【正文】 化為藝術(shù)情感。生活型　是指那些寫實的繪畫和雕塑、模仿的音樂的音樂和舞蹈、現(xiàn)實主義和自然主義的文學等。第三節(jié)　藝術(shù)品內(nèi)外形式的生成一、體驗與藝術(shù)品內(nèi)在形式的生成。審美意象指向主觀體驗，表象則指向認知活動。C、在整體意境中，單獨審美意象為一些非意象因素所連綴、修飾、從而呈現(xiàn)特定的生命體驗。在審美意象的形成過程中，各類情緒情感，感覺知覺，想象聯(lián)想以及判斷理解融為一體而呈現(xiàn)為某種具象性形式。這是由外而內(nèi)的階段，創(chuàng)作者開始尋找藝術(shù)形式時，曾激發(fā)藝術(shù)家體驗的外在事物就成為這一形式的胚胎。 如何理解創(chuàng)作過程中自我體驗與角色意識的矛盾沖突？ 答：人既是一個個性的生命存在又是社會整體一分子這個事實，導(dǎo)致了藝術(shù)作品既包含著個體價值，又包含著社會價值的復(fù)雜性，從創(chuàng)作過程來看，藝術(shù)家的自我體驗與角色意識之間的矛盾統(tǒng)一恰恰是藝術(shù)作品價值二重性特征的主觀心理基礎(chǔ)。第四章 藝術(shù)作品的心理蘊含第一節(jié) 文學語言的心理蘊含 文學語言的心理蘊含：是指文學作品的語言組織所表述或暗示的人的心理體驗狀態(tài)。第三節(jié) 技巧的心理蘊含 藝術(shù)技巧的心理蘊含：主要是指的藝術(shù)的發(fā)生以及作家、藝術(shù)家運用藝術(shù)技巧的過程中所特有的心理原因，動機及其一般規(guī)律?！∵@種模仿即使被模仿的對象不在眼前時也能發(fā)生。第四節(jié) 母題的心理蘊含 名詞解釋 母題：是文學作品中反復(fù)出現(xiàn)的因素，它可以是一個事件、一種模式、一種手法、一種敘述程式，或某個慣用語。如在中國文學史中，表現(xiàn)時間之流逝常常用“逝者如斯”、“光陰似箭”、“日月如梭”等。那它為什么要借助于言詞，它的心理依據(jù)就是因為言詞是原初社會的人類最容易，也最便利就能獲得的材料。 思考題三：試結(jié)合實例論述文學語言法則和心理蘊含的關(guān)系。這表明，文學語言總是返身指向內(nèi)在的心靈世界的，是內(nèi)在的自足的。詩歌應(yīng)該表現(xiàn)詩人的本來面目。白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉(xiāng)。 思考題五：模仿對原始藝術(shù)的寫實特征有什么影響？ 答：模仿給人快感 這一點從幼兒做游戲模仿成人的某些活動可以清楚地看出。 思考題七：母題同民族文化的心理有什么關(guān)系？ 答：特定民族文學中的母題是該民族文化審美心理（包括人生觀念、價值取向、情感模式、審美體驗方式等）的集中體現(xiàn)，它以審美的方式展示了一個民族的成員對于人與世界的獨特態(tài)度和把握方式。正是藝術(shù)形式的征服作用和分隔作用，使視點由有功利目的視點轉(zhuǎn)換為超功利目的的視點。第五章 藝術(shù)接受心理第一節(jié) 體驗的二度闡釋者藝術(shù)創(chuàng)作是一種生命體驗的闡釋者，接受主體便是體驗的二度闡釋者。（教材作者表述：它是一種不同于一般認知心理時空的時空現(xiàn)象，是美感活動的直觀形式，是審美主體在長期審美活動中內(nèi)化而所形成的心理結(jié)構(gòu)，它在審美心理活動中具有主動整合對象的感性材料與主體的心理內(nèi)容的作用?！? 心理常態(tài)：是動態(tài)的，一種不斷順應(yīng)和發(fā)展進化的過程。藝術(shù)有益于人的心理衛(wèi)生在于它能創(chuàng)造宏大而又崇高的理想，一方面又培養(yǎng)人對有限的力量的超越?！? 心理治療：是以設(shè)定的藝術(shù)手段所形成的“心理反饋”調(diào)動主體在系統(tǒng)發(fā)育中所具備的特定反應(yīng)潛能，從而調(diào)節(jié)其神經(jīng)系統(tǒng)以趨向比較穩(wěn)定而舒展的心境狀態(tài)。四， 直覺敏銳。藝術(shù)有助于提高自性 為了有別于弗洛伊德提出的“自我”概念，這里用“自性”代替“自我”。其中，又可細分為兩種情境。慣例與審美的豐富多樣傾向是不矛盾的，藝術(shù)接受優(yōu)越于人對一般對象的經(jīng)驗把握恰恰就在于它促使人能動去獲取新鮮的感受。特定的藝術(shù)慣例總是引發(fā)、塑造著接受主體的情感體驗，以至于使繼起體驗常常成為一種心心相印式的癡述和沉醉，而這樣的峰巔體驗對于沒有相應(yīng)慣例經(jīng)驗的所謂“零度接受者”來說，幾乎就是不可奢望的審美享受。②審美心理時空的“有機性”：日常認知心理時空是作為理性思維載體的純粹認知性的單一時空表象，而審美心理時空則是由記憶，想象，情緒，情感以及無意識欲望等心理因素介入的復(fù)合時空表象。然而從受動方面看，選擇功能也畢竟暗含著主體圖式的現(xiàn)實的不完善性，甚至其有限的反應(yīng)敏度有可能偏離某些藝術(shù)的審美內(nèi)涵，尤其在情感未能充分地對應(yīng)于特定藝術(shù)時，情形更是如此。二， 想象力。前者表現(xiàn)在宗教里或封建社會，后者則在工業(yè)革命之后。總而言之，藝術(shù)作為趨于快樂的積極情感活動，是對抗不同壓制情感方式的力量，也是將人們從焦慮和緊張狀態(tài)中解脫出來，使人性等到重建的力量?？臻g感向時間感的滲透主要在于美的創(chuàng)造，時間感向空間感的轉(zhuǎn)化，則屬于美的欣賞，審美心理時空中的通感現(xiàn)象則是其突出表現(xiàn)?！? 心理時空: 康德認為客體所提供的感覺材料與主體所具有的直觀形式（時空）相結(jié)合，才能產(chǎn)生現(xiàn)實的即經(jīng)驗的感性直觀。二，形式征服自然情感通過三個流程來完成。 思考題十：形式情感是如何征服自然情感并形成審美情感的？(回答它的流程) 答：形式情感通過下列三個階段來征服自然情感并形成審美情感的：第一階段，題材情感作為一種刺激，引起人們情感的興奮。它是原始社會早期人類最典型的“原始——兒童”意識。語體層面的心理蘊含，語體層面是文學語言的語言體式方面，指在一部文中為造成特殊的表達效果而綜合選用兩種或以上的文類和體式呈現(xiàn)的語言現(xiàn)象。例如選擇韻腳字就是頗有講究的，杜甫的《聞官軍收河南河北》：“劍外忽傳收薊北，初聞涕淚滿衣裳?？梢耘e例郭沫若在《鳳凰涅槃》中反復(fù)詠唱火和鳳凰的詩句來說明。為什么呢？這是由于，正是這句不顧“地理學事實”的極盡夸張和虛構(gòu)能事的描述，才盡情地展現(xiàn)出黃河在詩人和其他世人心中留下的真實的震撼性體驗。因此，任何藝術(shù)都不可沒有節(jié)奏。依據(jù)榮格觀點，原型是集體無意識而不是個體無意識的表現(xiàn)，因而從原型意象中解讀出來的應(yīng)當是集體無意識而不是個體的心理，或者是集體心理借個體心理而表現(xiàn)出來的。第三，模仿的操作鍛煉了人類祖先的審美心理素質(zhì)。即對在時間和空間上遠離的事物作出反應(yīng)。第二節(jié) 敘述的心理蘊含敘述行為—言詞建構(gòu)的迷宮 藝術(shù)家的敘述行為：就是如何運用言詞來創(chuàng)造一個幻想世界的舉動，（當人們將言詞用于敘述時，言詞的功能就改變了，言詞暫時退出了實用交際領(lǐng)域，成為敘述的媒介和材料。因此，具有分予能力的便是處于具象與抽象間作為中介者的原型式，就集體表象而言，只有原型式才是最準確意義上的形象范式。 三、自我體驗與角色意識 自我體驗：是體驗的自我意識，是人將自己當做獨立的生命個體來自我觀照、審視、諦聽時產(chǎn)生的深沉情緒。 名詞解釋 因果相似律：表現(xiàn)為由外而內(nèi)、由內(nèi)而外的循環(huán)轉(zhuǎn)換的過程。 作為藝術(shù)品內(nèi)在形式的審美意象有何特征，它是如何形成的？ 答：作為藝術(shù)品內(nèi)在形式的審美意象是主體之生命體驗與某種知覺表象的結(jié)合，它的一般特征：首先意象并不指涉固定的單一之物；其次，審美意象是包含著理解、評價和情感傾向的復(fù)合性心理構(gòu)成；第三，審美意象指向主觀體驗。 A、意境使審美意象所呈示的生命體驗得到進一步凸現(xiàn)與強化。就是說，審美意象不僅關(guān)涉著事物的外部，而且包含著豐富的心理投射，它本質(zhì)上不是“反映”，而是體驗?；恼Q派和現(xiàn)代派的某些表現(xiàn)就是幻想型的 諸如柏拉圖和尼采的迷狂，弗洛伊德的白日夢都屬于這種現(xiàn)象。這三種藝術(shù)類型分別與三種不同的心理模式相對應(yīng)。 藝術(shù)沉思是如何將自然情感化為藝術(shù)情感的？ 答：藝術(shù)沉思所需要的心理條件是“平靜中回憶起來的情感”。 二、沉思狀態(tài) 名詞解釋 藝術(shù)沉思：藝術(shù)深思是創(chuàng)作沖動的思緒主流如驚濤般涌過之后的一種深沉的平靜。二，無意識創(chuàng)作的突發(fā)。雙避式動機沖突，有兩個或兩個以上的動機因子對作家有負面性影響，需要作家去面對或取舍。引起極度失衡并留下傷痕。 顯動機主要特征：（意象 意象首先是藝術(shù)家創(chuàng)作的首要來源和創(chuàng)作的第一材料。一方面要保證藝術(shù)良心不被金錢玷污；另一方面又不愿趨炎附勢，為宮廷作畫。潛動機的內(nèi)在機制表現(xiàn)為直覺表象；外在機緣；情緒情感；解構(gòu)重構(gòu)等，創(chuàng)作潛動機十分復(fù)雜，千萬不能把它簡單化。二是反向作用。它是人在長期的自然和社會演化中逐漸積累并通過跗機制保留下來的心理形成物。在現(xiàn)實生活中，藝術(shù)家為了維護自己的藝術(shù)理想，常常需要做出犧牲，這即是對實用功利的一種超越。藝術(shù)家的神秘體驗實際上只是集中表現(xiàn)了美感經(jīng)驗的特殊性?！? 神秘體驗的三維結(jié)構(gòu)：在神秘體驗中必定有一個超越日常經(jīng)驗與智性邏輯的對象，主體在它面前充滿了敬畏、震驚、信賴、臣服、歸依之感。藝術(shù)家總要符合一定的現(xiàn)實，同時也要對現(xiàn)實生活的超越，否則便很難做到創(chuàng)新?！?②崇高體驗是遭受挫折的異常體驗。　崇高體驗與成就動機相互轉(zhuǎn)化的機制：藝術(shù)家的崇高體驗主要是通過成就動機形成的。（缺失狀態(tài)有時是物質(zhì)方面的，有時上受到疾病的折磨，有時是在藝術(shù)事業(yè)上挫折）?！⊥杲?jīng)驗對藝術(shù)家的創(chuàng)作作用：（1）藝術(shù)家的體驗生成總是與他的童年經(jīng)驗有著千絲萬縷的聯(lián)系。它多是處于兩種聯(lián)系中，一是與藝術(shù)家在特定時期所處的外部社會環(huán)境的聯(lián)系；一是與藝術(shù)家個人經(jīng)歷中早期經(jīng)驗以及由教育和各種活動所形成的心理反應(yīng)圖式的聯(lián)系。體驗是具有社會性的。）經(jīng)驗與體驗的關(guān)系 總起來說，體驗與經(jīng)驗是有密切聯(lián)系的，經(jīng)驗是體驗的基礎(chǔ)，但體驗則是對經(jīng)驗的意義和詩意的發(fā)現(xiàn)與升華。藝術(shù)體驗：是藝術(shù)家個體生命體驗。梅拉赫講過這么一段話：“把藝術(shù)創(chuàng)作的痛苦同創(chuàng)作奧秘和創(chuàng)作之謎的研究者所遇到的困難直接比較未必恰當”，然而“為了深入藝術(shù)家非常隱秘的、旁人看不到的內(nèi)心世界，深入到他的創(chuàng)作實驗室，確實需要頑強的毅力和繁重的勞動，需要真正的熱情和靈感”。當然這種分類不是十分嚴格的，僅僅是指占優(yōu)勢的傾向而言，而不是對它質(zhì)的特點的完整說明，同時還存在中間型和過渡型。文藝心理學研究者毫無疑問需要十分認真地學習心理學理論和心理學史，汲取心理學昀理論、概念和方法，同時也需要從文藝創(chuàng)作心理和文藝接受，凸理的實際出發(fā)，根據(jù)本學科對象的特點加以改造，創(chuàng)造出一套符合藝術(shù)創(chuàng)作審美本性的理論、概念和方法，建立文藝心理學本身完整的理論體系。所謂藝術(shù)創(chuàng)作綜合研究，就是吸收社會科學和自然科學的各種專家以及作家和各種藝術(shù)家共同研究藝術(shù)創(chuàng)作問題，它的課題相當廣泛，其核心問題是文藝心理學所研究的兩個相互關(guān)聯(lián)的問題——藝術(shù)創(chuàng)作過程的心理機制和藝術(shù)接受過程的心理機制問題。他的重要著作《藝術(shù)心理學》通過分析文學作品結(jié)構(gòu)的內(nèi)在矛盾來揭示審美反應(yīng)的心理機制：在維戈茨基看來，分析作品的結(jié)構(gòu)主要是分析結(jié)構(gòu)的內(nèi)在矛盾，從心理基礎(chǔ)來講就是所謂“逆向感情”的運動。這是這一學派突出的貢獻。第六節(jié)　社會文化歷史學派與文藝心理學　一、蘇聯(lián)的社會文化歷史心理學派。是馬斯洛自我實現(xiàn)論中的重要概念，指人在進入自我實現(xiàn)和自我超越狀態(tài)時可能感受到的一各歡樂到極的體驗。最后，是自我實現(xiàn)需要。其次，是歸屬與愛的需要。安全需要指人希望有穩(wěn)定的職業(yè)，有生活的保障，喜歡處在安全、有秩序、可以預(yù)測的環(huán)境中，并愿意選擇熟悉和已知的工作。　一、需要層次理論。對格式塔文藝心理學的評價：格式塔心理學是一種富于哲學意味又同時具有實驗精神的心理學流派。研究繪畫時，提出了著名的“簡化原則”，這一原則完全是以知覺的抽象性為基礎(chǔ)的。例如《紅樓夢》的后四十回基本得到人們的認可，就是因為他的情節(jié)和結(jié)局基本符合原著的要求，符合了作品的傾向性。格式榙作為整體不等于部分相加。心理功能的三個概念：一是想像，鏡像階段形成的，其中只有我是中心。　三、拉康與文藝心理學。自卑情結(jié)，原指來源于器質(zhì)性缺陷的自卑感，后兼指各族歧視造成的少數(shù)民族兒童自卑感。進化了證實了所有不同種族的人腦都有類似的特征，這就意味著無意識（個人的和集體的）具有普遍存在的意義；在一些宗教中總有一些類似的圖像是相通的；某些精神病患者發(fā)病時與原始的神話有相似之處；在一些藝術(shù)作品中，藝術(shù)似乎有時以一種祖先的方式去思考等等。二是，是不是所有的藝術(shù)作品都必然地和潛意識領(lǐng)域中的童年情意綜有關(guān)，或者更進一步說，假如力比多的轉(zhuǎn)移、升華是必然的和普遍的，那么這種轉(zhuǎn)移抑或升華在藝術(shù)的形式之上是否才有確定的價值？三是，正因為弗洛伊德在闡述藝術(shù)心理學的問題時，基本上采取“六經(jīng)注我”式的態(tài)度，因而他所解釋的作品都不一定具有充分的代表性，從而他的有關(guān)演說在解釋其他原藝術(shù)作品時就往往是南轅北轍，缺乏普遍的適用性。藝術(shù)家能夠找到一條繞過現(xiàn)實性挫折的道路，并且對挫折壓抑等有替代性補償，藝術(shù)家不會永久駐留在虛幻性的狀態(tài)中，他們有能力返回現(xiàn)實，避免了淪為精神病患者的命運。人格的構(gòu)成包括本我、自我和超我三個部分?！∫弧⒅饕睦碚撚^念。定神分析學派漸成氣候是《夢的解釋》。生態(tài)學特征，和有利于或有害于生存的經(jīng)驗聯(lián)系在一起，諸如戰(zhàn)爭，飲食，性和死亡等?！? 三、貝里尼。十三是審美感受的雙重表象原則。五是清晰性原則。藝術(shù)情感是人類情感，帶有普遍性。3，作為體驗形式化的藝術(shù)作品。 黃帝四千七百零八年 中華民國九十九年《文藝心理學》復(fù)習資料匯編 緒論部分重點20世紀影響最大的文藝心理學派是精神分析文藝心理學學派，其代表人物是弗洛伊德。）它不是高度思辯和演繹的方法，而是經(jīng)驗的、實證的、歸納的方法。藝術(shù)接受者如果沒有生命體驗，實際上不可能體驗到作品里的藝術(shù)生命內(nèi)容觀眾和接收者是藝術(shù)家愿體驗的二度體驗著，他們接受藝術(shù)的過程是對藝術(shù)家愿體驗的升華。原則，這一原則運用于意識水平，它要求刺激在它能夠使主體產(chǎn)生快樂或者痛苦之前必須達到一定的強度和持續(xù)時間。八是審美序列原則。十六是審美的安定性原則。他在60年代提出“喚醒理論”，又稱“規(guī)范與審美愉悅的關(guān)系理論”：隨著刺激的重復(fù)出現(xiàn)時間的推移，表象間的新奇性呈逐漸下降的趨勢?！∷?、澤基。人格的構(gòu)成包括本我，自我，超我三個組成部分。潛意識：是人類精神活動最深層和最原始的部分，在這個層面中充滿著不容于社會的各種本能欲望。壓縮也有一種躲避意識監(jiān)視的側(cè)臥身?！∪?、必要的批評?！? 一、榮格與文藝心理學。榮格的貢獻：第一，他是頭一個極力高揚集體無意識在人類心理中的地位的人。從家庭中長子和次子的關(guān)系以及后來的發(fā)展趨勢的研究得出結(jié)論。他認為，人初涉世界是