【正文】 中西方聲樂(lè)藝術(shù)的比較研究，已有大批富有責(zé)任感的歌唱家理論家做出了理論總結(jié)，他們的研究成果為我們的實(shí)踐提供了指導(dǎo)幫助。所謂程度不同，是由于不同的民族文化，具有不同的語(yǔ)系語(yǔ)種，必然形成不同的語(yǔ)言發(fā)聲習(xí)慣和審美，但是這種 差異決不是天壤之別，只是在于歌唱共鳴腔體運(yùn)用的大小。由此足以見得兩個(gè)民族之間虛實(shí)對(duì)照的音樂(lè)表現(xiàn)差別。在一篇文章中讀到兩則笑話：一次在歌劇《尤麗狄西》的演出中，出演劃著天鵝船的陰間使者的演員，由于疏忽，在奧非歐還沒上船時(shí)就把船劃走了，當(dāng)主角發(fā)現(xiàn)時(shí)己經(jīng)來(lái)不及掩飾，狀況十分尷尬。 在中國(guó)戲劇表演中，如果要表現(xiàn)一個(gè)人是以車代步，只要有幾個(gè)畫著輪子的旗子就夠了；如果要騎馬，就拿一條鞭子，而且馬鞭上絨毛的顏色代表馬的顏色。 ”聲樂(lè)演員每天練聲，戲曲演員每天吊嗓，就是要練每一個(gè)字每一個(gè)音的音高，音強(qiáng)在身體上的平衡感，感覺它是什么樣的壓力 ，什么樣的腔體狀態(tài)，什么樣的咬字感覺．練得上上下下整個(gè)聲區(qū)得到真正的統(tǒng)一、平衡，達(dá)到 “聲中無(wú)字．字中有聲 ”、 “字潤(rùn)腔純．字正腔圓 ”的極境。難道這還不值得引起我們的主意嘛？聽了專家們對(duì)選手的點(diǎn)評(píng)后我終于知道原因所在于他們沒有太注意字正腔圓，也就是咬字的問(wèn)題。所謂元音就是聲帶顫動(dòng)、氣流在口腔的通路上不受阻礙而發(fā)出的音。第二，從心理審美的角度，探尋演唱中外聲樂(lè)作品時(shí) “字正 ”與 “腔圓 ”孰重孰輕、孰先孰后的問(wèn)題。這使我感受到中西方的音樂(lè)審美絲毫沒有矛盾，不論是演唱那種風(fēng)格、那種國(guó)家的聲樂(lè)作品，最后還是情感的突出表現(xiàn)才能夠打動(dòng)聽眾。為什么我的眼里常含淚水？因?yàn)槲覍?duì)這土地愛得深沉…… ”。所以我認(rèn)為要投入到歌曲情感中，我們的表情與身體要不自覺地隨著心中感情而動(dòng)作。有這樣的心理支持，那么在張嘴出聲之前，心里已經(jīng)聽到了具有準(zhǔn)確音色、力度、彈性表現(xiàn)的聲音效果。單 從字面上看，每個(gè)人都可能會(huì)有不同的理解。這就是要求演唱者在聲音訓(xùn)練中，把聲音追求與感情體驗(yàn)有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，逐步達(dá)到人歌合一、物我兩忘的藝術(shù)創(chuàng)作境地。所謂規(guī)定情境，就是作品內(nèi)涵本身蘊(yùn)含的某種情與境和劇作提供的“規(guī)定情境 ”產(chǎn)生理解和情感上的共鳴。唱詞沒語(yǔ)氣，作品無(wú)處理，只是表現(xiàn)聲音的空殼。 ?情 ”是歌唱的靈魂。各門各類的藝術(shù)之間，盡管表達(dá)方式不同，使用的藝術(shù)語(yǔ)匯不同，但其表達(dá)的都是人的感情。并且只要目標(biāo)一致，什么樣的提法名稱都可取的。其效果也非常好。我們必須承認(rèn)的是，歌唱是一門包含無(wú)限變量的藝術(shù)形式，即時(shí)是演唱同一類型中的兩首作品或同一作品的不同段落、 樂(lè)句，由于感情不同、樂(lè)句長(zhǎng)短不同、音樂(lè)高低不同、強(qiáng)弱變化不同，都會(huì)直接影響到呼吸運(yùn)動(dòng)的深淺、快慢及支持力量的大小?？梢?，丹田之力既是歌唱的著力點(diǎn)，又是氣息與聲音得以配合的支持點(diǎn)。因此，我們便可真正理解先賢所謂 “氣沉丹田 ”的確切含義：身體松弛吸氣，將肺部充滿，腹部自然微微凸起，由于肺部氣息將原來(lái)向上拱起的橫隔膜向下伸展以至于平放下來(lái)，從而加大了腹腔的壓力，因而感覺上好像氣息到達(dá)了腹部臍下。在意大利美聲的歌唱體系中，一直強(qiáng)調(diào)的胸腹式聯(lián)合呼吸法是人們經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期實(shí)踐體會(huì)總結(jié)出來(lái)的；并經(jīng)過(guò)人體生理學(xué)研究論證的最合理有效的深呼吸方法?？斔髟f(shuō)： “一旦掌握了呼吸的藝術(shù)，學(xué)生也就再走上了可觀的文藝高峰的第一步。 二、 歌唱的不變?cè)瓌t （一）深呼吸 關(guān)于歌唱的呼 吸說(shuō)法很多，呼吸是藝術(shù)表現(xiàn)的重要手段 ,呼吸是歌唱的基礎(chǔ)；是歌唱的動(dòng)力；是歌唱的靈魂。 世界 上有多少種文化種類，就有多少語(yǔ)系（語(yǔ)族）、語(yǔ)種乃至方言土語(yǔ)群。其最具特色的是浩來(lái)諾古拉，它表現(xiàn)為咽部顫動(dòng)。 （二）原始長(zhǎng)調(diào)唱法進(jìn)入高音區(qū)是聲帶有個(gè)微妙的調(diào)節(jié)，在生理上聲帶有縮回去的感覺，在心理上有個(gè)提升的感覺，非常巧妙的換上去，用假聲感覺歌唱。經(jīng)過(guò)我查找資料知道蒙古長(zhǎng)調(diào)唱法大膽的吸收美聲唱法的精髓，同時(shí)保留自身悠久的民族傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，使長(zhǎng)調(diào)藝術(shù)乃至我國(guó)民族聲樂(lè)得到很大發(fā)展。這里所謂 的 “科學(xué)準(zhǔn)則 ”我認(rèn)為就是依照相應(yīng)得藝術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn)，運(yùn)用最直接的方法達(dá)到最佳效果。在老師的指導(dǎo)下基本上能夠把握。例如：讓學(xué)生用京劇唱法中的吊嗓 i結(jié)合美聲唱法中的 u通道， 吳老師稱之為 i變 u，還有很多我認(rèn)為很不錯(cuò)的練習(xí)方法。他把意大利美聲唱法與中國(guó)戲曲唱法相結(jié)合，使學(xué)生在較短的時(shí)間得到提高。語(yǔ)言夸張到什么程度，擴(kuò)展到什么程度，也決定于方法的不同。 “i”到高音就要用腦后共鳴了。同樣是說(shuō)唱音樂(lè)，京韻大鼓相對(duì)地比牌子曲共鳴多些，聲音在某種意義上脫離了說(shuō)話。解放后聲樂(lè)界探討土、洋唱法的過(guò)程中，有人提出美聲唱法吐字不清的問(wèn)題，美聲唱法開始研究中國(guó)語(yǔ)言唱法。這個(gè)條件除了人們常說(shuō)的： “天時(shí)、地利、人和 ”這些無(wú)法人為控制的客觀條件外，更重要的是人從主觀上必須具有開放的歌唱觀念和靈活的思維方法！ （二）聲 樂(lè)演唱的科學(xué)性 可以說(shuō)藝術(shù)不是需要科學(xué)化才美的，但美的藝術(shù)一定是科學(xué)的。 孟子云：魚，我所欲也，熊掌，亦我所欲也，二者不可得兼，舍魚而取熊掌者也；生，我所欲也，義，亦我所欲也，二者不可得兼，舍生而取義者，此處： “魚 ”與 “熊掌 ”正如這生與義的生命價(jià)值，二者在一人身上不可同日而語(yǔ)必有取舍。最終我找到了問(wèn)題的答案：中西方的聲樂(lè)藝術(shù)的確具有很大的差異，但是，一個(gè)人的歌唱機(jī)能完全具有足夠的張力容納，最 重要的是這個(gè)人從主觀上必須具有開放的歌唱觀念和靈活的思維方法。盡管不同的藝術(shù)方法（包括演唱技巧）有時(shí)不能相互替代，但在一定條件下，也允許融匯和變異。 Idea 。根據(jù)這樣的總結(jié)，希望歌唱者們?cè)诮鉀Q [民族唱法 ]與 [美聲唱法 ]的矛盾時(shí)把表達(dá)作品的情感內(nèi)容放在第一位，隨后才是根據(jù)作品內(nèi)容來(lái)選擇適合表達(dá)這種風(fēng)格的演唱方式。本文我將聲樂(lè)藝術(shù)中的演唱技巧、人體的生理構(gòu)造、演唱的呼吸控制、演唱中歌唱演員對(duì)作品的情感表達(dá)，以及對(duì)所演唱歌曲的地域文化的了解等諸多演唱元素，分為 [不變因素 ]和 [可變因素 ]，認(rèn) 為演唱中解決好不變與可變的辨證關(guān)系，就能夠根據(jù)自己的條件演唱好不同風(fēng)格的作品。 Sings 。因此，我們不能孤立地看待這種方法之別，只能在相 互比較