【正文】 這段時(shí)間的肖像雕塑以寫實(shí)的風(fēng)格見長。希臘化時(shí)期，雕刻家繼承了傳統(tǒng)的技法，賦予作品以新的生命力和新的特色。當(dāng)時(shí)，一些開明的統(tǒng)治者除致力于內(nèi)政武力外，還提倡發(fā)展美術(shù)和文藝，在公元前6世紀(jì)以后的幾百年中，古希臘科學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)的名家輩出成就輝煌，雕塑藝術(shù)是這個(gè)時(shí)期燦爛的文化成果的一個(gè)重要方面。由于受宗教思想意識支配，嚴(yán)格服從上層社會(huì)的審美觀點(diǎn)和需要。在埃及東北方的亞洲的西部，位于兩條大河，即幼發(fā)拉底河和底格里期河，之間有一塊肥沃的大平原，叫美索不達(dá)來亞，美術(shù)史家的不斷發(fā)掘和研究，發(fā)現(xiàn)這西亞的藝術(shù)有著自己的風(fēng)貌。女子深居簡出，軀體涂以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。古埃及人的宗教思想還宣揚(yáng)人的靈魂無所不在，金字塔越是龐大穩(wěn)固，法老王也就可以永生不朽。除此之外，古羅馬雕刻家還在羅馬的建筑、廣場、紀(jì)念柱等上面裝飾了許多圓雕和浮雕。處理衣紋線條生動(dòng)流暢而有變化，不僅表現(xiàn)出衣服的質(zhì)感，而且通過衣服表現(xiàn)人體的優(yōu)美。希臘雕刻就藝術(shù)風(fēng)格的變化、發(fā)展而言，可分為古風(fēng)時(shí)期、古典時(shí)期和希臘化時(shí)期。金字塔就是最著名的雕塑。二、古埃及藝術(shù)給古希臘美術(shù)的影響西方雕塑的傳統(tǒng)發(fā)源于古希臘和古羅馬文化，但古希臘雕塑卻又曾經(jīng)被古埃及雕塑深深的影響過。《涅菲爾蒂王后像》是埃及新王國時(shí)期具有革新精神的代表作，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)要從理想化的表現(xiàn)中解放出來，真實(shí)地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現(xiàn)出人的特性，真實(shí)地刻畫了一個(gè)古代東方美麗女性的形象，自然生動(dòng)，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強(qiáng)調(diào)其高貴地位的舊手法。在卡夫利法老王的金字塔旁邊，伏臥著高達(dá)二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首獅身像，這個(gè)怪物在戰(zhàn)亂和風(fēng)沙的侵襲下，其面部呈現(xiàn)出一種朦朧的神秘感，所以人們常把“司芬克斯的笑容”作為一種神秘表情的同義語。一、比較古代埃及與兩河流域藝術(shù)的特點(diǎn)古埃及美術(shù)在建筑，雕刻，繪畫和工藝美術(shù)等領(lǐng)域，都有輝煌的成就。早在公元前3500年左右．幾乎與埃及同時(shí)開始了最初的文明，出現(xiàn)了楔形文字，人類在這兒定居耕種、生息繁衍?！赌茽柕偻鹾笙瘛肥前＜靶峦鯂鴷r(shí)期具有革新精神的代表作，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)要從理想化的表現(xiàn)中解放出來，真實(shí)地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現(xiàn)出人的特性，真實(shí)地刻畫了一個(gè)古代東方美麗女性的形象，自然生動(dòng)，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強(qiáng)調(diào)其高貴地位的舊手法。有力學(xué)上說，這個(gè)底邊廣闊，體積宏大的方錐體，的確最為穩(wěn)固，而在心理的感受上它也確實(shí)讓人覺得“不可動(dòng)搖”。新巴比倫美術(shù)是龐大、豪華、富有裝飾性的，但它正失去亞述美術(shù)蘊(yùn)含著的那種強(qiáng)悍的生命力。亞述浮雕用極為寫實(shí)得手法表現(xiàn)了戰(zhàn)爭、狩獵等驚心動(dòng)魄的緊張場面。漢漠拉比建立了龐大的巴比倫王國，并頒布了著名的漢漠拉比法典。是建在幾個(gè)由土壘起來的大臺(tái)基上，這種類似于梯形金字塔的建筑被稱為“吉庫拉塔”。在公元前4000年左右，這里就出現(xiàn)了定居的農(nóng)業(yè)民族，到公元前3500年蘇美爾人從中亞經(jīng)伊朗遷徙到兩河流域，建立了最早的城市。《拉霍特普王子與其妻》（坐像），線條柔和舒展，表現(xiàn)了王子的性格特征以及王子妃的端莊美麗。到了古王國盛期，又演變出方錐形金字塔，最為著名的是胡夫金字塔，基座四邊長233米，正對東西南北四方，坡面呈52度角，致使塔高與塔底周長比等于圓周率，沒有使用任何粘合物卻非常緊密。王國經(jīng)濟(jì)以相當(dāng)發(fā)達(dá)的農(nóng)業(yè)為基礎(chǔ)，農(nóng)產(chǎn)品種類繁多。更加加意氣風(fēng)發(fā)，也更完整第五篇：外國美術(shù)史古埃及藝術(shù)的特點(diǎn)：風(fēng)格穩(wěn)定、等級分明，在寫實(shí)風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行理想化的表現(xiàn)，其風(fēng)格壯麗、宏偉、明確。3）佛羅倫薩畫派注重素描和用線造型，注重理性，追求嚴(yán)謹(jǐn)、崇高的風(fēng)格，在以宗教神話為格。這個(gè)畫派是以現(xiàn)實(shí)主義為創(chuàng)作目標(biāo)的進(jìn)步美術(shù)家組織，他們在創(chuàng)作思想上遵循車爾尼雪夫斯基的美學(xué)原則—— “美是生活”、“藝術(shù)家的使命不在于追求那些不存在的美，也不在于去美化生活，而在于真實(shí)地再現(xiàn)生活”。代表畫家：、巴黎畫派。[杜米埃、現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的主將。沃霍爾和勞申伯格是美國波普藝術(shù)最有影響力的兩位人物。該流派強(qiáng)調(diào)用扭曲夸張的形體、狂放的筆觸、鮮艷刺目的色彩平涂和鮮明自由的輪廓線造型，保持畫面的平面感和裝飾性，尤其強(qiáng)調(diào)色彩的表現(xiàn)力，屬于泛表現(xiàn)主義范疇。（2）塞尚的藝術(shù)觀念在作品中的表現(xiàn)：靜物畫室塞尚經(jīng)常表現(xiàn)的題材。著名代表有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加等。批判現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)是在同僵化的官方藝術(shù)和浪漫主義美術(shù)的斗爭中發(fā)展起來的，既反對古典主義的因襲守舊和理想化，也反對浪漫主義的虛構(gòu)和脫離生活，以忠實(shí)地描繪生活真實(shí)為最高創(chuàng)作原則，提出了直接描繪當(dāng)代生活和自然風(fēng)貌的主張?？ɡ邌滩粌H將17世紀(jì)的現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)推向了一個(gè)新的階段，而且還對18世紀(jì)的市民寫實(shí)藝術(shù)、19世紀(jì)的批判現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。洛可可藝術(shù)雖不免浮華做作，缺乏神圣的力量和深刻思想，但在擺脫宗教束縛，使藝術(shù)轉(zhuǎn)向反映現(xiàn)實(shí)生活方面邁出了一大步，并在美術(shù)形式、手法、技巧等方面具有重要貢獻(xiàn)。（2）墻上設(shè)計(jì)了許多高大的窗戶，所有的門窗券頂都設(shè)計(jì)成尖拱狀，門為“透視門”，即一層層的逐層遞進(jìn)。（2）伊奧尼亞柱式精巧、纖細(xì)、柔美，它有柱基，柱身比較細(xì)長，上下變化不大，柱身凹槽也更細(xì)密、更深。德人物形象確實(shí)沉靜內(nèi)省的。2凡波羅米尼）魯本斯（彼得波爾塔/賈科莫其產(chǎn)生與反宗教改革有關(guān)，為教會(huì)服務(wù)，被宗教利用。1什么是學(xué)院派美術(shù)：歐洲的美術(shù)學(xué)院最早產(chǎn)生于意大利，最著名的學(xué)院之一是博洛尼亞學(xué)院，創(chuàng)始人是卡拉奇兄弟。da社會(huì)動(dòng)蕩使人們看不到希望，陷入精神困境，已沒有文藝復(fù)興時(shí)代自信的創(chuàng)新精神。反映人文主義和愛國主義思想，其畫色彩明麗，形象豐滿，構(gòu)圖新穎，但大多借宗教神話題材，描繪統(tǒng)治階級的豪華生活。威尼斯畫派對其后的巴洛克藝術(shù)時(shí)期畫家產(chǎn)生很大影響。意大利文藝復(fù)興早期美術(shù)代表人物：布拉曼特（建筑師）、布魯內(nèi)萊斯基（建筑師）、多納太羅（雕塑家）、馬薩喬（畫家）?；实酆蜄|方行省的人民支持反偶像，認(rèn)為偶像會(huì)讓宗教變?yōu)槊孕?，主張將宗教藝術(shù)變?yōu)槌橄蟮南笳鳎灾参锘騽?dòng)物象征宗教人物。為帝王歌功頌德，滿足貴族的奢侈生活，雕刻要求是個(gè)性鮮明的肖像。最能充分實(shí)現(xiàn)他的理想是靜物，創(chuàng)造不同視角的異質(zhì)空間，：創(chuàng)造了既有象征性又帶裝飾性的繪畫。B 莫奈，〈日出印象〉，〈睡蓮〉莫奈特點(diǎn)：把整體，把對自然清 新生動(dòng)的感覺放在首位；把流動(dòng)不居的光線效果固定在畫布上，捕捉大自然的清 新之美，速寫式的技法；直接在外光下寫生創(chuàng)作，保持畫家生動(dòng)的感受和新鮮的印象，清新活潑，自然生動(dòng)的面貌。米葉〈拾麥穗的婦女〉。《》 世紀(jì)荷蘭美術(shù)《吉卜塞女郎》《夜巡》：此畫運(yùn)用光線的手法，成為渲染氣氛，創(chuàng)造空間，強(qiáng)調(diào)著色，刻畫人物，塑造形體的有力手段，明暗層次豐富，細(xì)膩。純真優(yōu)美，莊 重自然，明快清晰，和諧簡潔古典主義的品質(zhì)在他身上得到體現(xiàn)。獸場有：科洛西姆斗獸場建筑有；圣索菲亞教堂建筑：比薩主教堂哥特式美術(shù)建筑特點(diǎn)： ，交叉肋拱和尖拱套配構(gòu)成教堂的骨架； ，在側(cè)廊的扶壁或側(cè)廊頂部用獨(dú)立的飛券凌空跨過側(cè)廊上方，于中堂拱頂?shù)钠鹉_處抵住中堂； ； D。這樣，藝術(shù)家就不被允許隨意按照自己的想象創(chuàng)作了。畫中的基督是一位長發(fā)的年輕人，而不是一位老頭。因?yàn)樵诠诺鋾r(shí)期的藝術(shù)一般都以再現(xiàn)自然作為目標(biāo)，所以他不喜歡神經(jīng)質(zhì)甚至富于激情的對自然界的變形。比如雕刻家在雕刻時(shí)常常采用了一些相當(dāng)簡單易行的方法，只要能讓觀者分辨出哪里是臉，那里是眼睛和鼻子，那里是腳，就可以了，所以這些雕像在希臘人和早期古羅馬藝術(shù)家那里根本稱不上是美。古羅馬藝術(shù)家在藝術(shù)方面盡管沒有取得希臘藝術(shù)家這么高的成就，但卻創(chuàng)造了一種逼真然而不平凡的效果。：希臘人的藝術(shù)沖破了早期古埃及藝術(shù)的禁律，走向一條真正的藝術(shù)之路，通過仔細(xì)的觀察和對完美形象的追求給世界形象增添了越來越多的特點(diǎn)。左手扶在盾牌上，右手放在一個(gè)矮柱上，左腿稍微有些彎曲，眼睛凝視著右前方。古希臘藝術(shù)的特點(diǎn)：短縮法和自然形狀的發(fā)現(xiàn)：當(dāng)物體離開眼睛或視點(diǎn)遠(yuǎn)去時(shí)，物體體積的縮小。他明確主張?jiān)谝环嬛凶畎档牟糠謶?yīng)該出現(xiàn)在強(qiáng)光部分的旁邊，甚至米開朗基羅在最嚴(yán)格意義上說，就是一位素描畫家，他非常強(qiáng)調(diào)繪畫的明暗效果，而經(jīng)常忽視色彩的意義。他們從不贊同精確地再現(xiàn)古代藝術(shù)，而是強(qiáng)調(diào)古代藝術(shù)的單純性，同時(shí)盡力克服自己對裝飾的放縱欲望。要求有分量的衣料和瀟灑飄逸的飽滿形體，拒絕結(jié)構(gòu)復(fù)雜的式樣和瑣碎的裝飾，而衣裙厚重的褶子取代了有編織圖案的衣料，只考慮大面積的對比關(guān)系，并要求產(chǎn)生一種用手牢牢握住物體的感覺，而不是用指尖輕輕觸及的感覺。所有的肢體都被表現(xiàn)的更豐滿、更強(qiáng)壯。文藝復(fù)興是歐洲的一段極為重要的時(shí)期，是一次重大的新文化運(yùn)動(dòng)。文藝復(fù)興的一個(gè)非常重要的成就就是對人性的發(fā)現(xiàn)，也就是人文主義或者人本主義的提出，這一點(diǎn)非常重要，它直接孕育了后來西方資本主義啟蒙運(yùn)動(dòng)的民主、自由和平等的思想，并根本改變了中世紀(jì)以神為中心的思想觀念，而重新回到對人的尊重的觀念上。美再度體現(xiàn)在古代理想中豐滿軀干的寬大臀部中，視覺上追求的是寬大而統(tǒng)一的的美感。D．由于建筑是任何的實(shí)際感受在外部世界的透射，因此建筑隨之變化，變得嚴(yán)肅和莊重，并迫使繼承于哥特風(fēng)格的早期文藝復(fù)興建筑風(fēng)格變得更加有分寸。G．追求繪畫的復(fù)雜性和形式觀念的三維特征。H．追求藝術(shù)的統(tǒng)一性和必然性。但與透視法不同，透視法是由一個(gè)消失的原點(diǎn)作為中心，而短縮法并未達(dá)到這么精確的描述，一直到文藝復(fù)興時(shí)期，才逐漸發(fā)展成一種科學(xué)的方法。盾牌和盔甲上還涂著大量的耀眼的顏色，雕像的眼睛是用彩色寶石制成的。他們的作品絕不是一面僅僅反射自然某個(gè)角落的一面鏡子，而是永遠(yuǎn)帶有創(chuàng)作者的智慧和天賦。古羅馬人的藝術(shù)著眼于準(zhǔn)確表現(xiàn)全部細(xì)節(jié)和清楚的敘事，而不在注意希臘藝術(shù)中和諧、優(yōu)美和戲劇性的表現(xiàn)。在經(jīng)過大規(guī)模的戰(zhàn)爭、叛亂和外族入侵之后，許多藝術(shù)技巧都失傳了。然而到現(xiàn)代藝術(shù)革命之后，再現(xiàn)不再作為藝術(shù)追求的唯一目標(biāo)，同時(shí)也允許大量個(gè)人化的情緒或者感受注入到藝術(shù)之中，這樣，現(xiàn)代藝術(shù)又重新發(fā)掘了羅馬風(fēng)藝術(shù)的寶貴價(jià)值。他穿著紫色長袍，向兩邊伸出雙臂祝福，并把餅和魚遞給兩邊的各兩個(gè)使徒，基督的眼神是朝向觀眾的。因?yàn)椴⒉皇请S便什么美麗的畫，只要一個(gè)母親帶著一個(gè)孩子，就可以獲準(zhǔn)作為上帝之母的圣像。外部體形巍峨高大，高聳向上。作品：《西斯廷圣母》《座椅中的圣母》 《雅典學(xué)派》D ．提香和威尼斯畫派的杰出代表喬爾喬涅《入睡的維納斯》，《暴風(fēng)雨》?！蹲杂上瘛罚阂恍囊灰庾饺宋锏木駳赓|(zhì)，挖掘內(nèi)在美，正是這種追求更深刻更 永恒事物的作法，使他肖像畫具有不朽生命力。盧梭〈巴比松附近的橡樹〉克拉姆斯柯依〈無名女郎像〉。莫奈能發(fā)現(xiàn)久被人們忽視的真實(shí)色彩，改變 了人們頭腦中的影響深遠(yuǎn)的固有色概念，表達(dá)出環(huán)境色的效果，盧昂大教堂喪失了石頭的堅(jiān)實(shí)感，變成純色彩的精彩交響曲。代表作〈我們從哪里來？我們是誰？我們往哪里去〉他的抽象性特有題材是表現(xiàn)原始人的生活?？傊合ＥD藝術(shù)是理想主義的、簡樸的、強(qiáng)調(diào)共性的、典型精致的。僧侶和西方行省的人民贊成偶像崇拜。弗羅倫薩畫派：馬薩喬、佛拉1什么是佛羅倫薩畫派：佛羅倫薩畫派（Florence School）是意大利文藝復(fù)興時(shí)代形成的美術(shù)流派，13世紀(jì)末已經(jīng)形成，早期代表畫家有：喬托佛羅倫薩——重素描造型, 如米開朗基羅塑造的人物形象堅(jiān)實(shí)兒有力，充滿動(dòng)感。于是樣式主義的創(chuàng)新也就失去了科學(xué)、實(shí)驗(yàn)的理性動(dòng)力，更多地是源于對文藝復(fù)興藝術(shù)的記憶和沉思，專注于對精神世界的表達(dá)，試圖要走出心靈的困境。蓬托爾莫《約瑟在埃及》、F美術(shù)學(xué)院制定了藝術(shù)的規(guī)范，并成體系地教授給學(xué)生，使古典主義藝術(shù)成為藝術(shù)的“正統(tǒng)”，成為一種可以習(xí)慣的規(guī)范。教會(huì)是其強(qiáng)有力的支柱。巴羅齊達(dá)保爾代克：其肖像畫獨(dú)樹一幟，10歲開始師從亨得里克1632年，到了英國，任查理一世的宮廷畫家?；艉?《餐具室》、《中庭》、《一個(gè)荷蘭家庭的庭院》約翰內(nèi)斯柱頭帶渦形卷，檐壁有浮雕飾帶，整個(gè)感覺均稱輕快。（3）鐘塔和教堂輕巧、高大、垂直，眾多的垂直線給輕盈升騰感，以高、直、尖和具有強(qiáng)烈的向上動(dòng)勢為特征的造型風(fēng)格，充分體現(xiàn)宗教意識。代表畫家有華托、布歇、佛拉戈納爾等。新古典主義美術(shù)新古典主義美術(shù)興起于18世紀(jì)后半期，流行于19世紀(jì)前半期，在法國的表現(xiàn)尤為典型，它與法國資產(chǎn)階級大革命相結(jié)合，成為具有時(shí)代革命意義的美術(shù)流派。批判現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)具有真實(shí)性、思想性、批判性和民主性等特征，表現(xiàn)手法質(zhì)樸、深沉。試結(jié)合作品論述后印象主義畫家塞尚為何被稱之為“現(xiàn)代繪畫之父”。他的靜物畫作品已經(jīng)不同于嚴(yán)格意義上的傳統(tǒng)繪畫，更傾向于現(xiàn)代藝術(shù)特色：注重畫面形和色的平面布局，忽略空間、體積和透視關(guān)系的準(zhǔn)確與科學(xué)，精心思考和組織畫面的色調(diào)，力求達(dá)到一種類似圖案的和諧與均衡。野獸主義是一個(gè)松散的藝術(shù)團(tuán)體，沒有共同的行動(dòng)綱領(lǐng)，1908年左右解散。.法國普羅旺斯畫派：在英法“百年戰(zhàn)爭”中，英國占領(lǐng)了巴黎?！慈溶噹怠磋F匠〉〈洗衣婦〉庫爾貝〈畫室〉批判現(xiàn)實(shí)主義代表畫家] 楓丹白露畫派在 1528 年以后，弗朗索瓦一世把楓丹白露的王宮變成了藝術(shù)中心，從此形成了楓丹白露畫派。