【正文】 倒影。畫好倒影，會增添景色的美感。景物倒影的色彩，與景物相比，要趨于單純統(tǒng)一，多為中間調子，沒有很深暗與明亮的色調，色調一般偏冷、對比弱、帶粉質、色純度低，即冷、弱、粉、灰(彩圖19)。平靜水面的倒影，筆法橫直并用，但要簡練概括，自上而下的直向筆法，可以加強倒映的氣勢。水面有微波，形體拉長的倒影，要用橫向筆法，畫倒影根據實物和水的具體情況，色彩一般較單一或有不太明顯的冷暖變化。天在畫幅中，產生舒展、深遠、空曠的效果。天色是畫幅中最遠的色彩，要有深遠的空間效果。但是，接近地面或遠山的天色，總帶有偏暖的紫灰色傾向，所以天色在大多情況下是上冷下暖，上暗下明。如在晴天，綠樹叢后面的天色，會增添綠的對比色——紅的色素，使藍天傾向于紫灰。天色有時要畫得單純，有時可以畫得豐富，這決定于畫面整體效果和主題表現(xiàn)的需要。畫比較單純的天色，在用色和筆法上要稍有變化，不要調好一個顏色，像刷墻那樣毫無變化地左右涂刷，以免導致效果單調與呆板。云的形狀，色彩變化豐富，美麗而有情調，不同季節(jié)、氣候、時間、光線的條件下，云彩各有不同的特點。云的色彩，雖然大多比較明亮，如與天色或地面色彩相比，也有色彩的不同傾向。所以，云彩可以給人們清淡、浮動、濃重、深沉、單純、華麗等等多種不同的感受。薄云，總是輕盈浮動的；只有夏季雷雨前，烏云壓頂?shù)脑茖硬攀菨庵厣畛恋?。形較明確的團云，可用厚的色層，用弧形筆法來表現(xiàn)。畫天、畫云，要使用較多的白粉顏料，才能表現(xiàn)出它們的明亮度。樹的品種繁多，其形體特征和結構也各有不同；由于樹齡的不同，樹木的形象可謂千姿百態(tài)。有的畫家甚至把樹作為終生研究和表現(xiàn)的創(chuàng)作主題。但只要經常去觀察研究，認識樹的形體結構與色彩的變化特點，在不斷寫生實踐中，是可以掌握其表現(xiàn)規(guī)律的。寶塔松——基本外形呈寶塔形，樹體主干較外露，葉叢向四周外伸時枝干向下傾斜。特別要注意下筆畫枝葉時，要保留樹身主干周圍與向外或向下外伸的枝干間透出的空隙，忽視這些空隙，樹就會顯得死板，失去空靈感。水杉——水杉也呈塔形，但葉叢比較茂密，其形體與寶塔松不盡相同，而是更有規(guī)則的圓錐體形狀，可以理解成用畫圓錐體的方法畫出其立體感，但也不能畫得太實，筆法要隨意自然，畫出枝葉的松緊、疏密狀況。樹色夏日濃綠，到深秋逐漸變黃褐、紅赭，在陽光下燦爛奪目，很有特色，可與烏桕紅葉媲美。香樟樹——常綠樹，樹圓渾，葉叢成團，有厚重飽滿感，適宜用方頭筆用弧形筆法表現(xiàn)。香樟樹與烏桕樹的體態(tài)截然不同，形成胖與瘦的對比。在深秋時節(jié)，烏桕葉色彩斑斕絢麗。紅葉有紅紫、赭、黃等許多暖色組成，與其中的綠葉形成補色對比，色感鮮艷強烈。畫烏桕樹干，中側鋒并用，可使用傳統(tǒng)繪畫畫樹干的筆法，畫出曲折多叉堅瘦的枝干特征與疏密穿插關系，色彩是烏黑的，樹干可以偏冷調與樹的紅色調產生對比。垂柳——這是一種象征柔情的樹，形體呈弧形，樹枝下垂，樹身枝干多姿多態(tài)，生長在湖畔河邊，微風拂岸，枝葉依依搖蕩，別有一番情調。至暮春，柳枝才茂密濃重，濃綠成蔭。杭州西子湖邊，斜依低垂湖面的蒼老垂柳，更體現(xiàn)出它的情趣與自然美。色調可單純，一棵樹幾筆就可以表現(xiàn)出來，最后用小毛筆在葉叢中畫幾根枝干，將葉叢緦 鵠從氪蟮氖魃磽騁晃 濉?柳樹的形體雖不太明確，但大多可理解為球體，或覆蓋的半球形或豎立的圓錐體。畫樹干不能與樹葉脫離，樹干應在葉叢的陰暗部位。有的樹主干直，有的樹主干傾斜彎曲，都顯出不同體態(tài)。小樹枝在葉叢的底面暗處，受光少，色濃重，主干周圍樹葉少，葉叢中往往透出空隙，透露出明亮的天色或后面的景色，這使樹叢松動顯得不悶。畫多棵樹在一起的叢樹，要注意整體的外形美和聚散關系，大小、曲直姿態(tài)要安排得體，使之互有聯(lián)系、呼應、對比、襯托的整體效果。畫枯枝叢，要用大筆刷，枯筆擦，不必一根根去細描，要概括地去觀察，畫出枯枝叢的色調與感覺即可。 蝸笥肷 氏韻殖隼矗 揮忻朗跫也拍芡252。要認識樹的色彩，與觀察所有的色彩現(xiàn)象一樣，不要孤立地看一點畫一點，要從整體去比較著畫，才能區(qū)別同類色中豐富的色傾向。這種樹色的空間變化，只要聯(lián)系起來觀察，是可以很明顯地被認識到的。樹的色彩以綠色調占多數(shù)，尤其在春夏季節(jié)。綠色包含黃與藍兩個色素，黃色可以有檸檬黃、中黃、土黃、桔黃等不同冷暖的性質；藍色類也是一樣。這里講的是使色彩紊 浠 墓媛桑 諦磯嗲榭魷攏 娌恍枰 嗟謀浠 切枰 玫ゴ坷幢硐種魈獾囊餼常 怯質橇硪換厥鋁恕?樹色的明度差異，不能過于明顯，盡量利用色彩的冷暖與純度，去表現(xiàn)形體與空間。寫生可以提供探索各種表現(xiàn)技法和效果的機會。4．建筑物的表現(xiàn)具有藝術特色的建筑物，是建筑師創(chuàng)造精神的結晶，它可以體現(xiàn)一個國家、一個民族的文化、生活方式和經濟水平。建筑物由于具有不同的形體結構形式和建材性質及肌理特征，會產生不同的審美反應。鋼材結構的巴黎埃菲爾鐵塔有數(shù)百米高，它那向上的銳角，三角形的造型，顯得堅實穩(wěn)健，氣勢非凡。中國古代建筑的特點，是向平面引申發(fā)展(如故宮)，顯得對稱、穩(wěn)定、雄偉、莊重；一些中國式的園林，亭臺樓閣，曲徑通幽，而有東方情趣；鄉(xiāng)村中的農舍茅屋，黑瓦白墻，具有簡潔而樸素的田園風貌。如城市建筑與街道車輛、林蔭道；水鄉(xiāng)房屋與河道、航船、古橋；農舍與田野；以及漁村與海洋、船只、礁石、海灘等。寫生中，畫建筑物要注意以下幾點：(1)選景。(2)不能只見門窗、瓦墻等局部的小效果，而忽視了整體的大效果。(4)要仔細觀察形成建筑物主體效果的各個形的變化和組成建筑物中垂直的、平行的，以及斜向的直線和曲線與體面結合的情況。如古建筑及園林中的亭臺樓閣，一般都是屋頂大、屋角翹、屋身小、木結構的；色彩多為沉著的紅色調，具有古建筑物獨特的美感。畫結構復雜的古老街道和建筑物，透視就顯得特別重要。畫中遠伸的小街，在視點較低的情況下，要畫好房屋的結構并不容易，要認真對待透視的變化和形的準確，才能有好的表現(xiàn)效果。表現(xiàn)遠近不同環(huán)境中的建筑物，近處要著眼于形體和結構的刻畫，遠處主要畫出外形美的特征就可以了。遠山在風景構圖中，雖然不會是主體物，但它常?？梢泽w現(xiàn)空間感，襯托前景，豐富色彩，起到了加強主題的表現(xiàn)。重視色彩和線條的美感，畫面就增強了所繪景色的感染力。不注意遠山的山勢起伏的美感，就必然會畫得概念化，單調乏味，如畫成有規(guī)律的鋸齒形或波浪形。畫一些不是太深遠的山體，要抓住它主要的結構線、面，與外形緊密結合，用色彩的冷暖變化表現(xiàn)出凹凸起伏感，就會產生悅目動人的效果。其實，只要與近景聯(lián)系起來相比較，遠山大多是明亮的，遠近的調子懸殊差異是明顯易辨的。遠山的色調十分單純概括，接近地面處稍帶粉氣。這種冷暖、明度的區(qū)別是十分微弱的。6．風景畫中的人物表現(xiàn)在許多描繪自然風光的風景畫中是沒有人物的，但和人們生活密切相關的環(huán)境或旅游勝地，一般在畫面中都需要有人物來陪襯，如碼頭、河港、街道、公園、田野等，如果沒有人物是不真實和不完美的。從一幅畫的構圖均衡原理來看，人物的分量是比較重的，可以與大片樹林或建筑物等其他景物形成均衡效果。人物的數(shù)量和位置，要按生活特點和畫面形式的需要來考慮。避免這類錯誤的出現(xiàn)，首先需要處理好視平線(地平線的高低)與人的關系。當然，人不會是高低相等，可根據這簡易的規(guī)律加以處理，高低不同的人物或各種動勢的人，都大致可以畫正確了。這是由于人物的形體與結構最為復雜，而且人具有生命，有千姿百態(tài)的變化和豐富的表情，表現(xiàn)難度很大。但由于各美術專業(yè)性質的不同，對水粉畫基礎訓練是否需要寫生人物或需要安排多少課時，是有不同考慮的。生理特征包括性別、年齡和體型、外貌等；社會特征是由于生活的經歷和職業(yè)等社會因素造成的，可反映在服飾、儀表等方面；精神特征是性格和情緒在體態(tài)、表情中的顯露。人物寫生的內容和進度是畫頭像、半身像、全身像，以至有環(huán)境配合的人物肖像、到人體幾個階段。二 人物寫生的目的要求以人物作為寫生的課題，其 囊 笞鈧饕 氖竊擻蒙 駛 級韻蟮男翁搴徒峁梗 硐殖齠韻笊 懟⑸緇?、?竦確矯嫻奶卣鰲Ｍ 幣慘 笥幸?guī)效?頌宓男翁褰峁故譴傭? 稱的關系中來考慮處理和表現(xiàn)的；對不同的人物要畫出不同的膚色特征。人物膚色的變化，主要是通過色彩的冷暖和純度區(qū)別來表現(xiàn)的。三 人物寫生的準備1．選擇寫生對象與擺設作為繪畫寫生的人物，在專業(yè)上稱模特兒，在教學中有經驗的教師，將根據學習的進度選用合適的模特兒。人物肖像畫一般是從肩以上開始來描繪。開始寫生前，必須對人物的姿態(tài)、服飾、環(huán)境進行總的設計，這種設計不僅要符合對象的個性、氣質特點，而且要適應色彩和形式美的要求。半身或全身像，可以使用單純的背景，也可以設計有內容的生活環(huán)境，甚至具有簡單的情節(jié)。北窗明亮的光線，比較穩(wěn)定，物體受光后的形體、色彩、明暗層次，都比較清楚，能顯示出模特兒的各種特征。燈光雖然比較集中，但色彩受光源色的影響較嚴重，效果也是不好的。應該說，對象在三分之二部分受光，三分之一部分在背光中，這樣明暗對比，對象會顯得比較清楚，寫生時較易人手，并容易獲得好的表現(xiàn)效果。正面光的物體輪廓，往往有線的感覺，這線的因素，在塑造形體時，可以產生明確、有力，使色彩鮮明的效果；對象由于正面受光，明度差異不大，所以特別要注意色彩冷暖、純度的變化，這對形體結構的表現(xiàn)十分重要；處在背光中的對象(在室內)，人物大部分的⒉氏緣貿漣擔 肝⑸ 是閬蠆灰鬃矯 菀諄 沒野擔 ド 實南拭饔牘庠螅 硐至⑻逍Ч 步俠 選１徹庾饕滌υ諶宋鐨瓷 暮蠼錐謂 薪銜 鮮省?四 人物寫生的另一種作業(yè)形式繪畫中的基礎訓練，大都要求運用明暗表現(xiàn)立體空間作為作業(yè)的重要要求的。這種作業(yè)形式，同樣可以應用于靜物和風景寫生。雖然也是簡化概括對象的一種方法，但使用色彩偏于理性。老人形象樸素健壯、個性開朗、膚色紅潤，背景是含灰的紅紫深色調，與主體人物形成對比，使人像鮮明突出。構圖的格式可以多樣，如人物的大小、高低的位置、周圍空間多少的剪裁等變化。人物寫生步驟之二彩圖262，用單色畫出人像的素描稿，這是上色前的一個重要準備，使上色塑造形體比較有把握。人物寫生步驟之三彩圖263，如果不是明亮的背景，可以從背景先畫。筆法的豎直或斜向變化，要隨意自然，使較大面積的背景不呆板單調；在人物暗部后面的背景顏色，可以略鮮明一些，加強空間感。這是一件舊的勞動時穿的外衣，與人物的氣質很協(xié)調；灰綠色調與紫灰背景，有弱的補色對比關系，使畫面諧調中有對比，加強了藝術效果。彩圖265 人物寫生步驟之五彩圖265，在畫臉面部分時，可以從臉部結構的底面和兩側向中間畫，色彩、筆法與結構要松緊結合，色度的交接不能距離太大。上色時，要觀察臉面部分的不同色區(qū)的色彩傾向，如雙頰、耳朵等部位的色偏暖，須、發(fā)、眉與皮膚交接的地方，色帶冷調，眼窩有含灰的色素等。在深入刻畫時，要將老人的皮膚和皺紋等自然地表現(xiàn)出來，顯示出年齡的特點；眼角、嘴角、眉弓、眼窩和下眼瞼等部位，與形象特征和神情密切有關，要恰如其分地刻畫出來，但細節(jié)的刻畫不能平均對待，或過分清楚，以致破壞整體的效果。內衣的色調十分明亮，以白色為主，可稍加些冷暖不同的灰色。最后，遠離畫面檢查一下整體效果，不足之處再作修改。提高色彩感覺的訓練途徑：訓練用幾種簡單的顏色來調配豐富色彩的能力。色彩大師們作畫，用色一般很少，但色彩往往很豐富、到位。中間階段可能要練習所有的常用色，避免對哪一種顏色過分偏愛，盡可能掌握每一種顏色的性能。訓練不斷尋求變化明度、純度、冷暖的能力，明度、純度、冷暖是色彩基本的要素，幾乎所有的色彩語言都與他們有關，三者的自身變化和三者的交叉變化才使我們畫面的絢麗色彩有了可能?！肮庵淮?，色之焉附”，沒有光就沒有豐富的色彩效果。即使同一時間段，光色變化也是瞬息萬變。訓練用色彩的純度變化、冷暖變化表現(xiàn)空間的能力。對比強（鮮灰對比、冷暖對比等）有往前的感覺。一般規(guī)律為：冷退暖進（色彩的冷暖）、灰退鮮進（顏色的鮮灰）、濕退干進（水份多為濕、水份少或無水分為干）、薄退厚進（顏色的薄厚）、疏退密進（概括、細節(jié)少的往后、變化多、細節(jié)豐富的往前）、弱退強進（對比弱、邊緣弱往后退，反之往前）。背光部的的顏色不易判斷，要善于把它放到整體中來比較。訓練形色結合的能力。應注意的幾個問題：缺少冷暖的對比與變化就會缺少色彩的跳動感。筆觸是為色彩服務的，不要本末倒置。不要片面的追求色彩的豐富而破壞整體的單純性。充分利用白色和水這兩種媒介，“粉氣”不等于“粉味”。別人的灰色調并不全是灰色，不能局部使用灰色就可以達到效果。大家要從色調出發(fā)全面的看別人的顏色。這中間有個過程，調子像藥水里的膠片一樣，是逐步顯像的第五講風景畫第一節(jié)風景寫生風景寫生，一直為人們所接受和愛戴。每年的春秋兩季，都會有大量的莘莘學子奔向全國各地的寫生點進行風景寫生。風景畫的取景與構圖取景風景寫生與畫室中寫生比較起來，室內繪畫的光線和對象相對穩(wěn)定，而且對象相對固定。首先，自然界中的景物非常復雜。而且這里的天地人決不是概念上的景物。而且景物本身沒有什么規(guī)律可言，一切對象都隨機而生，蓬蓬勃勃。因此，如何選景是風景寫生中要面對的第一個重要的問題。這樣我們所選取的每一片景物，才是最有特點的，而且對象在疏密錯落等方面也應具有很強的繪畫感，這樣的取景才有吸引力和表現(xiàn)力。當然，面對景物，尤其是初次進行風景寫生時，不免要手忙腳亂，因此，借助一定的工具進行取景是很有必要的。取景框的原理就如同我們平時使用的照相機的鏡頭，通過它，可以幫助初學者有效的選擇景物。1，取景框示例：取景框的選擇可以根據需要確定，當然還要考慮到所備畫框的比例，這樣使用起來才比較方便。作為初學者，還應本著“由易而難、由簡而繁”的原則。2，選取典型景物。取景的典型化，就是我們在取景時要近、中、遠景兼顧，同時畫面在表達上又有一個中心，也就是說要有一個視覺中心，能夠典型的表達出景物的特點及特色。遠景相對中景來說，在空間上造成一種深遠的空間感，并且很好的襯托了中景。主要精力還應放到整體關系上。正如柯羅所言，“始終要想著大效果和整體，以及打動我們心靈的東西。”（2）注意取景中不同的視角由于不同地區(qū)的不同地勢特征，會給我們不同的視覺變化。在風景寫生的過程中，可以嘗試多種不同的視角，因為不同的視角給人不同的感受。（如圖136）俯視圖：視覺上有寬廣的空間感。仰視圖：給人崇高感。就風景繪畫寫生來說，“構圖就是將形狀和色彩兩類形式元素在畫面上依據一定的秩序加以調配和組合，使之