【正文】 美術(shù)史的巔峰。第一節(jié)：原始美術(shù)一：舊石器時代美術(shù)：洞窟壁畫。最突出的代表是法國的拉斯科洞窟，西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。二：中石器時代美術(shù)三：新時期時代美術(shù)：巨石建筑。英格蘭南部的圓形巨石攔“斯通亨治”。以其雄偉的環(huán)形結(jié)構(gòu)、嘴角的莊嚴(yán)肅穆和悲劇性的壯美而引人矚目。第二節(jié)：古代兩河流域美術(shù)指在近伊拉克境內(nèi)的幼發(fā)拉底河和底格里斯河。古希臘人稱之為“美索不達(dá)米亞”是人類文明最早的發(fā)祥地之一。直到公元前538年被并入波斯帝國為止。分為四個時期： 蘇美爾阿卡德時期。古巴比倫時期：漢莫拉比法典 亞述時期。新巴比倫時期。第三節(jié)：古代埃及美術(shù) 一：美術(shù)特點：埃及是古代奴隸制專制國家的典型代表金字塔的社會結(jié)構(gòu)。法老、大臣、平民、奴隸。埃及藝術(shù)是為法老和少數(shù)貴族服務(wù)的，作用是歌頌王權(quán)，鞏固奴隸主國家的政權(quán)，強調(diào)等級制度。特點為規(guī)模宏偉。宗教對埃及藝術(shù)產(chǎn)生了重要的影響。藝術(shù)大多為死者服務(wù)。埃及藝術(shù)形式在3000年間基本穩(wěn)定不變。總的說是壯麗、宏偉、明確、穩(wěn)定、有嚴(yán)格的規(guī)范，又具有寫實基礎(chǔ)上的美化————地理位置封閉。與外界隔絕造成了文化發(fā)展上的單一狀況。二：古王國美術(shù)：金字塔。具有龐大體積和重量，給人精神上的壓力，站在它腳下，人們會感到自己的渺小。金字塔的外觀對稱、穩(wěn)定，給人以堅不可摧的影響。在一望無際的沙漠里，金字塔就像一座座紀(jì)念碑，當(dāng)它在周圍的建筑完全被沙掃平以后，它任然巍然聳立。他象征著法老的威嚴(yán)地位，也說明了埃及人頑強的意志力。三：中王國美術(shù) 四：新王國美術(shù)第四節(jié)：愛琴美術(shù)，古代希臘美術(shù)一、愛琴美術(shù)二、古代希臘美術(shù)希臘藝術(shù)的形成發(fā)展與其社會歷史、民族特點、自然條件有著密切的關(guān)系。希臘藝術(shù)中的理想形象就是既有典雅寧靜的氣質(zhì)、又有運動員一樣的體魄，這種審美標(biāo)準(zhǔn)使希臘藝術(shù)產(chǎn)生了古代世界理想美的典范。古代希臘神話是希臘藝術(shù)的土壤，希臘神話包含著人們對自然奧秘的理性思索，它孕育著歷史和哲學(xué)觀念的萌芽。奧林匹克運動會 古希臘美術(shù)史分為： 是神話形成期。也是造型藝術(shù)的萌芽時期。“幾何風(fēng)格時期” 神廟圍柱式 圍柱式建筑的各部分開始形成固定的格式和比例，總的取向是簡練合理。雅典衛(wèi)城建筑群。主要建筑是獻(xiàn)給雅典娜女神的巴底農(nóng)神廟。他結(jié)構(gòu)勻稱，比例合理，有豐富的韻律感和節(jié)奏感。建筑結(jié)構(gòu)和裝飾因素、紀(jì)念性和裝飾性、內(nèi)容和形式取得高度的統(tǒng)一，是世界藝術(shù)史上最完美的建筑典范之一。雕塑：米隆：《擲鐵餅者》菲迪亞斯：《命運三女神》。他設(shè)計了雅典衛(wèi)城建筑。創(chuàng)作了衛(wèi)城中的大量雕刻和裝飾浮雕。發(fā)展了米隆的成就，在寫實方面達(dá)到了更高的境地。他追求的是一種理想風(fēng)格，其作品創(chuàng)造了典雅、肅穆的形象，是古典雕刻的理想典范。波留克列特斯：《持矛者》普拉克希特列斯：《赫爾墨斯與小酒神》 4希臘化時期《薩摩色雷斯的勝利女神》。《拉奧孔》第五節(jié)：古代羅馬美術(shù)羅馬人是希臘藝術(shù)的崇拜者和模仿者 希臘藝術(shù)主要用于敬神，圍繞神廟和祭祀、紀(jì)念活動進(jìn)行創(chuàng)作，帶有理想化的色彩。羅馬人的藝術(shù)則大多數(shù)是以給帝王歌功頌德、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的的?？傊?，希臘藝術(shù)是理想主義的，簡樸的、強調(diào)共性的，典雅精致的。羅馬藝術(shù)是實用主義的，享樂的，強調(diào)個性的、宏偉壯麗的。羅馬美術(shù)的主要成就是建筑。斯洛西姆競技場。代表了羅馬建筑的頂峰。凱旋門是古羅馬的主要建筑。第二章 ：歐洲中世紀(jì)美術(shù)（自公元476年西羅馬帝國滅亡到15世紀(jì)文藝復(fù)興運動開始的這段時間成為中世紀(jì)）文藝復(fù)興時期的意大利人為了反對宗教神權(quán)統(tǒng)治，推崇古希臘羅馬的文化傳統(tǒng)，并認(rèn)為從羅馬帝國覆滅之后到文藝復(fù)興之間的歷史是野蠻黑暗的時代，是處于文明與復(fù)興之間的時代，故稱”中世紀(jì)”?；浇痰挠绊懻加薪y(tǒng)治地位。第一節(jié)：早期基督教美術(shù)第二節(jié)：拜占庭美術(shù)。（公元5世紀(jì)到15世紀(jì)）君士坦丁大帝遷都拜占庭建筑。主要繼承羅馬風(fēng)格。早期教堂建筑主要沿用羅馬陵墓圓形或多邊形的平面結(jié)構(gòu)和萬神廟式的圓穹頂。到了中后期，四邊側(cè)翼相等的希臘十字式平面取代了圓形、多邊形形式，成為控制內(nèi)部空間和外部形象的主要因素。第三節(jié)：蠻夷藝術(shù)和加洛林美術(shù) 第四節(jié)：羅馬式美術(shù)第五節(jié)：哥特式美術(shù)（意大利文藝復(fù)興學(xué)者把12到15世紀(jì)之間的藝術(shù)稱為哥特式藝術(shù)。）是中世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展的一個頂點。建筑：最著名的法國巴黎圣母院。意大利米蘭教堂（最大的哥特式教堂）巴黎圣母院米蘭教堂第三章：歐洲文藝復(fù)興時期美術(shù)（“在古代規(guī)范的影響下，藝術(shù)和文學(xué)的復(fù)興”其變化的思想基礎(chǔ)就是關(guān)懷人，尊重人，以人為本的世界觀）形成了與宗教神權(quán)文化相對立的思想體系人文主義第一節(jié)：意大利文藝復(fù)興美術(shù) 一：開端喬托：是佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人，意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的偉大先驅(qū)者之一?！短油霭＜啊贰栋У炕健?二：早期佛羅倫薩三位藝術(shù)大師的出現(xiàn)標(biāo)志著早期藝術(shù)復(fù)興的來臨，這三位是建筑師布魯內(nèi)萊斯基、雕塑家多納太羅和畫家馬薩喬?；紶柼?天堂之門佛羅倫薩畫派：喬托：是佛羅倫薩畫派創(chuàng)始人，也是意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的偉大先驅(qū)之一。馬薩喬的藝術(shù)成就標(biāo)志著意大利文藝復(fù)興時期繪畫的繁榮期到來，而佛羅倫薩畫派對此作出了重要的貢獻(xiàn)。:《春》、《維納斯的誕生》溫布里亞畫派帕都亞畫派三：興盛期（15世紀(jì)末到16世紀(jì)中葉）達(dá)芬奇：是這個文藝復(fù)興時期最卓越的代表人物之一。《蒙娜麗莎》 米開朗琪羅：西斯廷禮拜堂的天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》、《摩西》、《大衛(wèi)》 拉斐爾：壁畫《雅典學(xué)院》、《西斯廷圣母》四：威尼斯畫派：貝利尼：被認(rèn)為是威尼斯畫派的創(chuàng)始人。喬爾喬涅 提香五：樣式主義(是16世紀(jì)初出現(xiàn)于意大利佛羅倫薩的藝術(shù)風(fēng)格，后發(fā)展到歐洲其他地區(qū)，上承文藝復(fù)興下啟17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)。主要流行于16世紀(jì)20年代至16世紀(jì)末）藝術(shù)特點是技巧十分精湛，但追求的是其一刺激的效果，而不是寧靜與和諧。樣式主義往往采用不符合常理的幻想式構(gòu)圖，喜歡表現(xiàn)裸體。人比例常常是夸張變形的。畫面人物眾多，但姿勢扭曲，迷戀于是用透視法。色彩往往也像畫面內(nèi)容一樣光怪陸離，更多地是表現(xiàn)情緒而非只是的自然。主體有時晦澀難明，只有內(nèi)行的觀眾才能看得懂。第二節(jié)：尼德蘭文藝復(fù)興時期美術(shù)一、15世紀(jì)尼德蘭繪畫。二、116世紀(jì)之交的尼德蘭繪畫 三：16世紀(jì)的尼德蘭繪畫第三節(jié)：德國文藝復(fù)興時期美術(shù)丟勒：是德國文藝復(fù)興時期最偉大的藝術(shù)家，不僅是油畫家還是銅版畫家、雕刻家、建筑師，在建筑與繪畫理論方面也都有著作出版。銅版畫《農(nóng)民和他的妻子》、《三個農(nóng)民在談話》、《農(nóng)民舞蹈》 荷爾拜因第四節(jié)：西班牙文藝復(fù)興時期美術(shù) 一：14至15世紀(jì)的西班牙美術(shù)西班牙文藝復(fù)興的總的面貌是：不同于意大利，他缺乏雄厚的人文主義思想。人文主義不能再西班牙扎根的原因，在于西班牙的王權(quán)、貴族和教會勢力太大，資本主義發(fā)展卻又先天不足。由于宗教裁判所的干預(yù)，美術(shù)中很少有裸體形象，特別是對女性裸體的描繪。從繪畫方面看，由于受藝術(shù)品訂貨人所支配，令創(chuàng)作題材集中于兩個方面，一是歌頌國王、貴族和帝國歷史；二是描繪宗教故事。第五節(jié)：法國文藝復(fù)興時期美術(shù)、楓丹白露畫派：卡隆。古贊父子第四章：118世紀(jì)歐洲美術(shù)第一節(jié)：。一：17世紀(jì)意大利學(xué)院派美術(shù)歐洲的美術(shù)學(xué)院最早產(chǎn)生于意大利，最著名的學(xué)院之一：博洛尼亞學(xué)院創(chuàng)始人是著名畫家卡拉奇兄弟由于過分強調(diào)法則，所以學(xué)院派的畫家比較保守，缺乏創(chuàng)新精神。他們的作品的題材也比較狹窄，大都是描繪宗教或者神話，而對世俗生活的題材往往不感興趣。在技法上比較偏重于素描而輕視色彩，以上這些特點都為古典主義美術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。二：卡拉瓦喬與地方畫派與樣式主義藝術(shù)和學(xué)院派藝術(shù)相對立的是現(xiàn)實主義藝術(shù)。這一時期代表人物：卡拉瓦喬。《抱水果籃的孩子》卡拉瓦喬把目光對準(zhǔn)下層，專門畫那些被侮辱、被損害者的形象。二是他對自己所處的社會抱有批判和懷疑態(tài)度，而他這種懷疑與批判被一些人看做是叛逆的表現(xiàn)，所以人們把他看做是“不合群的人”三：巴洛克美術(shù)的形成與發(fā)展巴洛克藝術(shù)雖然不是教會發(fā)明的，但他是為教會服務(wù)，被宗教利用的，教會是他最強力的支柱。特點：。服務(wù)對象主要是上次人物和貴族。運動可以說是巴洛克藝術(shù)的靈魂。巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼 《阿波羅與達(dá)芙妮》四：意大利18世紀(jì)的美術(shù)第二節(jié) 17世紀(jì)佛蘭德斯美術(shù)魯本斯《亞馬孫之戰(zhàn)》《強劫留西帕斯的女兒》他成功的將宏偉豪華的巴洛克風(fēng)格與尼德蘭傳統(tǒng)的藝術(shù)風(fēng)格融合起來，形成了裝飾性很強的，具有浪漫主義傾向的畫風(fēng)：造型粗獷豪放，色彩炫麗響亮，筆觸自由奔放，畫面往往有一股澎湃的動勢和熱血運動的激情。魯本斯是以為宮廷畫家，也繪有許多宗教題材的作品，主要是面向上層社會的。但綜觀其藝術(shù)生涯，最為可貴的人文主義思想和世俗精神貫穿始終，作品洋溢著感人的生命力，熱情謳歌了人的偉大力量和壯美永恒的大自然。他的藝術(shù)風(fēng)格和成就對后世好幾代藝術(shù)家都產(chǎn)生了巨大影響。第三節(jié) 17世紀(jì)荷蘭美術(shù)哈爾斯:是荷蘭現(xiàn)實主義畫派的奠基人《吉普賽女郎》 倫勃朗：《夜巡》三：荷蘭小畫派，適宜于市民階層懸掛室內(nèi)以裝飾之用。，特別注重對生活細(xì)節(jié)的描繪，迎合市民階層的審美趣味。畫面上多表現(xiàn)婦女梳妝打扮、彈琴唱歌、讀書寫信或做輕微的家務(wù)勞動，表現(xiàn)荷蘭藝術(shù)在蓬勃發(fā)展過程中的局限性。 皮特。德?；艉?約翰內(nèi)斯。維米爾。四：荷蘭風(fēng)景畫與靜物畫的藝術(shù)成就米德爾哈尼斯的道路（并木林道）邁因德特?；糌惉?shù)谒墓?jié) 在17世紀(jì)上半期出現(xiàn)了一個“黃金時期”。西班牙美術(shù)的繁榮主要有三個條件：一是西班牙文學(xué)對美術(shù)的有力影響；二是西班牙地方畫派中現(xiàn)實主義力量的存在和發(fā)展；三是意大利卡拉瓦喬主義藝術(shù)的影響。里貝拉 蘇巴朗委拉斯貴支西班牙17世紀(jì)最著名的繪畫大師。他和倫勃朗一樣，不是巴洛克畫家，而是更傾向于現(xiàn)實主義藝術(shù)的原則?！顿u水的人》《煮蛋的老婦人》 二：17世紀(jì)下半期的西班牙繪畫 穆里略 萊亞爾 馬德里畫派三、18世紀(jì)西班牙繪畫戈雅 18世紀(jì)末，西班牙出現(xiàn)了繼委拉斯貴支之后的另一位偉大的畫家戈雅。《穿衣瑪哈像》《你不能也得能》戈雅的藝術(shù)具有鮮明的民族特性、現(xiàn)代性和世紀(jì)的歷史感。他的民族性表現(xiàn)在深深扎根在西班牙的土地上，有著西班牙畫家剛毅的氣質(zhì)。同時，他直接集成了17世紀(jì)現(xiàn)實主義藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)。他的現(xiàn)代性表現(xiàn)在畫家總是跟著時代前進(jìn)，用直接獨特的藝術(shù)語言傳達(dá)時代的音符。戈雅藝術(shù)中的實際歷史感表現(xiàn)在他把事實的歷史展示給人們看。在描繪社會和歷史事件的過程中，他總是愛憎分明，充滿了戰(zhàn)斗的熱情。戈雅是一位戰(zhàn)斗的畫家，正像有人說的那樣：“戈雅他醉心于新的思想，但他又無法逃避這一個病魔的世界。”的確，他的一生都在向這個病魔世界進(jìn)行斗爭。雕塑 當(dāng)時西班牙雕刻分為南北兩派，北派以巴利亞多利德為中心，南派以塞爾維亞為中心。北派代表：喬治。費爾南德斯 《哀悼基督》 南派：胡。馬。蒙塔涅斯。第五節(jié) 普桑《詩人的靈感》《薩賓婦女被掠》《摩西遇救》 勒布倫在造就法國統(tǒng)一藝術(shù)風(fēng)格方面的作用是無人能比的。18世紀(jì)的法國繪畫被稱為羅可可的艷情藝術(shù)主宰了18世紀(jì)前半期。華托 布歇 佛拉戈納爾夏爾丹在萬事崇尚奢華的路易十五時代，他沉穆凝重的靜物畫愈顯純美動人。第五章 19世紀(jì)歐洲及美國美術(shù)第一節(jié) 法國新古典主義美術(shù)大衛(wèi) 隨著大革命的到來，藝術(shù)傾向從表現(xiàn)女性的肉感變?yōu)樾麚P視死如歸的堅強。《荷加斯兄弟的宣誓》《馬拉之死》《薩賓婦女》安格爾 大衛(wèi)的學(xué)生 《大宮女》《泉》《小提琴家帕格尼尼》第二節(jié) 法國浪漫主義美術(shù) 籍里科 《梅杜薩之筏》 德拉克羅瓦 《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》第三節(jié) 法國批判現(xiàn)實主義美術(shù)1848年至1870年是現(xiàn)實主義大放光彩的時候。宗教對于解決當(dāng)代社會問題的無能無力和科學(xué)技術(shù)在社會實踐中的應(yīng)用使人們對進(jìn)步充滿石刻的信念，渴望在藝術(shù)中看到宗教生活的時代。庫爾貝《奧爾南的葬禮》《畫室》 巴比松畫派盧梭《橡樹林》為印象派的出現(xiàn)開辟的道路 杜比尼科羅《孟特芳丹的回憶》《藍(lán)衣女人》《戴珍珠的少女》 米勒《拾穗者》《晚鐘》 杜米埃第四節(jié) 法國印象主義 新印象主義和后印象主義 一 印象主義 主要吸收了柯羅、巴比松畫派以及庫爾貝寫實主義的一樣。印象主義內(nèi)部存在著兩種類型的畫家群：一是以莫奈為代表，一是以德加為代表馬奈 《苦艾酒的嗜好者》《草地上的午餐》莫奈 《日出印象》《草垛》《魯昂教堂》組畫《睡蓮》 雷若阿 德加 西斯萊 畢沙羅二 新印象主義(點彩派)修拉 西涅克 三 后印象主義后印象主義畫家們的藝術(shù)探索和追求從本質(zhì)上說是對印象主義的否定。塞尚 梵高高更《我們從哪里來？我們是什么？我們到哪里去？》納比社團納比意味先知，這些既追求崇高、嚴(yán)肅精神又富有戲謔趣味的畫家，崇拜高更的新畫風(fēng)，追求藝術(shù)中的象征性，并且視高更的觀念與理論為宗教的啟示。納比派作為藝術(shù)社團維持時間并不長，他們普遍對印象主義有反感，在藝術(shù)表現(xiàn)上追求裝飾性，注重瑩強烈的色彩和扭曲的線條表達(dá)感情。德尼 塞露西葉 維亞爾 瓦洛東第五節(jié) 120世紀(jì)初的法國雕塑呂德《馬賽曲》羅丹《加萊義民》《地獄之門》《巴爾扎克紀(jì)念碑》第六節(jié) 19世紀(jì)德國美術(shù)一、19世紀(jì)德國浪漫主義美術(shù) 佛里德里希 拿撒勒派二、19世紀(jì)德國現(xiàn)實主義美術(shù) 門采爾三、19世紀(jì)德國其他流派 象征主義 外光派第七節(jié) 19世紀(jì)瑞典丹麥比利時美術(shù)第八節(jié) 119世紀(jì)英國美術(shù)一、18世紀(jì)的英國美術(shù) 荷加斯《文明婚姻》 雷諾茲 庚斯博羅二、英國浪漫主義繪畫 弗賽里 布萊克三、英國風(fēng)景畫 四 拉斐爾前派第九節(jié) 19世紀(jì)美國美術(shù)第十節(jié) 119世紀(jì)俄羅斯美術(shù)三、19世紀(jì)下半葉俄羅斯美術(shù) 巡回展覽畫派這是19十九世紀(jì)下半葉最主要的進(jìn)步藝術(shù)團體，這是名稱為“巡回藝術(shù)展覽協(xié)會”，簡稱巡回畫派。巡回畫派遵循別林斯基、車爾尼雪夫斯基等人的美學(xué)主張，在俄國各地舉辦了近50次巡回展覽。畫家們站在民主主義的立場上，反映人民生活、歷史事件和俄羅斯美麗的大自然。列賓、蘇里科夫、瓦斯涅佐夫、謝羅夫成為巡回畫派的中堅力量。第六章 20世紀(jì)美術(shù)第一節(jié) 西方美術(shù)一、第二次世界大戰(zhàn)之前的西方現(xiàn)代美術(shù)思潮與流派歐洲傳統(tǒng)藝術(shù)中一直存在的兩種傾向——重視理性精神和注重感情表現(xiàn)，在現(xiàn)代主義藝術(shù)中也有所表現(xiàn)。后印象主義畫家塞尚(重視理性