【正文】 修遲疑地講了一句話：我沒有這個資格呀。于是馬修登上了長途汽車，汽車走不多遠又停下來，馬修又下了車，抱上了佩皮諾，帶著孩子一起走了。這個細節(jié)是整部影片最為精彩筆觸之一，馬修領走了六歲的佩皮諾，在這個故事情節(jié)上，這是一個極端寫實又入鏡的畫頁。表面上看，小佩皮諾執(zhí)意跟著馬修老師逃離了學校。實際上呢，這是馬修老師完成了這孤苦孩子的一個心愿。或許馬修想了起來今天是星期六。因為早在馬修第一天來到放牛班報到時候，他就己經注意到了，小佩皮諾正在星期六的欲望中等待著他的父親。雙雙攜手出走，歷來都是一種法國式的民間浪漫，浪漫同時也把人性親情完整抵達到了應有位置。六歲的佩皮諾被這新的父親領走了，這個小小頑童終于新生了?！斗排０嗟拇禾臁纷詈螅m然馬修老師被迫革職，但是放牛班的孩子們卻因馬修老師的存在而生輝著。孩子們在影片《放牛班的春天》的主題歌曲《眺望你的路途》這樣唱道：海上面的青城托起了輕盈的飛鷲停落在孤島的礁巖上面冬日稍瞬即逝的氣息你的呼息終于遠去了身影融入群山中 藍的海面上寧靜如煙 這是孩子們的心聲，生命因你而動聽。實在講，在看《放牛班的春天》.之前，我差不多從來沒有注衰，一部電影里的音樂，居然會有這么這么大的救贖力量？影片《放牛班的春天》讓我能夠聯(lián)想起來，上海譯制片廠七八十年代譯制的一部德國經典電影《英俊少年》。其實可以說，早在《英俊少年》當中，我就己經略微聽見了音樂救贖心靈的神圣樂符。文藝的復興以及十九世紀中葉以來，歐洲社會上的許多名貴名家一直首肯以為，一個國家文明程度的上下位置，甚至是由于它的音樂的高品位而著稱于世。這個觀念乃至延續(xù)到了現(xiàn)代社會生活。乃至一直影響到了今天現(xiàn)實的每一處角落，早在八十年前，英倫島國的諾貝爾文學獎收獲者蕭伯納認為，在所有門類的藝術當中，恐怕只有音樂才是最具精神化的人類財產。蕭翁的話讓我更多的想到了電影藝術，比如這一部法國影片《放牛班的春天》。音樂在這部《放牛班的春天》里面成為了師生情的一種溝融媒介?？催^這部電影我才隱隱綽綽知道了，和人一樣，原來音樂也是有生命的。生命因你而動聽。生命因你而動聽：《放牛班的春天》作者：烏爾沁第二篇：生命因你而動聽影評生命的樂章——《生命因你而動聽》觀后感一部同樣講述師生故事的影片，一個同樣以音樂來呼喚心靈的故事，一份投注長達三十年的激情與狂熱，譜寫出了主人公賀倫先生（音樂教師）動人的生命樂章。三十年的教學，讓他桃李滿天下，贏得了無數(shù)學生的喜愛與尊敬；三十年的摸索與努力，讓他篤定“教師”是自己“唯一想做的職業(yè)”。影片中的賀倫先生，讓我感動、敬佩連連，也讓我思索不斷。一、教師是一份需要全身心投入的職業(yè)與大多數(shù)人的看法一樣，賀倫曾天真地以為教師是個閑職，所以才決定用四年的時間擴充財源，同時利用“余暇”作曲，只為完成自己的樂隊夢想。當教師不過是他的權宜之計，是達成夢想的跳板，是為了日常生活的妥協(xié)。這時候的他對于教書，不過是應付而已，正如后來海倫雅名校長批評的那樣，學校里再也找不到一個教師或學生在放學鈴聲響起后比賀倫更快沖向停車場的。如此心態(tài)，上課時學生“睜眼睡”、班級測試一團糟也是必然。經校長批評后，原本就不喜歡教書的賀倫正打算放棄，可妻子懷孕了。生活告訴賀倫，要保住這個鐵飯碗，因為還要靠它來賺奶粉錢。于是，他開始反思，開始摸索，開始把心思放到音樂教育事業(yè)上。不論是課堂上的教學，還是課外給薄弱學生的輔導，他都親力親為，為學生的進步而不遺余力。他沉浸其中，發(fā)現(xiàn)時間完全被教書所占據了。他甚至無法陪同自己的兒子參加科技展，在兒子的成長過程中，作為父親的他缺席了。這時的他已經明白，教師是沒有“余暇”的，因為它需要你全身心的投入。在校長退休時，她稱贊賀倫是在全校所有的教師中她最喜愛的一個。賀倫的付出贏得了她的肯定。二、興趣是最好的導師子曰：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！边@句我們耳熟能詳?shù)脑挼莱隽艘粋€學習的規(guī)律：興趣是最好的導師。只要學生感興趣，他必定就會深入研究。這就對教師提出了要求，即如何引起學生對學科的興趣。賀倫的第一堂課枯燥乏味，開頭便拋出了“音樂是什么”這個空泛、抽象的問題，換來的只是學生的靜寂，冷場。見此狀，賀倫叫學生們翻開教科書，將“音樂”的概念讀一讀。這樣的照本宣科使學生興趣索然，不斷犯困。之后的五個月課堂，賀倫飽受死一般靜寂的煎熬，學生也是神游他方，只等待下課鈴聲這一解放標志的響起。賀倫開始幾個月的教學，以全班測試全軍覆沒而告終，因為他的課根本引不起學生的興趣。反思后的賀倫重整旗鼓，以學生的興趣——搖擺樂作為切入點，將具體的音樂知識融入到彈奏的曲目中，引起了學生的求知欲望。如此一來，擺脫了先前的抽象和無趣，課堂上的提問學生紛紛舉手，熱鬧極了。這是賀倫教學以來第一次感到喜悅。雖然對學校來說，“搖擺樂乃魔鬼之物”，它會擾亂學校秩序。但賀倫認為，只要能夠引起學生的興趣，就值得一試。實踐證明，賀倫成功了。教學貝多芬的音樂時，在命運交響曲的伴奏下，賀倫飽含深情地講述貝多芬失聰后執(zhí)著地進行音樂創(chuàng)作的故事，既拓展了音樂的內涵，又極大地感染了學生。這些都讓紙上僵死的音符充滿了生命的魅力，強有力地吸引著學生的興趣，很有成效。三、因材施教教師所面對的是不同的生命個體，只有因材施教，才能幫助不同的個體“更上一層樓”，這是教育智慧之所在。在賀倫的學生中，有位一頭金發(fā)的凌小姐，苦練三年單簧管但仍無法很好地吹奏。三年的艱辛堅持還是這樣的不著調，自卑籠罩著她的心頭，瀕臨放棄，但賀倫阻止了她。他利用課余時間單獨指導她，并且發(fā)現(xiàn)凌小姐對樂譜已非常熟悉，只是缺乏自信。于是問她，照鏡子的時候最喜歡看哪部分？答案是那一頭金發(fā)，那是她的自信所在（她爸爸曾說她的金發(fā)就像美麗的晚霞）。賀倫便移開她的樂譜，請她閉上眼睛，想象著吹奏出夕陽的感覺。試了幾次之后，凌小姐終于成功了。這是她人生路上重要的轉折點，在賀倫的幫助下找回了失落已久的自信，也為她后來成為州長提供了足夠的可能性。史特拿是個與凌小姐不同的非常聰明的男生，他聰明得很是自負，自以為已通曉音樂知識，于是學習態(tài)度傲慢。賀倫便在某個星期六，叫他來研究課題。原來，賀倫帶史特拿去了墳場參加一個葬禮，過世的正是賀倫曾經的一個學生——路易華斯。路易華斯原本是學摔角的，由于一些原因轉至音樂專業(yè)。對于一個音樂知識完全空白的“門外漢”來說，順利畢業(yè)是非常