【正文】 ，今天我們還要來學習習近平面構成的其他構成形式。2）思考題：平面構成中有那些形式法則？第二篇：《平面構成的形式》的教學設計《平面構成的形式》教學設計【科目】:美術 授課者：王敏【課題】:平面構成的形式【授課時數(shù)】:1學時 【教學目標】：認知目標：理解平面構成形式的概念、意義、用途和方法操作目標：能夠熟練運用構成形式進行設計情感目標：體會平面構成的形式美、秩序美創(chuàng)造目標：能夠運用所學知識，設計出具有個性的基本形和構成形式 【重點】：主要掌握平面構成的基本形和常見的構成形式【難點】：如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，理解平面構成形式的多樣性。三、小結運用形式美的法則應注意：運用形式美的法則進行創(chuàng)造時，首先要透徹領會不同形式美的法則的特定表現(xiàn)功能和審美意義，明確欲求的形式效果，之后再根據(jù)需要正確選擇適用的形式法則，從而構成適合需要的形式美。如形體的大小類同、色彩的接受、肌理造型特性的接近都容易具有統(tǒng)一感。四、統(tǒng)一統(tǒng)一總是和變化同時存在的。原是指詩歌中的聲韻和律動，音的輕重、長短、高低的組合，勻稱間歇或停頓。三、節(jié)奏、韻律節(jié)奏：是時間藝術的用語，在音樂中是指音樂的音色、節(jié)拍的長短、節(jié)奏快慢按一定的規(guī)律出現(xiàn)，產(chǎn)生不同的節(jié)奏。以幾何形中的正方形為例，平行四邊形、近似于方形的矩形、有機形的方形、比較形狀接受于以上的圖形均為類似形。最后在畫面上要達到既有對比又有調(diào)和的統(tǒng)一的畫面，就必須通過設計者進行藝術加工，達到合理的配合才能得到調(diào)和。強 弱關系放在一起時，也會產(chǎn)生同樣的感覺。平衡比對稱在視覺上顯得靈活、新鮮，并富有變化的統(tǒng)一的美感。（4）移動對稱：圖形按照一定的距離或按某種一定的規(guī)則乾地平行移動所得到的圖形稱為移動對稱。（1）軸對稱：“以對稱為中心。第三節(jié) 形式美法則和應用形式美的法則在美的創(chuàng)造中的意義有：研究、探索形式美的法則，能夠培養(yǎng)我們對形式美的敏感，指導人們更好地去創(chuàng)造美的事物。移動組合又是運動的知覺整體，顯示出同一物體在運行中的不同體位，以時空觀念的四維手法呈現(xiàn)出物像內(nèi)在的變化特征。（2）重疊組合：形象在相互遮擋中顯示出前后的位置關系，產(chǎn)生空間層次感，并使形與形之間互相牽制，產(chǎn)生凝聚、強化的作用。如果圖形是實形，這時“底”就是實行周圍的空白的空間，這種形象就是“正形”?！暗住睕]有明確形象感、沒有形體輪廓、視覺印象模糊。三、形的組織形的組合涉及到空間關系，圖形中形的組織，有“形”與“形”的空間關系問題，也有“圖與底”的關系問題。在把握形的本質特征基礎上盡可能將其概括成簡單的甚至幾何化的形。二、講解新知第二節(jié)平面構成的基本形造型設計領域中的“形”，是指那些通過人的知覺系統(tǒng)，進行積極的視覺組織而建構的形，而不是客體本身所固有的。第一篇：構成設計第二章形式美法則教案廣西理工職業(yè)技術學院教案首頁第二章平面構成的基本原理一、引入新課在自然界中，各種事物都以完美的狀態(tài)存在，悅目人們的視線，美化人們的心靈，這些美麗的事物都蘊藏著極為豐富的美的因素。造型藝術中的形，應是具有高度組織水平的知覺整體，它從背景中清晰地顯示，形與形之間關系明確，并且每個“形”都有獨立的品格。形的概括過程也是抽象化的過程，如何在藝術實踐中把握形的概括，大師們的作品為我們樹立了很好的典范，畢加索的作品《公牛的變形過程》二、形的省略不完全的形往往意味著藝術上的更高階段。（一）、“圖與底”的空間關系“圖與底”是由對比、襯托產(chǎn)生出的關系。（1）“圖與底”的正負變化：限定黑白兩色表現(xiàn)，設黑色為正形白色為負形，則有4種配置方式。反之，如果圖形是“底”所包圍后形成的空白空間，這種形就叫做“負形”。（3）透疊組合：在透疊中兩個或兩個以上的圖形的—部分相互疊加，各自爭奪共同相交的部分，于是，我們面臨一種空間尺度的矛盾，到底是此還是彼。（三）、分解形分解的實質是“減”。掌握形式美的法則，能夠使我們更自覺地運用形式美的法則表現(xiàn)美的內(nèi)容，達到美的形式與美的內(nèi)容高度統(tǒng)一。左右、上下或傾斜一定 的角度的等形的對稱圖形（2）中心對稱：對稱的圖形，對稱點在中心就稱為中心對稱。（5）擴大對稱:圖形按一定的比例放大，稱為擴大對稱。二、對比、調(diào)和對比：對比是互為相反因素的東西，同時設置在一起的時候所產(chǎn)生的現(xiàn)象，使它們各自的特點更加鮮明突出。通常在構成設計中運用這種對比關系尋求變化和刺激，創(chuàng)造具有各種特 性的畫面效果。因此必須注意以下合理的組合方法，以達到調(diào)和的目的。類似還包括形狀、大小多少的類似和方向、距離、速度的類似等。在構成中為同一形象在一定格律中的重復出現(xiàn)產(chǎn)生的運動感。在詩歌中相同音色的反復及句末、行末利用同音同韻同調(diào)的音可加強詩歌的音樂性及節(jié)奏感，在構成中韻律常伴與節(jié)奏同時出現(xiàn)。變化是各組成部分的區(qū)別，統(tǒng)一是這些有變化的各部分經(jīng)過有機的組織，使其從整體到得到多樣統(tǒng)一的效果。這個原理在人們的生活中經(jīng)?？吹胶褪褂?。形式美的法則不是凝固不變的，隨著美的事物的發(fā)展，形式美的法則也在不斷發(fā)展，因此，在美的創(chuàng)造中，既要遵循形 廣西理工職業(yè)技術學院教案首頁式美的法則，又不能犯教條主義的錯誤，生搬硬套某一種形式美法則，而要根據(jù)內(nèi)容的不同，靈活運用形式美法則，在形式美中體現(xiàn)創(chuàng)造性特點?！窘虒W環(huán)節(jié)】:（一）組織教學，按常規(guī)進行（二）導入新課：根據(jù)老師的一副攝影作品，引出平面構成與生活息息相關，平面構成對于我們的生活非常重要。）學習以下構成的概念、形式、知識點，并欣賞作品——①、重復構成：重復是指同一畫面上同樣的造型重復出現(xiàn)的構成方式。：基本形的漸變(形象、大小、方向、虛實、位置、明度等)骨骼的漸變（單元、雙元、等級、陰陽等）④、發(fā)射構成：發(fā)射是一種特殊的重復或漸變。在日常生活中，室內(nèi)的空間分割、書報的版面分割、平面設計上的空間分割都是根據(jù)分割原則而設計的。：視覺肌理，繪寫、印拓、熏炙、自流、印刷或自印、拼貼； 觸覺肌理，現(xiàn)成的肌理、改造的肌理： 滴色法 水色法 水墨法 吹色法 蠟色法 撕貼法 壓印法 干筆法 木紋法 葉脈法 拓印法 鹽與水色法課堂小結學生參與討論，明確自己任務，在教師的引導下，閱讀課本，查找資料，找出問題，逐個討論，找出答案，討論時運用“一幫一”、“組幫組”學習法）（教師提問：在這些平面構成的形式中，我們找到哪些基本的骨骼格式？）（90度排列格式、45度排列格式、弧線排列格式、折線排列格式）（教師提問：將這些平面構成的形式按照“規(guī)律”和“不規(guī)律”來分，可以怎樣歸類？）（規(guī)律性的構成形式：重復、近似、漸變、發(fā)射、特異等； 非規(guī)律性的構成形式：密集、對比、分割、對比、肌理等；）出示一些廣告作品，欣賞作品中平面構成的形式的綜合運用。在現(xiàn)實生活中，由于人們所處經(jīng)濟地位、文化素質、思想習俗、生活理想、價值觀念等不同而具有不同的審美觀念。二、引入新課人們通過大量的生活經(jīng)驗積累，把美的表現(xiàn)形式歸納起來，大體上可分為兩大類：一類，有秩序的美。諸如對比、特異、夸張、變形等，都具有破規(guī)的性質。二、重復中的基本形重復中的基本形是指用來構成重復的基本單元。重復骨格是最簡單的規(guī)律性骨格。2）單個基本形按圖地關系黑白互換，互換后產(chǎn)生的兩個基本形交替排列。6）重復基本形之間錯位排列，這樣可以增加構成畫面的變化。五、重復在設計中的應用重復在設計中的應用，一般結合其他視覺元素綜合構成或運用重復骨格進行畫面組織。近似與漸變相比較，有變化規(guī)律相對弱、規(guī)律性不強、基本形排列不嚴謹?shù)奶攸c二、形狀的近似形狀的近似是指形狀屬同類型。四、近似骨格近似骨骼是指骨格在形狀、大小、方向、位置等方面都是近似的。四、課堂練習啟發(fā)創(chuàng)意：利用重復與漸變形式，表現(xiàn)生活中自然形象的重復與漸變。因為有了色彩，世界才會精彩紛呈；因為有了色彩感覺，人類才能準確、完整地接受這精彩紛呈的世界。雖然，大多數(shù)人都能夠感知色彩；但是后天的教育、感染、熏陶、訓練在相當程度上起著決定性作用。學習方法：，觀察大自然中的色彩層次與搭配規(guī)律。色的概念實際上是不同波長的光刺激人的眼睛的視覺反映。根據(jù)牛頓的理論，英國物理學家湯麥斯經(jīng)過研究又得出一個結論：光的三原色是紅、綠、藍。因此不透明物體的顏色是由它所反射的色光所決定的，而透明物體的顏色是由它所透過的色光決定的。同樣的，色彩的三屬性就如同音樂中的音階一般，可以利用它們來維持繁多色彩之間的秩序，形成一個容易理解又方便使用的色彩體系。色相環(huán)中的三原色是紅、黃、藍色，彼此勢均力敵，在環(huán)中形成一個等邊三角形。孟賽爾色立體對色彩的分類和標定符和人的邏輯心理及色彩視覺特征易干理解。所謂“設計”，是指針對一個特定的目標，在計劃的過程中求得一種問題的解決策略，進而滿足人們某種需求的行為活動。、理念，有助于消費者更快更準確地捕捉產(chǎn)品的設計定位。包豪斯（Bauhaus,1919—1933），是德國魏瑪市的 “公立包豪斯學校的簡稱,后改稱“設計學院”，習慣上仍沿稱“包豪斯”。這些觀點對于設計的發(fā)展起到了積極作用，使現(xiàn)代設計逐步由理想主義走向現(xiàn)實主義。第二節(jié) 色彩的基礎知識一、關于色彩的一些基本概念、間色、復色原色（一次色）：是混合產(chǎn)生各種色彩的最基本的色，是任何色彩無法調(diào)制出來的。二次色橙、紫、綠色，處在三原色之間，形成另一個等邊三角形。在色環(huán)中，一個原色與相對應的間色互稱為補色。光源色、固有色和環(huán)境色都是由條件色體系派生出的把握色彩關系的重要因素。固有色，即物體本身原有的顏色。無彩色，是指白色、黑色或由這兩種色調(diào)合形成的各種深、淺不同的灰色。是色彩的最大特征。色相的種類很多，可以識別的色相可達160個左右。任何色彩都可以還原為明度關系來考慮，明度關系可以說是搭配色彩的基礎。原色是純度最高的色彩。明度、純度、色相三要素的關系：任何色彩（色相）在純度最高時都有特定的明度，假如明度變了，純度就會下降。在有一定的生理變化時，就會產(chǎn)生一定的心理活動，反之亦然。第二章 色彩的心理性第一節(jié) 色彩心里與年齡 第二節(jié) 色彩的心里錯覺 第三節(jié) 色彩表情第二節(jié) 色彩心理與年齡根據(jù)實驗室心理學的研究，人隨著年齡上的變化，生理結構也會發(fā)生變化，色彩所產(chǎn)生的心理影響隨之有別。處在藍色環(huán)境中，人的脈搏會減緩，情緒也較沉靜。你能舉出生活中運用顏色冷暖特性的例子嗎？此外，冷色暖色除了給我們溫度上不同的感覺以外，還會帶來其他感受，如重量感，濕度感等。所以即便是冷暖，也是相對而言的，沒有絕對的冷色也沒有絕對的暖色。但造成輕重感的最大因素，還是明度高低的影響最大。同祥，色彩的軟硬感覺為，凡感覺輕的色彩給人的感覺均軟而有膨脹的感覺。影響感情最歷害的是色相，其次是純度，最后是明度。純度方面，則純度越高越富極積性，純度越底則富消極性；因此，高純度的色彩為興奮色，而低純度的色彩為沉靜色。紅色：紅色是強有力的色彩，是熱烈、沖動的色彩。橙色是十分活潑的光輝色彩，是暖色系中最溫暖的色彩，它使我們聯(lián)想到金色的秋天，豐碩的果實，因此是一種富足的、快樂而幸福的色彩。白色是吞沒黃色的色彩，淡淡的粉色也可以像美麗的公主一樣將驕傲的黃色征服。紫色：說到紫色，你會想到哪些詞語？嬌柔、安祥、高尚、艷麗、優(yōu)雅、華麗、高貴、夢幻”紫色是非知覺的色，神秘，給人印象深刻，有時給人以壓迫感，并且因對比的不同，時而富有威脅性，時而又富有鼓舞性?？梢哉f，色彩是一種藝術，它有超乎尋常的力量，可以表達出各種情感，引發(fā)心理上的連鎖反應。三、減色混合有色物體（包括顏料）之所以能顯色，是因為物體對色譜中的色光選擇吸收和反射所致。第二節(jié) 空間混合一、定義將兩種或兩種以上的顏色并置，放在一起，通過一定的空間距離，在人的視覺內(nèi)達成的色彩混合稱為空間混合。：得到二色的中間色，如紅與青混合，得到紅紫、青紫等。三、空間混合的特點，遠看色調(diào)統(tǒng)一。要求：。圖片的選擇： ，如局部或特寫 第三節(jié)色彩推移色彩推移是一種有規(guī)律、有聯(lián)系、有秩序的運動構成。色階越多，則畫面律動效果越強烈。一般使用與該純色同一明度的無彩色灰進行純度推移，如果明度相差懸殊，會因受明度變化的影響而削弱了純度要素。第五篇：書法形式構成的基本要素書法形式構成的基本要素張羽翔從念書到現(xiàn)在，我對二王書法一直非常感興趣，也一直在進行鉆研。在研究中國書法與傳統(tǒng)文化、儒家文化、道家文化的關系上，從純粹文化上的研究，我們的理論文章一直出得很多很多，包括在美學上面的研究，在哲學上面的研究。于是在教學實踐的基礎上，也慢慢地關注書法形式原理與我們的傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)哲學之間的一些關系，今天我要向大家匯報的就是我對形式研究的部分心得，也就是——書法形式構成的基本要素。任何一個書法形象都是這五個方面同時作用的結果。在書法上，線的方向實際上只有三種：橫的，縱的和斜的，也就是漢語描述方向時只有這三個概念。如我們寫一個三，為了實用，為了看得懂，所有印刷的三字都只有一個方向的，都是水平線。但在書法藝術上，如寫三字（張老師寫了一個上仰，中平，下俯的三字），它有仰，有平，有俯，與實用性相比，它就豐富多了。它主要就是毛筆運動的方向、軌跡，往哪里去，這種勢是直的還是曲的，曲的是帶仰的性質還是帶俯的性質。方向不明確，那目的地你就走不到了。就是基于審美表現(xiàn)性而創(chuàng)立了這些平、仰、俯的概念。稍微解釋一下，相向和相背是相對于方塊字中間的位置而言。我們說方塊字就是一個方形，你加上仰、俯、向、背就可以導致整個方塊字或者是方，或者是圓。除了印刷文字以外，所有的手寫文字都屬于個性文字。顏體可以說是沒有棱角或棱角不多，里面很空，很寬博，顯得比較飽滿。這種判斷要求我們首先判斷每一個橫，每一個豎它到底是屬于哪一種。意思指的是書法藝術從它開始的時候，本身就是按照哲學原理來寫的，來操作的。什么事情，就分出一個陰，一個陽兩極，中間有一個狀態(tài)作為平衡。自然的所有變化無非就是陰陽兩極相生相克，相互矛盾，相互協(xié)調(diào)，相互作用的結果。開與合本身就是兩極的發(fā)展趨勢，兩種不同的審美類型，實際上也可以標志著陰陽兩極。我自己通過形式分析，歷史資料的比較，拿晉唐的書法跟它們同時期的民間