【正文】 越多的采用同期錄音，即在實拍現(xiàn)場同時錄下圖像和聲音，從源頭上就真正做到聲畫同步。 混錄是影視作品制作流程的最后一個環(huán)節(jié)。31影視作品的藝術(shù)審美價值：32影視接受的“對話”原則： 影視鑒賞包括對電影藝術(shù)和電視藝術(shù)兩種藝術(shù)樣式的鑒賞影視鑒賞共同的特性：（1）被動性 （2）親和性 （3）感受性電視藝術(shù)鑒賞自己的特點：（1）主動性 （2）間離性 （3）審視性：（1）科學性原則 （2）客觀性原則 （3）全面性原則電視?。海珺BC在倫敦以北的亞力山大宮建成了世界上第一座電視臺：電視劇是我國編導根據(jù)《一口菜餅子》的特點而命名的。其他國家有不同的稱謂。世界上第一部電視劇或叫做電視劇的“鼻祖”是《花言巧語的人》，由意大利劇作家皮蘭德羅創(chuàng)作。,我國第一部直播劇一口菜餅子在北京電視臺播出.,北京電視臺更名為中央電視臺.，以《三家親》為起點，開始了我國電視劇的復興。，拍攝我國第一部連續(xù)劇《敵營十八年》5. 電視劇《渴望》開了室內(nèi)劇的先河6. 電視劇的幾類題材：：分為兩大類：第一類是直接表現(xiàn)某地區(qū)或某企業(yè)改革進程的電視劇，如《新星》、《人間正道》等；第二類是反映改革所引起的人們價值觀和生存狀態(tài)變化的電視劇，如《轆轤?女人和井》、《北京人在紐約》等。：《和平年代》、《裝甲部隊》、《光榮之旅》、《突出重圍》、《DA師》：《英雄無悔》《永不瞑目》、《黑冰》《九?一八大案紀實》《西安大追捕》名詞解釋：一般指在影片中延續(xù)時間較長的鏡頭，最短時長為30秒，最長可達十分鐘?？偨Y(jié)長鏡頭理論的法國著名電影理論家巴贊曾說，《公民凱恩》表明威爾斯（該片導演）的長鏡頭技巧“震撼了電影藝術(shù)傳統(tǒng)的大廈”。長鏡頭的美學特征：長鏡頭理論是從強調(diào)真實性、反對濫用蒙太奇手法開始的，本質(zhì)上具有紀實主義電影美學的特征。第一，它本質(zhì)上符合現(xiàn)實；第二，有些事件要求影片作逼真的處理，長鏡頭可以滿足；第三，它讓我們在一個通常不加深察的現(xiàn)實面前感到震驚。商業(yè)電影：側(cè)重于電影的商品屬性，也就是說，所有在電影工業(yè)領域內(nèi)制作的、進入市場流通、遵循市場規(guī)律，并需在市場上有所回報的電影都是商業(yè)電影，既包括那些商業(yè)特征十分突出、市場指向性非常明確的影片，也包括那些藝術(shù)性很強的影片。作者批評：由法國特呂弗1954年提出。是一種對電影導演個人風格和藝術(shù)技巧的批評，將導演的所有作品作為一個整體來分析其風格及風格背后的世界觀和藝術(shù)觀，特別強調(diào)一個導演作為作者的個體性和創(chuàng)新性。類型批評：是本體批評模式中歷史最久、運用最廣的一種手段。20世紀50年代以后就已經(jīng)擁有了比較成熟的理論方法，其理論開創(chuàng)者是法國巴贊第七藝術(shù)：1911年喬托卡努杜發(fā)表了《第七藝術(shù)宣言》，在電影史上第一次宣稱電影是一種藝術(shù)。他認為基本藝術(shù)有兩個，即建筑與音樂。詩是語言的提高，舞蹈是肉體的奮發(fā)，這些都能化為音樂。能包括這一切的電影，是動的造型藝術(shù)，也就是第七個藝術(shù)。格里菲斯：是蒙太奇的初創(chuàng)者，他在影片《一個國家的誕生》、《黨同伐異》中熟練運用節(jié)奏剪輯、并列剪輯、平行剪輯剪輯等方法，使蒙太奇成為電影文本結(jié)構(gòu)的基本方法。平行蒙太奇：指兩條貨兩條以上不同時間或空間的情節(jié)線索并列出現(xiàn)，分別敘述，而又最終統(tǒng)一于同一主題。英國影片《法國中尉的女人》全片運用平行蒙太奇作為結(jié)構(gòu)方式。理性蒙太奇：指通過畫面之間建立關(guān)系來傳達特定的抽象思想，從而引發(fā)觀眾的理性判斷與思考。這種蒙太奇多指向某一社會學和哲學命題的抽象思維，強調(diào)觀眾的主動參與和思考，有時過于艱澀，較難理解。愛森斯坦《戰(zhàn)艦波將金號》雜耍蒙太奇：愛森斯坦提出，把隨意挑選的、獨立的（而且是離開既定的結(jié)構(gòu)和情節(jié)性場面起作用）感染手段（雜耍）自由組合起來，但是具有明確的目的性，即達到一定的最終主題效果，這就是雜耍蒙太奇。11. 三位一體，是說在表演藝術(shù)中，創(chuàng)作者、創(chuàng)作媒介和創(chuàng)作成果三者合一，都集于演員一身。12. 蒙太奇釋義：：專指對鏡頭畫面、聲音、色彩諸元素編排組合的技巧手段，即在后期制作中，把攝錄的素材根據(jù)文學劇本和導演的總體構(gòu)思精心排列，構(gòu)成一部完整的影視作品。其中最基本的意義是畫面的組合。：不僅指鏡頭畫面的組接技巧手段，也指從影視劇作開始直至作品完成整個過程中藝術(shù)家的一種獨特的藝術(shù)思維方式，即“蒙太奇思維”。因此，從某種意義上講，沒有蒙太奇便沒有影視藝術(shù)。13. 影視腳本，又稱分鏡頭腳本，是導演以影視文學劇本為依據(jù)，將影片的內(nèi)容分切成一系列可以攝制的以鏡頭為基本單位的一種文本形式。影視腳本由鏡號、景別、攝法、內(nèi)容、音響、音樂、長度等幾方面構(gòu)成。14. 影視文本包括由影視編劇創(chuàng)作的影視劇本和由導演根據(jù)影視劇本創(chuàng)作的供直接拍攝的影視腳本。：影視劇作者在重視影視劇本創(chuàng)作視覺造型性的同時，還應重視對聲音的描寫，努力將二者結(jié)合起來。16. 《導演闡述》是作者的創(chuàng)作宣言，是影片創(chuàng)作的綱領性文件，它對導演構(gòu)思作出整體上的文字說明，幫助攝制組理解導演的創(chuàng)作意圖，并啟發(fā)創(chuàng)作人員的工作思路。17. 影視接受是借鑒接受美學提出的美學概念。廣義的影視接受是指所有以接受者（觀眾）為主體的社會活動，包括一般的“看電影”、藝術(shù)層面的影視鑒賞以及具有社會功能的影視批評等。狹義的影視接受，也就是我們通常所指的影視接受，則主要是指具有一定藝術(shù)素養(yǎng)的觀眾能動的將影視作為藝術(shù)的影視藝術(shù)鑒賞行為。一、影視藝術(shù)的特性綜合性。現(xiàn)代背景中的影視藝術(shù)是全方位、多樣化的媒介形式和藝術(shù)樣式。在藝術(shù)上，電視追隨電影吸收傳統(tǒng)藝術(shù)中回話、雕塑、建筑、音樂、文學等多種門類的不同元素于一身，形成自身的全新屬性。電影電視同時將時間藝術(shù)和空間藝術(shù)結(jié)合起來，從而獲得多種手段不同方式的強大表現(xiàn)力?？萍夹浴ｋ娪笆房萍嫉臉?gòu)成，電視現(xiàn)代電子科技的產(chǎn)物，科技性是電影電視的基本特性之一。產(chǎn)業(yè)性。作為藝術(shù)產(chǎn)品的影視和現(xiàn)代產(chǎn)業(yè)生存息息相關(guān)。文化工業(yè)既是電影的首要背景，也是電影產(chǎn)生的先決條件；傳媒產(chǎn)業(yè)基礎也決定著電視的生存發(fā)展。在工業(yè)背景下，電影更多的作為產(chǎn)業(yè)形式而非藝術(shù)形式存在。電視的產(chǎn)業(yè)性是由于它作為文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分而被認可，它需要依賴基礎電子通信產(chǎn)業(yè)而立足，并且需要廣告產(chǎn)業(yè)的支持才能生存。藝術(shù)性。影視藝術(shù)作為大眾化的藝術(shù)形式，是以相關(guān)的技術(shù)為手段，通過畫面、聲音媒介，在特定時間里創(chuàng)造形象、再現(xiàn)生活并表情達意的綜合性藝術(shù)活動，具有特殊的藝術(shù)性。傳播媒介特性。電影電視是大眾傳媒的重要形態(tài)，它以影像聲音的結(jié)合形態(tài)傳播信息、交流感情、表達思想。媒介技術(shù)的發(fā)展構(gòu)成了影視存在、發(fā)展的技術(shù)基礎和條件，而信息的有效傳達成為它們重要訴求和目標。二、怎么區(qū)分獨白和旁白獨白是“現(xiàn)在時”，發(fā)出者的影像表現(xiàn)和心里活動同步，旁白則不同步。獨白的發(fā)出者一定是影片中的某個人，旁白既可以是劇中人，又可以是局外人。由前文的情況決定，兩者的功能也不同。獨白主要是在披露人物此時此地的心理，伴隨著人物強烈的情感波動；旁白則往往以時過境遷或超然事外的姿態(tài)來講述，從而造成了很強烈