【正文】 （視覺思維）n 以少帶多和舉一反三（經(jīng)典影片）n 三、三種層次或者說境界：n 知電影之其然。n 知電影之所以然。 各種形象是我們日常生活的一部分，我們不斷地從電影、時裝、雜志廣告和電視中選擇形象；它們代表了現(xiàn)實，并成為現(xiàn)實，成為經(jīng)驗的符號和自我的符號。n ————麥克魯漢Date7影視鑒賞 影像文化及其革命性意義 當代文化正變成一種影像文化，而不是一種印刷或書寫文化。時空綜合藝術：戲劇、影視 視覺藝術：繪畫、雕塑n 二、藝術感知方式： n 視聽綜合的想象藝術：戲劇、影視n 這種電影畫面含有精確的意義，也就是說，它正在逐漸擺脫視覺形象、為畫面而畫面、直接敘事、表現(xiàn)具體景象等等舊規(guī)的束縛，以對于這種方法成為一種像文字那樣靈活而巧妙的寫作手段。n ３、請試作影視文化負面性批判。連續(xù)的畫面的殘像，并不能完全代替尚未中斷的外部刺激，這就是說，其中的必要條件是內在的心理活動，把支離破碎的局面統(tǒng)一起來，形成連續(xù)運動的觀念。[德 ]敏斯特堡n “我的那架東倒西歪的攝影機是我的第一個魔術箱。 ” n [瑞典 ]伯格曼Date18影視鑒賞[法 ]杜桑（迪尚 ， DUCHAMP） 《 下樓梯的女裸體 》Date19影視鑒賞[英 ]希區(qū)柯克 《 后窗 》 ：被 ‘釘 ’在輪椅上的記者杰克Date20影視鑒賞《 后窗 》 中的 “謀殺情節(jié)劇 ”Date21影視鑒賞盧米埃爾兄弟： 《 工廠大門 》*22影視鑒賞盧米埃爾兄弟： 《 火車進站 》Date23影視鑒賞 第二節(jié) 語言的自覺：電影藝術獨立之途n 一、電影藝術語言的自覺n 技術角度的一種描繪：n “活動照相階段 ”n 無聲電影階段n 有聲電影階段（ 《 爵士歌王 》 ， 1927）n 彩色電影階段（ 《 浮華世界 》 ， 1935）n “三維動畫 ”高科技階段（如 :《 星球大戰(zhàn) 》 ， 1977； 《誰陷害了兔子羅杰 》 ， 1988； 《 侏羅紀公園 》 ， 1993）n 第一部真正意義上的彩色電影？ 《 紅色沙漠 》 ？（安東尼奧尼， 1964）n “體現(xiàn)機械世界對于自然世界的勝利 ”（斯坦利 梭羅門）n 彩色的相對性（ 《 辛德勒的名單 》 、 《 鬼子來了 》 ）Date24影視鑒賞[美 ]《 爵士歌王 》Date25影視鑒賞[美 ]《 侏羅紀公園 》Date26影視鑒賞n 電影正在變成一種和先前存在的一切藝術（其中特別是繪畫和小說）完全一樣的表現(xiàn)手法。 [1]n [法 ]亞 阿斯特呂克（ 1９ 23）n 鮑特的 火車大劫案 是 第一次用電影畫面說出了“與此同時 ”這樣的意思。 n 惠特曼n 這一結構的原型性意義：n 《 重慶森林 》 、 《 愛情麻辣燙 》 /《 公民凱恩 》 、 《 羅生門 》 、 《 英雄 》 等Date35影視鑒賞普多夫金與愛森斯坦n 蘇聯(lián)蒙太奇學派的前驅：維爾托夫（ “電影眼睛派 ”《 持攝影機的人 》 ；庫里肖夫：庫里肖夫效應：一個小女孩、一盆湯、一口棺材 /白宮會面（格里菲斯的影響）n 普多夫金： 《 母親 》 （ 1926） “ 歌曲 ”、 “詩意蒙太奇 ”n 愛森斯坦： 《 戰(zhàn)艦波將金號 》 （ 1925） “吶喊 ”（ 70分鐘， 1346個鏡頭） “理性蒙太奇 ”n “普多夫金的主張是蒙太奇只是鏡頭的組合 ——而我主張，n 蒙太奇是沖突，是由兩個元素迸發(fā)出概念 ”n ————艾森斯坦n 理論總結：n 普多夫金：電影藝術的基礎是蒙太奇。n ６、格里菲斯的貢獻及其命運沉浮的啟示。電影藝術的綜合性n 電影可以說是發(fā)生在其他藝術的交叉點上，它同繪畫和雕塑的相近在于視覺形象的感染力；同音樂的相近在于通過各種音響而構成的和諧感和節(jié)奏感；同文學的相近在于它能通過情節(jié)反映現(xiàn)實世界的一切聯(lián)系和關系；同戲劇的相近在于演員的藝術。n 二、本質差異 （場 /鏡頭）n 時間差異n （ 1）順時針物理時間 /跳躍性可逆性心理時間（ 《 雷雨 》 、 《 茶館 》 ／ 《 正午 》 ）n 空間差異n 三維 (真實 )空間 /二維（影像）空間n 空間距離問題：戲劇的不變與電影的可變n 表演差異：n （ 1） “用臉進行表演 ”/形體與語言的表演n （ 2）臺詞或聲音地位的差異n （ 3）演員地位的差異：角或明星／安東尼奧尼語n （ 4）觀眾心理的差異：求假／求 真Date41影視鑒賞提問、思考與討論：n 著名法國導演雷內 克萊爾說過這樣的話：n “一個盲人也可以領會大多數(shù)舞臺劇的要點，而一個聾人也可以領會一部影片的要點 ”n 這話應該如何理解？n 一些實驗戲劇對傳統(tǒng)戲劇而言在舞臺語言上有何變化？n 中國 80年代有人提出 “丟掉戲劇的拐棍 ”， “電影與戲劇離婚 ”的觀點，你如何評價這一觀點。（推鏡頭）n 夕陽西下 （大遠景、空鏡頭）n 斷腸人在天涯。直接性n 想象性 時間性與想象的空間性 n 造型藝術：繪畫、雕塑、建筑、攝影（電影藝術？）n 二、銀幕與畫框n 二維平面、不定的暫時的 “畫框 ”n 電影的造型語言： 畫面構圖（人、物、景）、色彩、光線、音響n 電影的造型語言手段：n 鏡頭內部的畫面構成與場面調度n 鏡頭之間的蒙太奇n 三、最根本的區(qū)別：靜態(tài)造型與動態(tài)造型n 四、 ‘靜中求動 ’與 ‘動中求靜 ’n 繪畫與雕塑的靜中求動n 《 拉奧孔 》 、照相、凝固的、充滿動感的姿態(tài)n 電影藝術的動中求靜n 定格、大特寫， 《 黃土地 》 的靜默無聲 、 極靜而極動Date45影視鑒賞第三講 我們不僅親眼看到了一種新藝術的發(fā)展，而且看到了一種新的理解能力和一種新的文化在群眾中的發(fā)展。Date47影視鑒賞第一節(jié) 電影藝術的 ‘文化革命 ’n 一、影像（類像、視像）文化的崛起n 以照相、電影、電視為中心的影像文化n 主要訴之于視覺（含聽覺）n 二、對人類生活、思維方式、觀感方式的沖擊：n 似真性幻覺與距離感的消失：n ‘電影使欣賞者和藝術作品之間的永恒的距離在電影觀眾的意識中完全消失。在一個多元社會里，這幾乎是不可避免的 ”， “群眾娛樂（馬戲、奇觀、戲?。┮恢笔且曈X的。其二，就是當代傾向的性質，它包括渴望行動，追求新奇、貪圖轟動。“當代文化正變成一種影像文化，而不是一種印刷（或書寫）文化。n 五、對老師講課的建議。（可長可短，也不一定每個問題都回答， 100來字即可）n 二、就上課期間或觀影閱讀過程中某一使你有所感觸的問題發(fā)表你的看法（藝術問題、文化問題、某部電影、某一現(xiàn)象、某一偶感均可），寫一 500字左右短文。從而形成輿論性的公眾話語 ”。如果要全面地描寫一件歷史事件，就必須有各種各樣的原因，類型眾多地看起來并不相關的原因；任何事件的出現(xiàn)都是與所有的條件有關系的。它們是具有神力魔法的舞蹈、歌唱、咒語的凝練化了的代表。n [奧 ]榮格n “一個畫面首先應該是對眼睛的一個節(jié)日 ”n [法國 ]德拉克羅瓦n 《 黃土地 》 、 《 紅高粱 》 中的儀式n 《 現(xiàn)代啟示錄 》 （科波拉， 1979）中的 儀式 和 舞臺n 日本電影 《 儀式 》 片段 Date55影視鑒賞二、電影是意識形態(tài)的策略n “意識形態(tài)遠不只是一些自覺的政治信念和階級觀點，而是構成個人生活經(jīng)驗的內心圖畫的變化著的表象，是與體驗中的生活不可分離的審美的、宗教的、法律的意識過程。 ’n 藝術起源 “游戲說 ”n 電影具有假想性替代性滿足的娛樂化功能：n 《 頑主 》 中的 ‘三 T公司 ’、 《 甲方乙方 》 中的 “將軍夢 ”、 “不屈 ”夢n 1988年中國的 ‘娛樂片 ’討論：艱難的觀念轉換n 《 紅高粱 》 的轉型性意義： ‘雜種電影 ’、視覺盛宴n 中國影視的大眾文化潮流：n 武打片、 ‘言情劇 ’、 ‘戲說歷史 ’的電視連續(xù)劇、 ‘賀歲片 ’n ‘情景喜劇 ’n “后假定 ”美學的崛起Date58影視鑒賞四、電影的商業(yè)文化性n 電影是一種特殊的商品。具有中國特色的，初具類型特點的類型性電影Date59影視鑒賞五、電影的民族文化性與世界文化性n 電影史與民族的文化形象史和心靈成長史n “民族文化精神的表象 ” “大眾的夢 ” “大眾情人 ”n “認識你自己 ”與 “國族認同 ” :“認同 ”（ identity） 實際上是人們對自我身份的 “確認 ”，及回答和解決 “我是誰 ”的問題。畫家兢兢于研究透視法、解剖學，以建立合理的真實的空間表現(xiàn)和人體風骨的寫實?；鶃喠_斯塔米n 中國：n 第四代導演：紀實的補課 《 鄰居 》n 第五代導演：影像美學的崛起與紀實補課的中斷?！?大話西游 》《 東成西就 》《 三毛從軍記 》《 頑主 》《 古今大戰(zhàn)秦俑情 》《 王先生之欲火焚身》《 周末情人 》《 北京雜種 》《 尋槍 》《 戀愛中的寶貝 》 《 中國近期電影后現(xiàn)代性批判 》 曾耀農(nóng)，華中師范大學出版社， 2022。Date66影視鑒賞講座：文化轉型中的第六代導演n 一、關于文化轉型n 什么是我們置身其中的文化轉型？n 價值失范與重建 （海子、 《 頑主 》 片段）n 全球化背景：n 金融資本 、 媒體信息、人種、人口 、 科技、物資、意識形態(tài)n 文化轉型的三個層面n 文化轉型在文學（詩歌）中的的若干表現(xiàn)n 二、第六代導演的譜系n 縱向：從 ‘地下 ’到