【正文】 度的變化，富有表現(xiàn)力的說唱語詞過程中，掌握節(jié)奏，特別符合小班幼兒的年齡特點。在教學(xué)的過程中我先請第一組小朋友按節(jié)奏拍手說歌詞，第二組小朋友從☆記號（比一組晚一拍）按節(jié)奏拍手說歌詞，當(dāng)?shù)谝唤M說到“笑哈哈呀笑哈哈”時再反復(fù)一遍“笑哈哈呀笑哈哈”變成兩組找齊。二、身體動作的聲勢練習(xí)節(jié)奏拍節(jié)奏是幼兒節(jié)奏入門訓(xùn)練最常見的、適合幼兒接受能力的方法，而身體是最好的器樂。而通過有規(guī)律的拍手、拍腿、跺腳等形式不僅能讓幼兒教育掌握各種多變的節(jié)奏型，還能成為幼兒自己創(chuàng)造的節(jié)奏型的方式。如：圓（奧爾夫教學(xué)課）我引導(dǎo)幼兒清晰、準(zhǔn)確地演示“圓”，如“怎么變”、“怎么跑”、“全身怎樣動”才能形成一個圓等等，加上移動位置（如轉(zhuǎn)圓圈、旋轉(zhuǎn)）和動作組合探索更多地“圓”的形式。先訓(xùn)練幼兒分別單獨練，然后某些部位同時練，最后是整個身體加入，形勢是接力賽一個一個幼兒根據(jù)節(jié)奏不斷地變換動作。如：來了一群小鴨子3|4 53 | 2 17 6 | 5 — | 這是一首極富童趣活潑又簡短的歌曲，我們就指導(dǎo)幼兒用口技的形式來為歌曲表現(xiàn)出歌曲的節(jié)奏型，通過變化口型和舌頭的運動發(fā)出聲音，使幼兒在感興趣的練習(xí)中獲得準(zhǔn)確的節(jié)奏感。三、即興創(chuàng)造性的練習(xí)節(jié)奏即興性是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。如：我是草原小牧民在這首樂曲中，我指導(dǎo)幼兒聽音樂自由的用身體節(jié)奏動作來表現(xiàn)對音樂的感受，讓幼兒根據(jù)自己對這首樂曲的理解運用已有的音樂技能創(chuàng)編節(jié)奏動作，使幼兒獲得成功的喜悅感，有的幼兒甚至能根據(jù)拍身體不同部位發(fā)出的音色特點來決定用身體的什么部位去表現(xiàn)某段樂曲。而在這段表達(dá)情緒愉快的部分有的幼兒用拍手來表示，有的幼兒就用拍腿來表示，還有的幼兒能夠做到雙人或者多人互拍手或者互拍身體的其他部位來表達(dá)出樂曲的節(jié)奏，增強了幼兒的合作、觀察、協(xié)調(diào)能力。老師可以請幼兒建議變化的方法，音樂可以被幼兒改變，因為它是簡單和開放的，幼兒可以決定要改變節(jié)奏，通過在十六宮格中變化練習(xí)節(jié)奏，并延伸到創(chuàng)作多種節(jié)奏型的形式，甚至創(chuàng)造性練習(xí)自己填詞。因此，在打擊樂的教學(xué)中，我把握住奧這一教學(xué)特點，進(jìn)行了積極的探索。總體的演奏雖然比較豐富和復(fù)雜，但其中每人的演奏都是比較簡易的，這樣培養(yǎng)了幼兒互相合作、配合協(xié)調(diào)的習(xí)慣，同時掌握了常用的歌曲伴奏形式以及較復(fù)雜的打擊樂合奏形式。如：大家來打麥 x x x | x x x |x xx x| x x x | xx|| 一蘿麥兩蘿麥 三蘿四蘿 來打麥嗨 嗨！象這樣短小簡單的兒歌，用打擊樂器伴奏由淺入深，融合貫通，先從最簡單的肢體活動開始，逐步引伸到親近人體的樂器再發(fā)展為具體操作，逐步引導(dǎo)進(jìn)入到頑固伴奏的模式中去，用“來打麥”當(dāng)頑固節(jié)奏，分組進(jìn)行節(jié)奏練習(xí)，幼兒在學(xué)習(xí)中，接觸的是最易感受和領(lǐng)會的形式，完全消除了幼兒學(xué)習(xí)心理壓力和心理負(fù)擔(dān)，并且保證在其后所進(jìn)行的每一項加深內(nèi)容的學(xué)習(xí)，都是在幼兒熟練掌握前一項的基礎(chǔ)上發(fā)展延續(xù)的，使幼兒始終處在力所能及的狀況之下，參與面達(dá)到百分之一百，所以，無論在校內(nèi)或校外，音樂的學(xué)習(xí)都已成為他們生活中的樂趣之一。第二篇：奧爾夫教學(xué)反思奧爾夫教學(xué)反思10篇奧爾夫教學(xué)反思1《小螞蟻》該教材選自奧爾夫音樂，奧爾夫音樂可謂出自名門，也是非常受幼兒喜歡的。首先，讓幼兒觀察圖畫中的小螞蟻，借助幼兒已有的生活經(jīng)驗來表述，為熟悉歌詞打下了基礎(chǔ)。特別是學(xué)小螞蟻動動，孩子們的積極性被激發(fā)了，每個孩子都積極主動的參與著，在邊唱邊做中，感受了本歌曲的語詞節(jié)奏，也感受到歌曲的歡快、活潑。但活動中也存在著許多的不足：在觀察畫面的時候沒有深入地進(jìn)行引導(dǎo)；樂器的發(fā)放可以改變形式，讓幼兒自己選擇，這樣能體現(xiàn)主體性；在做肢體動作的時候可以引導(dǎo)幼兒根據(jù)語詞節(jié)奏來表現(xiàn)，這樣為以下的節(jié)奏練習(xí)奠下基礎(chǔ)；徒手練習(xí)的時候可以分組進(jìn)行，便于在使用樂器的時候更快掌握節(jié)奏。希望下次音樂活動的開展，能彌補以上的不足，會有驚喜的發(fā)現(xiàn)，會有更多的收獲。推翻了我們以往的舊教育傳統(tǒng)——‘師一句句教，生一句句學(xué)’的模式。關(guān)鍵詞：奧爾夫 教學(xué)法 音樂 傳統(tǒng)“汝果欲學(xué)詩，功夫在詩外。教育是一門沒有終結(jié)的領(lǐng)域，音樂教育更是沒有源頭的樂趣所在因此，不論在國外還是我們國內(nèi)，在聆聽旋律、欣賞樂曲、學(xué)唱歌曲時，風(fēng)格類型會有所差異，但學(xué)習(xí)的方式方法卻是異曲同工的。繼而，會形成一套適合我們國人的教育理念。奧爾夫教學(xué)法賦予音樂教育反傳統(tǒng)的教育體系，強調(diào)以育人為前提，一切的教育方法手段都為人服務(wù)，提供其從個體到群體成長和發(fā)展的空間。而這也恰恰符合我們國家出臺的《新標(biāo)準(zhǔn)課程改革》的內(nèi)容，教師將主動權(quán)交予學(xué)生，按照學(xué)生是教學(xué)主體的原則，奉行啟發(fā)誘導(dǎo)的作用，來貫徹整個教學(xué)過程。當(dāng)然，要達(dá)到上述的目標(biāo)效果?！凹偃缒阌幸煌胨敲?，你能給學(xué)生的最多也是一碗水；但如你有一桶水，那么，你就可以給學(xué)生一桶水。學(xué)生一桶水就夠了么？！當(dāng)然，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。作為一名真正的音樂教師，不是掌握基本的教育理念、基礎(chǔ)的音樂知識技能就合格了。因此，想要成為一名真正合格的音樂教師，就要做到以下要求來不斷地提高自己的綜合素養(yǎng)了。在你的腦中必須儲存大量的音樂旋律、素材和作品，這樣你才能信口拈來、出口成曲。如此，在整堂音樂課中，才能要求旋律一直貫穿始終，學(xué)生才會充分感受到音樂的魅力，沉浸在旋律的海洋中，享受并喜愛音樂課堂；其次，要具備豐富多樣的教學(xué)方法手段。例如，奧爾夫教學(xué)法中的——聲勢互動、旋律線、等等一些節(jié)奏游戲。奧爾夫的理念中強調(diào)學(xué)生的主體性、創(chuàng)造性和個性。需有博覽群書、廣閱風(fēng)貌的視野、也具備獨到的真知灼見。實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，教師只有不斷地去實踐、反思、總結(jié)，才能進(jìn)步。這樣在往后的教學(xué)當(dāng)中我們堅持不斷地反思，將那些優(yōu)秀的方法提煉出來，系統(tǒng)的整理成每堂課的資源。最后，具備勇于嘗試的精神。有人說只要你去嘗試，那就成功了一半，是的，失敗并不可怕，因為他是成功的媽！所以，我相信只要你堅持，勝利就會屬于你！音樂教育是人類文明的標(biāo)志，對音樂的熱愛，是人文的進(jìn)步，是審美的階梯。因此，讓我們一起努力！以樂曲來貫穿課堂，將旋律串聯(lián)情感，用音樂去打動世界！奧爾夫教學(xué)反思3活動目標(biāo)：通過音樂教學(xué)，了解不同節(jié)奏的組合。了解中國特色文化，精氣神是一種不可或缺的做人態(tài)度。在星期一有一個活動是學(xué)習(xí)歌曲《中國功夫》，這是一首成人歌曲。奧爾夫教學(xué)反思4我們傳統(tǒng)的音樂教育認(rèn)識卻不是這樣，我們的課程一直是把通過學(xué)習(xí)歌唱和樂理以及相關(guān)的音樂技巧和能力作為音樂課教學(xué)的手段和目標(biāo)，目光集中在如何學(xué)得好上。這是人原本固有的能力。通過學(xué)習(xí)后深深感覺到老師與孩子一道學(xué)習(xí)、表演，讓課程更有樂趣和意義。學(xué)生在課堂上在教師的39。奧爾夫音樂的最大特點是關(guān)注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā)，在這樣的學(xué)習(xí)中，孩子不會把學(xué)音樂當(dāng)成一種負(fù)擔(dān)或功利，而會全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。 篇3：奧爾夫音樂教學(xué)反思伴隨著新的教學(xué)方式的不斷更新，我們幼兒園從去年就越引進(jìn)的這一新的課程——奧爾夫音樂課已近一個學(xué)期了，隨著這近一個學(xué)期的教學(xué)實踐和學(xué)習(xí)，我自己對奧爾夫音樂有了些新了解：奧爾夫音樂有很多種形式，包括打擊樂，韻律，歌唱。主要目標(biāo)是通過角色扮演角色，等形式讓幼兒熟悉歌曲的歌詞內(nèi)容；引導(dǎo)幼兒通過游戲復(fù)習(xí)音符的時值；幼兒能在音樂游戲中感知樂曲的節(jié)奏，體驗合作帶來的快樂！每次課上我按照奧爾夫音樂課程的要求，認(rèn)真地講給孩子聽，和孩子們互動游戲，以拍手打節(jié)奏的方式貫穿其中，以便幼兒能很好的掌握各種音符的時值，和孩子們游戲講述故事理解音樂時，整體效果表現(xiàn)的不是很好，孩子比較亂，這個值得我去反思，沒能及時的抓住幼兒的年齡特點，導(dǎo)致孩子們在做游戲時表現(xiàn)的不是很守規(guī)則，我會吸取這次的經(jīng)驗，爭取通過努力在以后的教學(xué)過程中盡善盡美。我們幼兒園的小、中、大班各進(jìn)行了奧爾夫教學(xué)開放活動，最后老師為我們做了精彩的示范課。老師對我們的教學(xué)活動給予了的肯定，同時也提出了希望與建議。我做為小班教學(xué)活動的執(zhí)教老師，非常高興有這樣的一個與專家零距離學(xué)習(xí)互動、接受指導(dǎo)的的平臺。奧爾夫教學(xué)反思5《小松鼠進(jìn)行曲》這個活動是選自小班奧爾夫音樂教材的一個音樂。整節(jié)課中以小松鼠老師帶小朋友秋游為線索，進(jìn)行一系列的活動。這個活動的設(shè)計分為三個環(huán)節(jié)：第一個是肢體律動，第二個是跟隨音樂在教室進(jìn)行爬山、過獨木橋、鉆山洞的律動，最后就是讓孩子使用樂器進(jìn)行集體演奏。每一個肢體動作孩子們都使用固定拍進(jìn)行。最后在老師的幫助下，孩子們集體學(xué)習(xí)爬山、過獨木橋、鉆山洞的動作。有些孩子特別在過獨木橋時，模仿老師“身體搖搖晃晃”的動作時，活靈活現(xiàn)。很多老師都說小班的孩子在使用樂器時很麻煩，因為孩子年齡小，自制力較弱。于是我在這個環(huán)節(jié)中，先讓孩子們認(rèn)識好樂器，然后再強調(diào)使用樂器的規(guī)則，看到孩子們一個個瞪得圓溜溜的眼睛時，我已經(jīng)明白孩子們對這個活動是非常感興趣的。然后再進(jìn)行集體演奏。在演奏前，我特別強調(diào)讓孩子們一定要看老師的指揮，老師手握拳頭就代表要讓小朋友和樂器“休息”。從這個活動中我總結(jié)出：0—3歲是孩子們行為習(xí)慣和規(guī)則意識培養(yǎng)的關(guān)鍵期，這個時候的孩子教什么會什么。這就是我們一直在工作中強調(diào)的學(xué)習(xí)常規(guī)的培養(yǎng)。奧爾夫教學(xué)反思6新學(xué)期一開始，學(xué)校里每個老師就投入到了緊張的工作中。與此同時，教育局領(lǐng)導(dǎo)的常規(guī)督導(dǎo)組第二周就來我校進(jìn)行了教學(xué)工作檢查。在總結(jié)會上，專家的評價是學(xué)生常規(guī)訓(xùn)練很好，教學(xué)準(zhǔn)備充分，課件制作合理有效，課堂調(diào)控能力不錯，學(xué)生音樂素質(zhì)較好，整體反映出老師們對待工作認(rèn)真負(fù)責(zé)，活動開展有序。不久，雨花區(qū)教研室又組織音樂老師聽了《奧爾夫教學(xué)法》的講座。奧爾夫音樂教育的基本內(nèi)容有：聽力訓(xùn)練；節(jié)奏訓(xùn)練（打擊樂器奏法及應(yīng)用）；律動訓(xùn)練（聲勢、形體、游戲等訓(xùn)練及應(yīng)用）；語言學(xué)習(xí)（作為音樂語言教學(xué)訓(xùn)練及應(yīng)用）；創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)；奧爾夫器樂的練習(xí)（節(jié)奏、音條樂器、豎笛、鍵盤訓(xùn)練）。我們教師都知道，低年級的孩子正處于形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受感染力強，富有情趣的事物，那優(yōu)美的旋律，羨慕的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。同時還可以利用創(chuàng)編旋律的方法來提高音樂感受能力?？枌W(xué)生在教師的引導(dǎo)下，完全沉沁在一種游戲般的快樂之中，他們不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。在實施素質(zhì)教育的今天，小學(xué)音樂教學(xué)采用奧爾夫教學(xué)法是十分適用的。奧爾夫教學(xué)反思7多年來，教育界忽而強調(diào)創(chuàng)造，忽而強調(diào)基礎(chǔ)，教育目標(biāo)漂移不定。重溫懷特海的觀點，有關(guān)創(chuàng)造和基礎(chǔ)的片面論點應(yīng)該結(jié)束了。有些專家認(rèn)為，目前教育的重點是計算機技能，學(xué)校應(yīng)該對學(xué)生實施相應(yīng)的訓(xùn)練。另一些專家認(rèn)為，數(shù)學(xué)和科學(xué)應(yīng)該成為美國教育的重點，頑強地企盼通過某種萬能藥把美國孩子從每況愈下的病態(tài)分?jǐn)?shù)中解救出來。然而，懷特海和奧爾夫的實踐提醒我們，“文化是思維的活動?？梢钥隙ǖ氖?，在新世紀(jì)面前，這樣的思維至關(guān)重要。美，并不是藝術(shù)的獨有屬性。然而，就喚醒美的感受而言，藝術(shù)畢竟是最適合的。最后，懷特海說的“人類感情”的意思，并不是創(chuàng)造性音樂活動能夠自動產(chǎn)生的。音樂活動使個人體驗到集體的合力，使個人變得更加偉大。以上所說，不是對未來教育的預(yù)言，而是說，這種教育實際上已經(jīng)是美國許多課堂的現(xiàn)實，同時這些課堂教學(xué)也正在激勵著其他的課堂教學(xué)。”新千年的教師眼下仍然教著舊千年所需的技能——教育史上永恒的東西，追求精確，充實浪漫，敦促想象，鼓勵參與，以及思維的求新和體驗的執(zhí)著。如果今天以及未來的學(xué)校要喚醒埋藏在學(xué)生的這種可能性，就必須求助于懷特海、奧爾夫這樣人物的眼光，用他們的光輝思想和實踐作為動力，這樣，未來世界一定大有希望。而我在教學(xué)實踐中，也是感觸良多。在第一節(jié)課