【正文】 ，其風(fēng)格壯麗、宏偉、明確。《拉霍特普王子與其妻》（坐像），線條柔和舒展，表現(xiàn)了王子的性格特征以及王子妃的端莊美麗。古王國時期的浮雕代表作是：《納米爾石板》、《獵河馬》。在公元前4000年左右，這里就出現(xiàn)了定居的農(nóng)業(yè)民族，到公元前3500年蘇美爾人從中亞經(jīng)伊朗遷徙到兩河流域，建立了最早的城市。兩河流域南部原是一片河沙沖積地，沒有可供建筑使用的石料。是建在幾個由土壘起來的大臺基上，這種類似于梯形金字塔的建筑被稱為“吉庫拉塔”。阿卡德人的雕刻具有更強的寫實性。漢漠拉比建立了龐大的巴比倫王國，并頒布了著名的漢漠拉比法典。建筑：亞述人不重來世，不修筑陵墓，他們的建筑藝術(shù)僅見于豪華的宮殿。亞述浮雕用極為寫實得手法表現(xiàn)了戰(zhàn)爭、狩獵等驚心動魄的緊張場面。伊斯塔爾門分前后兩道門，每道門有四個望樓。新巴比倫美術(shù)是龐大、豪華、富有裝飾性的，但它正失去亞述美術(shù)蘊含著的那種強悍的生命力。他們崇拜的大神——執(zhí)掌“陰司”的奧西利斯，就同時掌管著給植物帶來蘇生的洪水，而奧西利斯本身，也曾是給敵人殺死，后來經(jīng)他的妻兒的法術(shù)才得以重生的。有力學(xué)上說，這個底邊廣闊，體積宏大的方錐體，的確最為穩(wěn)固，而在心理的感受上它也確實讓人覺得“不可動搖”。作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時期人像雕刻的慣例，用石灰?guī)r制作的雕像通常是著色的?！赌茽柕偻鹾笙瘛肥前＜靶峦鯂鴷r期具有革新精神的代表作，強調(diào)藝術(shù)要從理想化的表現(xiàn)中解放出來，真實地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現(xiàn)出人的特性，真實地刻畫了一個古代東方美麗女性的形象，自然生動，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強調(diào)其高貴地位的舊手法。神廟前聳峙著四尊高21米的摩崖巨像，這是新王國時期拉美西斯二世自己的雕像。早在公元前3500年左右．幾乎與埃及同時開始了最初的文明，出現(xiàn)了楔形文字，人類在這兒定居耕種、生息繁衍。巴比倫時期最著名的當(dāng)數(shù) 漢漠拉比石碑。一、比較古代埃及與兩河流域藝術(shù)的特點古埃及美術(shù)在建筑，雕刻，繪畫和工藝美術(shù)等領(lǐng)域，都有輝煌的成就。所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體保存起來，他們就可以在墓室內(nèi)和墓室外繼續(xù)“生活”。在卡夫利法老王的金字塔旁邊，伏臥著高達二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首獅身像，這個怪物在戰(zhàn)亂和風(fēng)沙的侵襲下，其面部呈現(xiàn)出一種朦朧的神秘感，所以人們常把“司芬克斯的笑容”作為一種神秘表情的同義語。作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時期人像雕刻的慣例，用石灰?guī)r制作的雕像通常是著色的?！赌茽柕偻鹾笙瘛肥前＜靶峦鯂鴷r期具有革新精神的代表作，強調(diào)藝術(shù)要從理想化的表現(xiàn)中解放出來，真實地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現(xiàn)出人的特性，真實地刻畫了一個古代東方美麗女性的形象，自然生動，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強調(diào)其高貴地位的舊手法。神廟前聳峙著四尊高21米的摩崖巨像，這是新王國時期拉美西斯二世自己的雕像。二、古埃及藝術(shù)給古希臘美術(shù)的影響西方雕塑的傳統(tǒng)發(fā)源于古希臘和古羅馬文化，但古希臘雕塑卻又曾經(jīng)被古埃及雕塑深深的影響過。神話、宗教信仰的保守性是決定埃及雕刻發(fā)展遲緩的主要原因。金字塔就是最著名的雕塑。古埃及雕塑的審美理想是追求永恒，而古希臘雕塑的審美理想是追求真實的美。希臘雕刻就藝術(shù)風(fēng)格的變化、發(fā)展而言，可分為古風(fēng)時期、古典時期和希臘化時期?！稊S鐵餅者》是他的代表作品。處理衣紋線條生動流暢而有變化，不僅表現(xiàn)出衣服的質(zhì)感，而且通過衣服表現(xiàn)人體的優(yōu)美。羅馬早期雕刻被少數(shù)奴隸主、貴族所壟斷，當(dāng)時的雕刻家們雕刻的不少羅馬皇帝的形象，是把羅馬皇帝當(dāng)做英雄的統(tǒng)帥來表現(xiàn)的。除此之外，古羅馬雕刻家還在羅馬的建筑、廣場、紀(jì)念柱等上面裝飾了許多圓雕和浮雕。就像植物在冬季死去，來年可以再生一樣。古埃及人的宗教思想還宣揚人的靈魂無所不在，金字塔越是龐大穩(wěn)固，法老王也就可以永生不朽。對于神和君王的崇拜，要求按照“應(yīng)有”的樣子，而不是實際看到的，把他們表現(xiàn)為盡可能地充分和完滿，由此而造成了一定的格式。女子深居簡出，軀體涂以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。建于公元前1800多年，由許多部分組成，其中最主要的就是柱廳，站在大廳中央，四面森林一般的巨大石柱，給人造成一種神秘而又幽深的感覺。在埃及東北方的亞洲的西部，位于兩條大河，即幼發(fā)拉底河和底格里期河，之間有一塊肥沃的大平原，叫美索不達來亞，美術(shù)史家的不斷發(fā)掘和研究，發(fā)現(xiàn)這西亞的藝術(shù)有著自己的風(fēng)貌。埃及的雕塑藝術(shù)大約始于公元前4000年，建筑業(yè)的誕生，孕育了藝術(shù)裝飾的萌芽。由于受宗教思想意識支配，嚴(yán)格服從上層社會的審美觀點和需要。埃及雕刻達到如此卓越的成就，是埃及雕刻家經(jīng)過長期的探索得來的。當(dāng)時，一些開明的統(tǒng)治者除致力于內(nèi)政武力外，還提倡發(fā)展美術(shù)和文藝，在公元前6世紀(jì)以后的幾百年中，古希臘科學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)的名家輩出成就輝煌，雕塑藝術(shù)是這個時期燦爛的文化成果的一個重要方面。這個時期經(jīng)過雕刻家的長期探索，為后來的雕刻家開辟了道路。希臘化時期，雕刻家繼承了傳統(tǒng)的技法，賦予作品以新的生命力和新的特色。古羅馬雕刻很大程度上是在繼承了希臘雕刻遺產(chǎn)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，且在肖像雕刻方面卻有獨特的貢獻，這與羅馬人崇拜祖先遺容的傳統(tǒng)風(fēng)俗是分不開的。這段時間的肖像雕塑以寫實的風(fēng)格見長。古羅馬雕塑是西方古代文明的重要組成部分，它對西方現(xiàn)實主義雕刻的發(fā)展作出了杰出的貢獻第四篇：外國美術(shù)史簡述古希臘建筑中三種柱式的藝術(shù)特點。（1）多利亞式?jīng)]有柱基，柱子直接立在建筑物的臺基上，柱身粗壯，由下往上逐漸縮小，中間略為鼓出，好像人的肌肉在負(fù)重，有一種緊張的情況下稍稍突起的效果，顯示出承受壓力時的堅忍、挺拔、嚴(yán)峻的氣氛。古羅馬的建筑師認(rèn)為柱式與希臘人對人體的崇拜有關(guān)，即多利亞式是對剛強的男性人體模仿。這種樣式主要流行于小亞細(xì)亞地區(qū)。（4）哥特式建筑的外表均飾有各種精美的雕刻，代表性建筑如法國的巴黎圣母院、夏特爾教堂等。洛可可藝術(shù) 洛可可藝術(shù)產(chǎn)生于18世紀(jì)法國路易十五統(tǒng)治時期，是為上流社會享樂服務(wù)的宮廷繪畫風(fēng)格。17世紀(jì)意大利藝術(shù)家卡拉瓦喬的風(fēng)格特征及時代影響。在藝術(shù)表現(xiàn)手法上，卡拉瓦喬大膽革新，創(chuàng)造出一種強調(diào)明暗對比的“暗繪手法”，用光作為塑造形象、構(gòu)圖布局、突出戲劇性主題的重要手段，一般具有樸素寫實、嚴(yán)峻深沉的特征。新古典主義仍然保留有古典主義美術(shù)的基本特點，但又有所不同，是古典主義美術(shù)的飛躍。法國新古典主義的杰出代表是大衛(wèi)、安格爾。以法國和俄羅斯成就最為突出，主要代表有法國藝術(shù)家?guī)鞝栘悺⒚桌?、杜米埃等，俄羅斯藝術(shù)家列賓、蘇里柯夫等。印象主義反對繪畫作為文學(xué)的附庸，強調(diào)表現(xiàn)直接感受、總體印象，并追求繪畫語言自身的表現(xiàn)價值（如色彩、筆觸等方面），從而使繪畫變革向著現(xiàn)代主義方向邁出了重要一步。塞尚是后印象主義美術(shù)的典型代表。體現(xiàn)在作品中，就是通過物體內(nèi)在結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)形式，充分揭示了體積和空間的關(guān)系。《紅沙發(fā)上的塞尚夫人》則體現(xiàn)了塞尚對色彩的獨特理解。（3）由于塞尚的觀點徹底變革了以往藝術(shù)家對世界的認(rèn)識方法，同時他通過作品對這些觀點和認(rèn)識進行了詮釋和探索，而這種認(rèn)識和表現(xiàn)方式背離了傳統(tǒng)美術(shù)的法則，開啟了通向現(xiàn)代藝術(shù)的大門，因此塞尚被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”。主要成員有馬蒂斯、弗拉芒克、德蘭、盧奧、杜菲等。漢密爾頓是英國波普藝術(shù)的開創(chuàng)者和重要代表。于是法國的藝術(shù)家紛紛出逃，許多人來到?jīng)]有戰(zhàn)火的普羅旺斯地區(qū)。面對法國大地所作的寫生從此更徹底地驅(qū)逐了意大利風(fēng)景，這就是影響巨大的巴比松畫派。在這個中心工作的有意大利樣式主義畫家羅索、普利馬蒂喬、倫勃朗。1840 年，皇家美術(shù)學(xué)院的一批青年學(xué)生要求復(fù)興英國歷史畫傳統(tǒng)，以拉斐爾以前的早期文藝復(fù)興藝術(shù)為榜樣，真實地表現(xiàn)自己的感情和觀念，為此他們組織了拉斐爾前派兄弟會。主要代表畫家：莫迪利阿尼、夏加爾巴洛克藝術(shù)。主要代表畫家：克拉姆斯柯依〈荒野中的基督〉〈月夜〉 ；希什金〈黑麥〉；列賓〈伏爾加河上的纖夫〉；蘇里科拉〈近衛(wèi)軍臨行前的早晨〉希施金〈松林的早晨〉〈麥田〉巡回展覽畫派的藝術(shù)成就？1870 年在民主藝術(shù)發(fā)源地莫斯科，成立了巡回展覽畫派。這個畫派的創(chuàng)作思想、創(chuàng)作方法與學(xué)院派相對立。佛羅倫薩畫派1）佛羅倫薩畫派是意大利文藝復(fù)興時期在經(jīng)濟和文化中心佛羅倫薩形成的一個重要畫派，它是文藝復(fù)興時期意大利影響最大的美術(shù)流派之一。十六世紀(jì)威尼斯派成為歐洲油畫創(chuàng)作中心。②喬爾喬納:，第一個嚴(yán)格意義上的威尼斯畫派的畫家。畫家在繪畫時注重色彩，色彩豐富且富于變化，重視對自然風(fēng)光景色的描繪； 畫女性多于男性，人物體態(tài)豐潤，衣著華貴，皮膚細(xì)膩而潔白，被視為理想化的人物； 3雅）威尼斯的畫派的另一情特點是裝調(diào)飾性強。3）佛羅倫薩畫派注重素描和用線造型，注重理性，追求嚴(yán)謹(jǐn)、崇高的風(fēng)格，在以宗教神話為格。他們的作品定期在全國各地巡回展覽，把藝術(shù)介紹給人民大眾，從 1871 年到 1923 年止，在巡回展覽派活動的 50 年間，共舉辦過 48 次展覽，受到廣大人民的歡迎。這個畫派是以現(xiàn)實主義為創(chuàng)作目標(biāo)的進步美術(shù)家組織，他們在創(chuàng)作思想上遵循車爾尼雪夫斯基的美學(xué)原則—— “美是生活”、“藝術(shù)家的使命不在于追求那些不存在的美，也不在于去美化生活，而在于真實地再現(xiàn)生活”。其藝術(shù)特點是：，既有宗教的特色又有享樂主義的色彩；；，運動與變化可以說是它的藝術(shù)靈魂；；，強調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段；，宗教題材占有主導(dǎo)的地位；，也是其主要缺陷之一。代表畫家：、巴黎畫派。主要代表作有〈杜普教授的解剖學(xué)課〉〈夜巡〉〈入浴的婦人〉拉斐爾前派。[杜米埃、現(xiàn)實主義藝術(shù)運動的主將。主要代表畫家：夏隆東（14101466 年）代表作品：《仁慈的圣母》《圣母加冕》；（14251484 年）代表作品：《火棘》巴比松畫派。沃霍爾和勞申伯格是美國波普藝術(shù)最有影響力的兩位人物。波普藝術(shù)的基本理念是消除藝術(shù)與生活的界限，把藝術(shù)變?yōu)檎J(rèn)識生活的工具。該流派強調(diào)用扭曲夸張的形體、狂放的筆觸、鮮艷刺目的色彩平涂和鮮明自由的輪廓線造型，保持畫面的平面感和裝飾性，尤其強調(diào)色彩的表現(xiàn)力，屬于泛表現(xiàn)主義范疇?！锻婕埮普摺芬彩侨械闹匾碜鳎髌返纳市Ч瘸錆M對比、平衡、呼應(yīng)，有通過變化豐富的色調(diào)塑造了形象的體積感和厚重感。（2）塞尚的藝術(shù)觀念在作品中的表現(xiàn)：靜物畫室塞尚經(jīng)常表現(xiàn)的題材。他提出“世界上的一切物體都可以概括為球體、圓柱體和圓錐體”，從而在畫面上做到極大的概括。著名代表有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加等。因其處于現(xiàn)實主義向現(xiàn)代主義過渡的歷史階段，對19世紀(jì)末西方美術(shù)的產(chǎn)生重要影響。批判現(xiàn)實主義美術(shù)是在同僵化的官方藝術(shù)和浪漫主義美術(shù)的斗爭中發(fā)展起來的，既反對古典主義的因襲守舊和理想化，也反對浪漫主義的虛構(gòu)和脫離生活，以忠實地描繪生活真實為最高創(chuàng)作原則，提出了直接描繪當(dāng)代生活和自然風(fēng)貌的主張。新古典主義美術(shù)多表現(xiàn)歷史題材和現(xiàn)實題材，或借古喻今宣揚共和理想，或直接表現(xiàn)斗爭宣傳英雄主義。卡拉瓦喬不僅將17世紀(jì)的現(xiàn)實主義美術(shù)推向了一個新的階段，而且還對18世紀(jì)的市民寫實藝術(shù)、19世紀(jì)的批判現(xiàn)實主義藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。（1）卡拉瓦喬的藝術(shù)風(fēng)格特征為：從不遵循古典模式，不承認(rèn)任何既定的法則，其藝術(shù)旨趣是描寫親眼所見的真實，描繪生活中平凡的或下層生活中的普通形象。洛可可藝術(shù)雖不免浮華做作，缺乏神圣的力量和深刻思想，但在擺脫宗教束縛，使藝術(shù)轉(zhuǎn)向反映現(xiàn)實生活方面邁出了一大步，并在美術(shù)形式、手法、技巧等方面具有重要貢獻。古典主義美術(shù)的主要特征有：重理性，強調(diào)純客觀的描寫，排斥情感與想象；重典型，強調(diào)普遍的典型的代表現(xiàn)，排斥特殊的個性的表現(xiàn)；重古代，強調(diào)以古希臘羅馬和文藝復(fù)興盛期的藝術(shù)傳統(tǒng)為典范，追求理想化的美，以歷史、宗教和神話為主要表現(xiàn)題材；重素描，注意以線和輪廓為主的素描造型；重規(guī)范，講究藝術(shù)語言、形式的規(guī)范化，一般具有高貴典雅的形象、穩(wěn)定和諧的構(gòu)圖、嚴(yán)謹(jǐn)明確的造型和純凈明麗的色彩。（2）墻上設(shè)計了許多高大的窗戶，所有的門窗券頂都設(shè)計成尖拱狀，門為“透視門”，即一層層的逐層遞進。（3）以后的希臘人還在這種柱式的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出一種科林斯式。（2）伊奧尼亞柱式精巧、纖細(xì)、柔美，它有柱基，柱身比較細(xì)長，上下變化不大，柱身凹槽也更細(xì)密、更深。古風(fēng)時期，希臘神廟建筑形成禮物它的典型形式——圍柱式，即建筑周圍用柱廊環(huán)繞。除此之外，古羅馬雕刻家還在羅馬的建筑、廣場、紀(jì)念柱等上面裝飾了許多圓雕和浮雕。羅馬早期雕刻被少數(shù)奴隸主、貴族所壟斷，當(dāng)時的雕刻家們雕刻的不少羅馬皇帝的形象，是把羅馬皇帝當(dāng)做英雄的統(tǒng)帥來表現(xiàn)的。處理衣紋線條生動流暢而有變化，不僅表現(xiàn)出衣服的質(zhì)感，而且通過衣服表現(xiàn)人體的優(yōu)美。《擲鐵餅者》是他的代表作品。希臘雕刻就藝術(shù)風(fēng)格的變化、發(fā)展而言，可分為古風(fēng)時期、古典時期和希臘化時期。古埃及雕塑的審美理想是追求永恒，而古希臘雕塑的審美理想是追求真實的美。金字塔就是最著名的雕塑。神話、宗教信仰的保守性是決定埃及雕刻發(fā)展遲緩的主要原因。二、古埃及藝術(shù)給古希臘美術(shù)的影響西方雕塑的傳統(tǒng)發(fā)源于古希臘和古羅馬文化，但古希臘雕塑卻又曾經(jīng)被古埃及雕塑深深的影響過。神廟前聳峙著四尊高21米的摩崖巨像，這是新王國時期拉美西斯二世自己的雕像?！赌茽柕偻鹾笙瘛肥前＜靶峦鯂鴷r期具有革新精神的代表作，強調(diào)藝術(shù)要從理想化的表現(xiàn)中解放出來，真實地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現(xiàn)出人的特性，真實地刻畫了一個古代東方美麗女性的形象，自然生動，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強調(diào)其高貴地位的舊手法。作品《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》是古埃及雙人坐像的最初代表，按照古王國時期人像雕刻的慣例，用石灰?guī)r制作的雕像通常是著色的。在卡夫利法老王的金字塔旁邊，伏臥著高達二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首獅身像，這個怪物在戰(zhàn)亂和風(fēng)沙的侵襲下，其面部呈現(xiàn)出一種朦朧的神秘感，所以人們常把“司芬克斯的笑容”作為一種神秘表情的同義語。所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體保存起來，他們就可以在墓室內(nèi)和墓室外繼續(xù)“生活”。古羅馬雕塑是西方古代文明的重要組成部分，它對西方現(xiàn)實主義雕刻的發(fā)展作出了杰出的貢獻一、比較古代埃及與兩河流域藝術(shù)的特點