的顯著特色是“三自”教育,反映同學(xué)心聲,當(dāng)好學(xué)校教育的參謀,工作中強(qiáng)調(diào)的是整體性與規(guī)范性,并有一定的強(qiáng)制性，在維護(hù)正常的教學(xué)生活秩序與維護(hù)學(xué)生的正當(dāng)權(quán)益方面有著重要意義這種精神的娛樂，包括你得到了智慧，得到了啟發(fā)，或者你的某種追求在這里得到了體現(xiàn)等等，這些都屬于精神娛樂。生活中會(huì)發(fā)生 很多的事情，但多半不具有戲劇性，就是通常人們在生活中認(rèn)為挺具有戲劇性的事情，其實(shí)也未必屬于戲劇藝術(shù)的范疇。戲曲演員必須掌握“四功五法”（“四功”即唱、念、做、打，“五法”即手、眼、身、法步）。而優(yōu)秀的舞臺(tái)戲劇作品，往往又體現(xiàn)在其張揚(yáng)社會(huì)理性，描寫人間至情，以及追求真、善、美的永恒主題上。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本?？梢哉f，“亦莊亦諧”、“寓莊子諧”恰是喜劇小品的藝術(shù)特征。言語幽默是以語言文字為載體所表現(xiàn)的幽默，與情景幽默相比，在喜劇小品中言語幽默是主體成分，小品中通過加工言語而構(gòu)成的幽默比比皆是。于是作為精神快餐的喜劇小品應(yīng)運(yùn)面生，并肩負(fù)起其娛樂功能的社會(huì)責(zé)任。而幽默的表達(dá)及其喜劇精神是喜劇小品實(shí)現(xiàn)娛樂功能的最佳途徑，即現(xiàn)實(shí)需要而且決定了喜劇小品與幽默共居。比如在小品《昨天、今天、明天》之中，當(dāng)主持人同大爺、大媽講到“今天的話題是昨天、今天、明天”時(shí)，大爺運(yùn)用“別解”的手法去解讀其中的“昨天、今天、明天”詞語，而與主持人所表達(dá)的“過去、現(xiàn)在、將來”錯(cuò)位，說到“昨天在家準(zhǔn)備了一宿，今天上這里來了，明天回去”，實(shí)現(xiàn)了風(fēng)趣幽默的言語表達(dá)。所謂“莊”就是指喜劇小品是具有著深刻主題思想的；所謂“諧”就是指喜劇小品是具有詼諧可笑的表現(xiàn)形式的。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。2正文在戲劇鑒賞課中，通過學(xué)習(xí)戲劇知識，戲劇種類，以及鑒賞一些經(jīng)典的戲劇，歌劇，舞劇，例如《貓》，《雨中曲》，《雷雨》，《青春禁忌游戲等》，《劉三姐》，充實(shí)了自己的課余生活，也提升了自己的個(gè)人修養(yǎng)。戲劇分類：按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨(dú)幕劇和小品； 按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、詩劇、舞劇、戲曲等；按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會(huì)劇、家庭劇、科學(xué)幻想劇等 戲劇影響：戲劇運(yùn)用想象、夸張和借景抒情、等重要的藝術(shù)手法?，F(xiàn)實(shí)生活中充滿了戲劇性元素，戲劇來源于生活，因此當(dāng)觀眾在舞臺(tái)上看到劇情的時(shí)候會(huì)有親切感，產(chǎn)生共鳴。這是一種精神的飲品，是一種精神的興奮劑。而大學(xué)生社團(tuán)自誕生之日以來,一直是按照參與的自愿性、活動(dòng)的靈活性和開放性等原則來組織,由興趣、愛好、志向相同或相似的學(xué)生自愿組成，雖說其工作也是“三自”教育的范疇,但其活動(dòng)自由、組織機(jī)構(gòu)較為松散,對成員沒有強(qiáng)制性、約束力,氣氛較為寬松、活潑、平等。我們每個(gè)社團(tuán)都有著她成立的初衷或者說任務(wù)，如果我們?nèi)狈γ鞔_的宗旨和目標(biāo)，會(huì)很難把握好社團(tuán)的前進(jìn)方向。所以，何來社團(tuán)整體意識？（四)社團(tuán)干部素質(zhì)和業(yè)務(wù)水平有待提高。（六)活動(dòng)多而不精、少亦不奇。學(xué)生社團(tuán)是第一課堂的延伸和補(bǔ)充，要通過組織內(nèi)容充實(shí)、形式多樣、積極健康、格調(diào)高雅的社團(tuán)活動(dòng)，在友好、理解、雙向的氛圍中，完成思想政治教育的任務(wù)要求。規(guī)范管理，抓好骨干，推動(dòng)學(xué)生社團(tuán)的持續(xù)發(fā)展。高爾基在《論劇本》中說：“劇本是最難運(yùn)用的一種文學(xué)形式，其所以難，是因?yàn)閯”疽竺總€(gè)劇中人物用自己的語言和行動(dòng)來表現(xiàn)自己的特征，而不用作者提示。多運(yùn)用比喻化了的形象語言，以幫助觀眾理解人物語言的內(nèi)涵。劇本中人物形象的塑造只能依靠人物自己的臺(tái)詞和行動(dòng)來完成，而且必須在有限的時(shí)空里進(jìn)行，這兩個(gè)因素對劇本臺(tái)詞的性格化提出了很高的要求。所謂戲劇語言的動(dòng)作性，是指劇中人物不僅表現(xiàn)出在說話，而且出表現(xiàn)人物自身的心理活動(dòng)、思想感情，它是和手勢、表情、形體動(dòng)作結(jié)合在一起的`，推動(dòng)著劇情的發(fā)展?！皾撆_(tái)詞”就是潛藏在人物臺(tái)詞之中的真正含義，即言外之意，弦外之音，也就是人們在日常交談中常說的“話里有話”。其特點(diǎn)為唱詞結(jié)構(gòu)在整本戲多為七字句和十字句式。因子，廣闊而富有激情，展現(xiàn)出湘江碧波滾滾、煙霧繚繞的壯美景色。[3]藝人基本上是半農(nóng)半藝的男性農(nóng)民，曲調(diào)沿用唱書時(shí)的（吟哦調(diào)），以人聲幫腔，無絲弦伴奏。參考文獻(xiàn)[1] 高爾基：《文學(xué)論文選》人民文學(xué)出版社1959年版，第243頁[2] 參考資料：[3] 葉志良主編：《戲劇鑒賞》對外經(jīng)濟(jì)貿(mào)易大學(xué)出版社2009年版，第23頁[4] 廖奔：《戲劇時(shí)評》河南大學(xué)出版社2001年版，第58頁第五篇：戲劇鑒賞在“愛美戲”或稱作現(xiàn)代劇的話劇在中國出現(xiàn)之前，劇場里上演的劇目基本是古代戲劇或民間傳說改編的戲曲。一、面對傳統(tǒng)、民間的矛盾和處理的困境從“傳統(tǒng)”向“現(xiàn)代”轉(zhuǎn)換的標(biāo)志性的開端，始于1944年。《逼上梁山》、《三打祝家莊》、《松花江上》、《白山黑水》等新編歷史劇的成功，《白毛女》、《藍(lán)花花》、《劉胡蘭》、《赤葉河》等現(xiàn)代革命戲劇的生產(chǎn)組織經(jīng)驗(yàn)，部分地實(shí)現(xiàn)了毛澤東的文藝思想，也形象地詮釋了毛澤東的歷史觀。”既要改革，又要考慮民眾的審美趣味和民間傳統(tǒng)，《人民日報(bào)》的這篇社論提出了戲劇的“有利有害與無害”的類別劃分。特別是各地對禁演劇目執(zhí)行的情況不同，致使傳統(tǒng)劇目在演出市場日益貧乏。”3到了1956年，在民間演藝界情況變得更加嚴(yán)峻，為此，《人民日報(bào)》發(fā)表了《重視民間藝人》的社論。把文藝政策同藝人的經(jīng)濟(jì)收入、生活狀況相聯(lián)系的思路，也是非常少見的。文藝方針政策的進(jìn)一步調(diào)整和放寬雖然有諸多的原因和背景，但可以肯定的是，戲劇市場的凋敝、幾十萬藝人生活的困難，顯然是不能忽視的因素之一。政策的變化，恰恰從一個(gè)方面反映了在新的歷史時(shí)期意識形態(tài)面對民間傳統(tǒng)趣味和支配力量的焦慮、徘徊以及社會(huì)問題的牽制所造成的困境和處理的困難。第三、有害的部分，包括一切提倡封建壓迫奴隸道德的（如《九更天》《翠屏山》等）提倡民族失節(jié)的（如《四郎探母》），提倡迷信愚昧的如舞臺(tái)上神鬼出現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)宣傳神仙是人生主宰者等等，至于一般神話故事，如孫悟空大鬧天宮的戲，則是可以演的，以及一切提倡淫亂享樂與色情的（如《游龍戲鳳》、《醉酒》等，這些戲應(yīng)該加以禁演或經(jīng)過重大修改、或在重要關(guān)節(jié)上加以修改后方準(zhǔn)演出。《正確地對待祖國的戲曲遺產(chǎn)》，載《人民日報(bào)》1952年11月6日。劉芝明：《大膽放手，開放戲曲曲目——在第二次全國戲曲劇目工作會(huì)議上的總結(jié)發(fā)言》，載《戲曲研究》1957年4期。在修改對象上，除了舊劇以外，應(yīng)當(dāng)特別著重地方戲的改革。但這一評價(jià)是由誰作出的，或依據(jù)什么作出的，顯然是個(gè)問題。”在代表文化部作的這個(gè)總結(jié)發(fā)言中，他甚至公開表示1950年代初以來一直備受批判的“連臺(tái)本戲”和“幕表戲”也是“花”，也“應(yīng)允許它們存在”。另一方面，對劇場這個(gè)“陣地”的占領(lǐng)，雖